Binaural Sleep Vol. 5 by Sascha Ende
Bujne, atmosferyczne pady ewoluują na tle łagodnego, hipnotycznego beatu. Delikatna, arpeggiowana melodia syntezatora zapewnia poczucie spokoju i introspekcji. Idealne do medytacji, skupienia, filmów dokumentalnych o głębokim kosmosie i tworzenia spokojnej, nowoczesnej atmosfery.
- Licencja CC BY 4.0
- Data wydania 15.09.2025
-
Gatunki muzyczne
-
Tematy
-
Nastroje
-
Tagi
Hybrid digital production workflow using licensed AI-assisted tools. Fully cleared for commercial use.
Binaural Sleep Vol. 5
15.09.2025
1,341
96
Bujne, atmosferyczne pady ewoluują na tle łagodnego, hipnotycznego beatu. Delikatna, arpeggiowana melodia syntezatora zapewnia poczucie spokoju i introspekcji. Idealne do medytacji, skupienia, filmów dokumentalnych o głębokim kosmosie i tworzenia spokojnej, nowoczesnej atmosfery.
/
05:34
00:00
00:00
Atmospheric intro with wide, evolving synth pads, setting a serene and spacious mood.
00:21
00:21
A delicate, arpeggiated synth melody enters, establishing the core melodic theme.
00:43
00:43
A soft, downtempo beat is introduced, providing a gentle, hypnotic pulse to the track.
01:06
01:06
The arrangement's layers deepen, creating a fuller, more immersive sonic landscape.
02:35
02:35
A moment of peak calm where all instrumental elements are perfectly balanced in a hypnotic state.
04:45
04:45
The beat begins to fade out, signaling the start of the calming outro sequence.
05:05
05:05
All rhythmic elements drop out completely, leaving only the pure ambient pads for a gentle resolve.
Podobna muzyka (10)
Chair Pose
15.10.2012
5,479
297
Atmosferyczny utwór elektroniczny z ewoluującymi padami syntezatorowymi, stałym, tykającym rytmem i czystym, dynamicznym bitem. Tworzy skupiony, nowoczesny i subtelnie introspekcyjny nastrój, idealny do treści korporacyjnych, wizualizacji technicznych, tutoriali i skupionego tła muzycznego.
/
03:12
00:00
00:00
Track begins with atmospheric synth pads and distinctive ticking percussion, setting a modern, focused mood.
00:19
00:19
Introduction of the main electronic beat (kick, snare, hats) and bassline, establishing the core rhythm and drive.
00:38
00:38
Beat and bassline become more prominent, texture slightly thickens.
00:57
00:57
Subtle melodic synth elements or variations weave through the main groove, adding interest.
01:35
01:35
Brief textural simplification, focusing primarily on the beat, bass, and core pads before rebuilding.
02:14
02:14
Reintroduction or emphasis of brighter/clearer synth layers, creating a fuller arrangement feel.
02:52
02:52
Outro begins, gradually stripping away layers, fading back towards the initial atmospheric pads and ticking.
Sonnengruß
15.10.2012
14,656
964
Rozległe, atmosferyczne pady syntezatorowe ewoluują na tle stabilnego, relaksującego elektronicznego beatu, tworząc spokojny, pełen nadziei i marzycielski pejzaż dźwiękowy. Idealny do wykorzystania w tle w filmach dokumentalnych, filmach korporacyjnych, treściach podróżniczych, medytacji lub kinowych intrach.
/
08:24
00:00
00:00
Track begins with deep, evolving atmospheric synth pads, establishing a spacious and calm mood.
00:31
00:31
Subtle melodic synth elements emerge, adding a layer of gentle contemplation over the pads.
01:03
01:03
A relaxed, steady electronic beat enters, providing structure and gentle forward momentum.
01:35
01:35
Instrumentation layers increase, developing the core melodic ideas and adding richness.
03:11
03:11
Slight shift in synth textures, maintaining interest within the established atmospheric framework.
04:45
04:45
Particularly lush harmonic section, showcasing the depth of the pad arrangements.
05:51
05:51
Sustained energy level with well-integrated layers, suitable for extended background use.
07:27
07:27
The track begins a subtle deconstruction, signaling the move towards the outro.
08:00
08:00
Percussion drops out, returning the focus to the atmospheric pads for a fading resolution.
Betonwaldromantik
10.03.2015
5,882
262
Refleksyjna melodia gitary akustycznej unosi się nad stałym, lo-fi hip-hopowym rytmem i subtelnymi teksturami atmosferycznymi. Tworzy melancholijny, miejski i introspekcyjny nastrój, idealny do pejzaży miejskich, momentów zadumy, skupienia w tle lub nowoczesnego opowiadania historii.
/
03:37
00:00
00:00
Track begins with the core melancholic acoustic guitar melody, establishing the main theme and intimate feel.
00:10
00:10
Introduction of subtle vinyl crackle and atmospheric texture, adding lo-fi character and depth.
00:20
00:20
Steady, laid-back hip-hop beat enters, grounding the track and providing rhythmic drive.
00:41
00:41
A subtle, sustained synth pad or string-like element emerges, enhancing the atmospheric quality.
01:00
01:00
Slight textural variation and fill, adding interest before returning to the main loop.
02:21
02:21
Atmospheric layers subtly build in intensity, creating a slightly fuller soundscape.
03:01
03:01
Beat briefly drops out, momentarily focusing attention back on the guitar and atmospheric pads.
03:21
03:21
Beat and supporting elements begin to fade, initiating the outro sequence.
03:31
03:31
Final fading notes of the acoustic guitar and atmospheric texture conclude the track.
Angels In The Sky (slow)
10.05.2016
1,687
77
Eteryczne wokale kobiece unoszą się nad lśniącymi padami syntezatorów i delikatnym, pulsującym rytmem. Tworzy marzycielski, atmosferyczny i subtelnie podnoszący na duchu nastrój, idealny do introspektywnych scen, ambientowych teł, wizualizacji technologicznych lub chwil refleksji.
/
04:08
00:01
00:01
Track begins with layered, arpeggiated synth pads, establishing a spacious and atmospheric mood.
00:15
00:15
Ethereal, processed female vocal enters ('Flying high'), adding a dreamy, human element.
00:46
00:46
A gentle, pulsing electronic beat is introduced, providing subtle rhythmic grounding.
01:26
01:26
Vocal theme shifts to 'Angels in the sky', becoming slightly more prominent.
01:50
01:50
Return of 'Flying high' vocal hook with slightly increasing background intensity.
02:22
02:22
Brief spoken phrase 'Open your eyes' serves as a transition.
02:25
02:25
The beat becomes more defined and the energy lifts subtly, marking the track's main section.
02:56
02:56
Layered vocal harmonies enhance the main theme, creating a fuller, more uplifting feel.
03:44
03:44
Beat fades out, track deconstructs back to atmospheric pads and sparse vocals for the outro.
Sinuswelle
14.11.2016
13,220
762
Atmosferyczne melodie fortepianowe unoszą się nad ewoluującymi padami syntezatorowymi i stabilnym, czystym elektronicznym rytmem. Utwór rozwija się delikatnie, od refleksyjnego, lekko melancholijnego otwarcia, do bardziej zdecydowanego i pełnego nadziei nastroju. Przestrzenna produkcja i przemyślany nastrój sprawiają, że idealnie nadaje się do filmów korporacyjnych, prezentacji technologicznych, podkładów dokumentalnych, introspekcyjnych scen i tła do tworzenia treści skłaniających do refleksji.
/
03:42
00:00
00:00
Intro: Evocative piano melody and atmospheric synth pads establish a thoughtful, slightly melancholic mood.
00:40
00:40
Subtle synth bass enters, adding foundational depth and gentle harmonic support.
01:00
01:00
Clean electronic drum beat begins, introducing a steady rhythm and shifting the mood towards determined focus.
01:20
01:20
Main theme develops with full instrumentation (piano, pads, bass, drums), creating a driving yet atmospheric feel.
02:01
02:01
Slight shift in rhythmic texture, adding subtle syncopation and maintaining interest.
02:41
02:41
Second main section begins, potentially with slightly increased energy or layered textures.
03:21
03:21
Outro: Elements begin to strip away, returning focus to the piano and pads, fading out with the initial reflective mood.
Relax And Chill Vol. 3
25.04.2025
1,451
85
Gładki, klimatyczny utwór Lo-Fi z łagodnymi akordami, delikatnym hip-hopowym bitem, przetworzonymi samplami wokalnymi i ciepłą linią basu syntezatorowego. Idealny do relaksujących vlogów, sesji naukowych, nocnej atmosfery lub stylowej muzyki w tle.
/
03:17
00:00
00:00
Track begins with signature vinyl crackle and mellow, atmospheric keyboard chords, instantly setting the Lo-Fi mood.
00:11
00:11
Smooth synth bassline enters, establishing the harmonic foundation and gentle groove.
00:20
00:20
Entry of the characteristic Lo-Fi hip-hop drum beat and the first layer of processed vocal samples, defining the core sound.
01:08
01:08
A more distinct, melodic vocal sample phrase emerges, adding emotional emphasis.
01:54
01:54
Texture thickens slightly with more layered elements leading into a subtle transition.
02:18
02:18
Brief breakdown/textural shift with filtered elements, offering subtle variation before returning to the main groove.
02:42
02:42
A subtle, secondary synth melody or pad element becomes slightly more apparent in the mix.
03:05
03:05
The beat drops out, signalling the start of the outro, leaving the chords, bass, and vinyl crackle to fade.
Relax And Chill Vol. 4
26.04.2025
2,229
151
Gładkie melodie fortepianowe unoszą się nad ciepłymi padami syntezatorów i delikatnym, stabilnym rytmem. Tworzy spokojną, refleksyjną i subtelnie podnoszącą na duchu atmosferę, idealną do relaksu, skupienia, treści lifestylowych lub wyrafinowanej muzyki tła.
/
03:49
00:04
00:04
Intro establishes the mood with gentle piano arpeggios and warm, spacious ambient pads.
00:49
00:49
Entry of the subtle, steady electronic beat and smooth bassline, adding gentle momentum.
01:27
01:27
Slight harmonic shift in the pads/piano, introducing a touch more brightness.
01:45
01:45
Synth lead/pad layer becomes more prominent, providing a subtle emotional lift and melodic focus.
02:23
02:23
Introduction of a slightly different, more ethereal synth texture, varying the soundscape.
02:51
02:51
Return to the core piano and pad theme, signalling a winding down or recap phase.
03:19
03:19
Beat fades out, transitioning to the ambient piano and pad outro.
![Podcast Music Vol. 19 [Chillstep Review Background]](https://ende.app/storage/cover/thumbnail/1a419d1a-08f3-454e-ac3a-46fa82b1e1af.jpg)
3,535
300
Ciepłe pady syntezatorowe i łagodna, refleksyjna melodia unoszą się nad czystym, wolnym rytmem. Ten utwór tworzy atmosferę spokojnego skupienia, innowacji i delikatnego optymizmu. Idealny do prezentacji technologicznych, filmów korporacyjnych, introspektywnych vlogów i muzyki w tle, która musi być nowoczesna, pełna nadziei i inspirująca, ale nie rozpraszająca.
/
04:38
00:00
00:00
The track opens with atmospheric synth pads and a delicate, reflective lead melody, immediately establishing a calm and hopeful mood.
00:26
00:26
A clean, minimalist beat enters, providing a gentle forward momentum that drives the track without being intrusive.
00:54
00:54
Introduction of a brighter, arpeggiated synth layer that lifts the track's energy and adds harmonic complexity.
01:50
01:50
A key breakdown section where the beat drops out, leaving the core pads and melody for a moment of quiet reflection.
02:17
02:17
The full beat and melodic elements re-enter smoothly, rebuilding the arrangement for the second half of the track.
03:12
03:12
The texture becomes richer with overlapping synth lines and subtle effects, marking the track's dynamic peak.
04:06
04:06
The beat fades out, beginning the outro and stripping the track back to its foundational atmospheric elements for a gentle conclusion.
Polar Lights
19.01.2026
1,472
156
Doskonały i atmosferyczny utwór elektroniczny, który łączy lodowe, eteryczne tekstury syntezatorowe z ciepłym, dynamicznym rytmem downtempo. Kryształowe, grane melodie unoszą się nad głęboką, pulsującą linią basową, tworząc krajobraz dźwiękowy, który jest zarówno futurystyczny, jak i organiczny. Dzięki doskonałej produkcji i poczuciu cichej zachwytu, ten utwór jest idealnym wyborem do prezentacji nowoczesnych technologii, filmów dokumentalnych o naturze, time-lapse, a także do opowiadania historii korporacyjnych, które wymagają tonu elegancji i innowacyjności.
/
03:07
00:00
00:00
Opens with wide, airy pads and a subtle filter sweep, establishing a cold, spacious atmosphere.
00:15
00:15
The main plucked synth melody enters; clean, repetitive, and hypnotic, perfect for intros.
01:05
01:05
The drop. Drums and deep bass kick in, shifting the track from ambient to a driving downtempo groove.
01:38
01:38
A momentary breakdown where the percussion drops out, focusing on the arpeggios, creating tension.
02:12
02:12
The climax/full arrangement returns with added high-frequency 'sparkle' textures, maximizing emotional impact.
02:50
02:50
Instruments fade out leaving only the atmospheric tail, allowing for a smooth edit point or scene transition.
![Between Months [another totally boring song]](https://ende.app/storage/cover/thumbnail/8c5d6984-1b12-4802-8325-f8781d70d64a.jpg)
Between Months [another totally boring song]
21.01.2026
937
89
Pięknie wykonany lo-fi chill-hop instrumental, który emanuje ciepłem i wyrafinowaniem. Oparty na gładkiej, czystej melodii elektrycznego gitary, utwór unosi się nad bogatymi analogowymi padami syntezatorowymi i czystym, relaksującym downtempo beatem. Jego subtelna, ale angażująca struktura sprawia, że jest to wszechstronny wybór dla współczesnych treści lifestyle, vlogów podróżniczych i stylowych brandingów korporacyjnych.
/
02:35
00:00
00:00
Intro features warm, swelling synth pads that immediately establish a dreamy, sophisticated atmosphere.
00:13
00:13
The main groove enters with crisp drums and a subtle bassline, grounding the track in a lo-fi chill hop rhythm.
00:29
00:29
Entrance of the clean electric guitar lead, providing a smooth, singing melody that defines the track's character.
01:05
01:05
A softer breakdown section where the drums pull back slightly, creating space ideally suited for voiceovers.
01:36
01:36
The guitar returns with a slightly higher, more emotive variation of the main theme, lifting the energy.
02:15
02:15
The rhythmic elements fade out, leaving the lush pads to carry the track to a gentle, atmospheric conclusion.
Od samego początku ten utwór jawi się jako mistrzostwo w atmosferycznej produkcji. Rozwija się nie wielkim oświadczeniem, ale delikatnym, wciągającym strumieniem ewoluujących padów syntezatorowych, które natychmiast tworzą poczucie spokoju i nieskończonej przestrzeni. To nie jest tylko muzyka w tle; to starannie stworzone środowisko, idealne do wprowadzenia odbiorców w określony stan umysłu.
Wprowadzenie delikatnej, arpeggiowanej melodii syntezatorowej w okolicach dwudziestej sekundy to kluczowy moment. Stanowi ona punkt centralny – delikatną, krystaliczną nić narracyjną, która wije się przez ambientowe tekstury, nigdy nie zakłócając spokojnego nastroju. To ta równowaga sprawia, że utwór jest tak niezwykle użyteczny. Ma wystarczająco dużo charakteru melodycznego, aby być emocjonalnie rezonującym dla introspektywnych scen filmowych lub przejmujących momentów dokumentalnych, a jednocześnie jest na tyle subtelny, aby wygodnie pasować pod dialogi w podcastach lub treściach edukacyjnych.
Kiedy wchodzi bit, jest mile widzianym dodatkiem, który zapewnia subtelny, hipnotyczny puls. Produkcja jest tutaj doskonała; to czysty, nowoczesny rytm downtempo, który nadaje utworowi strukturę i delikatny ruch do przodu. To rytmiczne podłoże czyni go niezwykle wszechstronnym dla wielu zastosowań, wykraczających poza medytację lub sen. Od razu widzę, że sprawdzi się doskonale w objaśnieniach technicznych, prezentacjach korporacyjnych, które chcą projektować nowoczesną i spokojną tożsamość, lub jako ścieżka dźwiękowa do ujęć z drona w zwolnionym tempie nad rozległymi krajobrazami, od naturalnych widoków po futurystyczne panoramy miast.
Jego siła tkwi w zdolności do tworzenia poczucia przestrzeni bez przyciągania uwagi. Dla kierownika muzycznego to złoto. To rodzaj utworu, który bez wysiłku może udźwiękowić scenę przedstawiającą cichą samotność astronauty w kosmosie, skomplikowany proces pracy projektanta lub poklatkową sekwencję gwiazd poruszających się po nocnym niebie. Dla świata gier jest to idealne rozwiązanie dla menu głównego, ekranów ładowania lub ambientowej ścieżki dźwiękowej do gry logicznej lub eksploracyjnej, tworząc atmosferę, która jest angażująca, ale nigdy nie rozprasza.
Komercyjnie utwór ten idealnie pasuje do marek z sektora wellness, technologii i minimalistycznego stylu życia. Wywołuje uczucie jasności, skupienia i nowoczesnego wyrafinowania. Produkcja jest czysta, przestronna i ma luksusowy charakter, który może podnieść rangę każdego projektu. Jego długa długość i spójna, zapętlona struktura czynią go marzeniem montażysty, umożliwiając łatwe cięcia i przedłużenia, aby dopasować się do dowolnej osi czasu. Jest to naprawdę profesjonalny i wysoce adaptowalny utwór muzyki produkcyjnej, który spełnia obietnicę spokojnego, sennego i głęboko atmosferycznego doświadczenia.
Wprowadzenie delikatnej, arpeggiowanej melodii syntezatorowej w okolicach dwudziestej sekundy to kluczowy moment. Stanowi ona punkt centralny – delikatną, krystaliczną nić narracyjną, która wije się przez ambientowe tekstury, nigdy nie zakłócając spokojnego nastroju. To ta równowaga sprawia, że utwór jest tak niezwykle użyteczny. Ma wystarczająco dużo charakteru melodycznego, aby być emocjonalnie rezonującym dla introspektywnych scen filmowych lub przejmujących momentów dokumentalnych, a jednocześnie jest na tyle subtelny, aby wygodnie pasować pod dialogi w podcastach lub treściach edukacyjnych.
Kiedy wchodzi bit, jest mile widzianym dodatkiem, który zapewnia subtelny, hipnotyczny puls. Produkcja jest tutaj doskonała; to czysty, nowoczesny rytm downtempo, który nadaje utworowi strukturę i delikatny ruch do przodu. To rytmiczne podłoże czyni go niezwykle wszechstronnym dla wielu zastosowań, wykraczających poza medytację lub sen. Od razu widzę, że sprawdzi się doskonale w objaśnieniach technicznych, prezentacjach korporacyjnych, które chcą projektować nowoczesną i spokojną tożsamość, lub jako ścieżka dźwiękowa do ujęć z drona w zwolnionym tempie nad rozległymi krajobrazami, od naturalnych widoków po futurystyczne panoramy miast.
Jego siła tkwi w zdolności do tworzenia poczucia przestrzeni bez przyciągania uwagi. Dla kierownika muzycznego to złoto. To rodzaj utworu, który bez wysiłku może udźwiękowić scenę przedstawiającą cichą samotność astronauty w kosmosie, skomplikowany proces pracy projektanta lub poklatkową sekwencję gwiazd poruszających się po nocnym niebie. Dla świata gier jest to idealne rozwiązanie dla menu głównego, ekranów ładowania lub ambientowej ścieżki dźwiękowej do gry logicznej lub eksploracyjnej, tworząc atmosferę, która jest angażująca, ale nigdy nie rozprasza.
Komercyjnie utwór ten idealnie pasuje do marek z sektora wellness, technologii i minimalistycznego stylu życia. Wywołuje uczucie jasności, skupienia i nowoczesnego wyrafinowania. Produkcja jest czysta, przestronna i ma luksusowy charakter, który może podnieść rangę każdego projektu. Jego długa długość i spójna, zapętlona struktura czynią go marzeniem montażysty, umożliwiając łatwe cięcia i przedłużenia, aby dopasować się do dowolnej osi czasu. Jest to naprawdę profesjonalny i wysoce adaptowalny utwór muzyki produkcyjnej, który spełnia obietnicę spokojnego, sennego i głęboko atmosferycznego doświadczenia.
