Lion Queen Soundtrack - Imminent attack by Sascha Ende

Mroczna i napięta orkiestrowa kompozycja budująca napięcie ciężką perkusją i złowieszczymi syntezatorami. Idealna do scen wymagających poczucia nadciągającego niebezpieczeństwa lub dramatycznego narastania.

Lion Queen Soundtrack - Imminent attack
Hybrid digital production workflow using licensed AI-assisted tools. Fully cleared for commercial use.
Lion Queen Soundtrack - Imminent attack
Chór
Umiarkowanie
Mroczna i napięta orkiestrowa kompozycja budująca napięcie ciężką perkusją i złowieszczymi syntezatorami. Idealna do scen wymagających poczucia nadciągającego niebezpieczeństwa lub dramatycznego narastania.
Filmowa Elektroniczna action battle brass
/ 02:12

Podobna muzyka (10)

The typical horror strings
Instrumentalny
Szybko
18,007
1,229
Ostre, przeszywające partie smyczkowe tworzą natychmiastowe, intensywne napięcie. Idealne do sekwencji horrorów, jump scare'ów i budowania nieustannego napięcia w thrillerach lub scenach dramatycznych.
Filmowa anxious chase scene driving rhythm
/ 00:28
00:00
00:00
Instantaneous start with high, sharp staccato strings, establishing immediate tension and urgency.
00:02
00:02
A slightly lower string layer seems to reinforce the pattern, adding subtle harmonic depth and intensity.
00:11
00:11
The relentless pattern continues, building a hypnotic, anxious feeling through repetition.
00:27
00:27
Abrupt ending, cutting the tension sharply, suitable for scene transitions or impact.
Dark Secrets (DECISION)
Instrumentalny
Wolno
54,272
4,617
Ponure orkiestrowe smyczki i głębokie pady syntezatorowe budują napięcie na tle dynamicznego, natarczywego rytmu perkusyjnego. Idealne do dramatycznych podkładów muzycznych, scen śledczych, thrillerów, intryg korporacyjnych i intensywnych momentów filmowych wymagających poważnej, pełnej napięcia atmosfery.
Filmowa Elektroniczna Ambient anticipation brooding cinematic hits
/ 02:45
00:00
00:00
Track begins with deep, ominous synth/string pads, establishing a dark and suspenseful atmosphere.
00:11
00:11
A low, resonant hit adds emphasis and weight to the building tension.
00:24
00:24
Subtle rhythmic pulse emerges in the low frequencies, adding a sense of anticipation.
00:53
00:53
Percussive elements enter, introducing a driving rhythm and significantly increasing intensity.
01:05
01:05
The main beat solidifies, creating a powerful, forward-moving feel suitable for dramatic action or reveals.
01:53
01:53
Texture shifts slightly, potentially marking a new section or variation while maintaining the core intensity.
02:35
02:35
Intensity begins to decrease as elements drop out, signaling the start of the outro.
02:39
02:39
Final resonant hit and decay conclude the track.
Cinematic Tension 001
Instrumentalny
Wolno
2,606
152
Mroczne syntezatorowe tekstury, głębokie uderzenia perkusyjne i metaliczne projektowanie dźwięku budują intensywne napięcie. Zawiera potężny, napędzający kulminacyjny punkt z zniekształconymi elementami, zanim powróci do mrocznej, pełnej napięcia atmosfery. Idealny do thrillerów, scen kryminalnych, horrorów i napiętych podkładów dramatycznych.
Filmowa Elektroniczna Ambient cinematic underscore crime scene dark atmosphere
/ 02:01
00:00
00:00
Track begins with deep, atmospheric synth pads and bass, establishing a dark, suspenseful mood.
00:20
00:20
Introduction of deep percussive booms and metallic textures, significantly increasing tension.
00:48
00:48
Brief pause followed by sharper percussive hit, signalling an intensification of the build-up.
1:01
1:01
Main intense section begins: driving rhythm, distorted lead synth/string melody enters, peak tension.
1:15
1:15
Peak intensity within the main section, heavy percussion and driving distorted lead.
1:29
1:29
Abrupt drop in intensity, returning to sparse, atmospheric elements and lingering percussion.
1:44
1:44
Final sustained low notes and echoing textures begin the fade out, maintaining unresolved tension.
The Most Shocking Halloween Trailer 1
Instrumentalny
Szybko
Intensywny, mroczny i pełen napięcia podkład muzyczny z złowrogimi syntezatorami, pulsującymi rytmami i mocnymi, dramatycznymi uderzeniami. Nieustannie buduje napięcie do szokującego punktu kulminacyjnego, idealny do zwiastunów horrorów, thrillerów, scen o wysokiej stawce i intensywnych sekwencji akcji.
Filmowa Elektroniczna action sequence cinematic tension dark underscore
/ 02:12
00:00
00:00
Instant impact hit followed by unsettling, evolving drone establishes immediate tension.
00:08
00:08
Introduction of a deep, pulsing synth rhythm, driving the initial suspense.
00:43
00:43
Track pulls back into a quieter, more atmospheric section, creating dynamic contrast and building anticipation.
01:06
01:06
Major re-entry of rhythmic elements and hits, signaling a significant build in intensity.
01:28
01:28
Clear riser effect begins, telegraphing the imminent climax.
01:40
01:40
Introduction of faster, driving percussive rhythm, rapidly accelerating the pace and energy.
01:50
01:50
Peak intensity - full culmination of hits, driving rhythms, and sound design layers.
01:55
01:55
Abrupt silence/cut-off after the climax, maximizing impact and leaving residual tension.
The Most Shocking Halloween Trailer 3
Chór
Umiarkowanie
Złowieszcze drony, dysonansowe tekstury i intensywny projekt dźwiękowy budują przerażającą kulminację. Idealne do zwiastunów horrorów, pełnych napięcia sekwencji gier lub mrocznych, dramatycznych momentów wymagających maksymalnego napięcia.
Filmowa Elektroniczna Efekty dźwiękowe aggressive build cinematic trailer dark atmosphere
/ 02:12
00:05
00:05
Introduction of ominous low drone and scraping textures, establishing immediate dread.
00:25
00:25
Rising tension elements, dissonant synths, and metallic SFX begin building intensity.
00:51
00:51
Significant build-up peak with layered aggressive textures and riser effects.
01:05
01:05
Entry of sustained, dark, choir-like pads, adding epic scale and menace.
01:31
01:31
Section featuring a more defined, albeit distorted, underlying rhythmic pulse driving the tension.
01:48
01:48
Massive climax begins; an overwhelming wall of distorted sound, impacts, and terrifying textures.
02:02
02:02
Peak intensity reached, followed by an abrupt cut, maximizing the final impact.
The Most Shocking Halloween Trailer 8
Chór
Szybko
Ponure tekstury chóralne i głębokie drony syntezatorowe budują mrożące krew w żyłach napięcie obok potężnych uderzeń orkiestrowych i dynamicznej, agresywnej perkusji. Eskaluje poprzez intensywne narastanie do szaleńczego, przyspieszającego puls kulminacji. Idealny do zwiastunów horrorów, intensywnych sekwencji akcji, dramatycznych ujawnień i mrocznych filmowych przerywników do gier wideo.
Filmowa Elektroniczna action cue aggressive rhythm booms
/ 02:12
00:01
00:01
Track opens with unsettling, atmospheric choral pads and deep synth drones, establishing an immediate sense of dread and suspense.
00:22
00:22
Introduction of a subtle rhythmic pulse and low synth motif, gradually building tension.
00:43
00:43
Sharp, impactful sound design element acts as a transition marker into the main build-up section.
00:48
00:48
Main driving rhythm begins with heavy percussion hits and insistent synth/string lines, significantly increasing intensity and pace.
01:09
01:09
First significant dynamic peak, layering more orchestral and percussive elements for a powerful statement.
01:29
01:29
Intense riser/build-up effect creating anticipation for the final climax.
01:32
01:32
Main climax section starts; features aggressive, rapid-fire percussion, stabs, and maximum intensity, ideal for trailer payoffs.
01:54
01:54
Abrupt rhythmic cut creates a moment of silence/tension before the final push.
02:00
02:00
Brief return to the opening atmospheric choral sounds, providing a contrasting texture before the final fade-out.
The Most Shocking Halloween Trailer 9
Instrumentalny
Szybko
Intensywny i mroczny kinowy utwór zwiastunowy z agresywną perkusją, zniekształconymi syntezatorami, dramatycznymi narastaniami i mocnymi uderzeniami. Nieustannie buduje napięcie, idealny do horrorów, thrillerów, sekwencji akcji i szokujących ujawnień.
Filmowa Elektroniczna action sequence aggressive drums chase scene
/ 02:12
00:01
00:01
Deep atmospheric rumble and unsettling sound effects establish a dark, tense mood.
00:09
00:09
Introduction of a driving, processed rhythmic pulse, building initial momentum.
00:30
00:30
Signature sound effect hit / processed stab, punctuating the rhythm.
00:48
00:48
Sudden drop/transition point, creating a brief pause before the next major build.
00:50
00:50
Massive impact hit followed by a powerful, sustained low-end presence.
01:09
01:09
Intensified build-up section begins, layering more aggressive percussion and risers.
01:23
01:23
Peak riser and distorted synth lead into a climactic moment/potential edit point.
01:30
01:30
Shift in rhythm and texture, adopting a slightly different percussive pattern.
01:55
01:55
Final powerful build-up incorporating layered hits and intense energy leading to the end.
02:00
02:00
Abrupt ending following the final impact, typical of trailer music structure.
The Most Shocking Halloween Trailer 10
Chór
Szybko
Intensywnie mroczny i pełen napięcia utwór filmowy, napędzany niepokojącym sound designem, upiornymi teksturami i mocną, agresywną perkusją. Zawiera dramatyczne narastanie kulminujące się chaotycznym, silnym uderzeniem. Idealny do zwiastunów horrorów, przerażających scen gier i intensywnych momentów thrillerów.
Filmowa aggressive climax cinematic booms climactic ending
/ 02:12
00:01
00:01
Track opens with an immediate, unsettling high-pitched processed vocal/synth wail, establishing instant dread.
00:14
00:14
Introduction of a slow, ominous rhythmic pulse and subtle rising tension elements, beginning the structured build-up.
00:30
00:30
Noticeable increase in intensity and layers, the rhythmic elements become more insistent.
01:02
01:02
Signature trailer moment: a dramatic riser leads into a brief pause/near-silence, building anticipation before the main assault.
01:06
01:06
Track erupts into a high-energy, aggressive section dominated by heavy percussion hits and distorted sound design.
01:35
01:35
Further escalation with complex, chaotic rhythms and dense layering, pushing towards the climax.
01:50
01:50
The final, intense climax begins, building into a powerful wall of sound with maximum impact.
02:04
02:04
The track culminates in a final, massive percussive hit and abrupt end, providing a definitive, impactful conclusion.
Stalker Heart of Chornobyl Atmosphere 21
Instrumentalny
Umiarkowanie
Mroczny, napięty i klimatyczny, ten utwór buduje napięcie od niepokojących tekstur i industrialnych elementów do potężnego, epickiego punktu kulminacyjnego. Idealny do horrorów, sci-fi, thrillerów, budowania napięcia w grach wideo i dramatycznych fragmentów zwiastunów.
Filmowa Elektroniczna Ambient cinematic build dark atmosphere distorted synths
/ 02:06
00:04
00:04
Introduction of sparse, metallic scrapes and textures, establishing a desolate, unsettling atmosphere.
00:28
00:28
Sudden, impactful textural hit resembling a distorted gasp, injecting sharp tension.
00:43
00:43
Low, ominous pulsing element enters, subtly beginning the build-up.
00:57
00:57
Major dynamic shift: powerful, distorted percussion and layered synths erupt, launching the main climax.
01:13
01:13
Climax intensifies with more complex layering and driving rhythm.
01:27
01:27
Peak intensity of the main section, full sonic force deployed.
01:42
01:42
Short, heavy percussive hits lead into the final moments of the climax.
01:50
01:50
Abrupt end to the intense section, sound quickly decays back into atmospheric remnants.
Battlefield 6 Streaming Music Vol. 18 [Sneaky Sniper]
Instrumentalny
Umiarkowanie
Mroczne, nastrojowe tekstury i głębokie dronowe dźwięki budują monumentalną, epicką kulminację. Napędzany gromką perkusją i potężnymi orkiestrowymi syntezatorami, ten utwór dostarcza wysokiej stawki napięcia i surowej mocy. Idealny do zwiastunów hitów kinowych, intensywnych bitew w grach wideo, sekwencji akcji science fiction i dramatycznych momentów kinowych.
Filmowa Elektroniczna Ambient action score aggressive battle scene
/ 03:29
00:07
00:07
Deep, ominous synth drones and low strings establish a dark, suspenseful atmosphere, perfect for a tense opening.
00:37
00:37
The first percussive element enters, a subtle but insistent rhythmic pulse that begins to build tension and signal impending action.
01:07
01:07
A massive, resonant drum hit serves as the first major drop, launching the track into a more powerful and propulsive state.
01:40
01:40
The full, driving rhythm section is established, featuring layered war drums and orchestral hits that define the track's core action cue.
01:56
01:56
Sweeping, epic synth-strings enter over the rhythm, adding a grand, emotional scale to the arrangement.
02:21
02:21
The main climax begins to build, with accelerating percussion and rising intensity, signaling the final confrontation.
02:44
02:44
A powerful transition with impactful hits and swells, pushing the energy to its absolute peak for a final heroic or devastating moment.
03:07
03:07
The final cataclysmic crescendo, where all layers combine for a massive, definitive hit before the track begins to resolve.
Dobra, posłuchajmy tego utworu. Okej, pierwsze wrażenia – zdecydowanie kinowy, celuje w klimat napięcia, budowania suspensu. Ma solidny fundament dzięki elementom orkiestrowym, szczególnie smyczkom i instrumentom dętym blaszanym, które tworzą poczucie dramatyzmu. Perkusja jest napędowa i mocna, co dobrze sprawdza się w budowaniu poczucia pilności. Jeśli chodzi o produkcję, jest przyzwoita, miks jest w miarę czysty, ale myślę, że jest miejsce na wzmocnienie niskich częstotliwości, aby nadać mu większej wagi i uderzenia, zwłaszcza w tych kluczowych sekcjach narastania. Projekt dźwiękowy jest funkcjonalny, wykorzystuje elementy syntezatorowe do dodawania tekstury, ale być może eksploracja bardziej złożonych warstw i dynamicznego przetwarzania mogłaby go wynieść na wyższy poziom, sprawiając, że brzmi mniej "standardowo", a bardziej na zamówienie. Emocjonalnie trafia w punkt, jeśli chodzi o napięcie i oczekiwanie, dobrze pasuje do scen akcji, dramatycznych momentów, a nawet środowisk gier pełnych napięcia. Do użytku w mediach zdecydowanie ma potencjał, szczególnie w scenach, w których trzeba podkreślić poczucie zagrożenia lub zbliżającego się konfliktu. Aby naprawdę przenieść to na wyższy poziom, sugerowałbym skupienie się na dopracowaniu zakresu dynamiki – stworzeniu większego kontrastu między cichszymi, nastrojowymi sekcjami a mocnymi kulminacjami. Ponadto eksperymentowanie z bardziej organicznymi teksturami i być może subtelnymi efektami dźwiękowymi mogłoby dodać głębi i wyjątkowości. W porównaniu ze standardami branżowymi plasuje się w strefie profesjonalnej, ale przy ukierunkowanym dopracowaniu, zwłaszcza na etapach miksu i masteringu, zdecydowanie mógłby konkurować na wyższym poziomie i stać się naprawdę mocnym atutem w każdej bibliotece muzyki produkcyjnej. Ma dobry rdzeń pomysłu, a kierunek emocjonalny jest jasny, po prostu potrzebuje trochę więcej finezji, aby naprawdę zabłysnąć.