Brahms Wiegenlied/Schlaflied (Klavier 1) by Sascha Ende
Una delicata e semplice interpretazione per pianoforte solo di una ninna nanna senza tempo. Evoca sentimenti di calma, innocenza e nostalgia. Ideale per contenuti per bambini, scene della buonanotte, momenti intimi o sfondi riflessivi.
- Licenza CC BY 4.0
- Pubblicata 07.01.2015
-
Generi musicali
-
Temi
-
Atmosfere
-
Tag
Produced using digital audio workstation and MIDI keyboard(s). Fully cleared for commercial use.
Brahms Wiegenlied/Schlaflied (Klavier 1)
07.01.2015
1,848
69
Una delicata e semplice interpretazione per pianoforte solo di una ninna nanna senza tempo. Evoca sentimenti di calma, innocenza e nostalgia. Ideale per contenuti per bambini, scene della buonanotte, momenti intimi o sfondi riflessivi.
/
01:23
00:00
00:00
Introduction of the main, iconic lullaby theme on solo piano. Immediately establishes the gentle, familiar mood.
00:10
00:10
Transition to the secondary melodic phrase, maintaining the soft dynamics and legato touch.
00:20
00:20
Slight harmonic shift adds a touch of gentle melancholy before resolving.
00:40
00:40
Repeat of the main theme begins, reinforcing the core melody and structure.
01:00
01:00
Repeat of the secondary phrase, consistent in tone and tempo.
01:19
01:19
Final notes of the piece, concluding gently without a dramatic flourish.
Musica simile (10)
Blown Away
03.12.2012
5,873
338
Pezzo per pianoforte solo riflessivo e intimo, con un'atmosfera pensosa e leggermente malinconica. Melodie delicate si evolvono, creando spazio per l'introspezione. Ideale per scene di film toccanti, documentari, narrazione di storie o un tranquillo utilizzo di sottofondo.
/
02:46
00:02
00:02
Opening piano motif establishes the intimate, reflective, and slightly questioning mood.
00:18
00:18
Introduction of a flowing arpeggiated figure, adding gentle movement.
00:44
00:44
A more complex chord progression begins, deepening the thoughtful atmosphere.
01:01
01:01
Development section starts with fuller chords and a more rhythmically active feel, building gentle intensity.
01:26
01:26
Transitional passage featuring repeated melodic fragments, creating subtle tension and anticipation.
01:51
01:51
Shift to a quieter, sparser texture, emphasizing introspection and space.
02:04
02:04
Expressive melodic phrase with a searching quality.
02:30
02:30
Final sparse chords bring the piece to a quiet, somewhat unresolved close.
Ludwig van Beethoven: Fuer Elise
17.07.2013
14,730
1,002
Un delicato e immediatamente riconoscibile brano per pianoforte solo, che si muove tra una dolce malinconia e momenti di raffinata passione. Evoca eleganza, nostalgia e introspezione, perfetto per scene toccanti o branding sofisticato.
/
03:38
00:01
00:01
Introduction of the iconic, delicate main theme (A section). Sets the melancholic and elegant mood.
00:27
00:27
First brief transitional passage, modulating slightly and offering a contrast before returning to the main theme.
01:08
01:08
Introduction of the B section. Brighter, more flowing character in a major key, providing emotional contrast.
01:35
01:35
Return of the main A theme, reinforcing the central motif.
02:20
02:20
Introduction of the C section. More dramatic, utilizes lower register chords and arpeggios, builds intensity briefly.
02:49
02:49
Transition back towards the main theme featuring a descending chromatic scale figure.
02:59
02:59
Final full statement of the main A theme.
03:30
03:30
Concluding chords, bringing the piece to a gentle close.
Die Eine
04.08.2013
3,827
209
Una melodia di pianoforte riflessiva e delicata fluttua su soffici synth pad e un ritmo morbido e costante. Crea un'atmosfera pensierosa, leggermente malinconica ma allo stesso tempo piena di speranza. Ideale per narrazioni emotive, scene introspettive, contenuti lifestyle o un sottofondo rilassante.
/
03:28
00:00
00:00
Intro begins with solo piano melody and subtle ambient pad, establishing a reflective and slightly melancholic mood.
00:11
00:11
Gentle, steady drum beat and bassline enter, providing rhythmic grounding and a contemporary feel.
00:53
00:53
Main piano theme section begins, reinforcing the core emotional statement of the track.
01:04
01:04
Repeat of the main theme, feeling slightly more developed or emphasized within the arrangement.
01:46
01:46
Slight textural shift, potentially perceived as a bridge section, maintaining the core instrumentation.
01:57
01:57
Return to the main thematic material, providing structural familiarity.
02:40
02:40
Clear restatement of the primary piano melody before the track moves towards conclusion.
03:12
03:12
Outro begins, simplifying the arrangement back towards the initial piano and pad texture for a calm resolution.
1,754
75
Delicati e limpidi toni di glockenspiel tracciano una melodia di ninna nanna dolce e familiare. Crea un'atmosfera di innocenza, calma e serena semplicità con suoni di campane arrotondati e in registro basso. Ideale per contenuti per bambini, momenti nostalgici o sfondi sereni.
/
01:23
00:00
00:00
Track begins with the clear, simple glockenspiel stating the main lullaby theme.
00:10
00:10
Introduction of the second melodic phrase, providing gentle development.
00:22
00:22
A brief pause-like moment in the melody before it loops back.
00:40
00:40
The main theme clearly repeats, emphasizing the track's cyclical and calming nature.
01:18
01:18
Final notes ring out and fade, providing a soft, definitive ending.
Brahms Wiegenlied/Schlaflied (Gitarre)
07.01.2015
2,235
109
Una dolce e intima esecuzione di chitarra classica solista, che evoca calore e innocenza. Perfetta per ninne nanne, momenti teneri, contenuti per bambini o sottofondi tranquilli.
/
01:23
00:00
00:00
Track begins with the iconic opening arpeggio and melody, immediately establishing the gentle, familiar lullaby theme.
00:05
00:05
First melodic phrase concludes, showcasing the clean fingerstyle technique and warm guitar tone.
00:10
00:10
Transition into the second part of the main theme, maintaining the soothing flow.
00:20
00:20
Harmonic movement adds gentle variation while staying true to the core melody.
00:40
00:40
Repeat of the first section begins, reinforcing the main theme.
01:00
01:00
Final section commences, leading towards the resolution.
01:18
01:18
Cadence begins, signaling the gentle conclusion of the piece.
01:22
01:22
Final sustained note provides a peaceful and satisfying end.
Brahms Wiegenlied/Schlaflied (Klavier 2)
07.01.2015
2,218
87
Una performance delicata e intima di pianoforte solo che offre una melodia senza tempo e familiare. Evoca sentimenti di calore, innocenza, nostalgia e profonda calma. Perfetta per momenti di ninna nanna, riflessioni tenere, contenuti per bambini o scene che richiedono un'atmosfera pacifica e rilassante. La produzione pulita garantisce una facile integrazione.
/
01:23
00:00
00:00
Instantly recognizable main lullaby theme begins, establishing a calm and nostalgic mood.
00:05
00:05
Simple chordal accompaniment enters, providing gentle harmonic support to the melody.
00:39
00:39
The primary theme returns after a brief contrasting section, reinforcing the core lullaby feel.
01:18
01:18
Tempo gently slows (rallentando) leading into the final cadence, signaling a peaceful conclusion.
01:22
01:22
Final chord resonates and fades, leaving a lingering sense of tranquility.
Ostsee
10.10.2016
10,113
565
Fluidi beat elettronici si fondono con un elegante pianoforte acustico e delicati pad di synth, creando un'atmosfera sofisticata ma rilassata. Ideale per presentazioni aziendali, contenuti lifestyle, vlog di viaggi o musica di sottofondo.
/
03:29
00:00
00:00
Track begins with solo acoustic piano, establishing the core melodic theme and sophisticated mood.
00:11
00:11
Crisp electronic beat and smooth bassline enter, providing a steady, relaxed groove.
00:23
00:23
Subtle background synth textures become more apparent, adding atmospheric depth.
01:07
01:07
Piano melody takes center stage momentarily, offering a slight variation on the theme.
01:19
01:19
Instrumentation becomes slightly denser, building energy gently.
02:04
02:04
Brief textural shift, feels slightly more spacious before rebuilding.
02:26
02:26
Build-up section starts, layering synths and rhythmic elements for increased intensity.
03:11
03:11
Outro begins, elements gradually fade out, returning towards the initial piano motif.
Bar Performance 11: Solo Piano
15.05.2025
1,057
39
Un brano per pianoforte acustico solo, registrato splendidamente, che evoca un'atmosfera intima e riflessiva. Melodie delicate e armonie sofisticate serpeggiano con un tocco espressivo e improvvisativo, creando un senso di calore ed eleganza sobria. Ideale per momenti di riflessione, ambienti raffinati o narrazioni sentite.
/
02:44
00:00
00:00
Gentle, arpeggiated opening establishing a calm, slightly wistful mood.
00:20
00:20
A subtle shift in harmony, adding a touch of yearning before resolving.
00:39
00:39
A clear, lyrical phrase emerges with a light jazz inflection, more defined melodically.
00:59
00:59
Tempo broadens slightly; a brief moment of more sustained chords creating a feeling of space.
01:12
01:12
A delicate, high-register motif, almost bell-like and introspective.
01:35
01:35
The pianist introduces a slightly more flowing, arpeggiated section, increasing movement gracefully.
01:51
01:51
A particularly rich and resonant chord voicing, offering a moment of harmonic depth.
02:05
02:05
Music becomes more sparse, with thoughtful pauses between phrases, enhancing reflectiveness.
02:17
02:17
A descending melodic line leading towards a sense of gentle closure.
02:36
02:36
Distinctive sound of piano keys/mechanism settling after the final note, adding to the live, authentic feel.
2,499
197
Eleganti melodie di pianoforte classico fluttuano su un groove smooth e moderno di tropical house. Caratterizzata da un delicato beat in quattro quarti, un basso caldo e texture di synth scintillanti, questa traccia crea un'atmosfera sofisticata, ambiziosa e rilassata. Perfetta per contenuti di lusso, vlog di viaggio, presentazioni immobiliari e branding di alta gamma.
/
02:40
00:00
00:00
Track begins with a filtered four-on-the-floor beat and muted synth, immediately setting a chic, relaxed lounge vibe.
00:07
00:07
The iconic classical piano melody enters, creating a brilliant fusion of classical and modern electronic styles.
00:39
00:39
A brief atmospheric breakdown with sweeping pads creates a moment of transition and builds anticipation.
00:54
00:54
The beat fully kicks in with more presence and is joined by a tasteful, clean electric guitar melody, lifting the track's energy.
01:26
01:26
The main beat drops out for a dynamic shift, leaving a simpler percussive groove and the core melodies for a reflective moment.
02:01
02:01
All key melodic elements—piano and electric guitar—recombine for the final, driving section of the track.
House Gymnopédie No. 1 (feat. Erik Satie)
15.09.2025
1,061
54
Una melodia di pianoforte toccante ed elegante scivola su un groove deep house liscio e costante. Questa traccia crea un'atmosfera sofisticata e contemplativa, fondendo la malinconia classica con lo slancio moderno. Perfetta per il branding di lusso, montaggi eleganti, video aziendali e momenti cinematografici riflessivi.
/
03:55
00:00
00:00
Track begins with a confident, clean house beat and a simple, inviting piano motif.
00:31
00:31
The full, iconic main piano melody enters, establishing the track's core melancholic and elegant theme.
01:08
01:08
A more hopeful, ascending piano phrase is introduced, adding a layer of optimism to the arrangement.
01:24
01:24
A brief, atmospheric breakdown where the kick drum softens, focusing on pads and the piano's texture.
01:40
01:40
The beat returns with full energy, driving the track's momentum forward into the second half.
02:07
02:07
A new, more intricate piano counter-melody creates a richer harmonic landscape.
03:08
03:08
The emotional peak of the track, where layered melodic elements build before the final outro.
03:42
03:42
The song begins its graceful fade-out, deconstructing back to the core piano and a gentle, pulsing beat.
Dal punto di vista della musica di produzione, "Brahms Wiegenlied/Schlaflied (Pianoforte 1)" presenta un brano per pianoforte solo semplice e immediatamente riconoscibile. La sua forza risiede nella sua intrinseca semplicità e nel riconoscimento universale della melodia principale, evocando sentimenti immediati di conforto, nostalgia e tenera cura. La qualità della registrazione è pulita e funzionale, presentando il pianoforte con chiarezza, sebbene senza la ricca profondità o la sofisticata atmosfera ambientale che si trovano nelle registrazioni classiche di fascia alta. Questo non è necessariamente uno svantaggio per l'uso in libreria; la sua natura disadorna lo rende altamente adattabile e non invadente.
L'esecuzione è diretta ed emotivamente onesta, dando priorità al familiare contorno melodico rispetto all'interpretazione complessa. Questo lo rende incredibilmente utile per scenari che richiedono un segnale emotivo inequivocabile: pensa a scene che coinvolgono ricordi d'infanzia, affetto genitoriale, momenti tranquilli di riflessione o alla creazione di un'atmosfera pacifica e sicura. Il suo tempo delicato e la sua tessitura ordinata assicurano che si adatti perfettamente sotto dialoghi o voci fuori campo senza competere per l'attenzione.
Per la sincronizzazione delle licenze, le sue applicazioni sono piuttosto specifiche ma preziose all'interno di quelle nicchie. È una scelta naturale per la programmazione per bambini, animazioni o spot pubblicitari rivolti alle famiglie, in particolare quelli che evidenziano temi di conforto, sicurezza o prodotti delicati (ad esempio, cura del bambino, tessuti morbidi, ausili per il sonno). I produttori cinematografici e televisivi potrebbero utilizzarlo efficacemente in flashback toccanti, scene che raffigurano l'innocenza o momenti che richiedono un tocco di tenerezza universalmente compresa. Potrebbe anche trovare spazio in semplici menu di giochi indie o cutscene che mirano a un'atmosfera commovente e nostalgica.
Oltre ai media tradizionali, questa traccia funziona perfettamente come musica di sottofondo per podcast incentrati sulla genitorialità, sulla narrazione o sul rilassamento. La sua natura calmante si presta bene alle app di meditazione o ai contenuti guidati per il sonno. Per l'utilizzo in eventi, sebbene forse troppo intimo per grandi riunioni aziendali, potrebbe fornire un sottofondo toccante per momenti specifici in matrimoni (ad esempio, fotomontaggi), battesimi o servizi commemorativi intimi. È il tipo di traccia che fornisce una risonanza emotiva immediata senza richiedere una produzione elaborata attorno ad essa.
Il brano non mira alla complessità virtuosistica o al sound design all'avanguardia; invece, offre un'interpretazione pura e senza pretese di un classico amato. Il suo valore risiede nella sua immediatezza emotiva e nella sua capacità di creare istantaneamente un'atmosfera specifica e delicata. Anche se forse non è un punto di forza in termini di produzione innovativa, la sua chiarezza funzionale e la potenza della composizione sottostante lo rendono una risorsa affidabile e utile per i creativi che hanno bisogno di una ninna nanna per pianoforte semplice e sentita.
L'esecuzione è diretta ed emotivamente onesta, dando priorità al familiare contorno melodico rispetto all'interpretazione complessa. Questo lo rende incredibilmente utile per scenari che richiedono un segnale emotivo inequivocabile: pensa a scene che coinvolgono ricordi d'infanzia, affetto genitoriale, momenti tranquilli di riflessione o alla creazione di un'atmosfera pacifica e sicura. Il suo tempo delicato e la sua tessitura ordinata assicurano che si adatti perfettamente sotto dialoghi o voci fuori campo senza competere per l'attenzione.
Per la sincronizzazione delle licenze, le sue applicazioni sono piuttosto specifiche ma preziose all'interno di quelle nicchie. È una scelta naturale per la programmazione per bambini, animazioni o spot pubblicitari rivolti alle famiglie, in particolare quelli che evidenziano temi di conforto, sicurezza o prodotti delicati (ad esempio, cura del bambino, tessuti morbidi, ausili per il sonno). I produttori cinematografici e televisivi potrebbero utilizzarlo efficacemente in flashback toccanti, scene che raffigurano l'innocenza o momenti che richiedono un tocco di tenerezza universalmente compresa. Potrebbe anche trovare spazio in semplici menu di giochi indie o cutscene che mirano a un'atmosfera commovente e nostalgica.
Oltre ai media tradizionali, questa traccia funziona perfettamente come musica di sottofondo per podcast incentrati sulla genitorialità, sulla narrazione o sul rilassamento. La sua natura calmante si presta bene alle app di meditazione o ai contenuti guidati per il sonno. Per l'utilizzo in eventi, sebbene forse troppo intimo per grandi riunioni aziendali, potrebbe fornire un sottofondo toccante per momenti specifici in matrimoni (ad esempio, fotomontaggi), battesimi o servizi commemorativi intimi. È il tipo di traccia che fornisce una risonanza emotiva immediata senza richiedere una produzione elaborata attorno ad essa.
Il brano non mira alla complessità virtuosistica o al sound design all'avanguardia; invece, offre un'interpretazione pura e senza pretese di un classico amato. Il suo valore risiede nella sua immediatezza emotiva e nella sua capacità di creare istantaneamente un'atmosfera specifica e delicata. Anche se forse non è un punto di forza in termini di produzione innovativa, la sua chiarezza funzionale e la potenza della composizione sottostante lo rendono una risorsa affidabile e utile per i creativi che hanno bisogno di una ninna nanna per pianoforte semplice e sentita.
