The Most Shocking Halloween Trailer 1 by Sascha Ende
Intensywny, mroczny i pełen napięcia podkład muzyczny z złowrogimi syntezatorami, pulsującymi rytmami i mocnymi, dramatycznymi uderzeniami. Nieustannie buduje napięcie do szokującego punktu kulminacyjnego, idealny do zwiastunów horrorów, thrillerów, scen o wysokiej stawce i intensywnych sekwencji akcji.
- Licencja CC BY 4.0
- Data wydania 19.09.2024
-
Gatunki muzyczne
-
Tematy
-
Nastroje
-
Tagi
Hybrid digital production workflow using licensed AI-assisted tools. Fully cleared for commercial use.
The Most Shocking Halloween Trailer 1
19.09.2024
10,038
802
Intensywny, mroczny i pełen napięcia podkład muzyczny z złowrogimi syntezatorami, pulsującymi rytmami i mocnymi, dramatycznymi uderzeniami. Nieustannie buduje napięcie do szokującego punktu kulminacyjnego, idealny do zwiastunów horrorów, thrillerów, scen o wysokiej stawce i intensywnych sekwencji akcji.
/
02:12
00:00
00:00
Instant impact hit followed by unsettling, evolving drone establishes immediate tension.
00:08
00:08
Introduction of a deep, pulsing synth rhythm, driving the initial suspense.
00:43
00:43
Track pulls back into a quieter, more atmospheric section, creating dynamic contrast and building anticipation.
01:06
01:06
Major re-entry of rhythmic elements and hits, signaling a significant build in intensity.
01:28
01:28
Clear riser effect begins, telegraphing the imminent climax.
01:40
01:40
Introduction of faster, driving percussive rhythm, rapidly accelerating the pace and energy.
01:50
01:50
Peak intensity - full culmination of hits, driving rhythms, and sound design layers.
01:55
01:55
Abrupt silence/cut-off after the climax, maximizing impact and leaving residual tension.
Podobna muzyka (10)
Ghosts
19.07.2012
5,046
267
Ponure syntetyczne tekstury przechodzą w dynamiczny, surowy elektroniczny bit. Tworzy intensywne napięcie i mroczną energię, idealne do zwiastunów, scen akcji lub futurystycznych thrillerów.
/
00:35
00:00
00:00
Track opens with an ethereal, slightly distorted synth arpeggio, establishing a mysterious and tense atmosphere.
00:12
00:12
Impactful drop: Heavy, driving electronic beat and powerful bassline enter abruptly, shifting the mood to urgent action/suspense.
00:19
00:19
Texture thickens with layered, possibly guitar-like distorted synth sounds, increasing the intensity and gritty feel.
00:25
00:25
Intensity slightly modulates while maintaining the core driving rhythm, preparing for the track's conclusion.
00:31
00:31
Music cuts out leaving a decaying synth sound and reverb tail, providing a definitive end point.
Invasion
26.11.2013
9,931
598
Potężna partytura orkiestrowa z epickimi smyczkami, wznoszącą się sekcją dętą, dramatyczną perkusją i nastrojowym chórem. Intensywnie narasta, tworząc poczucie napięcia, akcji i wysokiej stawki. Idealna do zwiastunów, ścieżek dźwiękowych do gier, kinowych bitew i dramatycznych ujawnień.
/
03:56
00:00
00:00
Atmospheric opening with ethereal choir and subtle synth pads, establishing a mysterious and grand scale.
00:16
00:16
Introduction of low strings and ominous brass motif, initiating the build-up of tension.
00:52
00:52
First major orchestral swell and thematic statement, marked by driving percussion and full strings/brass.
01:44
01:44
Brief percussive break leading into a momentary textural shift before the next build.
02:02
02:02
Significant dynamic build and intensification of the orchestral arrangement, leading to a powerful peak.
02:19
02:19
Peak intensity section with relentless rhythm, complex layering, and high emotional stakes.
02:54
02:54
Transition/breakdown section, shifting texture and momentarily releasing tension before the final act.
03:07
03:07
Return of the atmospheric choir and pads, recalling the intro but with underlying tension.
03:29
03:29
Final powerful orchestral build-up incorporating main themes.
03:46
03:46
Final impactful orchestral hit and gradual fade-out.
Lion Queen Soundtrack - Imminent attack
03.09.2024
876
47
Mroczna i napięta orkiestrowa kompozycja budująca napięcie ciężką perkusją i złowieszczymi syntezatorami. Idealna do scen wymagających poczucia nadciągającego niebezpieczeństwa lub dramatycznego narastania.
/
02:12
The Most Shocking Halloween Trailer 10
28.09.2024
2,864
218
Intensywnie mroczny i pełen napięcia utwór filmowy, napędzany niepokojącym sound designem, upiornymi teksturami i mocną, agresywną perkusją. Zawiera dramatyczne narastanie kulminujące się chaotycznym, silnym uderzeniem. Idealny do zwiastunów horrorów, przerażających scen gier i intensywnych momentów thrillerów.
/
02:12
00:01
00:01
Track opens with an immediate, unsettling high-pitched processed vocal/synth wail, establishing instant dread.
00:14
00:14
Introduction of a slow, ominous rhythmic pulse and subtle rising tension elements, beginning the structured build-up.
00:30
00:30
Noticeable increase in intensity and layers, the rhythmic elements become more insistent.
01:02
01:02
Signature trailer moment: a dramatic riser leads into a brief pause/near-silence, building anticipation before the main assault.
01:06
01:06
Track erupts into a high-energy, aggressive section dominated by heavy percussion hits and distorted sound design.
01:35
01:35
Further escalation with complex, chaotic rhythms and dense layering, pushing towards the climax.
01:50
01:50
The final, intense climax begins, building into a powerful wall of sound with maximum impact.
02:04
02:04
The track culminates in a final, massive percussive hit and abrupt end, providing a definitive, impactful conclusion.
The Most Shocking Halloween Trailer 11
29.09.2024
1,918
135
Intensywny i dramatyczny hybrydowy utwór orkiestrowy, zawierający potężne uderzenia perkusji, agresywne pchnięcia instrumentów dętych blaszanych, natarczywe partie smyczkowe i budzący napięcie sound design. Nieustannie narasta, prowadząc do potężnych, efektownych punktów kulminacyjnych. Idealny do zwiastunów horrorów, sekwencji akcji, walk z bossami w grach wideo lub filmowego napięcia wysokiej stawki.
/
02:12
00:00
00:00
Massive opening impact SFX immediately establishes a shocking, tense tone.
00:03
00:03
Introduction of suspenseful atmospheric bed with ticking clock SFX and low piano notes.
00:10
00:10
Second major impact SFX introduces a core rhythmic pulse and low, menacing motif.
00:36
00:36
Intensity escalates with added percussion layers and more complex string patterns.
00:53
00:53
Track explodes into the main, high-energy hybrid orchestral theme with full brass and driving percussion.
01:02
01:02
Powerful riser SFX builds anticipation into a key climactic section.
01:19
01:19
Peak intensity reached with relentless driving rhythm, full orchestration, and aggressive melodic figures.
01:38
01:38
Final powerful build-up sequence featuring layered, repeating hits driving towards the conclusion.
02:00
02:00
Series of massive final impact hits providing a definitive, hard-hitting end.
The Most Shocking Halloween Trailer 19
07.10.2024
1,289
62
Intensywny, hybrydowy utwór orkiestrowy w stylu trailerów, zawierający groźne braams, mocne uderzenia perkusji, mroczne tekstury syntezatorowe i dramatyczne narastania. Buduje nieustępliwe napięcie prowadzące do wybuchowego punktu kulminacyjnego. Idealny do zwiastunów horrorów, akcji, thrillerów, filmów w grach wideo i materiałów promocyjnych o wysokim impakcie.
/
02:12
00:01
00:01
Track opens with signature powerful, distorted impact hits (braams) establishing the intense tone immediately.
00:07
00:07
A menacing, pulsing synth rhythm begins, setting the underlying tension and pace.
00:29
00:29
Introduction of a repeating, distorted synth motif adding a layer of thematic identity.
00:44
00:44
Significant riser element begins, signaling the start of a major build-up section.
00:47
00:47
Percussion dramatically intensifies, layering driving rhythms and increasing urgency.
01:08
01:08
Main high-intensity section kicks in with full percussive force and layered sound design after a brief pause/build.
01:34
01:34
Climax begins – a barrage of powerful, rapid-fire impact hits and complex rhythmic patterns.
01:50
01:50
Peak intensity during the climax, featuring extremely dense layering and aggressive sound design.
02:03
02:03
Final powerful hits and impacts leading into the track's abrupt, decaying end.
Disturbing Sounds 1 [for your neighbors]
30.09.2024
1,878
61
Agresywny i chaotyczny projekt dźwiękowy charakteryzujący się ostrymi zakłóceniami, zniekształconymi uderzeniami, niepokojącymi teksturami i momentami intensywnego rozpadu dźwiękowego. Idealny do horrorów, suspensu, scen industrialnych lub do przedstawiania psychologicznego cierpienia.
/
02:31
00:01
00:01
Track begins with unsettling scraping sounds and dissonant, plucked elements, setting a tense, horror-like atmosphere.
00:13
00:13
Introduction of high-frequency, siren-like wails and building tension, hinting at escalation.
00:27
00:27
Abrupt shift into harsh, glitchy, industrial rhythm with distorted impacts and digital noise. Peak intensity begins.
00:54
00:54
Tempo/intensity drops slightly, returning to the initial atmospheric dread but with lingering rhythmic fragments.
01:08
01:08
Re-escalation begins, mirroring the first buildup with modifications to the siren-like sounds.
01:22
01:22
Second major chaotic section hits, similar structure to the first but potentially more frantic or layered.
01:54
01:54
Shift into a section dominated by heavy, reverberant impacts and mechanical sounds, suggesting large-scale destruction or machinery.
02:16
02:16
Final phase focusing on isolated, impactful sound events and lingering dissonant textures before fading.
02:29
02:29
Abrupt cutoff/end.
455
27
Mroczne, nastrojowe tekstury i głębokie dronowe dźwięki budują monumentalną, epicką kulminację. Napędzany gromką perkusją i potężnymi orkiestrowymi syntezatorami, ten utwór dostarcza wysokiej stawki napięcia i surowej mocy. Idealny do zwiastunów hitów kinowych, intensywnych bitew w grach wideo, sekwencji akcji science fiction i dramatycznych momentów kinowych.
/
03:29
00:07
00:07
Deep, ominous synth drones and low strings establish a dark, suspenseful atmosphere, perfect for a tense opening.
00:37
00:37
The first percussive element enters, a subtle but insistent rhythmic pulse that begins to build tension and signal impending action.
01:07
01:07
A massive, resonant drum hit serves as the first major drop, launching the track into a more powerful and propulsive state.
01:40
01:40
The full, driving rhythm section is established, featuring layered war drums and orchestral hits that define the track's core action cue.
01:56
01:56
Sweeping, epic synth-strings enter over the rhythm, adding a grand, emotional scale to the arrangement.
02:21
02:21
The main climax begins to build, with accelerating percussion and rising intensity, signaling the final confrontation.
02:44
02:44
A powerful transition with impactful hits and swells, pushing the energy to its absolute peak for a final heroic or devastating moment.
03:07
03:07
The final cataclysmic crescendo, where all layers combine for a massive, definitive hit before the track begins to resolve.
The Backrooms Music Vol. 16
21.11.2025
1,721
131
Potężny i agresywny utwór elektroniczny napędzany mocnym rytmem i zniekształconą linią basu. Napięte arpeggia syntezatora i atmosferyczne pady tworzą mroczny, futurystyczny krajobraz. Idealny do scen akcji o wysokiej energii, gier wideo w stylu cyberpunk i nowoczesnej reklamy technologicznej.
/
04:54
00:00
00:00
Mysterious, atmospheric intro with low drones and reversed sounds, setting a suspenseful tone.
00:17
00:17
The main driving beat and distorted bassline kick in, establishing the track's high-energy core.
00:54
00:54
A driving melodic arpeggio enters, adding a layer of melodic tension and movement.
01:31
01:31
Beat drops out for a tense breakdown section, focusing on atmospheric pads and building anticipation.
01:47
01:47
A new melodic synth lead appears during the breakdown, providing an emotional focal point before the climax.
02:14
02:14
The full beat and all elements return with maximum force, marking the track's primary climax.
03:36
03:36
The arrangement simplifies to the core rhythm, creating a relentless, driving section perfect for extended action.
04:18
04:18
The track begins its outro, stripping away layers and fading into atmospheric textures.
The Backrooms Music Vol. 17
26.11.2025
2,139
168
Potężny i energetyczny utwór elektroniczny z pulsującymi arpeggiowanymi syntezatorami, głębokim sub-basem i uderzającą perkusją. Atmosfera jest mroczna, napięta i futurystyczna, tworząc poczucie pilności i dynamiki. Idealny do sekwencji akcji sci-fi, ścieżek dźwiękowych do gier wideo, reklam zaawansowanej technologii i zwiastunów filmowych.
/
04:10
00:00
00:00
The track opens with a dark, atmospheric synth pad, immediately setting a tense and mysterious tone.
00:40
00:40
A powerful, driving beat and pulsing bassline enter, launching the track's main energetic and urgent theme.
01:22
01:22
The arrangement intensifies with additional synth layers and rhythmic complexity, building the dramatic tension.
02:13
02:13
A brief breakdown section where the main percussion drops out, creating a moment of suspense with ambient textures.
02:58
02:58
A commanding and melodic synth lead enters, marking the track's powerful climax and emotional peak.
03:40
03:40
The track begins its deconstruction for the outro, stripping away layers while maintaining a tense, atmospheric feel.
Od pierwszego uderzenia, utwór "The Most Shocking Halloween Trailer 1" natychmiast potwierdza swoje walory jako produkt premium do produkcji medialnych wysokiej stawki. Ten utwór jest fachowo zaprojektowany dla napięcia i dramatycznego efektu, wyraźnie celując w rynek trailerów i promocji, szczególnie w gatunkach horroru, thrillera i intensywnej akcji. Otwierające sekundy, zawierające zgrzytliwe uderzenie rozpuszczające się w niepokojący, ewoluujący syntezatorowy dron, są niezwykle skuteczne w przyciąganiu uwagi i tworzeniu głęboko złowrogiego nastroju. To nie jest wypełniacz tła; to siła narracyjna zaprojektowana, aby pochwycić publiczność.
Architektura dźwiękowa opiera się w dużej mierze na elementach syntetyzowanych, mistrzowsko wyrzeźbionych, aby wywołać strach i oczekiwanie. Niskie, pulsujące rytmy tworzą rytmiczny kręgosłup, tworząc poczucie nieustannej dynamiki naprzód i narastającego niepokoju. Są one warstwowane ostrymi, często zniekształconymi uderzeniami perkusyjnymi i metalicznymi zgrzytami, które służą jako mocne punkty interpunkcyjne – idealne do synchronizacji z szybkimi cięciami, kartami tytułowymi lub szokującymi ujawnieniami w edycji wizualnej. Projekt dźwięku zawiera dysonansowe tekstury i warstwy atmosferyczne, które wydają się zarówno rozległe, jak i klaustrofobiczne, wzmacniając uczucie niepokoju. W miksie jest namacalne poczucie wagi i obecności; niskie tony są mocne, ale nie zamulone, a elementy o wysokiej częstotliwości skutecznie się przebijają, zapewniając wpływ nawet na mniejszych systemach odtwarzania często używanych do zwiastunów online lub reklam gier mobilnych.
Strukturalnie utwór podąża za klasycznym łukiem trailera: napięte wprowadzenie, stopniowe budowanie z włączeniem elementów rytmicznych, momenty zwodniczej ciszy, które potęgują napięcie, i wybuchowy, przyspieszający punkt kulminacyjny. Ta znajoma struktura czyni go niezwykle przyjaznym dla edytorów. Budowanie zaczynające się około 1:06, ponownie wprowadzające główne motywy ze zwiększoną intensywnością, i późniejsza eskalacja z napędzającą, niemal szaleńczą perkusją od 1:40, zapewniają wystarczająco dużo materiału do stworzenia fascynującej sekwencji narracyjnej. Końcowa kakofonia uderzeń i intensywny projekt dźwięku dostarczają obiecanego "szoku", kończąc się nagle, aby pozostawić widza w zawieszeniu – wysoce skuteczna technika w przypadku zwiastunów mających na celu wzbudzenie ciekawości.
Poza zwiastunami horrorów, jego użyteczność znacznie się rozszerza. Może podkreślać intensywne sekwencje pościgów w filmach akcji, stanowić złowrogie tło dla wprowadzeń złoczyńców lub tworzyć poczucie zbliżającej się zagłady w dystopijnych scenach science fiction. W przypadku gier wideo idealnie nadaje się do walk z bossami, segmentów eksploracji o wysokim napięciu w tytułach survival horror lub dramatycznych momentów przerywników filmowych. Nawet niektóre kampanie reklamowe o dużym wpływie, być może dla sportów ekstremalnych lub niszowych premier produktów technologicznych wymagających przełomowego dźwięku, mogłyby wykorzystać surową energię utworu i nowoczesną, agresywną paletę dźwięków. Jakość produkcji jest najwyższa – czysty miks, efektowny mastering i dobrze zdefiniowane obrazowanie stereo. Jest to wysoce funkcjonalny, emocjonalnie mocny utwór, który dostarcza dokładnie to, co sugeruje jego tytuł, oferując znaczną wartość dla twórców potrzebujących profesjonalnie wyprodukowanego, wysokiej intensywności kinowego napięcia.