Strange Passion by Sascha Ende
Energiczny rockowy groove z czystymi, elektrycznymi gitarowymi riffami i aktywną linią basu. Zawiera unikalne sekcje budowania napięcia z wykorzystaniem perkusji etnicznej, dodające tajemniczości i napięcia. Nowoczesny, zadziorny i skoncentrowany, idealny do korporacyjnych prezentacji, technologii, kryminałów, sportu i podkładu muzycznego wymagającego dynamiki i wyrafinowanej nuty.
- Licencja CC BY 4.0
- Numer ISRC DELJ81221902
- Data wydania 27.12.2011
-
Gatunki muzyczne
-
Tematy
-
Nastroje
-
Tagi
Produced using digital audio workstation and MIDI keyboard(s). Fully cleared for commercial use.
Strange Passion
27.12.2011
4,489
234
Energiczny rockowy groove z czystymi, elektrycznymi gitarowymi riffami i aktywną linią basu. Zawiera unikalne sekcje budowania napięcia z wykorzystaniem perkusji etnicznej, dodające tajemniczości i napięcia. Nowoczesny, zadziorny i skoncentrowany, idealny do korporacyjnych prezentacji, technologii, kryminałów, sportu i podkładu muzycznego wymagającego dynamiki i wyrafinowanej nuty.
/
04:46
00:00
00:00
Utwór otwiera się czystym riffem gitarowym z delayem, ustanawiając główny motyw i chłodne brzmienie.
00:48
00:48
Pierwsze wprowadzenie charakterystycznej warstwy perkusji world/etnicznej, dodającej złożoności rytmicznej i budującej intrygę.
01:26
01:26
Melodyczne zagrywki gitarowe zaczynają się nad groovem zwrotki, dodając zainteresowania na pierwszym planie.
03:31
03:31
Zaczyna się szczytowa sekcja intensywności, nakładająca napędzającą perkusję i bardziej wyraźne melodyczne prowadzenia gitarowe dla maksymalnej energii.
04:09
04:09
Początek outro/rozpadu, redukcja instrumentacji i skupienie się na głównym riffie dla czystego zakończenia.
Podobna muzyka (10)
Newsflash 1
09.11.2012
9,993
623
Pilny i dramatyczny utwór orkiestrowy z potężnymi fanfarami dętymi, dynamicznymi smyczkami staccato i mocną perkusją. Stwarza natychmiastowe poczucie ważności i wysokiej stawki, idealny do wprowadzeń do wiadomości, pilnych alertów, komunikatów korporacyjnych lub intensywnych momentów filmowych.
/
01:25
00:03
00:03
Potężne orkiestrowe uderzenie i otwierająca fanfara na instrumentach dętych blaszanych natychmiast ustanawiają poczucie pilności.
00:05
00:05
Główny motyw napędowy wprowadzony za pomocą smyczków staccato i melodii na instrumentach dętych blaszanych.
00:11
00:11
Rytmiczna intensyfikacja i narastanie z dodatkowymi warstwami perkusji.
00:18
00:18
Główny punkt kulminacyjny / kulminacja pierwszej sekcji z pełnym zespołem.
00:33
00:33
Przejście do lekko zmienionej środkowej sekcji, utrzymujące energię.
01:02
01:02
Ostateczne sformułowanie tematyczne i początek budowania, zmierzające do zakończenia.
01:17
01:17
Ostateczny decydujący akord/żądło zapewnia mocne rozwiązanie.
Undercover (DECISION)
07.05.2014
3,281
165
Pełen napięcia i dramatyzmu hybrydowy utwór orkiestrowy z narastającymi smyczkami, pulsującymi syntezatorami i mocnym punktem kulminacyjnym. Idealny do scen tajemnic, dochodzeń, korporacyjnych thrillerów lub momentów zwiastunowych wymagających napięcia i powagi.
/
01:31
00:05
00:05
Atmosferyczne otwarcie budujące tajemnicę z niskim pianinem/syntezatorem i rzadkimi, wysokimi motywami.
00:21
00:21
Wchodzą rytmiczne smyczki i pulsujący bas, zmieniając nastrój w kierunku aktywnego napięcia i śledztwa.
00:42
00:42
Rozpoczyna się znacząca budowa z bardziej asertywną perkusją i pilnymi warstwami smyczkowymi, zwiększając napięcie.
01:03
01:03
Dramatyczny punkt kulminacyjny z pełnymi smyczkami i dynamiczną perkusją, oznaczający szczytowy moment lub decyzję.
01:14
01:14
Gwałtowne przejście do rzadszej, atmosferycznej faktury, zapewniającej refleksyjne lub nierozwiązane uczucie po punkcie kulminacyjnym.
Criminals (DECISION)
08.05.2014
7,750
503
Tajemniczy i pełen napięcia utwór orkiestrowy z pizzicato smyczków, niskimi instrumentami dętymi drewnianymi i narastającymi sekcjami smyczkowymi. Tworzy napiętą, intrygującą atmosferę, idealną do scen zbrodni, śledztw, skradania się lub subtelnego dramatycznego podkładu muzycznego.
/
01:54
00:00
00:00
Utwór rozpoczyna się charakterystycznym pizzicato smyczków i niskimi instrumentami dętymi drewnianymi, ustanawiając dziwaczny, pełen napięcia motyw.
00:11
00:11
Wchodzą długie, legato smyczki, dodając warstwę dramatycznego ciężaru i emocjonalnej głębi.
00:22
00:22
Faktury smyczkowe stają się pełniejsze, rozwijają się harmonie, subtelnie zwiększając ogólne napięcie.
00:33
00:33
Główny temat przedstawiony bardziej stanowczo przez sekcję smyczkową, wzmacniając centralną ideę.
01:01
01:01
Powtórzenie głównego tematu, utrzymujące ustalony nastrój intrygi.
01:17
01:17
Subtelne narastanie dynamiki i przesunięcie harmoniczne tworzą szczytowy moment stonowanej intensywności.
01:34
01:34
Sekcja przejściowa z ewoluującą harmonią, przygotowująca do zakończenia utworu.
01:45
01:45
Powrót do otwierającego motywu pizzicato, kończący utwór z utrzymującą się tajemnicą.
Drama Intro 3 (Flower)
06.07.2015
5,345
274
Dramatyczne i napięte narastanie orkiestrowe kulminuje potężnym, mocnym uderzeniem. Idealne do kinowych wprowadzeń, zwiastunów, ujawnień lub momentów wymagających nagłej powagi.
/
00:29
00:00
00:00
Otwiera się połyskującymi, napiętymi teksturami atmosferycznymi, budując napięcie.
00:09
00:09
Wprowadzenie dodatkowych warstw smyczkowych/syntezatorowych, inicjujących narastanie.
00:14
00:14
Wyraźny początek głównego orkiestrowego crescendo, gwałtownie zwiększającego intensywność.
00:17
00:17
Szczyt dramatycznego uderzenia: potężne, pełne uderzenie orkiestrowe.
00:19
00:19
Nagłe odcięcie po uderzeniu, pozostawiające czysty, krótki rezonansowy pogłos.
Are you scared yet (feat. Admiral Bob)
02.02.2019
11,923
385
Szorstki indie rock z dynamiczną perkusją, zniekształconymi gitarami i napiętym męskim wokalem. Tworzy surową, energetyczną i lekko złowieszczą atmosferę, odpowiednią do dramatów kryminalnych, odważnych reklam lub dynamicznych sekwencji w grach samochodowych.
/
03:07
00:00
00:00
Intro zaczyna się od charakterystycznego, lekko nastrojowego lizawka gitarowego z delayem/reverbem, nadającego ton blues-rockowy.
00:19
00:19
Wchodzi pełny zespół z napędzającą perkusją i basem; zaczyna się męski wokal, ustanawiając główny rockowy groove.
00:40
00:40
Zaczyna się sekcja refrenu z chwytliwym tekstem "Boisz się już?", intensywność wzrasta.
01:00
01:00
Krótka przerwa instrumentalna z bluesowym zagraniem na gitarze.
01:40
01:40
Drugie wejście refrenu, wzmacniające główny motyw i energię.
02:00
02:00
Zaczyna się sekcja solówki gitarowej, prezentująca bardziej wyraźną pracę gitary prowadzącej.
02:21
02:21
Sekcja mostka - lekkie przesunięcie w melodii wokalnej i treści lirycznej, budowanie w kierunku finałowego refrenu.
02:41
02:41
Finałowy refren, utrzymywana energia napędowa w kierunku zakończenia.
03:01
03:01
Nagłe zakończenie z finałowym, podtrzymywanym akordem/uderzeniem.
3,460
239
Napędzający instrumentalny rock z klimatycznymi teksturami gitarowymi ewoluującymi w dynamiczny rytm. Charakteryzuje się szorstkimi, zniekształconymi gitarami, solidną linią basu i mocnymi bębnami. Przekazuje energię, determinację i nowoczesne podejście. Idealny do akcji, promocji, sportu, treści korporacyjnych i scen wymagających skoncentrowanego rozpędu.
/
03:07
00:00
00:00
Atmosphericzne intro gitarowe z delayem/reverbem tworzy kinowy, wyczekujący nastrój.
00:19
00:19
Wchodzą pełne bębny i bas, ustanawiając główny, napędzający groove rockowy i podnosząc energię.
01:00
01:00
Rozpoczyna się melodyjna partia/solo gitary prowadzącej, dodając nową warstwę i skupienie.
01:40
01:40
Intensywność wzrasta dzięki nakładającym się gitarom rytmicznym po przerwie solowej, napędzając utwór do przodu.
02:21
02:21
Kulminacyjny moment, pełna aranżacja mocno napędza utwór, odpowiednia na punkt kulminacyjny lub sceny akcji.
02:56
02:56
Rozpoczyna się outro, elementy zanikają w kierunku zakończenia z sprzężeniem/zanikiem gitary.
Turf Wars
02.08.2024
1,961
111
Wysokooktanowy, instrumentalny utwór rockowy z palącymi riffami gitary elektrycznej, mocną, napędzającą perkusją i nieustępliwą, agresywną energią. Idealny do intensywnych sekwencji akcji, relacji z ekstremalnych sportów, walk w grach wideo lub reklam o wysokim wpływie.
/
02:11
00:01
00:01
Natychmiastowe rozpoczęcie z energetycznym, zniekształconym riffem gitarowym i dynamicznym rytmem perkusji, natychmiast nadające agresywny ton.
00:21
00:21
Przejście do nieco innego rytmicznego odczucia, nakładanie bardziej melodyjnej linii gitary na główny napęd.
00:41
00:41
Powtórzenie głównej sekcji riffu, wzmacniające główny energiczny motyw.
01:02
01:02
Sekcja podkreślająca dynamiczną sekcję rytmiczną, gitary grają akordy mocy.
01:24
01:24
Powrót nieco bardziej melodyjnej wariacji usłyszanej wcześniej o 00:21.
01:34
01:34
Rozpoczyna się ogniste, technicznie biegłe solo gitarowe, dodające nową warstwę intensywności i skupienia.
01:53
01:53
Koniec solówki gitarowej, krótki, mocny powrót do głównego riffu przed zakończeniem utworu.
02:08
02:08
Ostatnie nagłe uderzenie i zakończenie utworu.
They have taken Kursk
20.08.2024
5,026
373
Potężny, epicki utwór orkiestrowy z dynamiczną perkusją, wznoszącymi się smyczkami, śmiałą sekcją dętą i dramatycznym chórem. Buduje napięcie prowadzące do intensywnych kulminacji. Idealny do zwiastunów filmowych, dramatów historycznych, intensywnych scen z gier wideo i projektów wymagających poczucia wielkiego rozmachu i pilności.
/
02:12
00:00
00:00
Utwór rozpoczyna się od mocnej perkusji i napiętego, niskiego ostinato smyczkowego, natychmiast nadając poważny i dramatyczny ton.
00:14
00:14
Wprowadzenie głównego heroicznego/dramatycznego tematu niesionego przez potężną sekcję dętą i smyczki nad narzucającym rytmem.
00:42
00:42
Rozpoczyna się znacząca sekcja budowania napięcia, nakładanie elementów orkiestrowych i zwiększanie intensywności perkusji, tworząc silne oczekiwanie.
01:11
01:11
Pierwszy ważny punkt kulminacyjny: Pełna orkiestra i chór uwalniają potężne, emocjonalnie naładowane przedstawienie tematu.
01:24
01:24
Krótkie dynamiczne obniżenie po punkcie kulminacyjnym, pozwalające na chwilowe uwolnienie napięcia przed ponowną budową.
01:39
01:39
Drugi, bardziej intensywny punkt kulminacyjny / wariacja tematyczna, charakteryzująca się wyższą energią i potencjalnie wyższymi rejestrami.
01:54
01:54
Przejście tranzytowe z lekko zmienioną harmonią/instrumentacją, prowadzące do ostatecznego natarcia.
02:01
02:01
Ostatnie, wspaniałe przedstawienie tematu, kulminujące w potężnych uderzeniach orkiestrowych i zdecydowanym, rezonansowym zakończeniu.
1,001
35
Energetyczny, instrumentalny utwór rockowy napędzany mocnymi, zniekształconymi riffami gitarowymi i skomplikowanymi melodiami prowadzącymi. Zawiera intensywne, shreddingowe sola, mocną sekcję rytmiczną i dopracowaną, nowoczesną produkcję. Idealny do scen akcji, treści gamingowych, prezentacji technologicznych i energicznych montaży sportowych.
/
02:44
00:00
00:00
Utwór rozpoczyna się natychmiast ciężkim, synkopowanym riffem gitarowym z tłumieniem strun dłonią (palm-muted), ustalając agresywny ton.
00:23
00:23
Wprowadzenie głównej, wznoszącej się melodii gitary prowadzącej na tle dynamicznej sekcji rytmicznej.
00:34
00:34
Szybka, techniczna partia gitarowa prezentująca wirtuozerię.
01:09
01:09
Rozpoczyna się intensywna i techniczna sekcja solówki gitarowej, znacząco podnosząc energię.
01:53
01:53
Przejściowa sekcja budowania napięcia, koncentrująca się na złożoności rytmicznej i oczekiwaniu.
02:08
02:08
Powrót głównego motywu gitary prowadzącej, dający poczucie rozwiązania po solo.
02:24
02:24
Energetyczne outro, powtarzające wcześniejszą intensywność przed ostatnim uderzeniem.
02:39
02:39
Ostatni potężny akord gwałtownie kończy utwór.
720
27
Napędzający nowoczesny rockowy hymn, napędzany agresywnymi, zniekształconymi riffami gitarowymi, mocnymi bębnami i energicznym męskim wokalem. Zawiera hymniczny refren i ogniste solo gitarowe. Idealnie nadaje się do dynamicznych sekwencji akcji, relacji sportowych, ścieżek dźwiękowych do gier wideo, prezentacji technologicznych i dynamicznych reklam.
/
02:44
00:04
00:04
Wchodzi główny, tłumiony gitarowy riff, ustalając rdzeń energetyczny utworu i nowoczesny rockowy klimat.
00:21
00:21
Wchodzi cały zespół z większą intensywnością, mocne bicie perkusji umacnia energetyczny groove.
00:39
00:39
Wchodzi męski wokal w pierwszej zwrotce, płynąc nad głównym riffem.
1:11
1:11
Wchodzi pierwszy refren – bardziej melodyjny chwyt wokalny, hymniczny klimat przy zachowaniu wysokiej energii.
1:54
1:54
Zaczyna się sekcja solówki gitarowej, oferująca melodyjny i techniczny instrumentalny przerywnik.
2:04
2:04
Zaczyna się sekcja mostka, zapewniając lekką zmianę dynamiki i tematyczne pytania wokalne przed finałowym pchnięciem.
2:15
2:15
Ostatni, mocny refren, prowadzący piosenkę do zakończenia.
2:42
2:42
Nagłe, mocne zakończenie uderzeniem w ostatni akord.
Powróćmy do "Strange Passion". Słuchając go ponownie, rezonuje jego wyrafinowany, a jednocześnie przystępny charakter. To nie tylko wypełniacz tła; to utwór z wyraźnie zdefiniowaną osobowością. Podstawowy fundament – ten wyrazisty rytm perkusji, napędzający bas i natychmiast rozpoznawalny riff gitarowy – ustanawia nastrój, który jest zarówno chłodno zdystansowany, jak i latentnie energetyczny. Wydaje się współczesny, idealnie pasujący do wizualizacji przedstawiających współczesne życie, technologię lub środowiska miejskie. Jakość produkcji jest od razu widoczna; istnieje profesjonalny połysk, doskonała separacja między warstwami instrumentalnymi i zakres dynamiki, który pozwala utworowi oddychać i skutecznie się budować.
Mistrzowskim posunięciem pozostają te powtarzające się zmiany teksturalne, w szczególności wprowadzenie elementów perkusji świata około 0:48 i kolejne powtórzenia. To nie tylko wariacja rytmiczna; zasadniczo zmienia temperaturę emocjonalną utworu, dodając warstwy intrygi i subtelnego napięcia. To rodzaj dźwiękowego detalu, który może podnieść scenę z przyziemnej do magnetycznej. Wyobraź sobie, że podkreśla to sekwencję w filmie dokumentalnym o globalnych innowacjach lub dodaje wyrafinowanego, światowego charakteru kampanii online marki modowej. Kontrast między prostym rockowym groovem a tymi skomplikowanymi warstwami perkusyjnymi tworzy unikalną dynamikę, która utrzymuje zaangażowanie słuchacza.
Jego strukturalna przejrzystość jest głównym atutem do wykorzystania w mediach. Wyraźne sekcje pozwalają na łatwe punkty edycji, umożliwiając bezproblemową integrację z projektami o różnej długości. Potrzebujesz krótkiego, mocnego intro? Otwierające 15-20 sekund działa idealnie. Potrzebujesz dłuższego tła dla dialogów lub narracji? Główne zwrotki zapewniają wystarczająco dużo miejsca. Szukasz budowania do kluczowego momentu? Sekcje przejściowe bezbłędnie dostarczają poczucia narastającego oczekiwania. Bardziej intensywny fragment rozpoczynający się około 3:31, gdzie gitara staje się bardziej melodyjna, a perkusja napędza mocniej, oferuje potężny punkt kulminacyjny, idealny do rozwiązania wątku narracyjnego lub podkreślenia kluczowego elementu wizualnego.
Gdzie ten utwór naprawdę błyszczy? Jego połączenie napędu i tajemniczości sprawia, że idealnie pasuje do kryminałów, thrillerów szpiegowskich lub dziennikarskich śledztw. Przekazuje poczucie celu i ukrytego napięcia, nie będąc przy tym przesadnie agresywnym. W przypadku reklamy idealnie nadaje się do kampanii skierowanych do wymagającej, nowoczesnej publiczności – motoryzacyjnej, technologicznej, usług finansowych, a nawet marek lifestyle'owych, które chcą emanować pewnością siebie i wyrafinowaniem. Pomyśl o eleganckich wizualizacjach, szybkich cięciach i lektorze przekazującym innowacyjność lub determinację. W świecie gier z łatwością mógłby posłużyć jako ścieżka dźwiękowa do menu, ekranów ładowania, a nawet niektórych rodzajów rozgrywki logicznej lub strategicznej, w których kluczowe są koncentracja i stałe tempo. Producenci wydarzeń mogliby wykorzystać jego chłodny, współczesny klimat podczas wejść na konferencje firmowe, targi technologiczne, a nawet otwarcia galerii sztuki. To naprawdę adaptowalny i dobrze wykonany utwór muzyki produkcyjnej.
Mistrzowskim posunięciem pozostają te powtarzające się zmiany teksturalne, w szczególności wprowadzenie elementów perkusji świata około 0:48 i kolejne powtórzenia. To nie tylko wariacja rytmiczna; zasadniczo zmienia temperaturę emocjonalną utworu, dodając warstwy intrygi i subtelnego napięcia. To rodzaj dźwiękowego detalu, który może podnieść scenę z przyziemnej do magnetycznej. Wyobraź sobie, że podkreśla to sekwencję w filmie dokumentalnym o globalnych innowacjach lub dodaje wyrafinowanego, światowego charakteru kampanii online marki modowej. Kontrast między prostym rockowym groovem a tymi skomplikowanymi warstwami perkusyjnymi tworzy unikalną dynamikę, która utrzymuje zaangażowanie słuchacza.
Jego strukturalna przejrzystość jest głównym atutem do wykorzystania w mediach. Wyraźne sekcje pozwalają na łatwe punkty edycji, umożliwiając bezproblemową integrację z projektami o różnej długości. Potrzebujesz krótkiego, mocnego intro? Otwierające 15-20 sekund działa idealnie. Potrzebujesz dłuższego tła dla dialogów lub narracji? Główne zwrotki zapewniają wystarczająco dużo miejsca. Szukasz budowania do kluczowego momentu? Sekcje przejściowe bezbłędnie dostarczają poczucia narastającego oczekiwania. Bardziej intensywny fragment rozpoczynający się około 3:31, gdzie gitara staje się bardziej melodyjna, a perkusja napędza mocniej, oferuje potężny punkt kulminacyjny, idealny do rozwiązania wątku narracyjnego lub podkreślenia kluczowego elementu wizualnego.
Gdzie ten utwór naprawdę błyszczy? Jego połączenie napędu i tajemniczości sprawia, że idealnie pasuje do kryminałów, thrillerów szpiegowskich lub dziennikarskich śledztw. Przekazuje poczucie celu i ukrytego napięcia, nie będąc przy tym przesadnie agresywnym. W przypadku reklamy idealnie nadaje się do kampanii skierowanych do wymagającej, nowoczesnej publiczności – motoryzacyjnej, technologicznej, usług finansowych, a nawet marek lifestyle'owych, które chcą emanować pewnością siebie i wyrafinowaniem. Pomyśl o eleganckich wizualizacjach, szybkich cięciach i lektorze przekazującym innowacyjność lub determinację. W świecie gier z łatwością mógłby posłużyć jako ścieżka dźwiękowa do menu, ekranów ładowania, a nawet niektórych rodzajów rozgrywki logicznej lub strategicznej, w których kluczowe są koncentracja i stałe tempo. Producenci wydarzeń mogliby wykorzystać jego chłodny, współczesny klimat podczas wejść na konferencje firmowe, targi technologiczne, a nawet otwarcia galerii sztuki. To naprawdę adaptowalny i dobrze wykonany utwór muzyki produkcyjnej.