- Licencja CC BY 4.0
- Data wydania 09.12.2024
-
Gatunki muzyczne
-
Tematy
-
Nastroje
-
Tagi
Hybrid digital production workflow using licensed AI-assisted tools. Fully cleared for
commercial use.
METROID - Background Game Music 7
09.12.2024
Ominous syntezatorowe dronowanie i mrożący krew w żyłach sound design tworzą głęboko klimatyczny i pełen napięcia pejzaż dźwiękowy. Napięcie budowane jest poprzez rzadkie, niepokojące tekstury i wstrząsające wydarzenia dźwiękowe, idealne do eksploracji sci-fi, sekwencji horrorów lub tajemniczych podkładów muzycznych. Idealne do środowisk gier, napiętych fragmentów filmowych i mrocznych ambientowych potrzeb.
00:00 / 02:14
Kliknij tutaj
1.1k
43
1
instrumental
Slow
Podobna muzyka (10)
The Backrooms Music Vol. 13
13.11.2025
Pochmurna i nastrojowa krajobraz dźwiękowy otwiera się głębokimi, niepokojącymi dronami i rzadkimi teksturami. Utwór rozwija się z dynamiczną, filmową pętlą perkusyjną, tworząc wyczuwalne napięcie i tajemnicę. Idealny do thrillerów, scen science fiction, śledztw kryminalnych i gier wideo.
00:00 / 02:54
Kliknij tutaj
1.2k
89
4
instrumental
Slow
The Horror Maschine 2
09.05.2012
Intensywnie mroczna i pełna napięcia atmosfera budowana przy użyciu industrialnej perkusji, niepokojącego designu dźwiękowego, upiornych faktur chóralnych i mocnych, zniekształconych uderzeń. Idealna do horrorów, thrillerów, intensywnych momentów w grach wideo lub do budowania poczucia strachu i pilności.
00:00 / 06:21
Kliknij tutaj
4.4k
306
6
choir
moderate
Stalker Heart of Chornobyl Atmosphere 2
21.11.2024
Głęboko klimatyczny i napięty utwór filmowy, budujący się od mrocznych, ewoluujących tekstur syntezatorowych do potężnych orkiestrowych wzlotów i dramatycznych uderzeń. Idealny do science fiction, thrillerów, scen postapokaliptycznych lub intensywnych momentów w grach wideo i filmach dokumentalnych.
00:00 / 02:07
Kliknij tutaj
3k
205
5
instrumental
Slow
Blockbuster Atmosphere 4 (Tension)
21.03.2013
Mroczne, atmosferyczne tekstury syntezatorowe rozwijają się na tle uporczywego, pulsującego rytmu elektronicznego. Tworzy głębokie poczucie narastającego napięcia, suspensu i tajemnicy. Idealne do filmowych podkładów muzycznych, scen śledczych, thrillerów science fiction, intryg korporacyjnych lub każdego projektu wymagającego poważnej, skoncentrowanej i subtelnie złowieszczej elektronicznej przestrzeni dźwiękowej. Produkcja jest czysta, nowoczesna i wysoce skuteczna w utrzymywaniu nastroju oczekiwania.
00:00 / 02:48
Kliknij tutaj
9.7k
628
11
instrumental
Slow
Stalker Heart of Chornobyl Atmosphere 21
21.11.2024
Mroczny, napięty i klimatyczny, ten utwór buduje napięcie od niepokojących tekstur i industrialnych elementów do potężnego, epickiego punktu kulminacyjnego. Idealny do horrorów, sci-fi, thrillerów, budowania napięcia w grach wideo i dramatycznych fragmentów zwiastunów.
00:00 / 02:06
Kliknij tutaj
1.4k
83
3
instrumental
moderate
Cinematic Tension 001
17.03.2024
Mroczne syntezatorowe tekstury, głębokie uderzenia perkusyjne i metaliczne projektowanie dźwięku budują intensywne napięcie. Zawiera potężny, napędzający kulminacyjny punkt z zniekształconymi elementami, zanim powróci do mrocznej, pełnej napięcia atmosfery. Idealny do thrillerów, scen kryminalnych, horrorów i napiętych podkładów dramatycznych.
00:00 / 02:01
Kliknij tutaj
2.5k
145
4
instrumental
Slow
Dreamsphere 5
23.12.2015
Pulsujące tekstury syntezatorów mieszają się z głębokim basem i ewoluującymi podkładami atmosferycznymi, tworząc tajemniczy i wciągający pejzaż dźwiękowy. Idealny do technologii, sci-fi, filmowych podkładów muzycznych i introspektywnych scen.
00:00 / 04:29
Kliknij tutaj
5k
269
10
instrumental
moderate
Breaking News 3
13.03.2020
Pilny i poważny utwór elektroniczny z pulsującymi syntezatorami, dynamicznymi rytmami i nastrojowymi teksturami. Idealny do segmentów informacyjnych, aktualizacji technologicznych, prezentacji korporacyjnych i pełnych napięcia podkładów.
00:00 / 03:13
Kliknij tutaj
13.2k
699
10
instrumental
moderate
UFOs over New Jersey
20.12.2024
Rozwijające się syntetyczne drony i klimatyczne tekstury tworzą głębokie poczucie tajemnicy i napięcia. Idealne do podkładów muzycznych science fiction, scen śledczych lub niesamowitych ambientowych teł.
00:00 / 02:40
Kliknij tutaj
1.2k
60
1
instrumental
Very slow
Black Hole
07.04.2015
Elektroniczny podkład z pulsującymi syntezatorami, napędzającym rytmem i mrocznymi, atmosferycznymi teksturami. Tworzy poczucie napięcia, tajemnicy i nowoczesnego wyrafinowania, idealny do projektów technologicznych, sci-fi, akcji i korporacyjnych.
00:00 / 04:16
Kliknij tutaj
7.5k
262
4
instrumental
Fast
Od początkowego, wybuchowego uderzenia, ten utwór od razu ustanawia mocną atmosferę strachu i rozległej, niepokojącej przestrzeni. Znakomicie operuje w sferze dark ambient i eksperymentalnej muzyki elektronicznej, wyraźnie zaprojektowany z myślą o napięciu narracyjnym. Fundamentem są głębokie, rezonujące dronowe syntezatory, które pulsują złowrogim podtekstem, natychmiast wywołując uczucie izolacji lub eksploracji niebezpiecznego, nieznanego terytorium – idealne do ustawienia sceny w thrillerze science fiction lub grze survival horror.
Projekt dźwiękowy jest tutaj znaczącym atutem. Tekstury mają namacalną jakość, od ziarnistych, niskoczęstotliwościowych dudnień po wyższe, bardziej przeszywające elementy syntezatorowe, które sporadycznie przebijają się przez miks. W środkowej części pojawia się kontrolowany chaos – nawałnica dysonansowych arpeggio i efektów, która znacznie podnosi poziom niepokoju. To nie jest tylko szum tła; to aktywne, środowiskowe opowiadanie historii za pomocą dźwięku. Brzmi to mniej jak skomponowana muzyka, a bardziej jak soniczna architektura specyficznego, niebezpiecznego środowiska. Ta sekcja byłaby niezwykle skuteczna w udźwiękowieniu sekwencji pościgu, alarmu o awarii systemu lub ujawnienia czegoś potwornego.
Po chaotycznym szczycie utwór mądrze powraca do rzadszego aranżacji, wprowadzając powolny, rozważny element rytmiczny około 1:27. To nie jest napędzający beat, ale raczej odmierzony, niemal niechętny puls, któremu towarzyszą skrzypiące, panoramujące efekty dźwiękowe, które wzmacniają poczucie niepokoju i ostrożnego ruchu. Przywołuje obrazy nawigacji po ciemnych korytarzach, skanowania obcych krajobrazów lub napiętych sekwencji skradania się. Produkcja zachowuje klarowność, jednocześnie obejmując pewną estetykę lo-fi lub być może retro, prawdopodobnie nawiązując do swoich korzeni w grach, ale skuteczność tworzenia nastroju jest niezaprzeczalna i dobrze się trzyma.
Pod względem użyteczności ten utwór jest kopalnią złota dla określonych nisz. Jego główną siłą jest punktowanie napięcia i atmosfery. Pomyśl o filmach science fiction, które muszą przekazać zimną rozległość kosmosu lub klaustrofobię opuszczonego statku. Projekty horrorowe znajdą ogromną wartość w jego zdolności do budowania napięcia i strachu bez uciekania się do klisz typu jump-scare. Jest praktycznie szyty na miarę tła gier wideo, szczególnie w segmentach eksploracyjnych, wprowadzeniach do starć z bossami lub ekranach menu, które mają na celu mroczny, wciągający ton. Filmy dokumentalne dotyczące eksploracji głębin morskich, niebezpiecznych środowisk, a nawet true crime mogłyby wykorzystać jego niepokojące cechy. Chociaż być może jest zbyt specyficzny do szerokiej reklamy komercyjnej, mógłby znaleźć miejsce w zwiastunach gier lub filmów w swoim gatunku, lub dla produktów technologicznych, które chcą mieć ostrą, futurystyczną, lekko dystopijną atmosferę. Dla podcasterów pracujących w gatunkach horroru, science fiction lub mystery, zapewnia to natychmiastowe tło atmosferyczne, które dodaje znaczną wartość produkcyjną i wagę narracyjną. To wyspecjalizowane narzędzie, ale w swojej specjalizacji jest wysoce skuteczne i sugestywne.
Projekt dźwiękowy jest tutaj znaczącym atutem. Tekstury mają namacalną jakość, od ziarnistych, niskoczęstotliwościowych dudnień po wyższe, bardziej przeszywające elementy syntezatorowe, które sporadycznie przebijają się przez miks. W środkowej części pojawia się kontrolowany chaos – nawałnica dysonansowych arpeggio i efektów, która znacznie podnosi poziom niepokoju. To nie jest tylko szum tła; to aktywne, środowiskowe opowiadanie historii za pomocą dźwięku. Brzmi to mniej jak skomponowana muzyka, a bardziej jak soniczna architektura specyficznego, niebezpiecznego środowiska. Ta sekcja byłaby niezwykle skuteczna w udźwiękowieniu sekwencji pościgu, alarmu o awarii systemu lub ujawnienia czegoś potwornego.
Po chaotycznym szczycie utwór mądrze powraca do rzadszego aranżacji, wprowadzając powolny, rozważny element rytmiczny około 1:27. To nie jest napędzający beat, ale raczej odmierzony, niemal niechętny puls, któremu towarzyszą skrzypiące, panoramujące efekty dźwiękowe, które wzmacniają poczucie niepokoju i ostrożnego ruchu. Przywołuje obrazy nawigacji po ciemnych korytarzach, skanowania obcych krajobrazów lub napiętych sekwencji skradania się. Produkcja zachowuje klarowność, jednocześnie obejmując pewną estetykę lo-fi lub być może retro, prawdopodobnie nawiązując do swoich korzeni w grach, ale skuteczność tworzenia nastroju jest niezaprzeczalna i dobrze się trzyma.
Pod względem użyteczności ten utwór jest kopalnią złota dla określonych nisz. Jego główną siłą jest punktowanie napięcia i atmosfery. Pomyśl o filmach science fiction, które muszą przekazać zimną rozległość kosmosu lub klaustrofobię opuszczonego statku. Projekty horrorowe znajdą ogromną wartość w jego zdolności do budowania napięcia i strachu bez uciekania się do klisz typu jump-scare. Jest praktycznie szyty na miarę tła gier wideo, szczególnie w segmentach eksploracyjnych, wprowadzeniach do starć z bossami lub ekranach menu, które mają na celu mroczny, wciągający ton. Filmy dokumentalne dotyczące eksploracji głębin morskich, niebezpiecznych środowisk, a nawet true crime mogłyby wykorzystać jego niepokojące cechy. Chociaż być może jest zbyt specyficzny do szerokiej reklamy komercyjnej, mógłby znaleźć miejsce w zwiastunach gier lub filmów w swoim gatunku, lub dla produktów technologicznych, które chcą mieć ostrą, futurystyczną, lekko dystopijną atmosferę. Dla podcasterów pracujących w gatunkach horroru, science fiction lub mystery, zapewnia to natychmiastowe tło atmosferyczne, które dodaje znaczną wartość produkcyjną i wagę narracyjną. To wyspecjalizowane narzędzie, ale w swojej specjalizacji jest wysoce skuteczne i sugestywne.
