- Lizenz CC BY 4.0
- ISRC Nummer DELJ81630905
- Veröffentlicht 09.06.2015
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Musikrichtungen
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Themen
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Stimmungen
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Tags
Produced using digital audio workstation and MIDI keyboard(s). Fully cleared for commercial use.
I Have A Dream (instrumental)
09.06.2015
Sanfte Klaviereinleitung entwickelt sich zu einem kraftvollen, erhebenden Orchesterthema. Mit üppigen Streichern, aufsteigenden Melodien und dramatischen Perkussionsaufbauten. Ideal für inspirierende Momente, filmisches Geschichtenerzählen, Unternehmenspräsentationen und Projekte, die Hoffnung und Leistung hervorrufen.
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choir
Slow
Ähnliche Musik (10)
Majestätischer orchestraler Aufbau mit kraftvollen Blechbläserfanfaren und resonierenden Paukenwirbeln. Erzeugt eine Atmosphäre von immensem Ausmaß, Ehrfurcht und dramatischer Bedeutung. Ideal für epische Intros, monumentale Enthüllungen oder zur Vermittlung tiefgründiger Momente der Entdeckung und des Erfolgs in Film, Werbung und Veranstaltungen.
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instrumental
Slow
Cinema Blockbuster Trailer 14 (very light)
21.01.2019
Beginnt mit einer zarten Klaviermelodie, die sich zu eindrucksvollen Streichern und einem Gefühl hoffnungsvoller Erwartung entfaltet. Dieses Orchesterstück verbindet Intimität mit Erhabenheit und schafft eine erhebende und doch nachdenkliche Atmosphäre. Ideal für dramatisches Storytelling, ergreifende Momente, Unternehmensvideos und Filmszenen, die emotionale Tiefe benötigen.
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10
instrumental
Slow
Ein emotional berührendes Stück, das sich von einer zarten, introspektiven Klaviermelodie zu einem monumentalen Orchester- und Chorgesang steigert. Ehrfurchtgebietend und grandios, eignet sich dieser Track perfekt für epische Filmtrailer, kraftvolle Markengeschichten, heldenhafte Enthüllungen und Momente tiefer Inspiration.
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1
choir
Slow
End Titles (Romeos Erbe)
18.03.2018
Ein eindringliches und sich aufbauendes Orchesterstück mit sanften Zupfklängen von Streichern, gefühlvollen Klaviermelodien und weitreichenden Streicherarrangements. Erzeugt eine hoffnungsvolle, aber dennoch melancholische Atmosphäre, ideal für filmische Endsequenzen, emotionale Montagen, nachdenkliche Szenen oder Corporate Storytelling.
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instrumental
moderate
Wings of Destiny
28.01.2025
Ein erhebendes Orchesterstück, das von gespannter Erwartung zu einem kraftvollen, triumphalen Höhepunkt aufbaut. Weitläufige Streicher, kühne Blechbläser-Akzente und treibende Perkussion erzeugen eine epische, dramatische und letztlich erhebende Atmosphäre. Ideal für Filmtrailer, heroische Szenen, Gaming-Abenteuer, Sport-Montagen und motivierende Unternehmens-Inhalte, die Grandeur und Inspiration erfordern.
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6
instrumental
moderate
![Nature 5 [nature documentary series]](https://ende.app/storage/cover/thumbnail/42d9c451-c6b5-4806-9b76-19027312023f.jpg)
Nature 5 [nature documentary series]
14.10.2025
Eine prachtvolle Orchesterreise mit erhebenden Streichern, kraftvollem Blech und dramatischer Perkussion. Der Track baut von einem Gefühl sanften Staunens zu einem atemberaubenden, epischen Höhepunkt auf, perfekt für Kinotrailer, Abenteuerfilme und inspirierende Unternehmensinhalte, die ein Gefühl von Erhabenheit und Leistung hervorrufen sollen.
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1
instrumental
moderate
Return Of The Hero
29.12.2015
Majestätische Orchestermusik, die von Erwartung zu erhabenem Triumph aufbaut. Mit edlen Blechbläser-Melodien, treibenden Streichern, kraftvoller Percussion und epischen Chorschwellungen. Perfekt für heroische Momente, Filmtrailer, Abenteuerspiele und inspirierende Unternehmenskommunikation.
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choir
Fast
Ads With Emotion 1
04.07.2013
Sanfte Klaviermelodien verweben sich mit warmen, aufsteigenden Streichern und subtilem Schlagwerk, um eine erhebende und hoffnungsvolle Atmosphäre zu schaffen. Perfekt für inspirierende Werbung, Unternehmensvideos, herzerwärmendes Storytelling und positive Markenbotschaften.
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7
instrumental
moderate
Eine zarte Klaviermelodie erblüht zu einem atemberaubenden orchestralen Meisterwerk. Weitläufige Streicher, kraftvolle Perkussion und ein erhebendes Arrangement bauen sich zu einem unvergesslichen, epischen Höhepunkt auf. Ideal für Kinotrailer, dramatisches Storytelling und Momente tiefer Inspiration.
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1
instrumental
Slow
The good side of the Force 1
09.12.2024
Epische Orchestermusik mit erhabenen Streichern, heroischen Blechbläserfanfaren und einem kraftvollen Chor. Baut sich von atmosphärischer Spannung zu einem triumphalen Höhepunkt auf, perfekt für Kinotrailer, Fantasy-Abenteuer oder Momente großer Offenbarung.
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choir
moderate
Also, lass uns über diesen Track sprechen, "I Have A Dream (instrumental)". Aus der Sicht der Produktionsmusik trifft dieses Stück viele der richtigen Töne – im wahrsten Sinne des Wortes. Es beginnt mit einer nachdenklichen, sauber produzierten Klaviermelodie, die sofort ein Gefühl von Innenschau und stiller Hoffnung erzeugt. Die Einfachheit ist hier entscheidend; sie gibt Raum für Bilder oder Erzählungen von Anfang an. Die Aufnahmequalität des Klaviers ist exzellent, warm und doch klar, wodurch das übermäßig digitale Gefühl vermieden wird, das man manchmal in Bibliotheksmusik findet.
Wenn sich das Arrangement um die 35-Sekunden-Marke entfaltet, fügt die Einführung von Streichern eine wunderschöne Ebene emotionaler Tiefe hinzu. Dies sind nicht nur Standard-Streicherflächen; es gibt ein Gefühl von Bewegung und Eleganz in den Linien, was auf ein sorgfältiges Arrangement hindeutet. Dieser Abschnitt fühlt sich maßgeschneidert für ergreifende Momente an, vielleicht für reflektierende Szenen in einer Dokumentation oder für Einstellungsaufnahmen in einem Drama, das einen Hauch von Anmut benötigt.
Der Track demonstriert ein meisterhaftes Verständnis von Aufbau und Entladung. Das allmähliche Crescendo, das um 1:08 in den ersten großen Orchesterschwall mündet, ist perfekt getaktet. Wenn die Percussion und die vollere Orchestrierung einsetzen, verwandelt dies das Stück von introspektiv in wahrhaft inspirierend und motivierend. Diese dynamische Verschiebung macht es unglaublich vielseitig. Das anfängliche Klavierthema, das nun vom gesamten Orchester getragen wird, fühlt sich kraftvoll und entschlossen an – ideal für Unternehmensvideos, die Erfolge präsentieren, Spendenaufrufe von gemeinnützigen Organisationen, die auf Aufbruch abzielen, oder sogar für den Höhepunkt eines Independent-Films.
Die Produktion bleibt in diesen lauteren Abschnitten durchgehend ausgefeilt. Der Mix ist gut ausbalanciert; die Streicher schweben, ohne harsch zu werden, das Klavier behält seine Präsenz und die Percussion bietet eine solide Grundlage, ohne die Melodie zu überwältigen. Es gibt hier ein Gefühl von filmischer Weite, das es über typische Hintergrundmusik hinaushebt.
Um 1:48 sehen wir eine Rückkehr zum sanfteren Thema, die einen Moment zum Durchatmen bietet, bevor um 2:25 ein noch großartigeres Statement abgegeben wird. Dieser zweite Aufbau fühlt sich noch epischer an und beinhaltet subtile chorähnliche Texturen, die eine ätherische, fast transzendente Qualität hinzufügen. Dieser Abschnitt würde hervorragend für weitläufige Landschaftsaufnahmen, Zeitraffer, die Fortschritt zeigen, oder Szenen funktionieren, die Einheit und kollektives Streben darstellen. Denken Sie an Preisverleihungen, Abschlussmontagen oder Werbung, die sich auf Gemeinschaft oder zukünftige Ziele konzentriert.
Die Nutzbarkeit über verschiedene Medien hinweg ist stark. Für Film und Fernsehen ist es eine natürliche Ergänzung für inspirierende Hinweise, Eröffnungs-/Abspann oder emotionale Wendepunkte. In der Werbung eignet es sich gut für Marken, die sich auf Bestrebungen, Vermächtnis, positive Veränderungen oder Premiumqualität konzentrieren. Es könnte problemlos einen Corporate-Imagefilm, ein Rekrutierungsvideo einer Universität untermalen oder sogar als Hauptmenü-Thema für eine Simulations- oder Strategiespiel mit einem hoffnungsvollen oder welterschaffenden Thema dienen. Für Podcasts, die ein erhebendes Intro/Outro oder einen Hintergrund für reflektierende Segmente benötigen, bietet es eine professionelle und emotional resonante Kulisse.
Sogar für Veranstaltungen hat dieser Track Potenzial – denken Sie an die Eröffnung einer Konferenz, die Einzugsmusik eines Keynote-Speakers oder während einer Preisverleihung. Das Fehlen von Gesang macht es unaufdringlich, sodass die Musik die beabsichtigte Emotion rein unterstützen kann.
Die Struktur bietet klare Schnittpunkte, die es den Produzenten ermöglichen, Abschnitte zu loopen oder bestimmte Momente (wie das anfängliche Klavier oder die großen Orchesterschwälle) effektiv zu nutzen. Es endet mit der Rückkehr zum sanften Klavier und vermittelt so ein befriedigendes Gefühl des Abschlusses. Insgesamt ist dies ein hochprofessionelles, emotional ansprechendes und breit anwendbares Stück Produktionsmusik mit starken filmischen Qualitäten.
Wenn sich das Arrangement um die 35-Sekunden-Marke entfaltet, fügt die Einführung von Streichern eine wunderschöne Ebene emotionaler Tiefe hinzu. Dies sind nicht nur Standard-Streicherflächen; es gibt ein Gefühl von Bewegung und Eleganz in den Linien, was auf ein sorgfältiges Arrangement hindeutet. Dieser Abschnitt fühlt sich maßgeschneidert für ergreifende Momente an, vielleicht für reflektierende Szenen in einer Dokumentation oder für Einstellungsaufnahmen in einem Drama, das einen Hauch von Anmut benötigt.
Der Track demonstriert ein meisterhaftes Verständnis von Aufbau und Entladung. Das allmähliche Crescendo, das um 1:08 in den ersten großen Orchesterschwall mündet, ist perfekt getaktet. Wenn die Percussion und die vollere Orchestrierung einsetzen, verwandelt dies das Stück von introspektiv in wahrhaft inspirierend und motivierend. Diese dynamische Verschiebung macht es unglaublich vielseitig. Das anfängliche Klavierthema, das nun vom gesamten Orchester getragen wird, fühlt sich kraftvoll und entschlossen an – ideal für Unternehmensvideos, die Erfolge präsentieren, Spendenaufrufe von gemeinnützigen Organisationen, die auf Aufbruch abzielen, oder sogar für den Höhepunkt eines Independent-Films.
Die Produktion bleibt in diesen lauteren Abschnitten durchgehend ausgefeilt. Der Mix ist gut ausbalanciert; die Streicher schweben, ohne harsch zu werden, das Klavier behält seine Präsenz und die Percussion bietet eine solide Grundlage, ohne die Melodie zu überwältigen. Es gibt hier ein Gefühl von filmischer Weite, das es über typische Hintergrundmusik hinaushebt.
Um 1:48 sehen wir eine Rückkehr zum sanfteren Thema, die einen Moment zum Durchatmen bietet, bevor um 2:25 ein noch großartigeres Statement abgegeben wird. Dieser zweite Aufbau fühlt sich noch epischer an und beinhaltet subtile chorähnliche Texturen, die eine ätherische, fast transzendente Qualität hinzufügen. Dieser Abschnitt würde hervorragend für weitläufige Landschaftsaufnahmen, Zeitraffer, die Fortschritt zeigen, oder Szenen funktionieren, die Einheit und kollektives Streben darstellen. Denken Sie an Preisverleihungen, Abschlussmontagen oder Werbung, die sich auf Gemeinschaft oder zukünftige Ziele konzentriert.
Die Nutzbarkeit über verschiedene Medien hinweg ist stark. Für Film und Fernsehen ist es eine natürliche Ergänzung für inspirierende Hinweise, Eröffnungs-/Abspann oder emotionale Wendepunkte. In der Werbung eignet es sich gut für Marken, die sich auf Bestrebungen, Vermächtnis, positive Veränderungen oder Premiumqualität konzentrieren. Es könnte problemlos einen Corporate-Imagefilm, ein Rekrutierungsvideo einer Universität untermalen oder sogar als Hauptmenü-Thema für eine Simulations- oder Strategiespiel mit einem hoffnungsvollen oder welterschaffenden Thema dienen. Für Podcasts, die ein erhebendes Intro/Outro oder einen Hintergrund für reflektierende Segmente benötigen, bietet es eine professionelle und emotional resonante Kulisse.
Sogar für Veranstaltungen hat dieser Track Potenzial – denken Sie an die Eröffnung einer Konferenz, die Einzugsmusik eines Keynote-Speakers oder während einer Preisverleihung. Das Fehlen von Gesang macht es unaufdringlich, sodass die Musik die beabsichtigte Emotion rein unterstützen kann.
Die Struktur bietet klare Schnittpunkte, die es den Produzenten ermöglichen, Abschnitte zu loopen oder bestimmte Momente (wie das anfängliche Klavier oder die großen Orchesterschwälle) effektiv zu nutzen. Es endet mit der Rückkehr zum sanften Klavier und vermittelt so ein befriedigendes Gefühl des Abschlusses. Insgesamt ist dies ein hochprofessionelles, emotional ansprechendes und breit anwendbares Stück Produktionsmusik mit starken filmischen Qualitäten.
