- Licencja CC BY 4.0
- Numer ISRC DELJ81343910
- Data wydania 23.05.2013
-
Gatunki muzyczne
-
Tematy
-
Nastroje
-
Tagi
Produced using digital audio workstation and MIDI keyboard(s). Fully cleared for commercial use.
Tau
23.05.2013
Poruszający i nastrojowy utwór fortepianowy z eterycznymi fakturami wokalu kobiecego. Tworzy nastrój introspekcji, melancholii i powściągliwego dramatyzmu, idealny do podkładu filmowego, scen refleksyjnych i emocjonalnego opowiadania historii.
00:00 / 02:37
Kliknij tutaj
4.9k
276
6
choir, female
Slow
Podobna muzyka (10)
![Nature 19 [nature documentary series]](https://ende.app/storage/cover/thumbnail/82d6edcb-564b-43b8-be74-75a790353542.jpg)
Nature 19 [nature documentary series]
07.11.2025
Przebojowe smyczki orkiestrowe i przejmujące solowe melodie tworzą atmosferę głębokich emocji. Ten utwór przechodzi od delikatnej introspekcji do wzniosłych, dramatycznych szczytów, wywołując poczucie melancholii, wspaniałości i nadziei. Idealny do opowiadania historii kinowych, dramatów historycznych, wzruszających zwiastunów i emocjonalnych momentów, które wymagają odrobiny ponadczasowej elegancji i powagi.
00:00 / 04:08
Kliknij tutaj
1.9k
155
6
instrumental
Slow
Stranded
07.02.2023
Ewokacyjne i melancholijne melodie fortepianowe przeplatają się z ekspresyjnymi, wznoszącymi się aranżacjami smyczkowymi, tworząc głęboko filmową i przejmującą atmosferę. Idealne do dramatycznych scen filmowych, emocjonalnego opowiadania historii, introspektywnych momentów i projektów wymagających odrobiny refleksyjnej elegancji.
00:00 / 03:54
Kliknij tutaj
23.1k
1.9k
38
instrumental
Slow
Impatient (instrumental)
09.01.2018
Eleganckie melodie fortepianowe rozwijają się z bujnymi, filmowymi smyczkami, budując od introspektywnej melancholii do potężnego, pełnego nadziei punktu kulminacyjnego. Idealne do dramatycznej muzyki filmowej, emocjonalnego opowiadania historii i wyrafinowanych treści korporacyjnych.
00:00 / 02:36
Kliknij tutaj
6.4k
522
8
instrumental
Slow
Cinematic Desert 4
06.09.2024
Utwór instrumentalny, atmosferyczny i melancholijny, idealny do scen wymagających introspekcji i rozległych krajobrazów. Syntezatorowe pady przypominające oddech i przejmująca melodia na instrumenty dęte drewniane tworzą poczucie tajemnicy i subtelnego dramatu, doskonały do filmów dokumentalnych, refleksyjnych dramatów lub sugestywnych wstępów.
00:00 / 03:17
Kliknij tutaj
3.1k
187
8
instrumental
Very slow
Knuddelnachtmonster
17.07.2013
Delikatne, szarpane melodie przeplatają się z atmosferycznymi padami i narastającymi smyczkami kinowymi, tworząc tajemniczy, przejmujący i subtelnie dramatyczny pejzaż dźwiękowy. Idealny do introspekcyjnych scen filmowych, narracji kryminalnych, scenerii fantasy lub wyrafinowanego brandingu.
00:00 / 03:17
Kliknij tutaj
4.9k
291
11
instrumental
Slow
Sounds Of The Sea 5
18.09.2024
Nawiedzające etniczne melodie instrumentów dętych drewnianych unoszą się nad głębokimi, nastrojowymi padami, tworząc sugestywny i introspektywny pejzaż dźwiękowy. Idealne do filmowej muzyki podkładowej, filmów dokumentalnych eksplorujących naturę lub historię oraz momentów głębokiej refleksji.
00:00 / 02:40
Kliknij tutaj
2.2k
123
6
instrumental
Very slow
Lonely Bird
05.07.2016
Intymny i melancholijny utwór fortepianowy z przejmującym kobiecym wokalem. Delikatne akordy powoli narastają, tworząc atmosferę refleksji, smutku i kruchego piękna. Idealny do dramatycznych ścieżek filmowych, osobistych vlogów lub wzruszających opowieści.
00:00 / 02:28
Kliknij tutaj
6.5k
361
13
female
Slow
![Welcome to 2025 [version 1]](https://ende.app/storage/cover/thumbnail/cbcec63c-72a3-4c31-afed-85e85ac304c2.jpg)
Welcome to 2025 [version 1]
08.01.2025
Eleganckie smyczki orkiestrowe i przejmujące pianino tworzą wyrafinowaną, dramatyczną atmosferę. Idealne do dramatów filmowych, utworów historycznych, poważnych prezentacji lub refleksyjnych momentów wymagających odrobiny klasy.
00:00 / 02:38
Kliknij tutaj
1.6k
87
2
instrumental
moderate
Bar Performance 4: Solo Cello & Piano
27.08.2024
Intymny i wzruszający dialog między solową wiolonczelą a fortepianem. Bogate, liryczne melodie wiolonczeli przeplatają się z ekspresyjnymi harmoniami fortepianu, tworząc atmosferę głębokiej refleksji, eleganckiej melancholii i filmowych emocji. Idealne do dramatycznych opowieści, introspektywnych scen i momentów wymagających wyrafinowanego, serdecznego podkreślenia.
00:00 / 02:34
Kliknij tutaj
1.4k
72
4
instrumental
Slow
Saxophon Hour
26.07.2012
Nastrojowy i atmosferyczny, z rzadkim motywem fortepianowym i ekspresyjną, syntezowaną melodią wiodącą przypominającą saksofon. Tworzy refleksyjny, melancholijny i lekko dramatyczny nastrój. Subtelne pady syntezatorowe dodają głębi. Idealny do filmowego podkładu muzycznego, przemyślanych scen dramatycznych, kontekstu dokumentalnego, introspekcyjnych momentów lub dodania nutki noir. Wolne tempo, przestrzenna produkcja.
00:00 / 02:57
Kliknij tutaj
4.1k
194
4
instrumental
Slow
Dobrze, porozmawiajmy o "Tau". Od razu ten utwór tworzy potężną atmosferę. Zbudowany jest wokół centralnego motywu fortepianowego, który wydaje się zarówno intymny, jak i nieco odległy, prawie jak wynurzające się wspomnienie. Produkcja pięknie to wykorzystuje – sam fortepian ma uroczy, naturalny charakter, być może nieco niedoskonały, co dodaje autentyczności, unikając zbyt wypolerowanego cyfrowego brzmienia. Został uchwycony z klarownością, pozwalając rezonansowi i subtelnym złożonościom harmonicznym oddychać.
Prawdziwa magia, dla mnie, zaczyna się splatać z eterycznymi fakturami wokalnymi. Nie są liryczne, bardziej jak bezsłowne westchnienia lub oddechy melodii unoszące się nad fortepianem. To dodaje znaczącą warstwę emocjonalnej głębi – jest to nawiedzające, melancholijne, ale także posiadające pewne delikatne piękno. To podnosi utwór ponad prosty kawałek fortepianowy do czegoś naprawdę kinowego i sugestywnego.
Strukturalnie, jest dość cierpliwy. Nie spieszy się, pozwalając nastrojowi w pełni ogarnąć słuchacza. Jest delikatny przypływ i odpływ, napędzany głównie przez melodyczne wariacje fortepianu i subtelne fale atmosferycznych padów i wokali w tle. To powściągliwe podejście jest dużą zaletą w zastosowaniach medialnych – zapewnia emocjonalną wagę bez zagłuszania dialogów lub efektów wizualnych.
Pod względem użyteczności, "Tau" to fantastyczna wskazówka dla konkretnych, nastrojowych zastosowań. Pomyśl o filmach dokumentalnych poruszających osobiste historie, straty lub refleksyjne momenty. Idealnie pasowałby do scen kontemplacji, cichego smutku lub być może eksploracji opuszczonych przestrzeni wypełnionych echami przeszłości. W filmie i telewizji idealnie nadaje się do przejmujących momentów postaci, pożegnań lub ustanawiania ponurego, introspekcyjnego tonu. Wyobraź sobie, że to gra podczas ujęć deszczu padającego na okno w zwolnionym tempie lub postać przeglądająca stare zdjęcia – to po prostu *działa*.
Mógłby również znaleźć swoje miejsce w niektórych rodzajach reklamy, szczególnie dla organizacji non-profit, PSA lub marek dążących do głęboko emocjonalnego, ludzkiego połączenia, a nie do jawnej sprzedaży. Pomyśl o hołdach pamięci lub kampaniach skupionych na empatii i refleksji. Nawet w świecie gier mogłoby to być niezwykle skuteczne w przypadku ekranów menu, przerywników filmowych przedstawiających straty lub poświęcenia lub atmosferycznych pętli tła w indie tytułach z dużą narracją.
Chociaż jego specyficzna paleta emocjonalna oznacza, że nie jest to utwór uniwersalny, jego siła tkwi właśnie w tej specyficzności. Kiedy projekt potrzebuje tej mieszanki melancholii, atmosfery i stonowanej elegancji, "Tau" dostarcza ją z profesjonalnym polotem i autentycznym uczuciem. Produkcja jest czysta, kompozycja jest skuteczna w swojej prostocie, a emocjonalny wpływ jest niezaprzeczalny. To dobrze wykonany utwór, który rozumie swój cel i realizuje go z wdziękiem. To rodzaj utworu, który może natychmiast dodać warstwę emocjonalnego wyrafinowania do sceny, zapewniając ten kluczowy atmosferyczny klej. Bardzo przydatny i poruszający utwór do biblioteki.
Prawdziwa magia, dla mnie, zaczyna się splatać z eterycznymi fakturami wokalnymi. Nie są liryczne, bardziej jak bezsłowne westchnienia lub oddechy melodii unoszące się nad fortepianem. To dodaje znaczącą warstwę emocjonalnej głębi – jest to nawiedzające, melancholijne, ale także posiadające pewne delikatne piękno. To podnosi utwór ponad prosty kawałek fortepianowy do czegoś naprawdę kinowego i sugestywnego.
Strukturalnie, jest dość cierpliwy. Nie spieszy się, pozwalając nastrojowi w pełni ogarnąć słuchacza. Jest delikatny przypływ i odpływ, napędzany głównie przez melodyczne wariacje fortepianu i subtelne fale atmosferycznych padów i wokali w tle. To powściągliwe podejście jest dużą zaletą w zastosowaniach medialnych – zapewnia emocjonalną wagę bez zagłuszania dialogów lub efektów wizualnych.
Pod względem użyteczności, "Tau" to fantastyczna wskazówka dla konkretnych, nastrojowych zastosowań. Pomyśl o filmach dokumentalnych poruszających osobiste historie, straty lub refleksyjne momenty. Idealnie pasowałby do scen kontemplacji, cichego smutku lub być może eksploracji opuszczonych przestrzeni wypełnionych echami przeszłości. W filmie i telewizji idealnie nadaje się do przejmujących momentów postaci, pożegnań lub ustanawiania ponurego, introspekcyjnego tonu. Wyobraź sobie, że to gra podczas ujęć deszczu padającego na okno w zwolnionym tempie lub postać przeglądająca stare zdjęcia – to po prostu *działa*.
Mógłby również znaleźć swoje miejsce w niektórych rodzajach reklamy, szczególnie dla organizacji non-profit, PSA lub marek dążących do głęboko emocjonalnego, ludzkiego połączenia, a nie do jawnej sprzedaży. Pomyśl o hołdach pamięci lub kampaniach skupionych na empatii i refleksji. Nawet w świecie gier mogłoby to być niezwykle skuteczne w przypadku ekranów menu, przerywników filmowych przedstawiających straty lub poświęcenia lub atmosferycznych pętli tła w indie tytułach z dużą narracją.
Chociaż jego specyficzna paleta emocjonalna oznacza, że nie jest to utwór uniwersalny, jego siła tkwi właśnie w tej specyficzności. Kiedy projekt potrzebuje tej mieszanki melancholii, atmosfery i stonowanej elegancji, "Tau" dostarcza ją z profesjonalnym polotem i autentycznym uczuciem. Produkcja jest czysta, kompozycja jest skuteczna w swojej prostocie, a emocjonalny wpływ jest niezaprzeczalny. To dobrze wykonany utwór, który rozumie swój cel i realizuje go z wdziękiem. To rodzaj utworu, który może natychmiast dodać warstwę emocjonalnego wyrafinowania do sceny, zapewniając ten kluczowy atmosferyczny klej. Bardzo przydatny i poruszający utwór do biblioteki.
