Just A Fool (instrumental) by Sascha Ende
Pulsujące elektroniczne rytmy łączą się z napiętymi teksturami syntezatorów i dramatycznymi, atmosferycznymi padami. Tworzy poczucie nowoczesnej pilności i intensywności, idealne do akcji, promocji technologicznych, korporacyjnych intro lub pełnych napięcia scen filmowych.
- Licencja CC BY 4.0
- Data wydania 26.08.2019
-
Gatunki muzyczne
-
Tematy
-
Nastroje
-
Tagi
Produced using digital audio workstation and MIDI keyboard(s). Fully cleared for commercial use.
Just A Fool (instrumental)
26.08.2019
3,112
224
Pulsujące elektroniczne rytmy łączą się z napiętymi teksturami syntezatorów i dramatycznymi, atmosferycznymi padami. Tworzy poczucie nowoczesnej pilności i intensywności, idealne do akcji, promocji technologicznych, korporacyjnych intro lub pełnych napięcia scen filmowych.
/
03:32
00:00
00:00
Atmospheric intro with evolving synth textures, establishing a tense, anticipatory mood.
00:18
00:18
Main electronic beat and driving synth bassline enter, providing core rhythm and energy.
00:57
00:57
Prominent synth motifs/layers introduced over the beat, adding melodic and harmonic interest.
01:23
01:23
Introduction of broad, string-like synth pads, adding cinematic scope and emotional weight.
01:54
01:54
Section pulls back slightly, focusing on rhythmic drive with percussion and bass.
02:07
02:07
Intensity rebuilds with fuller arrangement, reinforcing the main themes.
02:36
02:36
More complex synth layers and variations introduced, adding texture during a high-energy section.
02:59
02:59
Transition into the outro; elements begin to strip away, reducing intensity.
03:11
03:11
Main beat drops out, leaving atmospheric pads and textures to fade.
Podobna muzyka (10)
Timestretch
30.09.2013
5,000
151
Rozwijające się syntezatory atmosferyczne przechodzą w dynamiczny, pulsujący elektroniczny rytm. Tworzy poczucie napięcia, dynamiki i nowoczesnej wyrafinowania. Idealne do scen technologicznych, futurystycznych, dramatycznych wprowadzeń lub energetycznych montaży.
/
03:57
00:00
00:00
Ethereal atmospheric synth intro establishes a spacious and evolving mood.
01:16
01:16
Subtle rhythmic elements and filtered percussion begin, gently building anticipation and momentum.
01:41
01:41
Main driving electronic beat and pulsating bassline enter, marking a significant shift in energy and focus.
02:33
02:33
Additional melodic synth layers build over the driving rhythm, increasing complexity and intensity.
02:58
02:58
Track reaches its high-intensity climax section with layered synths, powerful drums, and maximum energy.
03:24
03:24
Sudden breakdown: driving beat drops out, returning to atmospheric textures while retaining underlying tension.
03:43
03:43
Rhythm fully fades, transitioning to the ambient synth pad outro, echoing the intro's mood.
Sports News 2 (acoustic version)
19.01.2015
3,826
267
Pędzące, staccatowe smyczki i mocna perkusja tworzą pilną, napiętą i poważną atmosferę. Idealne podkłady muzyczne do wiadomości, relacji sportowych, prezentacji korporacyjnych lub scen wymagających pędu do przodu i wysokiej energii.
/
04:56
00:00
00:00
Track begins instantly with the core driving staccato string motif and urgent percussion.
00:15
00:15
A slightly varied rhythmic string layer enters, adding texture to the main ostinato.
00:31
00:31
Significant percussive hit provides emphasis and marks a micro-section.
01:03
01:03
Another clear percussive accent reinforces the driving rhythm.
01:19
01:19
Percussive punctuation leads into a repetition of the main thematic block.
02:40
02:40
Recurring percussive hit pattern signals structural continuity.
03:51
03:51
Consistent energy maintained, ideal for looping or extending sections.
04:49
04:49
Track enters its final bars, maintaining intensity before the end.
04:55
04:55
Abrupt, clean ending, suitable for quick cuts or transitions.
Hades
03.11.2020
13,810
888
Mroczne, pulsujące syntezatory przeplatają się z mocną, ciężką perkusją, budując napiętą, dramatyczną i potężną atmosferę. Idealne do thrillerów science fiction, intensywnych sekwencji akcji, reklam technologicznych i odważnych podkładów filmowych.
/
03:35
00:00
00:00
Ominous, atmospheric synth intro establishes a dark, anticipatory mood.
00:10
00:10
Introduction of a core pulsing synth rhythm, building initial tension.
00:20
00:20
First layer of percussive elements enters, adding rhythmic structure.
01:05
01:05
Main heavy drum beat and impactful percussion drop, significantly increasing energy and drive.
01:21
01:21
Synth melody/texture shifts slightly over the driving beat, adding variation.
02:01
02:01
Brief textural shift, percussion softens, synths become more atmospheric, providing dynamic contrast.
02:10
02:10
Rhythmic elements and main beat re-enter forcefully after the brief respite.
02:41
02:41
Intensifying build-up section featuring layered synths and persistent, driving percussion.
03:11
03:11
Track begins to break down, stripping away layers towards the conclusion.
03:21
03:21
Final atmospheric synth textures fade out, resolving the tension.
Corona [instrumental] (feat. Klangkommune)
04.12.2020
11,868
667
Pulsujące elektroniczne rytmy i napędzające linie syntezatorów tworzą nowoczesną, energiczną i lekko napiętą atmosferę. Idealne do prezentacji technologicznych, prezentacji korporacyjnych, relacji sportowych i dynamicznych wizualizacji wymagających pędu do przodu.
/
03:22
00:00
00:00
Track begins immediately with driving, filtered synth arpeggios, establishing a modern, techy mood.
00:18
00:18
Sharp electronic percussion enters, significantly increasing the energy and forward momentum.
00:38
00:38
Full beat kicks in with prominent kick drum and bass element, solidifying the driving groove.
00:57
00:57
Synth layers evolve, adding harmonic interest over the consistent rhythmic foundation.
01:16
01:16
Slight textural shift, hinting at a bridge or transitional section while maintaining underlying pulse.
01:38
01:38
Return to the full driving beat section, reinforcing the main energetic theme.
01:57
01:57
Intensity builds further with added synth layers and percussive energy, leading to a peak section.
02:31
02:31
Brief reduction in density, creating a subtle dynamic shift before the final push.
02:55
02:55
Track maintains high energy towards the end, suitable for concluding dynamic sequences.
03:14
03:14
Fade out begins, concluding the track with a gradual decrease in energy.
When Robots Awake [cinematic dubstep intro]
10.03.2024
22,832
1,927
Intensywny i dynamiczny utwór hybrydowy łączący dramatyczne, filmowe smyczki i syntezatory z potężnymi, synkopowanymi elektronicznymi bębnami i basem. Buduje napięcie przed uwolnieniem wysokoenergetycznej sekcji rytmicznej, idealnej do futurystycznych technologii, akcji science-fiction, zwiastunów gier lub efektownych intro.
/
01:22
00:00
00:00
Track begins with tense, driving staccato string/synth motif, establishing a futuristic, cinematic mood.
00:13
00:13
Percussion enters (low hits, ticking), initiating a clear build-up section, increasing anticipation.
00:28
00:28
Main 'drop': Heavy, syncopated electronic drums and driving bass enter, creating a high-energy hybrid section.
00:55
00:55
Brief rhythmic pause/transition; the main cinematic motif briefly takes focus again.
01:10
01:10
Final build section begins, intensifying towards the conclusion.
01:14
01:14
Abrupt, powerful final hit provides a clean and impactful ending.
Cinematic Trailer 001
23.05.2024
14,376
1,163
Epicka orkiestralna podróż, budująca napięcie i oczekiwanie, prowadząca do potężnego, dramatycznego punktu kulminacyjnego. Rozległe smyczki, odważna blacha i gromka perkusja tworzą intensywną, kinową atmosferę idealną do zwiastunów, scen akcji i efektownych prezentacji.
/
01:39
00:01
00:01
Atmospheric opening with delicate, evolving string/pad textures establishing suspense.
00:12
00:12
Introduction of a tentative, questioning string motif, building intrigue.
00:23
00:23
First significant swell and low percussive hit, marking the start of the build.
00:26
00:26
Choir-like pads enter, adding depth and a layer of grandeur.
00:48
00:48
Main driving percussion rhythm begins, significantly increasing pace and tension.
00:52
00:52
Brass section joins prominently, adding heroic weight and intensity.
01:01
01:01
Main climax begins; full orchestra, powerful percussion, soaring choir, and brass theme combine.
01:13
01:13
Peak intensity of the climax with powerful, sustained chords and rhythmic hits.
01:25
01:25
Final impactful orchestral hit and beginning of the fade-out.
01:29
01:29
Track concludes with resonant reverb tail, providing a clean end.
Channel Intro 7
01.01.2024
2,789
176
Energetyczny, nowoczesny utwór elektroniczny z potężną, filmową perkusją i dynamicznymi liniami syntezatorów. Idealny do efektownych wprowadzeń, logotypów, scen akcji lub prezentacji technologicznych.
/
00:35
00:00
00:00
Instant impact with powerful synth/orchestral hit and driving rhythmic pulse established.
00:05
00:05
Main percussive beat enters, significantly increasing the energy and drive.
00:09
00:09
Brief rhythmic pause/build-up creating tension before the main motif repeats.
00:10
00:10
Restatement of the primary powerful theme with full instrumentation.
00:18
00:18
Subtle shift in texture leading into the second repetition.
00:29
00:29
Final intense build-up hits.
00:30
00:30
Concluding powerful impact followed by quick decay and reverb tail.
Cinema Blockbuster Trailer 64
30.05.2025
1,324
84
Uderzająca perkusja, wznoszące się orkiestrowe smyczki i epicki chór łączą się w tym monumentalnym hybrydowo-orkiestrowym utworze. Buduje się poprzez warstwy intensywnych, pełnych napięcia tekstur, aż do gromkich, heroicznych kulminacji. Idealny do dramatycznych zwiastunów, sekwencji akcji, gamingowych highlightów i prezentacji wymagających potężnej, budzącej podziw atmosfery. Dostarcza czysto kinowego uderzenia z nieustępliwą energią i wspaniałymi, rozległymi melodiami. Idealny do stworzenia atmosfery epickiej przygody lub konfliktów o wysoką stawkę.
/
02:44
00:01
00:01
Signature Impact & Drone: Opening resonant boom and low drone establish immediate scale and tension.
00:11
00:11
Tension Build: Introduction of ticking percussion and synth pulse, heightening suspense.
00:16
00:16
First Thematic Entry: Heroic strings and brass introduce the main motif over driving percussion.
00:31
00:31
Major Build-Up: Accelerating percussion, risers, and swelling choir create a powerful crescendo.
00:50
00:50
Primary Climax / 'Money Shot': Full orchestral and choral power unleashes an epic, heroic statement.
01:26
01:26
Atmospheric Bridge: Quieter, suspenseful section with drones and ticking, providing contrast and anticipation.
01:50
01:50
Urgent Driving Section: Intense staccato theme with powerful rhythmic drive, increasing urgency.
01:57
01:57
Grand Climax: The track's peak intensity with full ensemble, massive choir, and powerful brass fanfare.
02:27
02:27
Final Sustained Chords & Fade: Resolution with powerful sustained notes and resonant tail.
02:40
02:40
Final Sounding Event: A last subtle percussive hit/whoosh before silence punctuates the end.
Halo Stream Music Vol. 1
27.05.2025
839
37
Majestatyczne chóry mieszane wznoszą się ponad rozległymi padami syntezatorów i rezonującymi orkiestralnymi falami, tworząc atmosferę starożytnej tajemnicy i epickiego majestatu. Idealne do zwiastunów filmowych, sag science-fiction lub fantasy oraz momentów wymagających głębokiego emocjonalnego ciężaru.
/
02:44
00:00
00:00
Ethereal, atmospheric synth pad intro, setting a vast and mysterious stage.
00:11
00:11
Powerful mixed choir enters with a solemn, Latin-esque chant, establishing the track's epic and liturgical character.
00:30
00:30
First major dramatic synth/brass swell, delivering significant impact and grandeur.
00:36
00:36
Choir re-enters with increased power and layering, performing the 'Sacrificium' thematic motif.
01:00
01:00
Atmosphere shifts to a low, resonant drone and ethereal female vocalizations, creating suspense and mystery.
01:10
01:10
Synthesized strings introduce a new, emotive melodic layer, building gradually over the drone.
01:29
01:29
The main choir chant motif returns, now with fuller instrumental backing, increasing emotional weight.
01:46
01:46
Second, even grander synth/brass swell, acting as a powerful punctuation before a major climax.
01:51
01:51
Full choir and emulated orchestra build to a powerful and dramatic climax, showcasing the track's peak intensity.
02:12
02:12
Music transitions to a more ethereal, high-register choral and synth texture, signaling resolution and the beginning of the outro.
Battlefield 6 Streaming Music Vol. 6
04.08.2025
730
52
Monolityczny, syntezatorowy dźwięk dęciaków i wstrząsająca, mocna perkusja napędzają ten epicki, orkiestrowo-hybrydowy utwór. Wznoszące się aranżacje smyczkowe i napięty, klimatyczny sound design tworzą potężny i agresywny pejzaż dźwiękowy. Idealny do intensywnych sekwencji akcji, zwiastunów gier wideo i dynamicznych promocji sportowych.
/
04:00
00:13
00:13
The main theme enters with a powerful, aggressive synth brass melody and huge cinematic drums, establishing the track's epic scale.
01:08
01:08
First major climax. The theme returns with even greater intensity, layered percussion, and a driving bassline, perfect for a trailer's main action montage.
01:35
01:35
Dynamic breakdown. The intensity drops into a tense, atmospheric half-time feel, creating space for dialogue, narration, or a slow-motion shot.
02:30
02:30
An ethereal, choir-like pad is introduced, beginning the final, tense build-up toward the track's ultimate climax.
02:58
02:58
The final, most intense drop. The track explodes with maximum energy, ideal for the final reveal or ultimate confrontation in a scene.
03:25
03:25
A short, sharp percussive break that builds immense tension before the final powerful hits of the song.
Od pierwszych taktów, 'Just A Fool (instrumental)' ustanawia się jako wysoce kompetentny i wszechstronny utwór muzyki produkcyjnej. Rozpoczyna się subtelnie ewoluującym tłem dźwiękowym, sugerującym napięcie i oczekiwanie – idealny do ustawienia sceny lub przyciągnięcia uwagi w sekwencji intro. Jakość produkcji jest natychmiast widoczna; niskie tony są dobrze zdefiniowane, a pole stereo jest efektywnie wykorzystywane do tworzenia przestrzeni bez brzmienia zagraconego.
Utwór naprawdę nabiera tempa około 18 sekundy wraz z wprowadzeniem napędzającego, nowoczesnego elektronicznego beatu i pulsującej linii basu syntezatora. To nie jest tylko wypełniacz tła; to solidny fundament rytmiczny, który zapewnia natychmiastowy pęd do przodu. Programowanie perkusji jest zwarte i efektowne, łącząc elementy elektroniczne z dźwiękami o niemal kinowej wadze – pomyśl o przetworzonych akustycznych uderzeniach nałożonych na zsyntetyzowane transjenty. To czyni go niezwykle użytecznym w scenach wymagających dynamiki i energii, od pościgów samochodowych i skrótów sportowych po szybkie montaże korporacyjne lub pokazy technologii.
To, co podnosi ten utwór, to jego warstwowość i rozwój strukturalny. Około minuty pojawiają się bardziej melodyjne i teksturalne elementy syntezatorowe, dodając zainteresowania harmonicznego i głębi emocjonalnej bez poświęcania podstawowej energii. Jest tu poczucie kontrolowanego dramatu – wydaje się poważny i skoncentrowany, unikając zbyt złożonych melodii, które mogłyby odwracać uwagę od wizualizacji. Późniejsze sekcje wprowadzają szersze, prawie smyczkowe pady syntezatorowe (około 1:23), poszerzając zakres i nadając bardziej wyraźnie kinowe wrażenie. Te momenty idealnie sprawdziłyby się w scenach przedstawiających skalę, ambicję lub dramatyczne objawienia.
Jego użyteczność w różnych mediach jest duża. W reklamie oferuje współczesny, pewny i lekko zadziorny klimat, odpowiedni dla marek motoryzacyjnych, technologicznych lub finansowych. W filmie i telewizji jest to niezawodne podkreślenie napięcia, rozwoju akcji, sekwencji śledczych lub ujęć wprowadzających nowoczesne środowiska miejskie. Struktura zapewnia wyraźne punkty edycji, umożliwiając bezproblemową integrację z projektami o różnej długości. W przypadku podcastów i treści na YouTube służy jako przekonujący motyw intro/outro lub dynamiczne tło dla segmentów wymagających zwiększenia energii. Nawet w grach może znaleźć swoje miejsce w menu, ekranach ładowania lub poziomach wymagających skupienia i dynamiki. Brak wokalu jest wyraźną zaletą w przypadku synchronizacji, zapewniając maksymalną elastyczność. Choć nie jest przełomowo eksperymentalny, oferuje dopracowaną, profesjonalną i wysoce funkcjonalną paletę dźwiękową, która z pewnością spełnia wymagania współczesnej produkcji medialnej. Jest to niezawodny utwór roboczy o silnej, współczesnej tożsamości dźwiękowej.