- Licence CC BY 4.0
- Publié 09.12.2024
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Genres musicaux
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Sujets
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Humeurs
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Hybrid digital production workflow using licensed AI-assisted tools. Fully cleared for
commercial use.
METROID - Background Game Music 7
09.12.2024
Des drones synthétiques inquiétants et une conception sonore glaçante créent un paysage sonore profondément atmosphérique et plein de suspense. La tension monte grâce à des textures clairsemées et troublantes et à des événements sonores discordants, parfait pour l'exploration de la science-fiction, les séquences d'horreur ou les musiques de fond mystérieuses. Idéal pour les environnements de jeu, les signaux de films tendus et les besoins d'ambiance sombre.
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1
instrumental
Slow
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The Backrooms Music Vol. 13
13.11.2025
Une ambiance sonore sombre et atmosphérique s'ouvre avec des drones profonds et inquiétants et des textures éparses. La piste se construit avec une boucle de percussions cinématographiques entraînantes, créant une sensation palpable de tension et de mystère. Idéal pour les thrillers, les scènes de science-fiction, les enquêtes criminelles et la musique de fond pour les jeux vidéo.
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1.2k
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4
instrumental
Slow
The Horror Maschine 2
09.05.2012
Une atmosphère intensément sombre et pleine de suspense, construite avec des percussions industrielles, une conception sonore troublante, des textures de chœurs étranges et des frappes distordues et entraînantes. Parfait pour l'horreur, les thrillers, les moments intenses de jeux vidéo ou pour créer un sentiment de crainte et d'urgence.
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choir
moderate
Stalker Heart of Chornobyl Atmosphere 2
21.11.2024
Une piste cinématique profondément atmosphérique et tendue, construisant à partir de textures synthétiques sombres et évolutives vers de puissants élans orchestraux et des percussions dramatiques. Idéale pour la science-fiction, les thrillers, les scènes post-apocalyptiques ou les moments intenses dans les jeux vidéo et les documentaires.
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3k
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5
instrumental
Slow
Blockbuster Atmosphere 4 (Tension)
21.03.2013
Des textures synthétiques sombres et atmosphériques évoluent sur un rythme électronique persistant et pulsatoire. Crée un profond sentiment de tension croissante, de suspense et de mystère. Idéal pour un accompagnement cinématographique, des scènes d'enquête, des thrillers de science-fiction, des intrigues d'entreprise, ou tout projet nécessitant un paysage sonore électronique sérieux, concentré et subtilement menaçant. La production est propre, moderne et très efficace pour maintenir une ambiance d'anticipation.
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628
11
instrumental
Slow
Stalker Heart of Chornobyl Atmosphere 21
21.11.2024
Sombre, tendu et atmosphérique, ce morceau se construit à partir de textures troublantes et d'éléments industriels pour atteindre un point culminant puissant et épique. Idéal pour l'horreur, la science-fiction, les thrillers, la tension dans les jeux vidéo et les ambiances de bandes-annonces dramatiques.
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1.4k
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3
instrumental
moderate
Cinematic Tension 001
17.03.2024
Des textures de synthé méditatives, des percussions profondes et une conception sonore métallique créent une anticipation intense. Comporte un climax puissant et entraînant avec des éléments distordus avant de revenir à une atmosphère sombre et pleine de suspense. Idéal pour les thrillers, les scènes de crime, l'horreur et les ambiances dramatiques tendues.
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2.5k
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instrumental
Slow
Dreamsphere 5
23.12.2015
Des textures de synthé palpitantes se mêlent à des basses profondes et à des nappes atmosphériques évolutives, créant un paysage sonore mystérieux et immersif. Idéal pour la technologie, la science-fiction, la musique de film et les scènes introspectives.
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5k
269
10
instrumental
moderate
Breaking News 3
13.03.2020
Morceau électronique urgent et sérieux, avec des synthés pulsants, des rythmes entraînants et des textures atmosphériques. Idéal pour les reportages, les mises à jour technologiques, les présentations d'entreprise et les ambiances sonores à suspense.
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13.2k
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10
instrumental
moderate
UFOs over New Jersey
20.12.2024
Des drones de synthé en évolution et des textures atmosphériques créent un profond sentiment de mystère et de suspense. Idéal pour les musiques de fond de science-fiction, les scènes d'enquête ou les ambiances de fond étranges.
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1
instrumental
Very slow
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Musique électronique entraînante soulignée par des synthés pulsés, un rythme propulsif et des textures sombres et atmosphériques. Crée une sensation de tension, de mystère et de sophistication moderne, idéale pour les projets technologiques, de science-fiction, d'action et d'entreprise.
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instrumental
Fast
Dès l'impact explosif initial, ce morceau établit immédiatement une atmosphère puissante de crainte et d'espace vaste et inquiétant. Il opère avec expertise dans les domaines de l'ambient sombre et de la musique électronique expérimentale, clairement conçu avec une tension narrative à l'esprit. La fondation est construite sur des drones de synthé profonds et résonnants qui pulsent avec un courant sous-jacent sinistre, évoquant instantanément des sentiments d'isolement ou l'exploration de territoires dangereux et inconnus - parfait pour planter le décor dans un thriller de science-fiction ou un jeu d'horreur de survie.
La conception sonore est un point culminant important ici. Il y a une qualité tangible aux textures, des grondements graves et basse fréquence aux éléments de synthé plus aigus et perçants qui traversent occasionnellement le mix. La section médiane introduit un chaos contrôlé - une rafale d'arpèges dissonants et d'effets qui augmentent considérablement l'anxiété. Ce n'est pas seulement du bruit de fond ; c'est une narration environnementale active par le son. On a moins l'impression d'une musique composée que de l'architecture sonore d'un environnement spécifique et dangereux. Cette section serait incroyablement efficace pour accompagner une scène de poursuite, une alerte de dysfonctionnement du système ou la révélation de quelque chose de monstrueux.
Après le pic chaotique, le morceau revient sagement à un arrangement plus clairsemé, introduisant un élément rythmique lent et délibéré vers la marque 1:27. Ce n'est pas un rythme entraînant, mais plutôt une pulsation mesurée, presque réticente, accompagnée d'effets sonores de grattage et de panoramique qui renforcent le sentiment de malaise et de mouvement prudent. Il évoque des images de navigation dans des couloirs sombres, de scan de paysages extraterrestres ou de séquences de furtivité tendues. La production maintient la clarté tout en embrassant une certaine esthétique lo-fi ou peut-être rétro, faisant probablement un clin d'œil à ses racines de jeu, mais l'efficacité de la création d'ambiance est indéniable et tient bien la route.
En termes d'utilisabilité, ce morceau est une mine d'or pour des niches spécifiques. Sa principale force réside dans la création de tension et d'atmosphère. Pensez aux films de science-fiction qui ont besoin de transmettre l'immensité froide de l'espace ou la claustrophobie d'un vaisseau abandonné. Les projets d'horreur trouveront une immense valeur dans sa capacité à créer du suspense et de la crainte sans recourir aux clichés de jump-scare. Il est pratiquement fait sur mesure pour les arrière-plans de jeux vidéo, en particulier dans les segments d'exploration, les introductions de rencontres avec des boss ou les écrans de menu visant un ton sombre et immersif. Les documentaires traitant de l'exploration des profondeurs marines, des environnements dangereux ou même des affaires criminelles pourraient tirer parti de ses qualités troublantes. Bien qu'il soit peut-être trop spécifique pour la publicité commerciale générale, il pourrait trouver sa place dans les bandes-annonces de jeux ou de films de son genre, ou pour les produits technologiques souhaitant une ambiance avant-gardiste, futuriste et légèrement dystopique. Pour les podcasteurs travaillant dans les genres de l'horreur, de la science-fiction ou du mystère, cela fournit un fond atmosphérique instantané qui ajoute une valeur de production et un poids narratif importants. C'est un outil spécialisé, mais au sein de sa spécialisation, il est très efficace et évocateur.
La conception sonore est un point culminant important ici. Il y a une qualité tangible aux textures, des grondements graves et basse fréquence aux éléments de synthé plus aigus et perçants qui traversent occasionnellement le mix. La section médiane introduit un chaos contrôlé - une rafale d'arpèges dissonants et d'effets qui augmentent considérablement l'anxiété. Ce n'est pas seulement du bruit de fond ; c'est une narration environnementale active par le son. On a moins l'impression d'une musique composée que de l'architecture sonore d'un environnement spécifique et dangereux. Cette section serait incroyablement efficace pour accompagner une scène de poursuite, une alerte de dysfonctionnement du système ou la révélation de quelque chose de monstrueux.
Après le pic chaotique, le morceau revient sagement à un arrangement plus clairsemé, introduisant un élément rythmique lent et délibéré vers la marque 1:27. Ce n'est pas un rythme entraînant, mais plutôt une pulsation mesurée, presque réticente, accompagnée d'effets sonores de grattage et de panoramique qui renforcent le sentiment de malaise et de mouvement prudent. Il évoque des images de navigation dans des couloirs sombres, de scan de paysages extraterrestres ou de séquences de furtivité tendues. La production maintient la clarté tout en embrassant une certaine esthétique lo-fi ou peut-être rétro, faisant probablement un clin d'œil à ses racines de jeu, mais l'efficacité de la création d'ambiance est indéniable et tient bien la route.
En termes d'utilisabilité, ce morceau est une mine d'or pour des niches spécifiques. Sa principale force réside dans la création de tension et d'atmosphère. Pensez aux films de science-fiction qui ont besoin de transmettre l'immensité froide de l'espace ou la claustrophobie d'un vaisseau abandonné. Les projets d'horreur trouveront une immense valeur dans sa capacité à créer du suspense et de la crainte sans recourir aux clichés de jump-scare. Il est pratiquement fait sur mesure pour les arrière-plans de jeux vidéo, en particulier dans les segments d'exploration, les introductions de rencontres avec des boss ou les écrans de menu visant un ton sombre et immersif. Les documentaires traitant de l'exploration des profondeurs marines, des environnements dangereux ou même des affaires criminelles pourraient tirer parti de ses qualités troublantes. Bien qu'il soit peut-être trop spécifique pour la publicité commerciale générale, il pourrait trouver sa place dans les bandes-annonces de jeux ou de films de son genre, ou pour les produits technologiques souhaitant une ambiance avant-gardiste, futuriste et légèrement dystopique. Pour les podcasteurs travaillant dans les genres de l'horreur, de la science-fiction ou du mystère, cela fournit un fond atmosphérique instantané qui ajoute une valeur de production et un poids narratif importants. C'est un outil spécialisé, mais au sein de sa spécialisation, il est très efficace et évocateur.
