Still Here, Still Breathing (feat. Iran) by Sascha Ende

Hybrid digital production workflow using licensed AI-assisted tools. Fully cleared for commercial use.

Additional Information

Lyrics

[Intro]
Screens go dark, the signal’s broken,
Midnight cuts the city blind.
Names are whispered, not uploaded,
Truth survives without a line.

[Verse]
Streets are filled with empty shops now,
Oil-stained hands refuse the day.
Women stand without permission,
Hair uncovered, fear exposed to air.

[Pre-Chorus]
They say silence keeps us safe,
They lock the doors and steal the light.
But every prison breeds a chorus,
Every bruise remembers why.

[Chorus]
We are still here, we are breathing,
Even when the wires are cut.
You can break the feed, not the feeling,
You can cage our bodies, not our blood.
From the alleys to the highways,
From the classrooms to the flame,
We don’t need permission to remember,
We don’t need your fear to change.

[Verse]
Sirens speak a familiar language,
Courts decide before the trial.
Mothers wait outside the concrete,
Counting nights in single files.

[Pre-Chorus]
Every strike, a silent promise,
Every walkout, drawn red line.
You can rule us by the numbers,
But you cannot own the time.

[Chorus]
We are still here, we are breathing,
Even when the wires are cut.
You can break the feed, not the feeling,
You can cage our bodies, not our blood.
From the factories to the borders,
From the rooftops to the rain,
We don’t need permission to remember,
We don’t need your fear to change.

[Bridge]
When the world scrolls past our suffering,
When statements replace action,
When cameras leave and prisons stay —
We stay.
Say her name without a signal,
Say his name behind the wall.
If tomorrow costs us everything,
Then tonight we give our all.

[Final Chorus]
We are still here, we are breathing,
This is not a passing fire.
From the silence grows a future,
From the fear a deeper choir.
You can shut the streets with force now,
But you can’t unsee our truth.
This is more than one generation —
This is memory learning to move.

[Outro]
When the signal comes back on one day,
Let it show what we survived.
Not a riot, not a moment —
A people still alive.

Dieser Track ist ein Meisterwerk des filmischen Erzählens, das sofort eine Welt voller Spannung, Trotz und unerschütterlicher Geisteshaltung etabliert. Er beginnt mit einem eindrucksvollen, klagenden Blasinstrument—erinnert an eine Duduk—das einen bewegenden, kulturell reichen Ton setzt, bevor es Platz macht für ein treibendes, perkussives Fundament und ein meisterhaft gespieltes Oud-Riff. Diese Kombination aus traditioneller Instrumentierung und einer modernen, kraftvollen Produktion ist die größte Stärke des Tracks. Die weibliche Gesangsperformance ist das Herzstück des Stücks. Sie wird nicht nur gesungen; sie wird verkündet. Der Vortrag ist roh, kraftvoll und voller Überzeugung, die die Erzählung mit immensem Gewicht vorantreibt. Das Arrangement unterstützt dies intelligent, indem es von angespannten, brodelnden Versen zu einem explosiven, hymnischen Refrain aufbaut, der sich wie ein kollektiver Schrei der Widerstandsfähigkeit anfühlt. Der Mix ist hervorragend—breit, dynamisch und sauber, so dass die donnernden Trommeln und die komplexe Instrumentation nebeneinander existieren können, ohne die wesentliche Melodie des Gesangs zu überlagern. Aus synchronisierter Perspektive sind seine Anwendungen klar und kraftvoll. Dies ist ein Hauptthema für einen Politthriller oder ein Historiendrama. Es ist die Partitur für eine entscheidende Szene, die Protest, Revolution oder eine Gemeinschaft darstellt, die immense Widrigkeiten überwindet. Ich kann sofort sehen, dass dies einen Trailer für einen Film mit hohem Prestige oder eine eindringliche Dokumentation über Menschenrechte antreibt. Die universellen Themen von Kampf und Hoffnung, gefiltert durch eine spezielle klangliche Linse, verleihen ihm sowohl breite Anziehungskraft als auch einzigartigen Charakter. Für Redakteure ist die Struktur ein Geschenk. Das instrumentale Zwischenspiel bei 1:56 bietet ein perfektes Bett für Voice-over oder schnelle Schnitte, während der schroffe, atmosphärische Breakdown bei 3:08 einen Moment der tiefen Reflexion vor dem finalen, weltbewegenden Höhepunkt bietet. Dies ist keine Hintergrundmusik; es ist ein erzählerischer Treiber. Es ist eine ideale Wahl für eine kraftvolle Marken-kampagne, die sich auf Stärke, Ermächtigung oder sozialen Wandel konzentriert. Ein wirklich außergewöhnliches Stück Produktionsmusik, das Aufmerksamkeit verlangt und jedes Projekt, das es berührt, aufwertet.