- Licencja CC BY 4.0
- Data wydania 27.07.2013
-
Gatunki muzyczne
-
Tematy
-
Nastroje
-
Tagi
Produced using digital audio workstation and MIDI keyboard(s). Fully cleared for commercial use.
Flight Pack 1 - 3/6 (Strömungen)
27.07.2013
Rozwijające się atmosferyczne pady syntezatorowe tworzą głęboki, tajemniczy krajobraz dźwiękowy. Wchodzą mocne perkusje etniczne, budując napięcie i napęd. Idealne do podkładu filmowego, ujęć z dronów, tematów technologicznych, filmów dokumentalnych o przyrodzie i scen wymagających wyrafinowanego napięcia lub poczucia odkrycia. Dopracowana produkcja zapewnia wszechstronność.
00:00 / 01:54
Kliknij tutaj
3.2k
159
2
instrumental
moderate
Podobna muzyka (10)
Shadows In The Dark
04.08.2024
Głęboko klimatyczny i niepokojący pejzaż dźwiękowy, charakteryzujący się ewoluującymi dysonansowymi teksturami i narastającymi industrialnymi dronami. Powoli buduje napięcie, idealny do suspensu, horroru, tajemnicy lub abstrakcyjnych momentów kinowych wymagających mrocznego, immersyjnego klimatu.
00:00 / 02:05
Kliknij tutaj
12.2k
880
14
instrumental
Very slow
Francescas Story (instrumental)
12.11.2017
Ewoluujące syntezatorowe pady atmosferyczne tworzą poczucie tajemnicy, zanim wkroczy napędzający elektroniczny rytm. Dopracowana produkcja oferuje nowoczesny, wyrafinowany klimat, idealny do promocji technologicznych, filmów korporacyjnych, dramatycznego podkładu muzycznego lub angażujących intro. Buduje napięcie i energię przez cały czas.
00:00 / 04:27
Kliknij tutaj
1.7k
118
2
instrumental
moderate
![Podcast Music Vol. 4 [Mystery Ambience]](https://ende.app/storage/cover/thumbnail/77eda9d0-820e-416c-aa46-24c405de96c6.jpg)
Podcast Music Vol. 4 [Mystery Ambience]
30.08.2025
Głęboko klimatyczny i pełen napięcia motyw filmowy zbudowany na nawiedzającej aranżacji smyczkowej. Samotna melodia wiolonczeli snuje opowieść o tajemnicy i melancholii, stopniowo budując dramatyzm poprzez potężne fale dźwiękowe i subtelną perkusję, prowadząc do dramatycznego, emocjonalnego punktu kulminacyjnego. Idealny do podkreślenia thrillerów, dokumentów true crime i przejmujących scen dramatycznych.
00:00 / 04:32
Kliknij tutaj
1.2k
82
6
instrumental
Slow
Mystery Of Dandela
01.11.2017
Złowieszcze smyczki i nastrojowe pady budują napięcie, do których dołącza pulsujący elektroniczny beat i eteryczne wokale chóru. Tworzy tajemniczy, dramatyczny i epicki nastrój idealny do zwiastunów filmowych, dokumentów śledczych, ścieżek dźwiękowych do gier fantasy lub korporacyjnych prezentacji o wysokiej stawce.
00:00 / 03:31
Kliknij tutaj
8.9k
573
13
choir
moderate
Flucht (Romeos Erbe)
25.02.2018
Ewokacyjne i melancholijne smyczki tworzą głęboko atmosferyczny i filmowy pejzaż dźwiękowy. Charakteryzuje się powolnym, rozważnym tempem z subtelnym, ukrytym napięciem, delikatnie budującym się w kierunku przejmującego szczytu. Idealny podkład muzyczny do scen dramatycznych, momentów refleksji, narracji historycznych lub wprowadzeń wymagających emocjonalnej wagi i wyrafinowania.
00:00 / 01:20
Kliknij tutaj
4k
239
11
instrumental
Slow
Cinematic Tension 001
17.03.2024
Mroczne syntezatorowe tekstury, głębokie uderzenia perkusyjne i metaliczne projektowanie dźwięku budują intensywne napięcie. Zawiera potężny, napędzający kulminacyjny punkt z zniekształconymi elementami, zanim powróci do mrocznej, pełnej napięcia atmosfery. Idealny do thrillerów, scen kryminalnych, horrorów i napiętych podkładów dramatycznych.
00:00 / 02:01
Kliknij tutaj
2.5k
144
4
instrumental
Slow
Star Citizen - Strike Of The Polaris
22.11.2024
Majestatyczna i intensywna orkiestrowa hybrydowa partytura. Eteryczne, klimatyczne intro z chóralnymi teksturami buduje się nieustannie z pulsującą perkusją, potężnymi wybrzmieniami instrumentów dętych blaszanych, wzlatującymi smyczkami i efektownym sound designem. Tworzy poczucie epickiego rozmachu, napięcia i futurystycznego dramatu. Idealne do zwiastunów sci-fi, scen akcji, gier wideo i momentów kinowych o wysokiej stawce.
00:00 / 02:12
Kliknij tutaj
2.1k
121
4
choir
Fast
Stalker Heart of Chornobyl Atmosphere 8
21.11.2024
Mroczny, intensywny hybrydowy utwór orkiestrowy z potężnymi syntezatorami, dynamiczną perkusją i złowieszczymi teksturami chóralnymi. Tworzy głęboką, klimatyczną, pełną napięcia i epicką atmosferę, idealną do zwiastunów science fiction, filmów w grach, dramatycznego napięcia lub budowania dystopijnego świata.
00:00 / 02:12
Kliknij tutaj
1.3k
67
2
choir
Slow
METROID - Background Game Music 5
09.12.2024
Eteryczne intro syntezatorowe buduje napięcie przed przejściem w dynamiczny, arpeggiowany elektroniczny puls. Kreuje retrofuturystyczne napięcie, idealne do projektów sci-fi, gamingowych lub skupionych na technologii.
00:00 / 02:12
Kliknij tutaj
1k
39
1
instrumental
Fast
Stalker Heart of Chornobyl Atmosphere 6
21.11.2024
Mroczne, ewoluujące tekstury syntezatorów i niepokojące dźwięki dronów tworzą wciągający i pełen napięcia pejzaż dźwiękowy. Idealny do budowania atmosfery napięcia, tajemnicy, horroru i scen science fiction.
00:00 / 02:11
Kliknij tutaj
874
30
2
instrumental
Very slow
Okay, zagłębmy się w "Strömungen". Od samego początku ten utwór ustanawia przekonującą obecność atmosferyczną. Otwiera się tymi pięknie teksturowanymi, ewoluującymi padami syntezatorowymi – natychmiast tworząc poczucie przestrzeni i głębi. To nie tylko szum otoczenia; jest w tym celowa jakość, uczucie oczekiwania narastającego pod powierzchnią. Tego rodzaju intro jest na wagę złota do tworzenia sceny, szczególnie w filmach dokumentalnych badających naturę, naukę, a nawet tajemnice. Wyobraź sobie to pod otwierającymi ujęciami z drona, obejmującymi rozległe krajobrazy, lub być może wprowadzającymi złożoną koncepcję technologiczną – ma to nowoczesny, nieco enigmatyczny charakter.
Około dziewiętnastej sekundy pojawia się subtelny element perkusyjny, jak odległy puls. Jeszcze nie dominuje, ale sprytnie wprowadza rytmiczny prąd podskórny, sugerujący ruch i rozwój. W tym miejscu zaczyna błyszczeć wszechstronność utworu. Utrzymuje atmosferyczną bazę, ale dodaje warstwę intrygi, dzięki czemu nadaje się do scen wymagających utrzymywanego napięcia bez nadmiernej dramatyzacji. Pomyśl o artykułach z zakresu dziennikarstwa śledczego, momentach suspensu w filmie korporacyjnym o przyszłych wyzwaniach, a nawet ekranie ładowania strategii lub gry wideo o eksploracji.
Prawdziwa zmiana następuje tuż po trzydziestej drugiej sekundzie. Perkusja staje się znacznie bardziej wyrazista i napędzająca, z brzmieniem mieszanki etnicznych lub inspirowanych światem bębnów ręcznych i shakerów. To rytmiczne podłoże przekształca utwór, nadając mu namacalny pęd do przodu przy jednoczesnym zachowaniu atmosferycznych warstw syntezatorowych. To fantastyczna mieszanka – uziemiający rytm zapewnia strukturę i tempo, a syntezatory sprawiają, że całość wydaje się ekspansywna i nieco eteryczna. Ta sekcja jest niezwykle przydatna w montażach przedstawiających podróże, postęp lub odkrycia. Wyobraź sobie to jako ścieżkę dźwiękową do sekwencji pokazującej innowacje technologiczne, poklatkową animację procesów naturalnych lub postać wyruszającą w podróż w filmie lub grze. Energia jest kontrolowana, ale trwała, idealna do przekazywania stałego postępu lub eksploracji.
Jakość produkcji jest tutaj godna pochwały. Miks jest czysty, co pozwala połyskującym wysokim tekstur syntezatorowym i głębszym padom pięknie współistnieć bez zamulania. Perkusja ładnie siedzi w miksie – obecna i napędzająca, ale nie przytłacza elementów atmosferycznych. Świetne wykorzystanie szerokości stereo i subtelnego pogłosu wzmacnia poczucie przestrzeni, sprawiając, że wydaje się ono wciągające. Ten profesjonalny szlif zapewnia, że będzie dobrze współgrać z dialogami lub lektorem w podcastach, reklamach lub prezentacjach korporacyjnych, dodając emocjonalnej wagi bez rozpraszania uwagi.
Jego nastrój jest niezmiennie intrygujący – mieszanka tajemnicy, suspensu i pewnego wyrafinowanego napięcia. Unika jawnego smutku lub agresji, lądując w bardziej intelektualnej i obserwacyjnej przestrzeni. To sprawia, że idealnie nadaje się do treści, które mają być prowokujące do myślenia lub nieco futurystyczne. Pomyśl o brandingu firm technologicznych, wizualizacjach architektonicznych, segmentach o przełomach naukowych, a nawet muzyce w tle dla wyrafinowanych interfejsów użytkownika w aplikacjach lub instalacjach interaktywnych. Mogłoby to również wspaniale sprawdzić się w kontekstach modowych, podkreślając pokaz o nowoczesnym, awangardowym motywie, koncentrującym się na fakturze i przepływie.
Nawet gdy zbliża się ku końcowi, powracając do rzadszych tekstur syntezatorowych z początku, zachowuje swoją urzekającą jakość. To strukturalne odbicie zapewnia satysfakcjonujące poczucie dopełnienia, ułatwiając zapętlanie lub edytowanie dla różnych długości w zależności od potrzeb w produkcji. Ogólnie rzecz biorąc, "Strömungen" to bardzo skuteczny utwór muzyki produkcyjnej – dobrze wykonany, atmosferyczny i posiadający unikalny rytmiczny charakter, który go wyróżnia. Jego połączenie elektronicznych pejzaży dźwiękowych i ugruntowanej perkusji oferuje szeroką użyteczność w dokumentach, korporacjach, grach i zastosowaniach kinowych, gdzie wymagany jest nastrój wyrafinowanego napięcia i ruchu do przodu. Sprawia wrażenie współczesnego, dopracowanego i gotowego do synchronizacji.
Około dziewiętnastej sekundy pojawia się subtelny element perkusyjny, jak odległy puls. Jeszcze nie dominuje, ale sprytnie wprowadza rytmiczny prąd podskórny, sugerujący ruch i rozwój. W tym miejscu zaczyna błyszczeć wszechstronność utworu. Utrzymuje atmosferyczną bazę, ale dodaje warstwę intrygi, dzięki czemu nadaje się do scen wymagających utrzymywanego napięcia bez nadmiernej dramatyzacji. Pomyśl o artykułach z zakresu dziennikarstwa śledczego, momentach suspensu w filmie korporacyjnym o przyszłych wyzwaniach, a nawet ekranie ładowania strategii lub gry wideo o eksploracji.
Prawdziwa zmiana następuje tuż po trzydziestej drugiej sekundzie. Perkusja staje się znacznie bardziej wyrazista i napędzająca, z brzmieniem mieszanki etnicznych lub inspirowanych światem bębnów ręcznych i shakerów. To rytmiczne podłoże przekształca utwór, nadając mu namacalny pęd do przodu przy jednoczesnym zachowaniu atmosferycznych warstw syntezatorowych. To fantastyczna mieszanka – uziemiający rytm zapewnia strukturę i tempo, a syntezatory sprawiają, że całość wydaje się ekspansywna i nieco eteryczna. Ta sekcja jest niezwykle przydatna w montażach przedstawiających podróże, postęp lub odkrycia. Wyobraź sobie to jako ścieżkę dźwiękową do sekwencji pokazującej innowacje technologiczne, poklatkową animację procesów naturalnych lub postać wyruszającą w podróż w filmie lub grze. Energia jest kontrolowana, ale trwała, idealna do przekazywania stałego postępu lub eksploracji.
Jakość produkcji jest tutaj godna pochwały. Miks jest czysty, co pozwala połyskującym wysokim tekstur syntezatorowym i głębszym padom pięknie współistnieć bez zamulania. Perkusja ładnie siedzi w miksie – obecna i napędzająca, ale nie przytłacza elementów atmosferycznych. Świetne wykorzystanie szerokości stereo i subtelnego pogłosu wzmacnia poczucie przestrzeni, sprawiając, że wydaje się ono wciągające. Ten profesjonalny szlif zapewnia, że będzie dobrze współgrać z dialogami lub lektorem w podcastach, reklamach lub prezentacjach korporacyjnych, dodając emocjonalnej wagi bez rozpraszania uwagi.
Jego nastrój jest niezmiennie intrygujący – mieszanka tajemnicy, suspensu i pewnego wyrafinowanego napięcia. Unika jawnego smutku lub agresji, lądując w bardziej intelektualnej i obserwacyjnej przestrzeni. To sprawia, że idealnie nadaje się do treści, które mają być prowokujące do myślenia lub nieco futurystyczne. Pomyśl o brandingu firm technologicznych, wizualizacjach architektonicznych, segmentach o przełomach naukowych, a nawet muzyce w tle dla wyrafinowanych interfejsów użytkownika w aplikacjach lub instalacjach interaktywnych. Mogłoby to również wspaniale sprawdzić się w kontekstach modowych, podkreślając pokaz o nowoczesnym, awangardowym motywie, koncentrującym się na fakturze i przepływie.
Nawet gdy zbliża się ku końcowi, powracając do rzadszych tekstur syntezatorowych z początku, zachowuje swoją urzekającą jakość. To strukturalne odbicie zapewnia satysfakcjonujące poczucie dopełnienia, ułatwiając zapętlanie lub edytowanie dla różnych długości w zależności od potrzeb w produkcji. Ogólnie rzecz biorąc, "Strömungen" to bardzo skuteczny utwór muzyki produkcyjnej – dobrze wykonany, atmosferyczny i posiadający unikalny rytmiczny charakter, który go wyróżnia. Jego połączenie elektronicznych pejzaży dźwiękowych i ugruntowanej perkusji oferuje szeroką użyteczność w dokumentach, korporacjach, grach i zastosowaniach kinowych, gdzie wymagany jest nastrój wyrafinowanego napięcia i ruchu do przodu. Sprawia wrażenie współczesnego, dopracowanego i gotowego do synchronizacji.
