Imagefilm 007 by Sascha Ende
Energetyczny i podnoszący na duchu nowoczesny utwór rockowy z chwytliwym, czystym riffem gitary elektrycznej, dynamiczną perkusją i solidną linią basu. Tworzy pozytywną, pewną siebie i motywującą atmosferę, idealną do projektów korporacyjnych, reklam, prezentacji i optymistycznych treści wizualnych.
- Licencja CC BY 4.0
- Data wydania 30.03.2014
-
Gatunki muzyczne
-
Tematy
-
Nastroje
-
Tagi
Produced using digital audio workstation and MIDI keyboard(s). Fully cleared for commercial use.
Imagefilm 007
30.03.2014
11,319
675
Energetyczny i podnoszący na duchu nowoczesny utwór rockowy z chwytliwym, czystym riffem gitary elektrycznej, dynamiczną perkusją i solidną linią basu. Tworzy pozytywną, pewną siebie i motywującą atmosferę, idealną do projektów korporacyjnych, reklam, prezentacji i optymistycznych treści wizualnych.
/
01:20
00:00
00:00
Utwór rozpoczyna się charakterystycznym, czystym, arpeggiowanym riffem gitary elektrycznej z efektem delay, ustanawiając jasny i energiczny nastrój.
00:10
00:10
Dołącza gitara basowa, zapewniając harmoniczne uziemienie i dodając rytmicznej głębi.
00:18
00:18
Wchodzi pełny zestaw perkusyjny, wprowadzając napędzający rockowy beat i znacznie zwiększając energię utworu.
00:31
00:31
Główna sekcja riffu powtarza się z pełnym instrumentarium, wzmacniając podstawowy pozytywny i motywacyjny motyw.
00:42
00:42
Energia utrzymuje się, odpowiednia do montaży lub dynamicznych sekwencji wymagających stałego pozytywnego napędu.
01:04
01:04
Główne elementy muzyczne kończą się akordem/uderzeniem finałowym, po którym następuje opadający pogłos/efekt delay, zapewniając czysty punkt edycji.
Podobna muzyka (10)
Öffne Deine Augen (instrumental)
06.05.2015
2,290
131
Dynamiczny utwór o średnim tempie, z mocnym fundamentem pianina, stałymi rockowymi bębnami, atmosferycznymi padami, zniekształconymi riffami gitary elektrycznej i wyraźną, gładką melodią saksofonu. Dynamicznie buduje napięcie w kierunku podnoszącej na duchu i hymnicznej kulminacji. Idealny do filmów korporacyjnych, treści motywacyjnych, relacji sportowych lub dramatycznych scen wymagających pełnego nadziei rozwiązania.
/
04:07
00:00
00:00
Przemyślana introdukcja fortepianowa z nastrojowymi padami tworzy refleksyjny, a zarazem monumentalny nastrój.
00:20
00:20
Wchodzi energiczny rockowy beat perkusyjny i linia basu, ustanawiając główny groove w średnim tempie.
1:17
1:17
Wchodzi zniekształcona warstwa gitary elektrycznej, dodając rockowego charakteru i zwiększając intensywność.
1:39
1:39
Wprowadzona wyraźna, płynna melodia saksofonu, stając się kluczowym elementem.
1:55
1:55
Ekspresyjna solówka saksofonowa zapewnia emocjonalny szczyt.
2:53
2:53
Rozpoczyna się hymniczny narastanie, nakładanie gitar i napędzający rytm w kierunku kulminacji.
3:12
3:12
Szczytowa sekcja energii z pełną instrumentacją, z powtarzającym się riffem gitarowym i saksofonem.
3:51
3:51
Rozpoczyna się wyciszanie, powracając do początkowego fortepianu i padów dla poczucia zamknięcia.
Das geht vorbei (instrumental)
22.07.2017
5,466
257
Optymistyczny i dynamiczny utwór instrumentalny z wyraźnymi gitarami elektrycznymi, solidną linią basu i energiczną perkusją. Tworzy pozytywną, pełną nadziei i motywującą atmosferę, idealną do treści korporacyjnych, reklam i optymistycznego tła.
/
03:53
00:00
00:00
Utwór rozpoczyna się od razu głównym, napędzającym rytmem perkusji i charakterystycznym, czystym riffem gitary elektrycznej, ustanawiając pogodny nastrój.
00:20
00:20
Główny groove zostaje ustalony, gdy gitara basowa wchodzi bardziej wyraźnie, blokując sekcję rytmiczną.
00:56
00:56
Główny motyw powtarza się, wzmacniając główny chwytliwy motyw melodyczny. Bardzo użyteczna sekcja do powtarzającego się brandingu.
01:33
01:33
Powrót do sekcji przypominającej zwrotkę, zapewniający lekkie przesunięcie dynamiczne przy jednoczesnym zachowaniu energii.
02:09
02:09
Pełna tekstura powraca po krótkiej pauzie/przejściu, sygnalizując nowy cykl głównego motywu.
03:04
03:04
Niewielka zmiana w teksturze/aranżacji, prawdopodobnie sekcja mostka, dodająca subtelnego rozwoju.
03:23
03:23
Końcowy energiczny napór z warstwowymi gitarami, służący jako punkt kulminacyjny utworu przed outro.
03:41
03:41
Nagłe, czyste zakończenie po ostatnim akordzie, odpowiednie do ostrych edycji.
Echo (feat. Kevin Behrens)
05.12.2017
3,855
122
Dramatyczny i podnoszący na duchu popowy utwór filmowy z mocnym męskim wokalem, dynamicznymi akordami fortepianu, narastającą perkusją i wznoszącymi się aranżacjami smyczkowymi. Tworzy poczucie nadziei, determinacji i pokonywania wyzwań, idealny do inspirujących reklam, zwiastunów filmowych, filmów korporacyjnych i emocjonalnych opowieści.
/
03:37
00:00
00:00
Intro ustanawia nastrój za pomocą refleksyjnych akordów fortepianowych i subtelnych padów atmosferycznych.
00:10
00:10
Pierwsze mocne, filmowe uderzenie perkusyjne, sygnalizujące dramatyczny potencjał.
00:29
00:29
Wejście męskiego wokalu - szczere i czyste, ustanawiające emocjonalną narrację.
00:50
00:50
Wprowadzenie perkusji i basu, ustanawiające rytm napędowy i pęd do przodu.
01:12
01:12
Pojawia się pierwszy refren - hymniczny i podnoszący na duchu, z pełniejszym instrumentarium, w tym smyczkami.
01:53
01:53
Krótka sekcja instrumentalna prowadząca do drugiej zwrotki, prezentująca główny motyw fortepianowy.
02:35
02:35
Szczytowa sekcja intensywności - warstwowe wokale, mocna perkusja i wyraziste smyczki tworzą potężny punkt kulminacyjny.
03:17
03:17
Rozpoczynają się końcowe wokalizacje i instrumentalne wyciszanie, zapewniając rozwiązujące zakończenie.
A Man And A Dog
04.03.2024
2,311
97
Optymistyczny i dynamiczny utwór z zaraźliwym motywem fortepianowym, energicznym męskim wokalem i dynamiczną sekcją rytmiczną. Tworzy jasną, pozytywną i lekko zwariowaną atmosferę, idealną do wyjaśnień technologicznych, prezentacji korporacyjnych, energicznych reklam lub optymistycznego budowania scen.
/
02:45
00:00
00:00
Natychmiastowy start z dynamicznym, chwytliwym riffem fortepianowym i pełną sekcją rytmiczną, ustalający wysoką energię utworu.
00:19
00:19
Wchodzi męski wokal, dodając liryczny kontekst i osobowość do ustalonego groove.
00:38
00:38
Zaczyna się refren ('W fabryce przyszłości...'), z bardziej warstwowym wokalem i wzmacniający główny temat.
00:56
00:56
Krótka przerwa instrumentalna, skupiająca się na fortepianowym hooku i sekcji rytmicznej, zapewniająca dobry punkt edycji.
01:16
01:16
Zaczyna się druga zwrotka, kontynuująca narrację i energię.
01:36
01:36
Powrót refrenu, utrzymujący podstawową energię utworu.
01:53
01:53
Sekcja mostu/rozpadu z nieco innym klimatem ('Czy pojedynek na tle...'), z chwilowym przesunięciem przed odbudową.
01:54
01:54
Charakterystyczny efekt dźwiękowy wokalu 'Ooooh' dodaje dziwacznej faktury.
02:06
02:06
Ostatnie powtórzenie refrenu, kierujące energię ku końcowi.
02:34
02:34
Tempo nieznacznie zwalnia dla ostatnich wersów przed nagłym zakończeniem.
2,436
95
Energetyczny instrumentalny utwór rockowy z dynamicznymi, przesterowanymi gitarami, potężną perkusją i hymnopodobnymi, melodyjnymi partiami prowadzącymi. Intensywny i optymistyczny, idealny do scen akcji, bitew w grach wideo, sportowych podsumowań, otwarć anime lub energetycznych treści korporacyjnych.
/
02:18
00:00
00:00
Eksplozjiwe, pełne energii intro natychmiast ustanawia mocne, rockowe brzmienie.
00:13
00:13
Główny motyw melodyczny wprowadzony na gitarze prowadzącej, bardzo chwytliwy i zapadający w pamięć.
00:41
00:41
Wprowadzenie zharmonizowanych linii gitarowych, dodające bogactwa i złożoności.
00:58
00:58
Sekcja przejściowa, niewielkie przesunięcie dynamiczne przygotowujące do kolejnej energetycznej części.
1:04
1:04
Krótka pauza/zmiana przed powrotem do głównej struktury riffu.
1:11
1:11
Dynamiczna sekcja budowania napięcia zwiększa intensywność.
1:36
1:36
Mocny powrót głównego motywu melodycznego z pełnym instrumentarium.
1:50
1:50
Energetyczna sekcja skupiona na gitarze, potencjalne solo lub wariacja na temat przerywnika prowadzącego.
2:04
2:04
Niewielka wariacja rytmiczna/załamanie przed ostatecznym pchnięciem.
GTA - In the streets of San Andreas
25.11.2024
1,706
32
Dynamiczny rockowy utwór z wiodącym fortepianem, mocnym męskim wokalem i chórem w tle. Wywołuje poczucie przygody, podróży i optymistycznej determinacji z lekko retro brzmieniem. Idealny do montaży podróżniczych, wprowadzeń, ujęć otwierających lub treści związanych z eksploracją i miejskimi krajobrazami.
/
02:38
00:00
00:00
Natychmiast rozpoznawalny riff fortepianowy we wstępie, tworzący dynamiczny i lekko nostalgiczny nastrój.
00:13
00:13
Wchodzi główny wokal męski, ustalając narrację i temat.
00:32
00:32
Krótka instrumentalna budowa z wyraźnymi chóralnymi wokalami wspierającymi ('Mission').
00:40
00:40
Wchodzi cały zespół (perkusja, bas), ustalając główny rockowy groove.
00:50
00:50
Rozpoczyna się refren ('In the streets...'), oferując podnoszący na duchu i zapadający w pamięć haczyk.
01:27
01:27
Sekcja mostu ('All across the land...') wprowadza niewielką zmianę w dynamice i harmonii.
01:37
01:37
Wokale wspierające stają się kluczowym elementem w moście ('People on a mission...').
02:04
02:04
Powrót głównego motywu refrenu po moście.
02:13
02:13
Tempo lekko zwalnia, inicjując uczucie zakończenia.
02:22
02:22
Końcowa, wyraźna sekcja wokalna przekazująca końcową wiadomość.
Happy Beats & Business Moves Vol. 9
27.02.2025
8,640
752
Optymistyczny i dynamiczny utwór z czystymi gitarami elektrycznymi, stabilną sekcją rytmiczną oraz pozytywnym i motywującym klimatem. Idealny do prezentacji korporacyjnych, reklam, wyjaśnień technicznych i energetycznych treści online.
/
01:54
00:00
00:00
Utwór rozpoczyna się od razu chwytliwym riffem gitary elektrycznej i pełną sekcją rytmiczną, ustanawiając optymistyczne, dynamiczne brzmienie.
00:16
00:16
Niewielka zmiana w melodii gitary przy zachowaniu głównej energii; ustanawia zwrotkę/główne brzmienie sekcji.
00:50
00:50
Krótkie rozbicie/sekcja przejściowa; perkusja upraszcza się, tekstura gitary nieznacznie się zmienia, zapewniając dynamiczną zmianę.
01:06
01:06
Powrót do pełniejszego aranżacji, odzwierciedlającego energię wcześniejszych sekcji po rozbiciu.
01:21
01:21
Kolejna krótka zmiana tekstury/rozbicie, perkusja na chwilę znika przed powrotem.
01:40
01:40
Budowanie napięcia ku końcowi, utrzymując energię przed finałową sekcją.
01:52
01:52
Utwór kończy się nagle po ostatnim akordzie/uderzeniu.
The Show Begins Vol. 1
25.04.2025
17,773
1,842
Pewny siebie i dynamiczny utwór rockowy z wyraźnymi riffami gitary elektrycznej, solidną linią basu i mocnymi bębnami. Tworzy energiczną, optymistyczną i lekko zadziorną atmosferę, idealną do wstępów, promocji, treści sportowych i filmów korporacyjnych wymagających zastrzyku energii.
/
01:05
00:00
00:00
Utwór rozpoczyna się natychmiast głównym, napędzającym riffem gitary elektrycznej i rytmem perkusji, ustanawiając podstawową energię.
00:08
00:08
Pierwsze subtelne przejście gitary prowadzącej dodaje odrobinę bluesowego charakteru do głównego riffu.
00:20
00:20
Przejście do nieco innej progresji akordów/odczucia rytmicznego, służące jako krótki łącznik lub sekcja przed refrenem.
00:30
00:30
Powrót do głównego tematu riffu, utrzymujący energię.
00:58
00:58
Niewielka budowa napięcia lub akcent rytmiczny prowadzący do ostatnich taktów.
01:01
01:01
Ostatnie uderzenie akordu zapewnia czyste, definitywne zakończenie.
Turf War Vol. 4
14.07.2025
2,888
237
Wysokooktanowy rock instrumentalny z zadziornymi, przesterowanymi gitarami i mocnym, porywającym rytmem perkusji. Jego buntownicza energia doskonale nadaje się do sportów ekstremalnych, dynamicznych scen akcji i reklam potrzebujących zastrzyku adrenaliny. Przyjazna synchronizacji struktura utworu zawiera dynamiczne zwolnienia idealne do podkładów głosowych.
/
02:18
00:00
00:00
Natychmiastowy start z szorstkim, napędzającym, wyciszonym riffem gitarowym, ustanawiającym natychmiastową wysokoenergetyczną, buntowniczą tonację.
00:19
00:19
Wchodzi cały zespół z wybuchowym, otwartym chórem power-chordów, znacznie podnosząc intensywność utworu.
00:38
00:38
Przejście do inspirowanego funkiem, nieco bardziej melodyjnego riffu zwrotki, oferującego świetny kontrast dynamiczny w stosunku do głównego chóru.
1:16
1:16
Nagłe załamanie, przyjazne synchronizacji. Faktura dramatycznie się przerzedza do rzadkiej, czystej gitary, tworząc idealną przestrzeń dla lektora lub przejścia sceny.
1:36
1:36
Utwór z impetem wraca do finałowego, wysokoenergetycznego chóru, zapewniając mocne i kulminacyjne zakończenie.
02:14
02:14
Nagłe, ostre zakończenie. To czyste cięcie jest idealne do reklam i zwiastunów, pozwalając na ostre, efektowne zakończenie.
1,762
117
Energetyczny i podnoszący na duchu hymn pop-rockowy z mocnym męskim wokalem, dynamicznymi gitarami elektrycznymi i mocnym rytmem perkusji. Utwór rozwija się w wybuchowy, pozytywny refren, tworząc atmosferę czystej pozytywności i beztroskiej radości. Idealny do treści motywacyjnych, letnich reklam i filmów korporacyjnych.
/
03:58
00:00
00:00
Utwór rozpoczyna się natychmiast jasnym, chwytliwym riffem gitary elektrycznej, nadając energiczny i pozytywny ton od pierwszej sekundy.
00:49
00:49
Pierwszy refren uderza z pełną mocą. Wokalny haczyk „Total happy, up and sunny” jest wykonany z mocą, tworząc niezapomniany, hymniczny moment.
01:22
01:22
Dynamiczna przerwa instrumentalna po refrenie, napędzana głównym riffem gitary i solidnym groove perkusyjnym. Doskonała do edycji lub podkładania głosu.
02:11
02:11
Refren powraca ze wzmożoną energią i warstwową produkcją, wzmacniając podnoszący na duchu charakter utworu.
03:00
03:00
Klasyczna sekcja mostka z wokalnym skandowaniem „Oh-oh”, które pięknie buduje napięcie, tworząc moment jedności przed ostatnim refrenem.
03:15
03:15
Finałowy, kulminacyjny refren wybucha z maksymalną energią, idealny na mocny finał w filmie lub reklamie.
03:48
03:48
Piosenka kończy się czystym, definitywnym zatrzymaniem na słowie „up and sunny”, zapewniając idealne, zwarte zakończenie do wykorzystania w synchronizacji.
W porządku, porozmawiajmy o "Imagefilm 007". Od pierwszych sekund ten utwór natychmiast ustanawia jasną, optymistyczną i postępową energię. Niewątpliwie wyróżniającym się elementem jest czysty, zaraźliwy riff gitary elektrycznej - ma on odrobinę opóźnienia lub pogłosu, co daje mu przyjemne poczucie przestrzeni i natychmiast Cię wciąga. Od samego początku wydaje się nowoczesny, wyraźny i profesjonalny.
Jako specjalista od muzyki produkcyjnej, pierwszą rzeczą, którą zauważam, jest jego natychmiastowa użyteczność. Nie jest to abstrakcyjne ani przesadnie skomplikowane; jest zbudowane w konkretnym celu. Struktura jest klasycznym złotem muzyki produkcyjnej: zapadający w pamięć motyw wprowadzony wcześnie, a następnie nakładanie sekcji rytmicznej - najpierw stała linia basu uziemiająca harmonię około 10 sekundy, a następnie perkusja wchodząca tuż przed 20 sekundą, utrwalająca groove i wstrzykująca ten niezbędny napędowy puls. Dźwięk perkusji jest zwarty i mocny, doskonale uzupełniając wyrazistą gitarę, nie przytłaczając jej. Miks jest czysty, zrównoważony i ma doskonałą klarowność, zapewniając, że będzie dobrze pasował pod dialogi lub lektora, lub z pewnością siebie będzie samodzielnie funkcjonował w montażu wizualnym.
Emocjonalnie utwór ten emanuje pozytywnością i pewnością siebie. Ma w sobie nieodłączne poczucie postępu i osiągnięć, co czyni go fantastycznym wyborem do filmów korporacyjnych, których celem jest zaprezentowanie innowacji, pracy zespołowej lub historii sukcesu. Pomyśl o eleganckich prezentacjach, wprowadzeniach do profilu firmy lub wizualizacjach podkreślających wzrost i rozwój. Stałe tempo i napędowy rytm tworzą poczucie rozpędu, które idealnie nadaje się do utrzymania wysokiego zaangażowania widzów.
Poza sferą korporacyjną, jego wszechstronność lśni. Z łatwością wyobrażam sobie, jak to brzmi w reklamie stylu życia - być może przy premierze produktu technologicznego, nowoczesnej reklamie motoryzacyjnej koncentrującej się na jeździe po mieście, a nawet vlogach podróżniczych rejestrujących ekscytujące podróże. Jasny, podnoszący na duchu ton dobrze pasuje do scen przedstawiających rozwiązania, przełomy lub po prostu pozytywne rezultaty. Dla twórców treści na platformach takich jak YouTube lub podcasty, oferuje to dopracowany, profesjonalnie brzmiący podkład muzyczny, który dodaje energii, nie rozpraszając uwagi. Może doskonale sprawdzić się jako muzyka intro/outro lub przejścia.
Jego struktura, choć stosunkowo prosta, jest siłą w świecie synchronizacji. Powtarzający się rdzenny riff sprawia, że można go łatwo zapętlić lub edytować, aby dopasować go do określonej długości scen. Istnieją subtelne uniesienia dynamiczne, takie jak sekcja około 0:30, gdzie energia wydaje się nieco podwyższona, zapewniając przyjemne punkty interpunkcyjne dla cięć wizualnych. Utwór utrzymuje swoją rdzenną tożsamość przez cały czas trwania, zanim zakończy się czysto około 1:04, pozostawiając krótki, gustowny pogłos - idealny do zdecydowanej końcowej tablicy lub przejścia do innego utworu.
Chociaż może nie przesuwa eksperymentalnych granic, to właśnie to jest jego siłą w przypadku użytku bibliotecznego. Dostarcza określony, bardzo poszukiwany nastrój - energiczny, pozytywny, nowoczesny rock - z profesjonalnym wykonaniem. Jest niezawodny, skuteczny i natychmiast zrozumiały. Dla redaktorów i twórców szukających utworu, który wstrzyknie jasność, napęd i poczucie współczesnego optymizmu do ich projektów, "Imagefilm 007" jest bardzo solidnym konkurentem. Wydaje się gotowy do podkreślenia sukcesu i ruchu naprzód.
Jako specjalista od muzyki produkcyjnej, pierwszą rzeczą, którą zauważam, jest jego natychmiastowa użyteczność. Nie jest to abstrakcyjne ani przesadnie skomplikowane; jest zbudowane w konkretnym celu. Struktura jest klasycznym złotem muzyki produkcyjnej: zapadający w pamięć motyw wprowadzony wcześnie, a następnie nakładanie sekcji rytmicznej - najpierw stała linia basu uziemiająca harmonię około 10 sekundy, a następnie perkusja wchodząca tuż przed 20 sekundą, utrwalająca groove i wstrzykująca ten niezbędny napędowy puls. Dźwięk perkusji jest zwarty i mocny, doskonale uzupełniając wyrazistą gitarę, nie przytłaczając jej. Miks jest czysty, zrównoważony i ma doskonałą klarowność, zapewniając, że będzie dobrze pasował pod dialogi lub lektora, lub z pewnością siebie będzie samodzielnie funkcjonował w montażu wizualnym.
Emocjonalnie utwór ten emanuje pozytywnością i pewnością siebie. Ma w sobie nieodłączne poczucie postępu i osiągnięć, co czyni go fantastycznym wyborem do filmów korporacyjnych, których celem jest zaprezentowanie innowacji, pracy zespołowej lub historii sukcesu. Pomyśl o eleganckich prezentacjach, wprowadzeniach do profilu firmy lub wizualizacjach podkreślających wzrost i rozwój. Stałe tempo i napędowy rytm tworzą poczucie rozpędu, które idealnie nadaje się do utrzymania wysokiego zaangażowania widzów.
Poza sferą korporacyjną, jego wszechstronność lśni. Z łatwością wyobrażam sobie, jak to brzmi w reklamie stylu życia - być może przy premierze produktu technologicznego, nowoczesnej reklamie motoryzacyjnej koncentrującej się na jeździe po mieście, a nawet vlogach podróżniczych rejestrujących ekscytujące podróże. Jasny, podnoszący na duchu ton dobrze pasuje do scen przedstawiających rozwiązania, przełomy lub po prostu pozytywne rezultaty. Dla twórców treści na platformach takich jak YouTube lub podcasty, oferuje to dopracowany, profesjonalnie brzmiący podkład muzyczny, który dodaje energii, nie rozpraszając uwagi. Może doskonale sprawdzić się jako muzyka intro/outro lub przejścia.
Jego struktura, choć stosunkowo prosta, jest siłą w świecie synchronizacji. Powtarzający się rdzenny riff sprawia, że można go łatwo zapętlić lub edytować, aby dopasować go do określonej długości scen. Istnieją subtelne uniesienia dynamiczne, takie jak sekcja około 0:30, gdzie energia wydaje się nieco podwyższona, zapewniając przyjemne punkty interpunkcyjne dla cięć wizualnych. Utwór utrzymuje swoją rdzenną tożsamość przez cały czas trwania, zanim zakończy się czysto około 1:04, pozostawiając krótki, gustowny pogłos - idealny do zdecydowanej końcowej tablicy lub przejścia do innego utworu.
Chociaż może nie przesuwa eksperymentalnych granic, to właśnie to jest jego siłą w przypadku użytku bibliotecznego. Dostarcza określony, bardzo poszukiwany nastrój - energiczny, pozytywny, nowoczesny rock - z profesjonalnym wykonaniem. Jest niezawodny, skuteczny i natychmiast zrozumiały. Dla redaktorów i twórców szukających utworu, który wstrzyknie jasność, napęd i poczucie współczesnego optymizmu do ich projektów, "Imagefilm 007" jest bardzo solidnym konkurentem. Wydaje się gotowy do podkreślenia sukcesu i ruchu naprzód.