Battlefield 6 Streaming Music Vol. 7 by Sascha Ende
Un morceau électronique explosif et implacable, propulsé par des coups de synthé agressifs, une basse distordue puissante et un rythme de batterie rapide. L'arrangement cinématographique crée une tension avec des nappes épiques et une conception sonore futuriste, créant une atmosphère de conflit à enjeux élevés. Idéal pour les scènes d'action intenses, les bandes-annonces de jeux vidéo, l'e-sport et les promos technologiques de pointe.
- Licence CC BY 4.0
- Publié 04.08.2025
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Genres musicaux
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Hybrid digital production workflow using licensed AI-assisted tools. Fully cleared for commercial use.
Battlefield 6 Streaming Music Vol. 7
04.08.2025
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Un morceau électronique explosif et implacable, propulsé par des coups de synthé agressifs, une basse distordue puissante et un rythme de batterie rapide. L'arrangement cinématographique crée une tension avec des nappes épiques et une conception sonore futuriste, créant une atmosphère de conflit à enjeux élevés. Idéal pour les scènes d'action intenses, les bandes-annonces de jeux vidéo, l'e-sport et les promos technologiques de pointe.
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The main arpeggiated synth motif and driving beat kick in, establishing the track's core high-energy identity.
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Introduction of epic, brass-like synth chords, adding a massive cinematic and thematic layer.
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A short, impactful break with a powerful riser effect, perfectly building tension for the next section.
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The track unleashes with a searing, distorted lead synth and a more complex percussion pattern, significantly raising the intensity.
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A well-placed transition where the main beat drops out, replaced by atmospheric pads, providing a brief but effective dynamic shift.
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The heavy beat and bass re-enter with a new melodic counterpoint, beginning the next major build-up.
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Major structural shift into a relentless, hardstyle-like kick pattern, pushing the aggression to its absolute peak.
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The track's primary climax. All melodic and rhythmic elements combine for a full-force sonic assault, ideal for a key action moment.
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The final breakdown begins as elements are systematically stripped away, creating a powerful de-escalation into the outro.
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The track concludes with an atmospheric fade-out, ending on a sustained, resonant synth note.
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Track begins with atmospheric pads/strings, establishing a suspenseful and mysterious mood.
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Low string motif enters, subtly increasing tension and hinting at the building drama.
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Percussive elements begin to enter, introducing a rhythmic pulse and starting the main build-up.
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Major impact and entry of full orchestral percussion and strings; the main high-energy section kicks off.
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Intensification of the string layers and percussive drive, heightening the epic feel.
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Brief dynamic dip, a moment of anticipation before the next wave of intensity.
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Peak intensity section / Climax with powerful layered orchestration and driving rhythm.
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Music begins to deconstruct, intensity rapidly decreases, transitioning towards the outro.
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Return to the atmospheric texture from the intro, providing a sense of closure as the track fades out.
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Track begins with a sparse, low synth pulse ('heartbeat') and atmospheric texture, establishing immediate tension.
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Introduction of mournful, building string/synth pads, adding melodic and emotional weight over the pulse.
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Rhythmic intensity subtly increases; harmonic layers become slightly more complex, building anticipation.
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Clear transition point with rising intensity and percussive elements starting to emerge, signaling the main build.
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Epic crescendo begins: Full strings, powerful hybrid percussion, and synth layers create maximum dramatic impact.
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Brief pause or shift in the main intensity, possibly a slight thematic recap before the final moments.
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Track concludes relatively quickly after the climax, suitable for a short, impactful cue.
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Atmospheric synth pads and subtle pulse establish a mysterious, expansive mood.
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Introduction of a slightly more defined rhythmic pulse and evolving harmonic layers.
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Percussion enters alongside building orchestral elements, significantly increasing energy and scale.
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Main melodic theme becomes more prominent in strings/synths, driving the epic feel.
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Brief dynamic dip, offering a moment of relative calm before the next build.
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Track begins its final ascent towards the main climax, reintroducing strong percussion and thematic elements.
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Peak intensity; full orchestration and driving rhythm create a powerful, climactic statement.
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Final sustained chords and fade-out, providing a clean resolution.
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Track begins with tense, evolving synth arpeggios and processed string-like textures, establishing a futuristic, anticipatory mood.
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Percussion subtly enters, adding rhythmic drive and increasing intensity.
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Major dynamic shift – powerful drums, choir accents, and broad brass/synth chords enter, marking the start of the main 'action' section.
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Melodic motif introduced over the driving rhythm, giving the track its core thematic identity.
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Significant impact hit and swell, suitable for a major visual event or cut.
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Brief breakdown/transition section, dropping some intensity before the next build.
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Return to full intensity with added layers, driving towards the main climax. Powerful orchestral/synth stabs.
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Peak intensity, full instrumentation including prominent choir and brass melody.
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Final powerful hits and build, leading into a sudden cutoff/fade with resonant tail.
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Track ends abruptly after a final crescendo and resonant decay, leaving a strong impact.
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Instant impact: Explosive orchestral hit and powerful brass fanfare launch the track.
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Heroic main theme introduced by soaring strings and brass over driving percussion.
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Full theme statement with added choir elements, enhancing the epic scale.
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Transition to a driving, slightly more tense rhythmic section, maintaining energy.
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Brief dynamic drop and textural shift, creating a moment of suspense.
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Quiet, atmospheric bridge featuring lower strings and subtle tension.
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Percussive build-up begins, signaling the return to high energy.
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Brief, slightly ethereal string/choir interlude before the final push.
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Massive final build commences, layering orchestral elements and increasing intensity.
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Peak Climax: Full orchestral power, pounding drums, choir, delivering maximum impact.
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Morceau électronique agressif et puissant, caractérisé par des basses dubstep lourdes, des montées en puissance intenses, une conception sonore glitchée et des percussions cinématographiques. Idéal pour les bandes-annonces à fort impact, les scènes d'action, le contenu de jeux vidéo et la publicité technologique.
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Intro sequence featuring heavy sound design, glitch edits, and risers establishing immediate tension.
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Introduction of the main distorted synth motif, building towards the first drop.
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First major drop: heavy dubstep bass, aggressive drums, and core energy unleash.
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Synth lead variation enters over the main beat, adding melodic interest.
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Mid-section breakdown with rhythmic edits and build-up elements, preparing for the next phase.
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Brief pause followed by a sharp impact, creating a dynamic transition.
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Second major drop, reinforcing the track's power and intensity.
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Introduction of a distinct vocal-like synth effect adding a unique texture.
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Final climax build before the track concludes.
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Abrupt ending with impact and decaying SFX, suitable for sharp cuts.
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Des percussions orchestrales puissantes et des fanfares de cuivres héroïques propulsent ce morceau cinématographique épique. Des cordes montantes construisent un drame intense, ponctué de frappes puissantes et de montées palpitantes. Un bref interlude émotionnel au piano offre un contraste avant que le morceau ne culmine dans un apogée monumental soutenu par un chœur. Idéal pour les scènes d'action à enjeux élevés, les bandes-annonces d'aventure et les grandes révélations.
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Impactful opening with whoosh and percussive hit, immediately establishing a dramatic and cinematic tone.
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Main heroic theme enters with powerful strings, brass, and driving percussion.
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Transition to a quieter, emotional piano-led interlude, providing dynamic contrast and a moment of reflection.
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Tension-building riser begins, signaling a return to high energy.
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Return of the main theme with increased intensity, addition of choir-like textures, full orchestral power.
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Massive drum hits and layered orchestration creating a significant pre-climax build.
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Intensified build-up with faster rhythmic elements and soaring melodies, leading to the ultimate peak.
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Peak climax section; full force orchestra, choir, and relentless percussion delivering maximum impact.
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Abrupt and powerful final hit with resonant decay, providing a definitive cinematic ending.
![Battlefield 6 Streaming Music Vol. 20 [Helicopters & Jets]](https://ende.app/storage/cover/thumbnail/5b0981a3-729b-418b-abf3-99d1832203e1.jpg)
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Une déferlante implacable de frappes percussives massives, de coups de synthé agressifs et de textures industrielles déformées crée une atmosphère de conflit pur et à enjeux élevés. Ce morceau épique et puissant est conçu pour des séquences d'action intenses, des jeux vidéo de guerre moderne et des bandes-annonces de films à indice d'octane élevé, propulsant toute scène avec une énergie et une tension implacables.
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Track opens with a massive, signature 'braam' impact, instantly establishing an epic and aggressive tone.
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The main rhythmic motif enters, a driving combination of percussion and staccato synths that sets a relentless pace.
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A powerful build-up section begins, layering strings and rising percussion to create intense anticipation.
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The track shifts into a higher gear with a more complex and frantic percussive arrangement, signifying the core action sequence.
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An epic, more melodic theme emerges over the chaos, providing the track's main heroic or dramatic statement.
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A tense breakdown strips the track down to a pulsing synth and atmospheric elements, creating a moment of suspense before the finale.
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The final climax hits with full force, reintroducing all elements for the most powerful section, perfect for a trailer's final montage.
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The track concludes with a final, resonant hit and a swift fade, providing a clean and impactful ending.
![Imagefilm 034 - Trailer A [The 2026 Remixes]](https://ende.app/storage/cover/thumbnail/9ce30fb1-60c6-45af-8a33-f2f39ea8c453.jpg)
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Intro: Atmospheric synth pulses blend with low staccato strings, establishing a mood of anticipation and sophisticated technology.
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The Build: Percussion layers increase in complexity and volume, introducing a driving rhythm that accelerates the track's momentum.
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The Drop/Climax: Full orchestral force enters with soaring brass and heavy cinematic drums, creating a moment of triumph ideal for logo reveals.
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Bridge/Breakdown: The energy pulls back to focus on a pulsating synth arpeggio, providing a perfect bed for voice-over narration.
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Final Push: A resurgence of the main theme with added choir textures for maximum emotional impact before the outro.
![Imagefilm 034 - Trailer C [The 2026 Remixes]](https://ende.app/storage/cover/thumbnail/0b1c32da-e7ef-4b8f-b018-4a4989558ee6.jpg)
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01.02.2026
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A high-impact hybrid orchestral track that transitions from a suspenseful, ticking-clock intro into a soaring, heroic climax. Featuring driving staccato strings, thunderous percussion, and a poignant piano motif, this composition is tailor-made for blockbuster trailers, sports montages, and high-stakes corporate branding.
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Intro features a suspenseful ticking clock sound design and deep atmospheric drones, creating instant tension.
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A melancholic yet hopeful piano melody enters, establishing the emotional core of the piece.
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Momentum builds significantly with the introduction of driving spiccato strings and rhythmic pulses.
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The main climax drops with thunderous cinematic percussion, soaring brass, and high-energy hybrid elements.
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The energy cuts out for a dramatic outro, returning to the solitary piano and fading ticking effect.
Dès ses premiers instants, ce morceau établit une atmosphère d'immense ampleur et de tension à enjeux élevés, signalant immédiatement son utilité pour les médias à fort impact. C'est une masterclass en conception sonore électronique moderne, conçue avec la précision d'une bande originale de film à succès. La palette sonore est un barrage incessant mais immaculément propre de coups de synthé hyper-agressifs, de lignes de basse granuleuses et déformées, et de séquences arpégées complexes qui font avancer le morceau avec un élan imparable.
Ce n'est pas seulement de la musique de fond ; c'est un moteur narratif. La composition est construite sur une base d'escalade dynamique. Elle commence fort et ne fait que s'intensifier, utilisant des risers, des balayages de filtre et des constructions percussives placés de manière experte pour créer un sentiment d'anticipation écrasant. Pour un superviseur musical ou un monteur, cette structure est un cadeau. Le morceau est rempli de points de montage puissants, parfaits pour se synchroniser avec des coupes rapides, des explosions ou des révélations dramatiques dans une bande-annonce. Les brefs moments de répit atmosphérique, où des nappes scintillantes offrent un bref aperçu de calme, ne servent qu'à rendre les chutes suivantes encore plus cataclysmiques.
Son application dans le monde du jeu vidéo est immédiatement évidente. C'est la bande sonore par excellence pour le menu multijoueur d'un jeu de tir AAA, l'ouverture d'un tournoi d'E-sports ou la bataille de boss culminante dans une épopée de science-fiction. La puissance pure et l'agression futuriste élèveraient n'importe quelle séquence, lui donnant une impression de grandeur. Au-delà du jeu vidéo, son potentiel en publicité est énorme. Imaginez ce morceau alimentant une campagne de lancement pour un véhicule haute performance, une pièce de technologie de pointe ou une marque de vêtements de sport robustes. Il communique la puissance, la vitesse et l'innovation sans un seul mot.
Pour les cinéastes, ce morceau sert d'outil puissant pour créer de la tension dans les scènes d'action, les scènes de poursuite ou les représentations de guerre futuriste. La superposition est dense mais jamais boueuse, garantissant que même au milieu du chaos sonore, chaque élément a sa place et son but. La qualité de la production est de référence, avec une image stéréo large et un bas de gamme à la fois imposant et précisément contrôlé. C'est un morceau conçu non seulement pour être entendu, mais pour être ressenti - une injection d'adrénaline pure qui saisira n'importe quel public par le col et exigera toute son attention.
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