- Licença CC BY 4.0
- Número ISRC DELJ81478526
- Lançado 30.10.2014
-
Gêneros musicais
-
Tópicos
-
Humores
-
Tags
Produced using digital audio workstation and MIDI keyboard(s). Fully cleared for commercial use.
Liberty Quest
30.10.2014
Esperançoso e evocativo, com guitarra acústica dedilhada sobreposta com cordas cada vez mais ricas e percussão mundial subtil. Aumenta constantemente em intensidade, criando uma sensação de jornada, descoberta e determinação silenciosa. Ideal para narrativas históricas, conteúdo de viagens, documentários e momentos cinematográficos pungentes.
00:00 / 04:27
Clique aqui
17.6k
1.2k
33
instrumental
moderate
Música semelhante (10)
All The Lines (Instrumental)
27.04.2019
Piano suave e guitarra elétrica limpa tecem melodias esperançosas sobre uma seção rítmica estável e sutil. Constrói-se de uma calma reflexiva para uma atmosfera edificante e emocionalmente ressonante. Ideal para conteúdo corporativo inspirador, publicidade sincera, montagens de viagens e narrativas positivas.
00:00 / 03:14
Clique aqui
5.4k
452
9
instrumental
moderate
Spirits Of The Greenwood
18.03.2024
Uma peça orquestral enérgica e inspiradora, com cordas brilhantes, percussão intensa e um espírito heróico e aventureiro. Ideal para ambientes de fantasia, montagens históricas, sequências de jogos emocionantes ou aberturas de eventos comemorativos.
00:00 / 04:06
Clique aqui
7.6k
513
19
instrumental
Fast
The Breath of Time (feat. Folkshade)
15.08.2025
Uma guitarra acústica suave e uma voz masculina sincera criam uma atmosfera gentil e narrativa. A faixa se desenvolve com percussão suave e crescente e harmonias vocais elevadas, evoluindo para um tema esperançoso e cinematográfico, ideal para documentários sobre a natureza, histórias autênticas de marcas e montagens emocionais.
00:00 / 03:39
Clique aqui
1.4k
94
3
male
Slow
Sail On (feat. Folkshade)
15.09.2025
Uma jornada inspiradora e sincera, começando com uma suave guitarra acústica e uma voz masculina calorosa. A faixa se desenvolve em um refrão poderoso e grandioso com percussão impulsionadora e harmonias exuberantes, evocando sentimentos de esperança, aventura e perseverança. Ideal para montagens cinematográficas de viagens, histórias corporativas edificantes e deixa dramáticas de filmes.
00:00 / 03:54
Clique aqui
1.4k
87
3
male
moderate
Whisper of the North (feat. Folkshade)
28.07.2025
Vocais femininos etéreos e uma voz masculina profunda elevam-se sobre percussão cinematográfica poderosa e pads atmosféricos. Esta faixa constrói-se desde uma introdução misteriosa e enevoada até um refrão grandioso e mítico, evocando vastas paisagens geladas e contos antigos de heroísmo. Perfeito para trailers de fantasia épica, bandas sonoras de jogos de aventura e narrativas dramáticas.
00:00 / 03:38
Clique aqui
971
54
4
male, female
Slow
Memories
17.02.2016
Melodias quentes e reflexivas de violão acústico misturam-se com uma seção rítmica constante e suave. Cria uma atmosfera esperançosa, ligeiramente nostálgica e otimista, perfeita para contar histórias, visuais de viagens, conteúdo corporativo e momentos sinceros.
00:00 / 02:46
Clique aqui
5k
265
9
instrumental
moderate
The Horse (feat. Folkshade)
23.09.2025
Um hino folk-rock inspirador e evocativo. Começa com um violão acústico suave e um vocal masculino sincero, crescendo gradualmente com bateria potente, vocais de coro arrebatadores e texturas cinematográficas em um refrão triunfante e épico. Perfeito para contar histórias, aventura e conteúdo motivacional.
00:00 / 03:15
Clique aqui
802
42
1
choir, male
moderate
Vocais femininos assombrosos elevam-se sobre uma paisagem sonora cinematográfica e crescente. Percussão pulsante e sintetizadores arrebatadores criam uma atmosfera épica, edificante e aventureira. Perfeito para filmes de fantasia, filmagens aéreas de tirar o fôlego, documentários de viagem e histórias corporativas inspiradoras.
00:00 / 03:59
Clique aqui
984
49
4
female
moderate
Lay the Weapons Down (feat. Folkshade)
19.08.2025
Uma épica cinematográfica imponente com vocais principais masculinos e femininos poderosos, um coral completo e exuberantes cordas orquestrais. A faixa evolui de uma introdução solene e atmosférica com sopros assustadores para um refrão hino e esperançoso impulsionado por percussão poderosa. Perfeito para filmes de fantasia, trailers dramáticos, campanhas humanitárias e narrativas inspiradoras.
00:00 / 04:42
Clique aqui
955
40
3
choir, male, female
Slow
![While Russian guns tear lives apart [To the Russian Visitor in My Guestbook] (feat. Folkshade)](https://ende.app/storage/cover/thumbnail/74b96b19-619e-4dff-a4f2-0471da9309f5.jpg)
Camadas vocais etéreas abrem-se num hino de cantautor sincero e determinado. Impulsionada por uma guitarra acústica constante e um ritmo crescente e resoluto, esta faixa evoca um sentido de profunda esperança, resiliência e força tranquila. Ideal para documentários impactantes, histórias de interesse humano e conteúdo motivado por causas.
00:00 / 02:55
Clique aqui
549
21
1
male, female
moderate
Logo de cara, "Liberty Quest" se apresenta como uma peça de música de produção altamente utilizável e evocativa. A impressão imediata é de habilidade e clareza emocional, perfeita para fundamentar uma narrativa ou adicionar calor e profundidade aos visuais. A faixa começa lindamente com um violão acústico limpo e ressonante, tocado em fingerstyle, estabelecendo um clima simultaneamente pensativo e esperançoso. Isso não é apenas um dedilhado de fundo; há intenção nas notas, sugerindo o início de uma jornada ou um momento de reflexão silenciosa. Sua sensação orgânica a torna instantaneamente identificável e adequada para projetos que precisam de um toque autêntico.
O arranjo se desenrola com inteligência e graça. A introdução de percussão mundial sutil por volta dos 0:27 adiciona um impulso suave sem sobrecarregar o motivo central do violão. É feito com bom gosto, proporcionando textura rítmica em vez de uma batida pesada, ampliando seus casos de uso potenciais além de configurações puramente folclóricas para documentários, viagens e até mesmo dramas históricos leves. O verdadeiro peso emocional chega com as cordas em camadas. Primeiro, uma voz mais baixa, semelhante a um violoncelo, surge (por volta de 1:08), adicionando gravidade e um toque de melancolia, antes que linhas de cordas mais altas se juntem, tecendo contramelodias que elevam a peça em direção a uma sensação mais cinematográfica e inspiradora. Essa camada gradual é fundamental para o sucesso da faixa – ela permite uma integração perfeita em cenas em evolução. Um editor de vídeo pode facilmente encontrar vários pontos de edição aqui, à medida que a energia muda sutilmente.
Em termos de produção, esta faixa tem notas altas. A mixagem é limpa, espaçosa e bem equilibrada. O violão acústico mantém sua clareza mesmo quando a seção de cordas aumenta. O reverb é aplicado criteriosamente, dando à faixa uma sensação de espaço sem soar exagerada. Parece polido e profissional, pronto para colocação imediata em projetos de alto risco, como campanhas publicitárias nacionais (principalmente para marcas que enfatizam herança, natureza ou habilidade) ou como música de fundo em filmes independentes que buscam um som emocional, ligeiramente rústico.
Sua força reside em seu arco narrativo. Não apenas faz um loop; ele se desenvolve. Há uma construção clara em direção às seções do meio (por volta de 1:35 e atingindo o pico mais tarde, perto de 2:30 e 3:25), onde a instrumentação completa cria uma poderosa sensação de chegada, determinação ou superação de obstáculos. Isso o torna excepcionalmente versátil para contar histórias. Imagine isso sob uma montagem de alguém treinando, construindo algo, explorando novas paisagens ou refletindo sobre conquistas passadas. É igualmente eficaz para vídeos corporativos que destacam crescimento, resiliência ou espírito comunitário. O tom ligeiramente aventureiro, mas fundamentado, o torna adequado também para certos contextos de videogames – talvez exploração de mapas mundiais, apresentações de personagens ou sequências de criação em títulos com temas folclóricos ou de fantasia.
Mesmo a última metade mantém o interesse com interação dinâmica e variações melódicas, garantindo que não se torne repetitivo ao longo de sua generosa duração de quatro minutos e meio. A conclusão traz de volta a intimidade inicial, proporcionando uma sensação satisfatória de resolução. Para supervisores musicais, esta faixa oferece confiabilidade e objetividade emocional. É uma deixa de trabalho que pode evocar nostalgia, esperança, determinação e uma conexão com algo autêntico e humano. Ficaria confortavelmente em bibliotecas ao lado de música folclórica de alta qualidade, acústica cinematográfica e deixa de drama leve. Um ativo sólido para qualquer produtor de mídia.
O arranjo se desenrola com inteligência e graça. A introdução de percussão mundial sutil por volta dos 0:27 adiciona um impulso suave sem sobrecarregar o motivo central do violão. É feito com bom gosto, proporcionando textura rítmica em vez de uma batida pesada, ampliando seus casos de uso potenciais além de configurações puramente folclóricas para documentários, viagens e até mesmo dramas históricos leves. O verdadeiro peso emocional chega com as cordas em camadas. Primeiro, uma voz mais baixa, semelhante a um violoncelo, surge (por volta de 1:08), adicionando gravidade e um toque de melancolia, antes que linhas de cordas mais altas se juntem, tecendo contramelodias que elevam a peça em direção a uma sensação mais cinematográfica e inspiradora. Essa camada gradual é fundamental para o sucesso da faixa – ela permite uma integração perfeita em cenas em evolução. Um editor de vídeo pode facilmente encontrar vários pontos de edição aqui, à medida que a energia muda sutilmente.
Em termos de produção, esta faixa tem notas altas. A mixagem é limpa, espaçosa e bem equilibrada. O violão acústico mantém sua clareza mesmo quando a seção de cordas aumenta. O reverb é aplicado criteriosamente, dando à faixa uma sensação de espaço sem soar exagerada. Parece polido e profissional, pronto para colocação imediata em projetos de alto risco, como campanhas publicitárias nacionais (principalmente para marcas que enfatizam herança, natureza ou habilidade) ou como música de fundo em filmes independentes que buscam um som emocional, ligeiramente rústico.
Sua força reside em seu arco narrativo. Não apenas faz um loop; ele se desenvolve. Há uma construção clara em direção às seções do meio (por volta de 1:35 e atingindo o pico mais tarde, perto de 2:30 e 3:25), onde a instrumentação completa cria uma poderosa sensação de chegada, determinação ou superação de obstáculos. Isso o torna excepcionalmente versátil para contar histórias. Imagine isso sob uma montagem de alguém treinando, construindo algo, explorando novas paisagens ou refletindo sobre conquistas passadas. É igualmente eficaz para vídeos corporativos que destacam crescimento, resiliência ou espírito comunitário. O tom ligeiramente aventureiro, mas fundamentado, o torna adequado também para certos contextos de videogames – talvez exploração de mapas mundiais, apresentações de personagens ou sequências de criação em títulos com temas folclóricos ou de fantasia.
Mesmo a última metade mantém o interesse com interação dinâmica e variações melódicas, garantindo que não se torne repetitivo ao longo de sua generosa duração de quatro minutos e meio. A conclusão traz de volta a intimidade inicial, proporcionando uma sensação satisfatória de resolução. Para supervisores musicais, esta faixa oferece confiabilidade e objetividade emocional. É uma deixa de trabalho que pode evocar nostalgia, esperança, determinação e uma conexão com algo autêntico e humano. Ficaria confortavelmente em bibliotecas ao lado de música folclórica de alta qualidade, acústica cinematográfica e deixa de drama leve. Um ativo sólido para qualquer produtor de mídia.
