- Licence CC BY 4.0
- Publié 28.09.2017
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Genres musicaux
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Sujets
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Humeurs
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Produced using digital audio workstation and MIDI keyboard(s). Fully cleared for commercial use.
Begegnung (Romeos Erbe)
28.09.2017
Un ensemble de cordes riche et émouvant offre une trame de fond poignante et dramatique. Idéal pour les moments cinématographiques de réflexion, de perte ou de narration sérieuse. Évoque des sentiments profonds et de la gravité.
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8
instrumental
Slow
Additional Information
Original Soundtrack of the short movie "Romeos Erbe".Musique similaire (10)
The Children Of MH17
24.07.2014
Une pièce orchestrale profondément émouvante et poignante, s'ouvrant avec un piano introspectif et évoluant avec des cordes luxuriantes et amples. S'intensifie progressivement vers un climax puissant et dramatique avant de se résoudre en une conclusion contemplative. Idéal pour les drames cinématographiques, les documentaires, les hommages commémoratifs et les récits émotionnellement résonnants.
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27.7k
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36
instrumental
Slow
Konfrontation (Romeos Erbe)
17.03.2018
Morceau pour ensemble de cordes évocateur et profondément émotionnel, passant d'une réflexion mélancolique à une intensité dramatique. Idéal pour la musique de film, les moments poignants, les bandes-annonces et la musique de fond narrative sérieuse.
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16
instrumental
Slow
They have lost Kursk
20.08.2024
Profondément émouvant et mélancolique, avec un violoncelle solo expressif qui évolue vers un passage de piano poignant. Parfait pour exprimer le chagrin, la réflexion, la perte ou un poids dramatique profond dans les films, les documentaires et les scènes introspectives.
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4.2k
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9
instrumental
Very slow
![Battlefield 6 Streaming Music Vol. 29 [Defeat]](https://ende.app/storage/cover/thumbnail/ecd3807c-39ef-4112-a739-1e20e25ad46f.jpg)
Une œuvre orchestrale monumentale qui part d'une introduction sombre et contemplative pour atteindre un climax tonitruant et dramatique. Des cordes planantes et des cuivres puissants créent une atmosphère de lutte épique, de perte profonde et de sacrifice héroïque. Idéal pour les bandes-annonces de films, les documentaires de guerre et les scènes de jeux vidéo intenses.
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20
0
instrumental
Slow
Bar Performance 2: Solo Cello & Piano
26.08.2024
Une performance intime et expressive mettant en vedette un violoncelle solo et un piano acoustique. Évoque des sentiments de mélancolie, d'élégance et de réflexion, parfait pour des scènes dramatiques, des récits poignants ou une ambiance de fond sophistiquée.
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11
instrumental
Slow
![Welcome to 2025 [version 1]](https://ende.app/storage/cover/thumbnail/cbcec63c-72a3-4c31-afed-85e85ac304c2.jpg)
Welcome to 2025 [version 1]
08.01.2025
Des cordes orchestrales élégantes et un piano poignant créent une atmosphère sophistiquée et dramatique. Idéal pour les drames cinématographiques, les pièces historiques, les présentations sérieuses ou les moments de réflexion nécessitant une touche de classe.
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1.5k
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2
instrumental
moderate
![Game Music Series 006 [medieval cinematic]](https://ende.app/storage/cover/thumbnail/7IYzCyms6PQTd2IujeXexfGcX5Cx2lbHkpj20JNY.jpg)
Game Music Series 006 [medieval cinematic]
16.04.2024
Des cordes évocatrices et une instrumentation d'époque tissent une tapisserie cinématographique poignante. Une orchestration luxuriante se construit avec une intensité dramatique, idéale pour les drames historiques, les univers fantastiques, les bandes originales de RPG ou les moments réfléchis et élégants nécessitant profondeur et émotion.
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2.8k
151
3
instrumental
Slow
Bar Performance 12: Solo Cello & Piano
16.05.2025
Un duo évocateur pour violoncelle et piano, tissant des mélodies pleines de nostalgie et de grâce. La pièce voyage d'une introspection douce à une passion sincère, idéale pour une narration poignante, des scènes romantiques, ou des moments nécessitant une touche d'élégance classique et de profondeur émotionnelle.
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837
45
0
instrumental
Slow
Bar Performance 3: Solo Cello & Piano
27.08.2024
Un dialogue intime et expressif entre un violoncelle solo et un piano. Évoque des sentiments de mélancolie, de passion et d'élégance, parfait pour des scènes dramatiques, des moments de réflexion ou des ambiances sophistiquées nécessitant un poids émotionnel authentique.
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1.7k
86
4
instrumental
Slow
Clair De Lune - Cello Improvisation
18.09.2025
Une performance solo de violoncelle profondément émotionnelle et passionnée, capturée dans une salle spacieuse et résonnante. Le morceau passe de passages délicats et introspectifs à des crescendos envolés et déchirants. Son côté brut et improvisé le rend parfait pour des scènes de films poignantes, des histoires de marques élégantes et des moments de profonde réflexion.
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1
instrumental
Very slow
Dès les premières notes, 'Begegnung (Romeos Erbe)' s'impose comme une pièce pour cordes profondément évocatrice et réalisée avec professionnalisme, idéale pour ajouter un poids émotionnel significatif aux médias visuels. En tant que spécialiste de la musique de production, ce qui me frappe immédiatement, c'est le son riche et résonnant des cordes – l'interaction entre les voix basses en recherche, probablement le violoncelle et l'alto, et les violons expressifs et planants crée un sentiment palpable de profondeur et de gravité. Ce n'est pas un simple fond sonore ; c'est un outil de narration puissant.
L'atmosphère est indéniablement cinématographique, penchant vers le dramatique, le poignant et le mélancolique. Elle possède un air sophistiqué, presque classique, ce qui la rend particulièrement adaptée aux drames historiques, aux moments de personnages poignants dans les films et à la télévision, ou aux documentaires explorant des sujets sérieux. Imaginez cela soulignant une scène de réflexion tranquille après une perte importante, un personnage aux prises avec une décision difficile, ou un montage dépeignant le passage du temps marqué par des souvenirs doux-amers. L'élégance inhérente se prête également à un contenu d'entreprise haut de gamme ou à des appels à dons d'organisations à but non lucratif cherchant à susciter l'empathie et l'introspection.
Son utilisabilité à travers différents médias est forte dans son créneau émotionnel spécifique. Pour les licences de synchronisation, c'est un candidat de choix pour les moments nécessitant une résonance émotionnelle immédiate sans recourir à des paroles. Les créatifs publicitaires pourraient tirer parti de sa tristesse sophistiquée pour des campagnes axées sur l'héritage, le souvenir ou le dépassement de l'adversité – pensez aux marques de luxe axées sur le patrimoine ou aux messages d'intérêt public. Dans les jeux vidéo, il pourrait sonoriser des cinématiques profondément émotionnelles, des histoires de personnages ou des moments de sacrifice. Bien qu'elle soit peut-être trop sombre pour les arrière-plans de podcasts généraux, elle pourrait parfaitement donner le ton aux podcasts narratifs traitant d'histoire, de true crime (dans les moments de réflexion) ou de voyages personnels.
La qualité de la production est excellente. Le mixage est clair, permettant à chaque voix de cordes d'être entendue clairement tout en se fondant dans un ensemble cohérent. L'utilisation subtile de la réverbération crée une sensation d'espace – pas excessivement caverneuse, mais suggérant une salle de concert ou un environnement significatif et propice à la réflexion. L'arrangement se construit efficacement au cours de sa courte durée, passant d'une ouverture plus éparse à un point culminant plus ample et plus passionné vers le milieu, avant de s'estomper doucement. Cet arc dynamique facilite l'édition pour la synchronisation, fournissant des points naturels pour les coupures ou les fondus enchaînés.
En fin de compte, ce morceau est un atout précieux pour toute médiathèque. Sa force réside dans sa franchise et sa capacité à transmettre des émotions complexes – chagrin, nostalgie, dignité, réflexion – uniquement par l'instrumentation et l'arrangement. C'est une pièce captivante qui en dit long sans un seul mot, prête à rehausser les récits nécessitant de la profondeur et une touche de beauté poignante.
L'atmosphère est indéniablement cinématographique, penchant vers le dramatique, le poignant et le mélancolique. Elle possède un air sophistiqué, presque classique, ce qui la rend particulièrement adaptée aux drames historiques, aux moments de personnages poignants dans les films et à la télévision, ou aux documentaires explorant des sujets sérieux. Imaginez cela soulignant une scène de réflexion tranquille après une perte importante, un personnage aux prises avec une décision difficile, ou un montage dépeignant le passage du temps marqué par des souvenirs doux-amers. L'élégance inhérente se prête également à un contenu d'entreprise haut de gamme ou à des appels à dons d'organisations à but non lucratif cherchant à susciter l'empathie et l'introspection.
Son utilisabilité à travers différents médias est forte dans son créneau émotionnel spécifique. Pour les licences de synchronisation, c'est un candidat de choix pour les moments nécessitant une résonance émotionnelle immédiate sans recourir à des paroles. Les créatifs publicitaires pourraient tirer parti de sa tristesse sophistiquée pour des campagnes axées sur l'héritage, le souvenir ou le dépassement de l'adversité – pensez aux marques de luxe axées sur le patrimoine ou aux messages d'intérêt public. Dans les jeux vidéo, il pourrait sonoriser des cinématiques profondément émotionnelles, des histoires de personnages ou des moments de sacrifice. Bien qu'elle soit peut-être trop sombre pour les arrière-plans de podcasts généraux, elle pourrait parfaitement donner le ton aux podcasts narratifs traitant d'histoire, de true crime (dans les moments de réflexion) ou de voyages personnels.
La qualité de la production est excellente. Le mixage est clair, permettant à chaque voix de cordes d'être entendue clairement tout en se fondant dans un ensemble cohérent. L'utilisation subtile de la réverbération crée une sensation d'espace – pas excessivement caverneuse, mais suggérant une salle de concert ou un environnement significatif et propice à la réflexion. L'arrangement se construit efficacement au cours de sa courte durée, passant d'une ouverture plus éparse à un point culminant plus ample et plus passionné vers le milieu, avant de s'estomper doucement. Cet arc dynamique facilite l'édition pour la synchronisation, fournissant des points naturels pour les coupures ou les fondus enchaînés.
En fin de compte, ce morceau est un atout précieux pour toute médiathèque. Sa force réside dans sa franchise et sa capacité à transmettre des émotions complexes – chagrin, nostalgie, dignité, réflexion – uniquement par l'instrumentation et l'arrangement. C'est une pièce captivante qui en dit long sans un seul mot, prête à rehausser les récits nécessitant de la profondeur et une touche de beauté poignante.
