Chair Pose by Sascha Ende
Atmosferyczny utwór elektroniczny z ewoluującymi padami syntezatorowymi, stałym, tykającym rytmem i czystym, dynamicznym bitem. Tworzy skupiony, nowoczesny i subtelnie introspekcyjny nastrój, idealny do treści korporacyjnych, wizualizacji technicznych, tutoriali i skupionego tła muzycznego.
- Licencja CC BY 4.0
- Numer ISRC DELJ81220342
- Data wydania 15.10.2012
-
Gatunki muzyczne
-
Tematy
-
Nastroje
-
Tagi
Produced using digital audio workstation and MIDI keyboard(s). Fully cleared for commercial use.
Chair Pose
15.10.2012
5,478
297
Atmosferyczny utwór elektroniczny z ewoluującymi padami syntezatorowymi, stałym, tykającym rytmem i czystym, dynamicznym bitem. Tworzy skupiony, nowoczesny i subtelnie introspekcyjny nastrój, idealny do treści korporacyjnych, wizualizacji technicznych, tutoriali i skupionego tła muzycznego.
/
03:12
00:00
00:00
Utwór rozpoczyna się od atmosferycznych padów syntezatorowych i charakterystycznej perkusji tykającej, tworząc nowoczesny, skoncentrowany nastrój.
00:19
00:19
Wprowadzenie głównego elektronicznego beatu (kick, snare, hats) i linii basu, ustanawiając główny rytm i napęd.
00:38
00:38
Beat i linia basu stają się bardziej wyraźne, faktura nieznacznie się zagęszcza.
00:57
00:57
Subtelne elementy melodyczne syntezatora lub wariacje przeplatają się przez główny groove, dodając zainteresowania.
01:35
01:35
Krótkie uproszczenie fakturalne, skupiające się głównie na beacie, basie i podstawowych padach przed ponowną rozbudową.
02:14
02:14
Ponowne wprowadzenie lub podkreślenie jaśniejszych/czystszych warstw syntezatorowych, tworząc pełniejsze wrażenie aranżacji.
02:52
02:52
Rozpoczyna się outro, stopniowo usuwając warstwy, zanikając z powrotem do początkowych atmosferycznych padów i tykania.
Podobna muzyka (10)
Atemübungen
15.10.2012
9,151
593
Ciepłe, ewoluujące ambientowe pady syntezatorowe mieszają się z delikatną melodią fortepianową, tworząc spokojną, introspekcyjną i przestronną atmosferę. Idealne do medytacji, relaksu, przemyślanych scen dokumentalnych lub wyrafinowanego tła.
/
03:04
00:00
00:00
Utwór rozpoczyna się od rozwijających się, przestrzennych ambientowych padów syntezatorowych, natychmiastowo tworząc spokojny i introspekcyjny nastrój.
00:15
00:15
Delikatna i prosta melodia fortepianowa wchodzi, dodając odrobinę ciepła i skupienia do atmosferycznej tekstury.
01:20
01:20
Subtelny, łagodny rytmiczny puls pojawia się w warstwach, zapewniając stonowany rozmach, nie zakłócając spokoju.
01:51
01:51
Motyw fortepianowy pojawia się ponownie, nieco bardziej zdefiniowany w rozwijającym się krajobrazie dźwiękowym, wzmacniając główny element melodyczny.
02:40
02:40
Tekstury dźwiękowe zaczynają się upraszczać i cofać, sygnalizując początek delikatnego wyciszania utworu.
02:55
02:55
Ostatnie dźwięki zanikają w ciszy, kończąc utwór trwałym spokojem.
Angels In The Sky (slow)
10.05.2016
1,686
77
Eteryczne wokale kobiece unoszą się nad lśniącymi padami syntezatorów i delikatnym, pulsującym rytmem. Tworzy marzycielski, atmosferyczny i subtelnie podnoszący na duchu nastrój, idealny do introspektywnych scen, ambientowych teł, wizualizacji technologicznych lub chwil refleksji.
/
04:08
00:01
00:01
Utwór rozpoczyna się warstwowymi, arpeggiowanymi padami syntezatorowymi, tworząc przestronny i nastrojowy klimat.
00:15
00:15
Eteryczny, przetworzony wokal kobiecy wchodzi ('Flying high'), dodając senny, ludzki element.
00:46
00:46
Delikatny, pulsujący elektroniczny beat zostaje wprowadzony, zapewniając subtelne rytmiczne uziemienie.
01:26
01:26
Temat wokalny zmienia się na 'Angels in the sky', stając się nieco bardziej wyraźny.
01:50
01:50
Powrót wokalnego hooku 'Flying high' z nieznacznie wzrastającą intensywnością tła.
02:22
02:22
Krótka wypowiedziana fraza 'Open your eyes' służy jako przejście.
02:25
02:25
Beat staje się bardziej zdefiniowany, a energia subtelnie wzrasta, oznaczając główną sekcję utworu.
02:56
02:56
Warstwowe harmonie wokalne wzmacniają główny temat, tworząc pełniejsze, bardziej podnoszące na duchu odczucie.
03:44
03:44
Beat wycisza się, utwór dekonstruuje się z powrotem do nastrojowych padów i rzadkich wokali na outro.
Quiet Morning
19.08.2024
3,555
159
Delikatne, szarpane struny tworzą hipnotyzującą melodię na tle odprężającego, lo-fi hip-hopowego beatu. Tworzy spokojną, introspekcyjną i lekko nostalgiczną atmosferę. Idealny do muzyki w tle, sesji naukowych, vlogów lub refleksyjnych scen.
/
02:12
00:00
00:00
Utwór rozpoczyna się od głównej melodii szarpanej struny i subtelnej linii basu, ustanawiając główny motyw i spokojny nastrój.
00:15
00:15
Wprowadzenie charakterystycznego bitu lo-fi hip-hop, dodającego rytmiczną strukturę i ugruntowującego utwór.
00:31
00:31
Krótka pauza/przejście w bicie przed skutecznym ponownym uruchomieniem głównej pętli, zapewniająca subtelne zdefiniowanie strukturalne.
00:46
00:46
Wyraźne uderzenie perkusyjne/próbka dodaje zmienności tekstury w strukturze bitu.
01:18
01:18
Kolejny subtelny punkt przejścia, utrzymujący zainteresowanie w spójnej strukturze pętli.
02:05
02:05
Muzyka zaczyna się wyciszać, sygnalizując zakończenie utworu.
Sounds Of The Sea 2
16.09.2024
3,288
240
Atmosferyczny i spokojny pejzaż dźwiękowy z delikatnymi syntezatorami i subtelnymi teksturami. Wywołuje uspokajającą, podwodną atmosferę, idealną do filmów dokumentalnych o naturze, refleksyjnych scenach lub spokojnych, tła nastrojach.
/
02:44
00:00
00:00
Utwór rozpoczyna się eterycznymi padami i delikatnym arpeggio, tworząc przestrzenną i tajemniczą atmosferę.
00:26
00:26
Wchodzi cieplejsza, pełniejsza warstwa syntezatora, dodając głębi i delikatnego, naprzód skierowanego impetu do pejzażu dźwiękowego.
00:54
00:54
Wprowadzenie jaśniejszej, bardziej złożonej sekwencji syntezatora wzmacnia uczucie odkrycia i zachwytu.
01:18
01:18
Wzorce arpeggiowane stają się bardziej aktywne, tworząc subtelne podniesienie energii, zachowując jednocześnie spokojny nastrój.
01:48
01:48
Ciepłe ruchy akordowe wyłaniają się w padach, oznaczając emocjonalną zmianę w kierunku bardziej optymistycznego i nadziejnego tonu.
02:14
02:14
Warstwy zaczynają delikatnie zanikać, upraszczając teksturę i inicjując płynne, wdzięczne wygaszenie.
Relax And Chill Vol. 2
24.04.2025
1,198
71
Eteryczne wokalizy kobiece unoszą się nad lśniącymi padami syntezatorowymi i ambientowymi teksturami, tworząc głęboko kojącą i przestrzenną atmosferę. Idealne do medytacji, relaksacji, scen spa lub introspektywnych momentów wymagających pogodnego i spokojnego tła.
/
02:44
00:00
00:00
Utwór rozpoczyna się charakterystycznymi eterycznymi kobiecymi wokalizami i przestrzennymi padami syntezatorowymi, natychmiast tworząc uspokajający, ambientowy nastrój.
00:20
00:20
Wprowadzenie subtelnych, wysokoczęstotliwościowych, połyskujących tekstur i bardzo lekkich elementów perkusyjnych, dodających delikatny ruch.
00:31
00:31
Pojawia się nieco bardziej zdefiniowany, wyższy motyw wokalny, nadając odrobinę melodycznego skupienia w ambientowej fali dźwięków.
00:45
00:45
Tekstura nieznacznie gęstnieje dzięki większej liczbie warstw syntezatorów i harmonii wokalnych, wzmacniając immersyjną jakość.
01:03
01:03
Subtelny, pulsujący element syntezatorowy pojawia się głęboko w miksie, dodając delikatny rytmiczny podkład.
01:31
01:31
Warstwy wokalne stają się bardziej widoczne i splecione, tworząc bogatszy gobelin harmoniczny.
02:07
02:07
Zmiana w teksturze syntezatorowej, wprowadzająca na chwilę nieco jaśniejsze, filtrowane brzmienie.
02:20
02:20
Utwór rozpoczyna stopniowe wyciszanie, powoli usuwając warstwy i powracając do podstawowych elementów atmosferycznych przed zaniknięciem.
Relax And Chill Vol. 5
27.04.2025
1,315
62
Ciepłe, zapylone melodie fortepianowe unoszą się nad łagodnym, stabilnym beatem lo-fi hip-hop, wywołując poczucie spokojnej introspekcji. Subtelne trzaski winylu dodają vintage'owego charakteru. Idealne do relaksu, skupienia podczas nauki, nocnych klimatów lub podkreślania zamyślonych chwil.
/
02:56
00:01
00:01
Utwór rozpoczyna się charakterystycznym trzaskiem winylu lo-fi i klimatyczną teksturą, natychmiast budując nastrój.
00:03
00:03
Wprowadzenie głównej, "zakurzonej" melodii fortepianowej, ustanawiającej podstawowy temat harmoniczny i melodyczny.
00:22
00:22
Wchodzi stabilny, odprężający bit lo-fi hip-hop, zapewniając rytmiczny fundament.
00:37
00:37
Melodia fortepianu staje się nieco bardziej zdefiniowana, wyłania się wyraźny głos wiodący.
00:53
00:53
Subtelna zmiana w frazowaniu fortepianu, utrzymująca pętlę w interesujący sposób.
1:38
1:38
Powrót nieco bardziej wyraźnej melodycznej frazy fortepianowej po krótkiej wariacji.
2:23
2:23
Bit na chwilę zanika, pozostawiając tylko fortepian i atmosferyczny trzask, tworząc moment zawieszenia przed powrotem.
2:47
2:47
Utwór zaczyna się wyciszać, upraszczając teksturę z powrotem do początkowych elementów atmosferycznych.
3,531
299
Ciepłe pady syntezatorowe i łagodna, refleksyjna melodia unoszą się nad czystym, wolnym rytmem. Ten utwór tworzy atmosferę spokojnego skupienia, innowacji i delikatnego optymizmu. Idealny do prezentacji technologicznych, filmów korporacyjnych, introspektywnych vlogów i muzyki w tle, która musi być nowoczesna, pełna nadziei i inspirująca, ale nie rozpraszająca.
/
04:38
00:00
00:00
Utwór rozpoczyna się atmosferycznymi padami syntezatorowymi i delikatną, refleksyjną melodią przewodnią, natychmiast ustanawiając spokojny i pełen nadziei nastrój.
00:26
00:26
Wchodzi czysty, minimalistyczny rytm, zapewniając delikatny pęd do przodu, który napędza utwór, nie będąc przy tym natrętnym.
00:54
00:54
Wprowadzenie jaśniejszej, arpeggiowanej warstwy syntezatora, która podnosi energię utworu i dodaje złożoności harmonicznej.
01:50
01:50
Kluczowa sekcja załamania, w której rytm zanika, pozostawiając rdzenne pady i melodię na moment cichej refleksji.
02:17
02:17
Pełny rytm i elementy melodyczne powracają płynnie, odbudowując aranżację na drugą połowę utworu.
03:12
03:12
Faktura staje się bogatsza dzięki nakładającym się liniom syntezatorowym i subtelnym efektom, oznaczając dynamiczny szczyt utworu.
04:06
04:06
Rytm zanika, rozpoczynając outro i redukując utwór do jego podstawowych elementów atmosferycznych, prowadząc do łagodnego zakończenia.
Binaural Sleep Vol. 5
15.09.2025
1,338
96
Bujne, atmosferyczne pady ewoluują na tle łagodnego, hipnotycznego beatu. Delikatna, arpeggiowana melodia syntezatora zapewnia poczucie spokoju i introspekcji. Idealne do medytacji, skupienia, filmów dokumentalnych o głębokim kosmosie i tworzenia spokojnej, nowoczesnej atmosfery.
/
05:34
00:00
00:00
Atmosferyczne intro z szerokimi, ewoluującymi padami syntezatorowymi, tworzącymi pogodny i przestronny nastrój.
00:21
00:21
Delikatna, arpeggiowa melodia syntezatora wchodzi, ustanawiając główny motyw melodyczny.
00:43
00:43
Wprowadzany jest miękki, downtempowy bit, zapewniający delikatny, hipnotyczny puls utworu.
01:06
01:06
Warstwy aranżacji pogłębiają się, tworząc pełniejszy, bardziej immersyjny krajobraz dźwiękowy.
02:35
02:35
Moment szczytowego spokoju, w którym wszystkie elementy instrumentalne są idealnie zrównoważone w stanie hipnotycznym.
04:45
04:45
Bit zaczyna zanikać, sygnalizując początek uspokajającej sekwencji outro.
05:05
05:05
Wszystkie elementy rytmiczne całkowicie znikają, pozostawiając jedynie czyste ambientowe pady dla łagodnego rozwiązania.
Spain 2025 - Ambient Beach 3
01.10.2025
808
59
Ciepłe, melodyjne linie gitary elektrycznej unoszą się nad łagodnym, równym rytmem basu i perkusji. Ten spokojny i optymistyczny utwór jest przesiąknięty zwiewną, nastrojową atmosferą, idealną do tworzenia poczucia spokoju i jasności. Idealny do filmów korporacyjnych, treści podróżniczych, reklam lifestyle'owych i przemyślanych opowieści.
/
04:05
00:00
00:00
Utwór rozpoczyna się charakterystycznym ciepłym, melodyjnym brzmieniem gitary elektrycznej i nastrojowymi padami, natychmiast ustawiając spokojny i zachęcający ton.
00:26
00:26
Pełna sekcja rytmiczna wchodzi z łagodnym, stałym groovem, ustalając podstawowy relaksujący charakter utworu.
00:49
00:49
Subtelna zmiana w aranżacji, w której melodia gitary staje się bardziej wyraźna, dodając głębi emocjonalnej.
01:31
01:31
Wprowadzenie sekcji przypominającej mostek z nową progresją akordów, zapewniającą doskonałe zróżnicowanie strukturalne i utrzymującą zaangażowanie w utwór.
02:15
02:15
Aranżacja powraca do pewnego, pełnego brzmienia, idealnego do podkreślania kluczowych wiadomości lub wizualizacji.
02:57
02:57
Ciche załamanie, które sprowadza utwór do jego podstawowych elementów, tworząc moment kontemplacji przed finałową budową.
03:41
03:41
Ostatnia melodyjna fraza gitary rozpoczyna się, gdy utwór przygotowuje się do łagodnego wyciszenia, zapewniając satysfakcjonujące zakończenie.
Ambient Acoustic Guitars Vol. 3
23.10.2025
1,258
95
Ciepłe, skomplikowane gitary akustyczne splatają delikatną i pełną nadziei gobelin dźwięków. Zawierający piękne melodie fingerstyle i przestronne ambientowe tekstury, ten utwór tworzy pogodną, refleksyjną i optymistyczną atmosferę. Idealnie nadaje się jako podkład do wzruszających opowieści, filmów przyrodniczych, autentycznych treści marki i introspekcyjnych momentów filmowych.
/
03:50
00:00
00:00
Utwór otwiera czysty, pięknie nagrany fingerstyle na gitarze akustycznej, natychmiast nadając ciepły i introspektywny ton.
00:13
00:13
Wprowadzona zostaje druga warstwa gitary, tworząc bogatą harmoniczną interakcję i dodając głębi aranżacji.
00:26
00:26
Z gitarowego duetu wyłania się wyraźna, pełna nadziei melodia przewodnia, stanowiąca pierwszy zapadający w pamięć emocjonalny motyw utworu.
01:30
01:30
Aranżacja przechodzi do pełniejszej, bardziej akordowej części, stanowiąc emocjonalne serce utworu. Idealne do podkreślenia kluczowego momentu narracyjnego.
02:21
02:21
Wprowadzona zostaje nowa wariacja melodyczna, nieco podnosząc energię i wzbudzając silniejsze poczucie optymizmu i ruchu naprzód.
02:47
02:47
Utwór zaczyna się upraszczać, powracając do bardziej refleksyjnego brzmienia, idealnego do wyciszenia sceny lub podkładu głosowego.
03:26
03:26
Instrumentacja redukuje się do podstawowych elementów, rozpoczynając łagodne wyciszenie, które zapewnia czyste i satysfakcjonujące zakończenie.
Od razu na wstępie, 'Chair Pose' jawi się jako wysoce użyteczny i dopracowany utwór muzyki produkcyjnej. Z punktu widzenia producenta, ten utwór trafia w idealny punkt pomiędzy atmosferyczną głębią a subtelną dynamiką, co czyni go niezwykle wszechstronnym do zastosowania w różnorodnych mediach. Otwarcie natychmiast wciąga przestrzennymi padami syntezatorowymi i charakterystyczną, niemal zegarkową perkusją - fantastycznym sonicznym podpisem, który zapewnia subtelne poczucie pilności bez domagania się nadmiernej uwagi. To nie tylko szum tła; to starannie wyrzeźbiona atmosfera.
Jakość produkcji jest doskonała. Każdy element cechuje się czystością i definicją, od ciepłych, otulających padów po czysty, mocny elektroniczny bit, który pojawia się około dziewiętnastej sekundy. Miks jest dobrze zbalansowany, oferując szeroki obraz stereo i rozsądnie wykorzystując pogłos, aby stworzyć poczucie przestrzeni bez zamulania. Ta soniczna klarowność zapewnia, że utwór idealnie współgra z dialogami lub lektorem, co jest kluczowym czynnikiem w przypadku filmów korporacyjnych, podcastów i treści edukacyjnych.
Emocjonalnie, 'Chair Pose' podąża wyrafinowaną ścieżką. Unika jawnej sentymentalności, zamiast tego kultywuje nastrój, który jest jednocześnie spokojny, skupiony i nowoczesny. W stałym rytmie wplecione jest ukryte poczucie postępu i cichej determinacji. To sprawia, że idealnie nadaje się do treści związanych z technologią, innowacjami, strategią biznesową lub odkryciami naukowymi. Wyobraź sobie ten podkład muzyczny pod elegancki film z prezentacją produktu, timelapse rozwoju urbanistycznego lub sekwencję wprowadzającą do nowatorskiej serii podcastów. Stały puls doskonale sprawdza się w utrzymywaniu zaangażowania widzów podczas samouczków lub filmów objaśniających, zapewniając dynamikę bez rozpraszania uwagi.
Jego struktura jest inteligentnie zaprojektowana do wykorzystania w synchronizacji. Utwór rozwija się stopniowo, umożliwiając edytorom znalezienie naturalnych punktów wejścia i wyjścia. W całym utworze występują subtelne zmiany dynamiczne i wariacje teksturalne – momenty, w których elementy nieco zanikają lub delikatnie wprowadzane są nowe warstwy – zapewniając wystarczające zainteresowanie, aby utrzymać dłuższe fragmenty bez powtarzania się. Spójne tempo i nienachalna zawartość melodyczna ułatwiają zapętlanie lub edycję do obrazu.
Oprócz oczywistych zastosowań korporacyjnych i technologicznych, widzę, że może to skutecznie działać w treściach związanych ze stylem życia, być może w scenach przedstawiających skupioną pracę, minimalistyczne prezentacje projektów lub nawet wyrafinowane montaże podróżnicze podkreślające architekturę lub infrastrukturę. Jego ambientowe cechy dobrze sprawdzają się jako tło w nowoczesnych interfejsach aplikacji lub w niektórych stylach gier wideo, szczególnie w menu lub sekwencjach rozwiązywania zagadek, które wymagają koncentracji.
W istocie, 'Chair Pose' to niezawodny, profesjonalny utwór elektroniczny. Zapewnia współczesną, skoncentrowaną atmosferę z doskonałą jakością produkcji. Jego siła tkwi w wszechstronności i zdolności do wzbogacania wizualizacji i narracji bez ich przytłaczania. Jest mocnym kandydatem do projektów wymagających nowoczesnego, czystego i subtelnie napędzającego podkładu muzycznego – cennego zasobu dla każdej biblioteki produkcyjnej.
Jakość produkcji jest doskonała. Każdy element cechuje się czystością i definicją, od ciepłych, otulających padów po czysty, mocny elektroniczny bit, który pojawia się około dziewiętnastej sekundy. Miks jest dobrze zbalansowany, oferując szeroki obraz stereo i rozsądnie wykorzystując pogłos, aby stworzyć poczucie przestrzeni bez zamulania. Ta soniczna klarowność zapewnia, że utwór idealnie współgra z dialogami lub lektorem, co jest kluczowym czynnikiem w przypadku filmów korporacyjnych, podcastów i treści edukacyjnych.
Emocjonalnie, 'Chair Pose' podąża wyrafinowaną ścieżką. Unika jawnej sentymentalności, zamiast tego kultywuje nastrój, który jest jednocześnie spokojny, skupiony i nowoczesny. W stałym rytmie wplecione jest ukryte poczucie postępu i cichej determinacji. To sprawia, że idealnie nadaje się do treści związanych z technologią, innowacjami, strategią biznesową lub odkryciami naukowymi. Wyobraź sobie ten podkład muzyczny pod elegancki film z prezentacją produktu, timelapse rozwoju urbanistycznego lub sekwencję wprowadzającą do nowatorskiej serii podcastów. Stały puls doskonale sprawdza się w utrzymywaniu zaangażowania widzów podczas samouczków lub filmów objaśniających, zapewniając dynamikę bez rozpraszania uwagi.
Jego struktura jest inteligentnie zaprojektowana do wykorzystania w synchronizacji. Utwór rozwija się stopniowo, umożliwiając edytorom znalezienie naturalnych punktów wejścia i wyjścia. W całym utworze występują subtelne zmiany dynamiczne i wariacje teksturalne – momenty, w których elementy nieco zanikają lub delikatnie wprowadzane są nowe warstwy – zapewniając wystarczające zainteresowanie, aby utrzymać dłuższe fragmenty bez powtarzania się. Spójne tempo i nienachalna zawartość melodyczna ułatwiają zapętlanie lub edycję do obrazu.
Oprócz oczywistych zastosowań korporacyjnych i technologicznych, widzę, że może to skutecznie działać w treściach związanych ze stylem życia, być może w scenach przedstawiających skupioną pracę, minimalistyczne prezentacje projektów lub nawet wyrafinowane montaże podróżnicze podkreślające architekturę lub infrastrukturę. Jego ambientowe cechy dobrze sprawdzają się jako tło w nowoczesnych interfejsach aplikacji lub w niektórych stylach gier wideo, szczególnie w menu lub sekwencjach rozwiązywania zagadek, które wymagają koncentracji.
W istocie, 'Chair Pose' to niezawodny, profesjonalny utwór elektroniczny. Zapewnia współczesną, skoncentrowaną atmosferę z doskonałą jakością produkcji. Jego siła tkwi w wszechstronności i zdolności do wzbogacania wizualizacji i narracji bez ich przytłaczania. Jest mocnym kandydatem do projektów wymagających nowoczesnego, czystego i subtelnie napędzającego podkładu muzycznego – cennego zasobu dla każdej biblioteki produkcyjnej.