Liquid Blue by Sascha Ende
Gładki, nastrojowy utwór R&B/Soul z emocjonalnym męskim wokalem, ciepłymi padami syntezatorowymi i odprężającym elektronicznym rytmem. Tworzy zmysłowy, marzycielski i relaksujący nastrój, idealny do nocnych scen, intymnych momentów, wyrafinowanego brandingu lub spokojnej atmosfery w tle.
- Licencja CC BY 4.0
- Numer ISRC DELJ81630918
- Data wydania 16.11.2016
-
Gatunki muzyczne
-
Tematy
-
Nastroje
-
Tagi
Produced using digital audio workstation and MIDI keyboard(s). Fully cleared for commercial use.
Liquid Blue
16.11.2016
8,209
329
Gładki, nastrojowy utwór R&B/Soul z emocjonalnym męskim wokalem, ciepłymi padami syntezatorowymi i odprężającym elektronicznym rytmem. Tworzy zmysłowy, marzycielski i relaksujący nastrój, idealny do nocnych scen, intymnych momentów, wyrafinowanego brandingu lub spokojnej atmosfery w tle.
/
03:28
00:03
00:03
Intro z nastrojowym syntezatorowym padem i ewokacyjną, bezsłowną męską melodią wokalną, ustanawiające marzycielski nastrój.
00:16
00:16
Wchodzi główny beat, linia basu i wokal prowadzący, definiując płynny groove R&B i podstawową instrumentację.
00:46
00:46
Pierwsze wystąpienie wokalnego hooka "Liquid Blue", wzmacniające centralny motyw pośród warstwowych tekstur.
01:20
01:20
Instrumentalny break prowadzący do drugiej zwrotki, zawierający subtelne wariacje syntezatorowe.
01:43
01:43
Delikatne ponowne wzmocnienie z powrotem głównego tematu wokalnego dla drugiej sekcji.
02:06
02:06
Hook powtarza się z nieco bardziej wyraźnymi harmoniami wokalnymi w tle, dodając bogactwa.
02:22
02:22
Sekcja mostka, w której instrumentacja staje się bardziej centralna, zawierająca bardziej aktywne linie syntezatorowe i nastrojowe tekstury.
02:54
02:54
Rozpoczyna się finałowa sekcja hooka wokalnego, prowadząca w kierunku outro, powtarzająca kluczowe motywy melodyczne.
Podobna muzyka (8)
Loop Paket 0010 [ambient/house,business]
06.01.2012
3,559
113
Pulsujące tekstury syntezatorowe i delikatna melodia fortepianowa unoszą się nad stałym, odprężającym rytmem house. Tworzy wyrafinowaną, spokojną i skoncentrowaną atmosferę idealną do treści korporacyjnych, prezentacji technologicznych lub stylowych ustawień tła.
/
01:38
00:00
00:00
Utwór rozpoczyna się atmosferycznymi padami syntezatorowymi i powtarzającym się, lekko melancholijnym motywem syntezatorowym, tworząc nowoczesny, kontemplacyjny nastrój.
00:15
00:15
Wchodzi czysta, prosta melodia fortepianowa, dodając ciepła i bardziej zdefiniowany charakter emocjonalny nad warstwą syntezatorów.
00:45
00:45
Wprowadzony zostaje stały bit house w takcie 4/4 (kick, hi-haty, werbel/klaśnięcie), zapewniając rytmiczny napęd i przesuwając stylistykę w kierunku lounge/deep house.
01:00
01:00
Główna pętla jest w pełni ustalona, efektywnie warstwowo łącząc syntezatory, fortepian i napędzający bit do użytku w tle.
01:14
01:14
Niewielki nacisk lub wariacja w elementach bitu tuż przed tym, jak utwór przygotowuje się do zakończenia lub zapętlenia.
01:30
01:30
Utwór zaczyna się wyciszać, utrzymując główne elementy aż do ciszy.
Liquid Blue (instrumental)
17.03.2015
2,772
176
Gładkie elektroniczne tekstury i delikatne pady syntezatorowe tworzą spokojną, płynną atmosferę. Charakteryzuje się subtelnym, stałym rytmem i eterycznym, ewoluującym pejzażem dźwiękowym. Idealny do prezentacji korporacyjnych, podkładów muzycznych do technologii, relaksujących treści w tle, scen podwodnych i introspekcyjnych momentów.
/
03:28
00:00
00:00
Intro: Atmosferyczne pady syntezatorowe i akordy tworzą spokojny, przestronny, wodny nastrój.
00:15
00:15
Wejście bitu: Subtelny elektroniczny bit i pulsująca linia basu zapewniają delikatny, stabilny fundament.
00:48
00:48
Dodanie tekstury: Wprowadzany jest element syntezatora o wyższej częstotliwości, dodający subtelny blask.
01:03
01:03
Wejście syntezatora wokalnego: Eteryczna, przetworzona melodia syntezatorowa przypominająca wokal wchodzi, dodając kluczową warstwę melodyczną i rezonans emocjonalny.
02:08
02:08
Przejście sekcji: Subtelna zmiana w aranżacji/teksturze prowadząca do następnego powtórzenia głównego motywu.
02:40
02:40
Powtórzenie: Wyraźny powrót do głównej struktury melodycznej/harmonicznej po niewielkiej wariacji.
03:12
03:12
Początek Outro: Elementy zaczynają subtelnie zanikać i cofać się, przygotowując się do zakończenia utworu.
Summer Rain
16.11.2016
4,674
172
Atmosferyczny i płynny utwór, łączący delikatny żeński wokal z ciepłymi padami syntezatorów, subtelnymi akordami fortepianu i stabilnym elektronicznym rytmem. Tworzy marzycielski, pełen nadziei i odprężający nastrój, idealny do treści lifestylowych, romantycznych scen, intro lub nastrojowego tła.
/
03:34
00:01
00:01
Utwór rozpoczyna się od atmosferycznych padów syntezatorowych i emocjonalnego wejścia kobiecego wokalu, tworząc marzycielski nastrój.
00:11
00:11
Delikatne akordy fortepianu wchodzą, dodając głębi harmonicznej.
00:25
00:25
Główny beat i linia basu wchodzą, ustanawiając stabilny, umiarkowany groove.
00:51
00:51
Rozpoczyna się refren, zawierający wyraźną melodię wokalną i lekko podniesiony nastrój ('You're the light...').
01:42
01:42
Początek drugiej zwrotki ('Warmer than the sun...'), utrzymujący ustaloną energię.
02:08
02:08
Refren powtarza się, wzmacniając główny motyw i emocjonalny rdzeń.
02:46
02:46
Ostatnie powtórzenie refrenu ('In your arms...'), dające rozwiązanie.
03:16
03:16
Instrumentacja zaczyna się przerzedzać w części outro.
Lake Placid (Preview)
06.09.2017
8,215
396
Atmospheric synth pads i delikatne wprowadzenie fortepianowe ewoluują w płynny, stabilny elektroniczny rytm. Tworzy spokojny, skupiony i subtelnie optymistyczny nastrój. Idealny do prezentacji korporacyjnych, objaśnień technicznych, muzyki w tle i momentów refleksji.
/
01:27
00:00
00:00
Utwór rozpoczyna się czystą melodią fortepianową i atmosferycznymi padami syntezatorowymi, tworząc spokojny, introspektywny nastrój.
00:17
00:17
Delikatny rytmiczny puls syntezatora delikatnie wprowadzony, dodając warstwę miękkiego rozpędu.
00:34
00:34
Pojawia się niski dźwięk syntezatora basowego, zapewniając harmoniczne ugruntowanie i głębię.
00:52
00:52
Wchodzi czysty elektroniczny rytm (stopa, hi-haty), zmieniając nastrój utworu na stały, skupiony i napędzający.
01:09
01:09
Ustalony groove trwa, zapewniając spójną, użyteczną bazę do podkładu muzycznego.
Dream girl
08.12.2024
1,528
50
Eteryczne pady syntezatorowe i przetworzone klawisze mieszają się z nastrojowymi, bezsłownymi wokalami żeńskimi. Subtelny elektroniczny bit wchodzi, delikatnie budując momentum. Tworzy marzycielski, introspekcyjny i nieco tajemniczy nastrój, idealny do filmowego podkładu, wyszukanych reklam, tła podcastów i nastrojowych wizualizacji.
/
02:44
00:03
00:03
Wprowadzenie przetworzonych klawiszy/padów, tworzących podstawowy, marzycielski i atmosferyczny nastrój.
00:32
00:32
Eteryczne, bezsłowne tekstury wokalne żeńskie wchodzą, dodając ludzką, melancholijną i tajemniczą warstwę.
00:48
00:48
Zaczyna się subtelna perkusja elektroniczna, wprowadzająca delikatny rytm i pęd do przodu.
01:05
01:05
Beat staje się nieco bardziej zdefiniowany, napędzając utwór do przodu przy jednoczesnym zachowaniu atmosfery.
01:23
01:23
Subtelny element syntezatora w wyższym rejestrze dodaje melodyczny kontrapunkt nad głównymi teksturami.
01:59
01:59
Niewielka zmiana w teksturze/harmonii padów, dodająca wariacji w ustalonym nastroju.
02:13
02:13
Tekstury wokalne ponownie podkreślone, prowadzące do rozwiązania utworu.
02:36
02:36
Utwór rozpoczyna swoje ostateczne wyciszanie, delikatnie się wycofując.
2,574
216
Bujne, nastrojowe pady syntezatorowe unoszą się nad łagodnym, nowoczesnym rytmem, tworząc wrażenie spokojnego skupienia i napędzającego do przodu impetu. Idealne do treści technologicznych, podcastów, prezentacji korporacyjnych i introspekcyjnych scen.
/
05:43
00:00
00:00
Atmosferyczne intro rozpoczyna się od ewoluujących padów syntezatorowych i czystej, arpeggiowanej melodii, tworząc spokojny i nowoczesny ton.
00:26
00:26
Subtelny, głęboki dźwięk stopy perkusyjnej i minimalistyczny beat wchodzą, ustanawiając delikatny, naprzód posuwający się groove.
01:43
01:43
Rytm staje się bardziej wyraźny dzięki solidnej stopie i werblowi, zwiększając energię i dynamikę utworu.
02:09
02:09
Wprowadzenie miękkiego, melodyjnego motywu fortepianowego, dodającego organicznego i ludzkiego dotyku do elektronicznego pejzażu dźwiękowego.
03:27
03:27
Krótkie załamanie, w którym kluczowe elementy rytmiczne zanikają, tworząc przestrzeń i oczekiwanie przed ponowną budową utworu.
04:45
04:45
Utwór osiąga swój delikatny szczyt, z wszystkimi głównymi warstwami melodycznymi i rytmicznymi grającymi razem, aby uzyskać maksymalny emocjonalny wpływ.
05:24
05:24
Beat zanika, rozpoczynając outro i pozwalając atmosferycznym padom i arpeggiom na rozwiązanie utworu.
Spain 2025 - Ambient Beach 5
03.10.2025
600
31
Lekkie, atmosferyczne gitary elektryczne unoszą się nad ciepłymi padami syntezatorów i łagodnym, równomiernym rytmem. Ten skąpany w słońcu utwór tworzy wyrafinowany i relaksujący nastrój, idealny do treści podróżniczych, brandingu lifestylowego, nowoczesnych filmów korporacyjnych i scen spokojnej refleksji. Bez wysiłku chłodny i optymistyczny.
/
04:33
00:00
00:00
Natychmiast budowana jest atmosfera dzięki głównemu opóźnionemu riffowi gitarowemu i ciepłym padom syntezatorowym.
00:19
00:19
Delikatny bit automatu perkusyjnego i subtelna linia basu wchodzą, zapewniając stały, hipnotyczny puls.
00:58
00:58
Wprowadzana jest nowa, melodyczna linia gitary w wyższym rejestrze, służąca jako delikatny głos prowadzący i dodająca głębi emocjonalnej.
01:36
01:36
Aranżacja na krótko się wycofuje, tworząc kontemplacyjne załamanie skoncentrowane na gitarze głównej i padach.
02:34
02:34
Utwór osiąga bujny, wielowarstwowy szczyt, gdzie wszystkie elementy współgrają w harmonii, tworząc bogaty, wciągający pejzaż dźwiękowy.
03:33
03:33
Wprowadzenie nieco bardziej zdefiniowanej frazy melodycznej, oferującej świeży motyw przed rozpoczęciem zakończenia utworu.
04:12
04:12
Utwór rozpoczyna delikatną dekonstrukcję, wyciszając warstwa po warstwie, aby uzyskać płynne, czyste zakończenie.
Between Months [another totally boring song]
21.01.2026
889
83
Pięknie wykonany lo-fi chill-hop instrumental, który emanuje ciepłem i wyrafinowaniem. Oparty na gładkiej, czystej melodii elektrycznego gitary, utwór unosi się nad bogatymi analogowymi padami syntezatorowymi i czystym, relaksującym downtempo beatem. Jego subtelna, ale angażująca struktura sprawia, że jest to wszechstronny wybór dla współczesnych treści lifestyle, vlogów podróżniczych i stylowych brandingów korporacyjnych.
/
02:35
00:00
00:00
Intro features warm, swelling synth pads that immediately establish a dreamy, sophisticated atmosphere.
00:13
00:13
The main groove enters with crisp drums and a subtle bassline, grounding the track in a lo-fi chill hop rhythm.
00:29
00:29
Entrance of the clean electric guitar lead, providing a smooth, singing melody that defines the track's character.
01:05
01:05
A softer breakdown section where the drums pull back slightly, creating space ideally suited for voiceovers.
01:36
01:36
The guitar returns with a slightly higher, more emotive variation of the main theme, lifting the energy.
02:15
02:15
The rhythmic elements fade out, leaving the lush pads to carry the track to a gentle, atmospheric conclusion.
"Liquid Blue" od razu pozycjonuje się jako wysoce użyteczny utwór dla współczesnych mediów, łącząc delikatną wrażliwość R&B z atmosferyczną produkcją elektroniczną. Od pierwszych chwil, zawierających ewokacyjne, bezsłowne męskie wokalizacje nałożone na subtelne, ewoluujące tekstury syntezatorowe, utwór tworzy wciągający i intymny pejzaż dźwiękowy. Wydaje się natychmiast nowoczesny, a jednocześnie posiada ponadczasową, soulową jakość, która wyjątkowo dobrze nadaje się do różnorodnych zastosowań synchronizacyjnych.
Kluczowa siła tkwi w mistrzowsko stworzonym nastroju. Wywołuje uczucia relaksu, introspekcji i wyrafinowanej zmysłowości. Jakość produkcji jest najwyższej klasy - miks jest czysty, przestrzenny i pozwala każdemu elementowi oddychać. Ciepłe, otulające pady syntezatorowe stanowią kręgosłup, tworząc płynne, niemal wodne wrażenie, które odpowiada tytułowi utworu. Fundament ten uzupełnia gustowny, swobodny bit elektroniczny oraz głęboka, uziemiająca linia basowa, która zapewnia delikatne momentum, nigdy nie stając się natrętna. Subtelne użycie elektrycznych pasaży fortepianowych dodaje akcentów klasycznego soulu i jazzowej harmonii, wzbogacając ogólną fakturę.
Męski wokal prowadzący jest kluczowy dla atrakcyjności utworu. Jest on wykonany z gładką, emocjonalną jakością – kontrolowaną, ale ekspresyjną, przekazującą poczucie tęsknoty lub być może spokojnej kontemplacji. Produkcja wokalu, w tym gustowny reverb i delay, bezproblemowo integruje się z nastrojową instrumentacją, wzmacniając senny, lekko melancholijny nastrój. Powtarzający się motyw "Liquid Blue" działa jak delikatny haczyk, zapadający w pamięć, ale nie nadmiernie wymagający uwagi słuchacza, co idealnie nadaje się do użytku w tle lub podkładzie muzycznym.
Z perspektywy użyteczności, "Liquid Blue" jest niezwykle wszechstronny. Jego wrodzone wyrafinowanie czyni go doskonałym kandydatem do reklamy luksusowych marek, treści modowych lub prezentacji nieruchomości z wyższej półki - wszędzie tam, gdzie wymagana jest atmosfera stonowanej elegancji. Gładka, płynna natura utworu jest idealna do podkreślania montaży podróżniczych, szczególnie scen z udziałem wody, nocnych pejzaży miejskich lub intymnych chwil. Pomyśl o ujęciach z drona szybujących nad spokojnymi wodami o zmierzchu, sekwencjach w zwolnionym tempie w nastrojowym dramacie lub o atmosferze tła dla wyrafinowanego salonu lub sceny w barze hotelowym.
W przypadku podcastów i treści YouTube służy jako doskonała muzyka na intro/outro lub jako nierozpraszające tło dla refleksyjnych segmentów, wywiadów lub dyskusji skupionych wokół relacji, dobrego samopoczucia lub tematów związanych ze współczesnym stylem życia. Atmosferyczna jakość nadaje się również do niektórych rodzajów menu gier wideo lub ambientowych pętli w grach narracyjnych lub symulacyjnych, zwłaszcza tych, które dążą do zrelaksowanego lub lekko tajemniczego nastroju. Jego stałe tempo i nastrój ułatwiają edycję i zapętlanie na potrzeby dłuższych treści lub teł imprez, takich jak spotkania firmowe wymagające odrobiny klasy, godziny koktajlowe, a nawet intymne chwile weselne.
Utwór rozwija się subtelnie, dodając warstwy i niewielkie zmiany dynamiczne, które podtrzymują zainteresowanie, nie zakłócając głównego nastroju. Struktura jest spójna i profesjonalna, zapewniając naturalne punkty dla edycji. Ogólnie rzecz biorąc, "Liquid Blue" to dopracowany, emocjonalnie rezonujący i wysoce adaptowalny utwór. Z pewnością dostarcza specyficznego, pożądanego nastroju dzięki doskonałej wartości produkcji, co czyni go cennym zasobem dla kierowników muzycznych i twórców treści poszukujących współczesnego brzmienia z głębią i duszą.
Kluczowa siła tkwi w mistrzowsko stworzonym nastroju. Wywołuje uczucia relaksu, introspekcji i wyrafinowanej zmysłowości. Jakość produkcji jest najwyższej klasy - miks jest czysty, przestrzenny i pozwala każdemu elementowi oddychać. Ciepłe, otulające pady syntezatorowe stanowią kręgosłup, tworząc płynne, niemal wodne wrażenie, które odpowiada tytułowi utworu. Fundament ten uzupełnia gustowny, swobodny bit elektroniczny oraz głęboka, uziemiająca linia basowa, która zapewnia delikatne momentum, nigdy nie stając się natrętna. Subtelne użycie elektrycznych pasaży fortepianowych dodaje akcentów klasycznego soulu i jazzowej harmonii, wzbogacając ogólną fakturę.
Męski wokal prowadzący jest kluczowy dla atrakcyjności utworu. Jest on wykonany z gładką, emocjonalną jakością – kontrolowaną, ale ekspresyjną, przekazującą poczucie tęsknoty lub być może spokojnej kontemplacji. Produkcja wokalu, w tym gustowny reverb i delay, bezproblemowo integruje się z nastrojową instrumentacją, wzmacniając senny, lekko melancholijny nastrój. Powtarzający się motyw "Liquid Blue" działa jak delikatny haczyk, zapadający w pamięć, ale nie nadmiernie wymagający uwagi słuchacza, co idealnie nadaje się do użytku w tle lub podkładzie muzycznym.
Z perspektywy użyteczności, "Liquid Blue" jest niezwykle wszechstronny. Jego wrodzone wyrafinowanie czyni go doskonałym kandydatem do reklamy luksusowych marek, treści modowych lub prezentacji nieruchomości z wyższej półki - wszędzie tam, gdzie wymagana jest atmosfera stonowanej elegancji. Gładka, płynna natura utworu jest idealna do podkreślania montaży podróżniczych, szczególnie scen z udziałem wody, nocnych pejzaży miejskich lub intymnych chwil. Pomyśl o ujęciach z drona szybujących nad spokojnymi wodami o zmierzchu, sekwencjach w zwolnionym tempie w nastrojowym dramacie lub o atmosferze tła dla wyrafinowanego salonu lub sceny w barze hotelowym.
W przypadku podcastów i treści YouTube służy jako doskonała muzyka na intro/outro lub jako nierozpraszające tło dla refleksyjnych segmentów, wywiadów lub dyskusji skupionych wokół relacji, dobrego samopoczucia lub tematów związanych ze współczesnym stylem życia. Atmosferyczna jakość nadaje się również do niektórych rodzajów menu gier wideo lub ambientowych pętli w grach narracyjnych lub symulacyjnych, zwłaszcza tych, które dążą do zrelaksowanego lub lekko tajemniczego nastroju. Jego stałe tempo i nastrój ułatwiają edycję i zapętlanie na potrzeby dłuższych treści lub teł imprez, takich jak spotkania firmowe wymagające odrobiny klasy, godziny koktajlowe, a nawet intymne chwile weselne.
Utwór rozwija się subtelnie, dodając warstwy i niewielkie zmiany dynamiczne, które podtrzymują zainteresowanie, nie zakłócając głównego nastroju. Struktura jest spójna i profesjonalna, zapewniając naturalne punkty dla edycji. Ogólnie rzecz biorąc, "Liquid Blue" to dopracowany, emocjonalnie rezonujący i wysoce adaptowalny utwór. Z pewnością dostarcza specyficznego, pożądanego nastroju dzięki doskonałej wartości produkcji, co czyni go cennym zasobem dla kierowników muzycznych i twórców treści poszukujących współczesnego brzmienia z głębią i duszą.