- Licence CC BY 4.0
- Publié 17.03.2018
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Genres musicaux
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Sujets
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Humeurs
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Produced using digital audio workstation and MIDI keyboard(s). Fully cleared for commercial use.
Konfrontation (Romeos Erbe)
17.03.2018
Morceau pour ensemble de cordes évocateur et profondément émotionnel, passant d'une réflexion mélancolique à une intensité dramatique. Idéal pour la musique de film, les moments poignants, les bandes-annonces et la musique de fond narrative sérieuse.
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672
16
instrumental
Slow
Additional Information
Original Soundtrack of the short movie "Romeos Erbe".Musique similaire (10)
Story Of A Story
04.10.2024
Morceau évocateur et mélancolique pour ensemble de cordes, mettant en vedette un violoncelle et un alto expressifs. Se développe doucement à partir de lignes solo intimes vers des harmonies plus riches et superposées, créant une atmosphère poignante et réflexive. Idéal pour les musiques de films dramatiques, les scènes de perte, les moments introspectifs, les documentaires historiques et la narration émotionnellement résonnante.
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9.5k
817
10
instrumental
Slow
![Battlefield 6 Streaming Music Vol. 29 [Defeat]](https://ende.app/storage/cover/thumbnail/ecd3807c-39ef-4112-a739-1e20e25ad46f.jpg)
Une œuvre orchestrale monumentale qui part d'une introduction sombre et contemplative pour atteindre un climax tonitruant et dramatique. Des cordes planantes et des cuivres puissants créent une atmosphère de lutte épique, de perte profonde et de sacrifice héroïque. Idéal pour les bandes-annonces de films, les documentaires de guerre et les scènes de jeux vidéo intenses.
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308
22
0
instrumental
Slow
Cinema Blockbuster Trailer 33
09.09.2024
Morceau de bande-annonce orchestrale épique. Des percussions entraînantes, des cordes envolées et des cuivres puissants créent une sensation d'immensité et de drame. Parfait pour les bandes-annonces de superproductions, les séquences d'action intenses ou les grands moments cinématographiques.
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2k
136
5
instrumental
Fast
Channel Intro 6
01.01.2024
Des éléments orchestraux et synthétiques créent une tension et de l'énergie croissantes. Caractérisé par des rythmes staccato rapides et un sting final puissant. Idéal pour des intros percutantes, des reportages d'actualité, l'image de marque d'entreprise et des transitions dynamiques.
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3.2k
214
6
instrumental
Fast
Final Destination
22.11.2015
Une puissance orchestrale intense se construit avec des percussions entraînantes et des cordes planantes. Crée une atmosphère dramatique et épique parfaite pour les bandes-annonces, les scènes d'action et les moments cinématographiques à enjeux élevés.
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24.3k
1.6k
36
choir
Fast
Begegnung (Romeos Erbe)
28.09.2017
Un ensemble de cordes riche et émouvant offre une trame de fond poignante et dramatique. Idéal pour les moments cinématographiques de réflexion, de perte ou de narration sérieuse. Évoque des sentiments profonds et de la gravité.
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3.7k
223
8
instrumental
Slow
Play A Little Game (DECISION)
12.05.2014
Musique de fond intrigante et pleine de suspense, avec des motifs délicats au piano, des cordes pincées et des textures orchestrales évolutives. Crée une atmosphère tendue et mystérieuse, idéale pour un drame cinématographique, des scènes de crime, un gameplay stratégique ou des intrigues d'entreprise.
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5k
284
9
instrumental
Slow
Los Angeles Firestorm
08.01.2025
Pièce orchestrale dramatique et évocatrice avec des cordes luxuriantes qui créent de la tension et de l'émotion. Idéal pour les scènes de cinéma, les bandes-annonces, les moments poignants ou les récits dramatiques.
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1.5k
69
1
instrumental
moderate
Morceau orchestral dramatique et plein de suspense, avec des cordes tendues, de puissants crescendos de cuivres et des mélodies de bois évocatrices. Crée une tension efficace, convient aux scènes cinématiques, aux bandes sonores de jeux ou à la narration dramatique.
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57
1
instrumental
moderate
![Battlefield 6 Streaming Music Vol. 32 [Defeat]](https://ende.app/storage/cover/thumbnail/dce1fc4e-97b5-4499-a711-60b9e64b6098.jpg)
Une pièce orchestrale profondément émouvante et solennelle, mettant en vedette une mélodie de bois plaintive sur une caisse claire processionnelle. Des cordes luxuriantes et des cuivres puissants s'intensifient pour atteindre un point culminant dramatique et émotionnel. Idéal pour les scènes de perte, de réflexion, de drame historique ou les conséquences d'un conflit.
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228
9
0
instrumental
Very slow
Dès les premières mesures, 'Konfrontation (Romeos Erbe)' s'impose comme une pièce de musique de film puissante, imprégnée de gravité et de poids émotionnel. Il ne s'agit pas d'un simple remplissage sonore, mais d'un moteur narratif. Le morceau s'articule autour d'un ensemble de cordes magnifiquement rendu - probablement une combinaison de lignes solistes et d'un travail de section plus étoffé - qui capte immédiatement l'attention. La qualité de la production est excellente ; les cordes possèdent une chaleur et une clarté riches et organiques, évitant la finesse que l'on trouve parfois dans la musique de librairie. L'image stéréo est bien définie, donnant à l'ensemble de l'espace pour respirer et permettant aux lignes individuelles d'émerger avec une clarté poignante.
La composition se déploie avec un rythme mesuré, commençant par un thème clairsemé et mélancolique qui semble immédiatement familier mais profondément personnel. Il évoque un sentiment de contemplation, peut-être de perte ou le calme avant la tempête. Cette section initiale est parfaite pour établir l'ambiance dans les documentaires, mettre en place des arcs de personnages dramatiques au cinéma ou à la télévision, ou fournir une toile de fond réfléchie pour des messages d'entreprise introspectifs sur les défis ou l'héritage.
Ce qui rend ce morceau particulièrement utile pour les médias, c'est sa maîtrise des dynamiques et de la progression émotionnelle. Il ne reste pas statique. Il y a une montée en intensité palpable vers la marque des 0:36 lorsque le matériel thématique central devient plus affirmé, superposant des harmonies et augmentant le volume. Ces vagues sont incroyablement efficaces pour souligner les moments de prise de conscience, l'augmentation de la tension ou les révélations significatives. Imaginez cela en train de jouer sous un plan au ralenti capturant la compréhension naissante d'un personnage, ou pendant un montage décrivant la lutte et la persévérance. La section culminant vers 1:58 offre un point culminant puissant, adapté au summum de la tension dramatique ou à un tournant poignant dans un récit.
L'absence de percussions maintient l'attention fermement sur la puissance expressive des cordes, ce qui la rend polyvalente à travers différentes périodes historiques ou des contextes où les tambours pourraient sembler anachroniques ou intrusifs. Cela laisse également aux concepteurs sonores suffisamment de place pour ajouter des effets Foley ou des effets spécifiques sans conflit.
En termes d'applications spécifiques, ce morceau est un choix naturel pour les drames historiques, les films de guerre (soulignant la perte ou les décisions difficiles), les thrillers psychologiques (construisant le suspense) et le cinéma indépendant axé sur les personnages. Son ton sérieux et évocateur se prête bien aux bandes-annonces qui doivent transmettre une profondeur émotionnelle et des enjeux élevés. Pour un usage en entreprise, il pourrait puissamment souligner des vidéos traitant de l'histoire significative de l'entreprise, du dépassement de l'adversité ou de la présentation de défis futurs sérieux. Bien que peut-être trop sombre pour la publicité générale, il pourrait très bien fonctionner pour les annonces d'intérêt public ou les campagnes à but non lucratif traitant de sujets importants. Même dans les jeux vidéo, il pourrait trouver sa place dans des cinématiques décrivant la trahison, le sacrifice ou les conséquences d'un conflit. Sa construction linéaire le rend également relativement facile à éditer, à trouver des points de boucle ou à couper à des moments spécifiques d'intensité. Dans l'ensemble, une pièce très professionnelle, émotionnellement résonnante et éminemment utilisable pour des projets exigeant de la profondeur et une musique de fond sophistiquée.
La composition se déploie avec un rythme mesuré, commençant par un thème clairsemé et mélancolique qui semble immédiatement familier mais profondément personnel. Il évoque un sentiment de contemplation, peut-être de perte ou le calme avant la tempête. Cette section initiale est parfaite pour établir l'ambiance dans les documentaires, mettre en place des arcs de personnages dramatiques au cinéma ou à la télévision, ou fournir une toile de fond réfléchie pour des messages d'entreprise introspectifs sur les défis ou l'héritage.
Ce qui rend ce morceau particulièrement utile pour les médias, c'est sa maîtrise des dynamiques et de la progression émotionnelle. Il ne reste pas statique. Il y a une montée en intensité palpable vers la marque des 0:36 lorsque le matériel thématique central devient plus affirmé, superposant des harmonies et augmentant le volume. Ces vagues sont incroyablement efficaces pour souligner les moments de prise de conscience, l'augmentation de la tension ou les révélations significatives. Imaginez cela en train de jouer sous un plan au ralenti capturant la compréhension naissante d'un personnage, ou pendant un montage décrivant la lutte et la persévérance. La section culminant vers 1:58 offre un point culminant puissant, adapté au summum de la tension dramatique ou à un tournant poignant dans un récit.
L'absence de percussions maintient l'attention fermement sur la puissance expressive des cordes, ce qui la rend polyvalente à travers différentes périodes historiques ou des contextes où les tambours pourraient sembler anachroniques ou intrusifs. Cela laisse également aux concepteurs sonores suffisamment de place pour ajouter des effets Foley ou des effets spécifiques sans conflit.
En termes d'applications spécifiques, ce morceau est un choix naturel pour les drames historiques, les films de guerre (soulignant la perte ou les décisions difficiles), les thrillers psychologiques (construisant le suspense) et le cinéma indépendant axé sur les personnages. Son ton sérieux et évocateur se prête bien aux bandes-annonces qui doivent transmettre une profondeur émotionnelle et des enjeux élevés. Pour un usage en entreprise, il pourrait puissamment souligner des vidéos traitant de l'histoire significative de l'entreprise, du dépassement de l'adversité ou de la présentation de défis futurs sérieux. Bien que peut-être trop sombre pour la publicité générale, il pourrait très bien fonctionner pour les annonces d'intérêt public ou les campagnes à but non lucratif traitant de sujets importants. Même dans les jeux vidéo, il pourrait trouver sa place dans des cinématiques décrivant la trahison, le sacrifice ou les conséquences d'un conflit. Sa construction linéaire le rend également relativement facile à éditer, à trouver des points de boucle ou à couper à des moments spécifiques d'intensité. Dans l'ensemble, une pièce très professionnelle, émotionnellement résonnante et éminemment utilisable pour des projets exigeant de la profondeur et une musique de fond sophistiquée.
