Moon (instrumental) by Sascha Ende
Potężne orkiestrowe smyczki i narastająca perkusja budują intensywne, dramatyczne napięcie. Zawierający epickie crescendo, przejmujące motywy fortepianowe i filmowy rozmach, ten utwór idealnie nadaje się do zwiastunów, sekwencji akcji, dramatycznego opowiadania historii i projektów wymagających poczucia wielkości i pilności.
- Licencja CC BY 4.0
- Data wydania 26.05.2015
-
Gatunki muzyczne
-
Tematy
-
Nastroje
-
Tagi
Produced using digital audio workstation and MIDI keyboard(s). Fully cleared for commercial use.
Moon (instrumental)
26.05.2015
4,804
359
Potężne orkiestrowe smyczki i narastająca perkusja budują intensywne, dramatyczne napięcie. Zawierający epickie crescendo, przejmujące motywy fortepianowe i filmowy rozmach, ten utwór idealnie nadaje się do zwiastunów, sekwencji akcji, dramatycznego opowiadania historii i projektów wymagających poczucia wielkości i pilności.
/
03:58
00:00
00:00
Haunting piano/synth motif and atmospheric strings establish a serious, anticipatory mood.
00:35
00:35
Entry of powerful percussion and swelling orchestral layers, marking the first major build and dynamic lift.
01:04
01:04
Full thematic statement with driving rhythm and soaring strings, peak energy for the first main section.
01:47
01:47
Re-entry of the main theme with increased intensity and denser orchestration, building towards the climax.
02:23
02:23
Brief dynamic shift; percussion drops out, focus shifts to pulsing synth layers maintaining tension.
03:17
03:17
Final powerful climactic section begins, layering all elements for maximum impact before the outro.
03:35
03:35
Sudden cut/shift in instrumentation, emphasizing the core rhythmic drive into the final fade.
Podobna muzyka (8)
Imagefilm 002
12.05.2012
4,391
253
Budowanie od atmosferycznych dźwięków fortepianu i padów syntezatorowych, przechodzące w dynamiczny, potężny motyw orkiestrowy z wyraźnymi smyczkami i mocną perkusją. Przywołuje dramaturgię, determinację i efektowne odkrycia. Idealny do brandingu korporacyjnego, zwiastunów filmowych, prezentacji technologicznych i dramatycznego podkładu muzycznego.
/
01:18
00:00
00:00
Atmospheric intro featuring piano melody and evolving synth pads, establishing a modern, slightly pensive mood.
00:12
00:12
Metallic hit/swell introduces subtle rhythmic tension, signaling a build-up.
00:24
00:24
Main orchestral theme enters with driving strings and powerful percussion, significantly lifting the energy and drama.
00:41
00:41
Peak intensity of the main driving theme, ideal for impactful visuals or key messaging.
01:00
01:00
Slight textural shift, potentially offering an edit point or brief moment of transition before the end.
01:12
01:12
Final impactful chord/hit providing a strong, decisive conclusion.
Mysterious Things
26.07.2012
5,609
326
Głębokie syntezatory atmosferyczne i eteryczny chór męski budują napięcie, wybuchając potężną, filmową perkusją i wznoszącymi się warstwami dźwięków. Idealne do epickich zwiastunów, ścieżek dźwiękowych science fiction/fantasy oraz dramatycznych odkryć wymagających splendoru i tajemnicy.
/
02:27
00:00
00:00
Deep synth drone and atmospheric pads establish a mysterious, expansive mood.
00:13
00:13
Ethereal male choir enters, adding a layer of ancient mystery or solemnity.
00:25
00:25
Subtle, deep percussion pulses begin, building tension gradually.
01:04
01:04
Full cinematic percussion enters with soaring choir and synth/string layers, initiating the main dramatic build.
01:16
01:16
Intensity peak with full layered instrumentation and choir, conveying epic grandeur and power.
01:55
01:55
Music shifts back towards atmospheric textures post-climax, focusing on choir and pads.
02:08
02:08
Begins fade out, returning to the initial mysterious drone and pad elements for a cohesive closing.
Sports News
16.01.2015
11,395
523
Intensywny i porywający motyw orkiestrowy z potężnymi smyczkami staccato i dynamiczną perkusją. Tworzy pilną, poważną i ekscytującą atmosferę, idealną do wprowadzeń wiadomości, najważniejszych momentów sportowych, prezentacji korporacyjnych i scen akcji.
/
04:56
00:00
00:00
Instantaneous start with driving percussion and the main urgent staccato string motif, establishing high energy immediately.
00:15
00:15
Fuller string layers enter, increasing the intensity and sense of scale.
00:48
00:48
Brief textural shift featuring a filtered/pulsing effect, providing a slight rhythmic variation before the main theme returns.
01:03
01:03
Main theme re-enters with intensified percussion and potentially added layers, marking a new section build.
01:19
01:19
Stronger percussive hits punctuate the rhythm, adding weight and impact to the driving beat.
01:35
01:35
Repeat of the main thematic block, reinforcing the core energy and structure.
03:12
03:12
Another cycle of the main theme begins, demonstrating the track's consistent energy and loopable structure.
04:48
04:48
Final energetic push leading towards the track's conclusion.
Moon
26.05.2015
4,199
221
Epicki i dramatyczny utwór filmowy z potężnymi elementami hybrydralnej orkiestry, dynamiczną perkusją i klimatycznymi syntezatorami. Buduje napięcie za pomocą próbek z historycznych misji kosmicznych, prowadząc do wzniosłych, rozległych motywów idealnych do zwiastunów, science fiction, akcji i inspirujących momentów.
/
03:58
00:00
00:00
Track begins with atmospheric textures and historical space mission voice samples, establishing a unique and evocative mood.
00:25
00:25
Rhythmic synth pulse enters, beginning the gradual build-up in intensity and anticipation.
00:34
00:34
Main cinematic theme enters with full force: powerful hybrid orchestra (strings, synth brass), driving percussion. High impact moment.
01:12
01:12
Brief breakdown section, intensity drops, focus returns to atmospheric elements and key voice sample ("The Eagle has landed").
01:38
01:38
Second build-up begins, incorporating another iconic voice sample ("One small step...") leading back to the main theme.
01:47
01:47
Return of the main powerful cinematic theme, feeling even more significant after the brief respite.
03:17
03:17
Final climactic push of the main theme before the track begins its outro phase.
03:44
03:44
Track begins to fade out, returning to the atmospheric elements and mission control samples from the intro.
Drama Intro 6 (Page Turn)
06.07.2015
5,078
234
Intensywny, naglący elektroniczny puls szybko narasta z nałożonymi syntezatorami i dramatycznym efektem narastania. Kulminuje ostrym, efektownym odcięciem. Idealny do budowania napięcia we wstępach, stingerach, przejściach lub podkreślania kluczowych momentów w thrillerach, sci-fi, wiadomościach i technologii.
/
00:22
00:00
00:00
Immediate start with urgent, textured electronic pulse, establishing tension.
00:03
00:03
Darker synth layer enters, adding weight and shifting mood to serious/dramatic.
00:07
00:07
Distinctive rising synth effect begins, dramatically escalating intensity.
00:12
00:12
Peak intensity reached with layered synths and full rising effect before cutoff.
00:14
00:14
Abrupt, sharp cutoff provides a powerful stinger ending, ideal for edits.
Der Kristall - Intro
17.03.2024
6,209
355
Dramatyczny i pełen napięcia utwór filmowy z mocnymi orkiestrowymi smyczkami, narastającymi teksturami syntezatorów i epickim chóralnym śpiewem. Idealny do zwiastunów, wprowadzeń do gier, dramatów historycznych i scen wymagających intensywności i powagi.
/
02:09
00:02
00:02
Atmospheric, slightly processed synth texture establishes a mysterious and anticipatory mood.
00:11
00:11
Introduction of a deeper synth bass/swell, adding significant weight and gravitas.
00:19
00:19
Powerful, driving string section enters, defining the track's cinematic and dramatic character.
00:35
00:35
Processed choir/vocal chant begins ('Tanz im Kristall'), adding an epic, ritualistic layer.
00:47
00:47
Percussive elements intensify, establishing a clear, driving rhythm that builds energy.
01:07
01:07
Peak intensity section featuring full choir, powerful strings, and driving percussion.
01:27
01:27
Brief instrumental transition/pause, creating anticipation before the final push.
01:43
01:43
Final powerful orchestral and choir statement begins, leading to the climax.
02:00
02:00
Abrupt, impactful ending following the crescendo, suitable for cutting to black or a reveal.
Stalker Heart of Chornobyl Atmosphere 9
21.11.2024
2,743
181
Intensywny, kinowy utwór perkusyjny z potężnymi uderzeniami orkiestrowymi, dynamicznymi liniami syntezatorów i dramatycznymi narastaniami. Buduje nieustanne napięcie, idealny do epickich zwiastunów, sekwencji akcji o wysokiej stawce, walk z bossami w grach wideo i scen z dystopijnej przyszłości.
/
02:12
00:02
00:02
Opening impactful sound design element establishes immediate tension and scale.
00:14
00:14
Introduction of a low, driving rhythmic synth pulse, setting the pace.
00:31
00:31
Main percussive engine and layered orchestral/synth theme enters, significantly raising intensity.
00:54
00:54
Transition section with filtered/building percussion, leading to next peak.
01:04
01:04
Massive orchestral/synth swell and impact, peak intensity moment #1.
01:30
01:30
Second major dynamic peak with powerful hits and driving rhythm.
01:47
01:47
Brief focus on the driving rhythmic motif before the final push.
02:06
02:06
Final climactic hits and abrupt, impactful ending.
Battlefield 6 Streaming Music Vol. 39
05.08.2025
475
21
Agresywny utwór elektroniczny z potężnymi partiami syntezatorów, dynamiczną perkusją i ogromnym sub-basem. Rozwija się od napiętych, klimatycznych początków do wybuchowej, wysokoenergetycznej kulminacji. Idealny do scen akcji, zwiastunów gier wideo, intensywnych montaży sportowych i futurystycznych promocji technologicznych.
/
04:04
00:13
00:13
Atmospheric intro establishes a tense, cinematic mood with low-frequency impacts and reversed sound design.
00:27
00:27
Rhythmic synth arpeggio enters, introducing the core driving pulse and building suspense.
00:54
00:54
The first major drop hits with a powerful, aggressive electronic beat and distorted bass, launching the track into a high-energy action sequence.
1:22
1:22
A brief breakdown section provides a moment for narrative or reflection, focusing on a more melodic synth line while maintaining tension.
1:49
1:49
A massive climactic buildup begins, layering synths and risers to create immense anticipation for the track's peak.
2:20
2:20
The main climax and second drop, featuring the most intense and powerful arrangement with screaming synths and pounding drums.
2:48
2:48
A quieter bridge with atmospheric pads and arpeggios creates a feeling of suspense before the finale.
3:15
3:15
The final powerful beat sequence begins, driving towards a resolute conclusion.
3:56
3:56
The track ends abruptly on a final, resonant hit, perfect for a hard edit or cut-to-black.
"Moon (Instrumental)" od razu prezentuje się jako wysokiej klasy utwór kinowy, pełen potencjału do dramatycznego opowiadania historii w różnych mediach. Rozpoczyna się od urzekającego, lekko nawiedzonego motywu fortepianowego, wspartego ewoluującymi fakturami smyczkowymi, które budują poczucie powagi i oczekiwania. To nie jest wypełniacz tła; to sygnał zaprojektowany, aby wciągnąć słuchacza, idealny do sekwencji otwierających w filmach lub do nadania poważnego, introspekcyjnego tonu w filmach dokumentalnych.
Utwór buduje się mistrzowsko. Około 30 sekundy, wprowadzenie niskiej, rezonansowej perkusji i narastających warstw orkiestrowych sygnalizuje zmianę. To starannie zarządzane crescendo jest tym, gdzie utwór naprawdę pokazuje swój potencjał synchronizacyjny. Wyobraź sobie to jako podkreślenie kluczowej decyzji postaci, ujawnienie rozległego krajobrazu w grze fantasy lub powolne narastanie napięcia w prezentacji korporacyjnej wysokiej stawki. Jakość produkcji świeci tutaj – elementy wydają się zintegrowane, tworząc bogaty, ekspansywny pejzaż dźwiękowy bez zamulenia.
Główne sekcje tematyczne, uderzające z pełną mocą około 0:35 i ponownie z jeszcze większą intensywnością około 1:47, są niezaprzeczalnie epickie. Napędzająca perkusja, potężne ostinata smyczkowe i wznoszące się linie melodyczne tworzą silną mieszankę napięcia i wspaniałości. To doskonały materiał na zwiastuny akcji, kulminacyjne sekwencje bitewne w grach wideo lub efektowne spoty reklamowe dla marek motoryzacyjnych lub technologii dążących do futurystycznego, potężnego wizerunku. Utwór potrafi oddać zarówno walkę, jak i determinację, dzięki czemu jest wszechstronny dla narracji obejmujących wyzwanie i triumf.
Nawet w cichszych momentach, takich jak krótka przerwa około 2:23, gdzie na chwilę przejmują pulsujące syntezatory, utrzymuje się napięcie, niesione przez długie smyczki i subtelne rytmiczne impulsy po ich powrocie. Ten zakres dynamiki jest kluczowy dla wyrafinowanej muzyki filmowej, pozwalając montażystom na przełączanie się między momentami wysokiej akcji a cichszą refleksją bez utraty ogólnej spójności atmosfery. Utwór unika powtarzalności, oferując odrębne sekcje, które zapewniają szerokie punkty montażowe.
Jego użyteczność wykracza poza filmy i gry. W przypadku wydarzeń otwierających o wysokim wpływie (pomyśl o dużych konferencjach lub galach wręczenia nagród), ten utwór zapewnia natychmiastowe poczucie okazji i wagi. Nawet w podcastach lub treściach na YouTube dotyczących poważnych tematów, takich jak historia, nauka lub eksploracja, starannie umieszczone segmenty mogą znacznie podnieść wartość produkcji. To solidny, dobrze wykonany utwór, który przemawia językiem nowoczesnej muzyki filmowej, oferując reżyserom i montażystom potężne narzędzie do wywoływania emocji i napędzania narracji. Brak wokali zapewnia maksymalną elastyczność dla lektorów lub umieszczania dialogów. To niezawodny koń pociągowy dla każdego projektu wymagającego poważnej, dramatycznej i ostatecznie potężnej tożsamości dźwiękowej.
Utwór buduje się mistrzowsko. Około 30 sekundy, wprowadzenie niskiej, rezonansowej perkusji i narastających warstw orkiestrowych sygnalizuje zmianę. To starannie zarządzane crescendo jest tym, gdzie utwór naprawdę pokazuje swój potencjał synchronizacyjny. Wyobraź sobie to jako podkreślenie kluczowej decyzji postaci, ujawnienie rozległego krajobrazu w grze fantasy lub powolne narastanie napięcia w prezentacji korporacyjnej wysokiej stawki. Jakość produkcji świeci tutaj – elementy wydają się zintegrowane, tworząc bogaty, ekspansywny pejzaż dźwiękowy bez zamulenia.
Główne sekcje tematyczne, uderzające z pełną mocą około 0:35 i ponownie z jeszcze większą intensywnością około 1:47, są niezaprzeczalnie epickie. Napędzająca perkusja, potężne ostinata smyczkowe i wznoszące się linie melodyczne tworzą silną mieszankę napięcia i wspaniałości. To doskonały materiał na zwiastuny akcji, kulminacyjne sekwencje bitewne w grach wideo lub efektowne spoty reklamowe dla marek motoryzacyjnych lub technologii dążących do futurystycznego, potężnego wizerunku. Utwór potrafi oddać zarówno walkę, jak i determinację, dzięki czemu jest wszechstronny dla narracji obejmujących wyzwanie i triumf.
Nawet w cichszych momentach, takich jak krótka przerwa około 2:23, gdzie na chwilę przejmują pulsujące syntezatory, utrzymuje się napięcie, niesione przez długie smyczki i subtelne rytmiczne impulsy po ich powrocie. Ten zakres dynamiki jest kluczowy dla wyrafinowanej muzyki filmowej, pozwalając montażystom na przełączanie się między momentami wysokiej akcji a cichszą refleksją bez utraty ogólnej spójności atmosfery. Utwór unika powtarzalności, oferując odrębne sekcje, które zapewniają szerokie punkty montażowe.
Jego użyteczność wykracza poza filmy i gry. W przypadku wydarzeń otwierających o wysokim wpływie (pomyśl o dużych konferencjach lub galach wręczenia nagród), ten utwór zapewnia natychmiastowe poczucie okazji i wagi. Nawet w podcastach lub treściach na YouTube dotyczących poważnych tematów, takich jak historia, nauka lub eksploracja, starannie umieszczone segmenty mogą znacznie podnieść wartość produkcji. To solidny, dobrze wykonany utwór, który przemawia językiem nowoczesnej muzyki filmowej, oferując reżyserom i montażystom potężne narzędzie do wywoływania emocji i napędzania narracji. Brak wokali zapewnia maksymalną elastyczność dla lektorów lub umieszczania dialogów. To niezawodny koń pociągowy dla każdego projektu wymagającego poważnej, dramatycznej i ostatecznie potężnej tożsamości dźwiękowej.
