Starsplash by Sascha Ende
Pulsierende Synthesizer und ein treibender elektronischer Beat erzeugen eine energiegeladene, erhebende und futuristische Atmosphäre. Ideal für Tech-Präsentationen, Firmenintros, Sport-Highlights und energiegeladene Werbung.
- Lizenz CC BY 4.0
- Veröffentlicht 13.02.2014
-
Musikrichtungen
-
Themen
-
Stimmungen
-
Tags
Produced using digital audio workstation and MIDI keyboard(s). Fully cleared for commercial use.
Bokyottiert die FIFA WM 2026 in den USA
Für Demokratie und Menschenrechte: Sendet ein starkes Zeichen der Solidarität und verzichtet auf die Teilnahme an der FIFA WM 2026 in den USA.
Starsplash
13.02.2014
4,561
241
Pulsierende Synthesizer und ein treibender elektronischer Beat erzeugen eine energiegeladene, erhebende und futuristische Atmosphäre. Ideal für Tech-Präsentationen, Firmenintros, Sport-Highlights und energiegeladene Werbung.
/
03:45
00:00
00:00
Intro mit atmosphärischen Synthie-Flächen und subtilem rhythmischem Puls.
00:14
00:14
Haupt-Synthie-Arpeggio setzt ein und etabliert das melodische Kernthema.
00:27
00:27
Synthie-Riser/SFX baut die Vorfreude auf den Beat-Drop auf.
00:29
00:29
Voller, treibender elektronischer Beat und Bassline setzen ein und etablieren das Hauptenergieniveau.
01:14
01:14
Die Energie baut sich mit zusätzlichen Layern deutlich auf und führt zum nächsten Abschnitt.
01:25
01:25
Das Hauptthema wiederholt sich mit höherer Intensität/mehr Layerelementen.
02:02
02:02
Leichte textuelle Verschiebung, die Melodie wird kurzzeitig über einem weniger intensiven Beat prominenter.
02:22
02:22
Rückkehr zum Abschnitt mit voller Energie, der den Track vorantreibt.
02:51
02:51
Finaler Build-up-Abschnitt, Layering von Synths für maximale Wirkung.
03:36
03:36
Der Track beginnt abzubauen und vereinfacht sich in Richtung Fade-out.
Ähnliche Musik (10)
Grütze
16.12.2013
2,256
74
Energiereicher und treibender elektronischer Track mit einem druckvollen Beat, markanten Synthesizer-Motiven und bearbeiteten Vocal Chops. Ideal für aufgeschlossene Werbung, Tech-Promos, Sportinhalte und moderne Medien, die einen energiegeladenen, selbstbewussten und leicht ausgefallenen Sound benötigen.
/
03:50
00:00
00:00
Der Track beginnt mit dem markanten 'Wow'-Synth-FX-Motiv und einem minimalen Beat, der die Kernidentität etabliert.
00:18
00:18
Der treibende Hauptbeat und die druckvolle Synth-Bassline setzen ein und erhöhen das Energieniveau deutlich.
00:46
00:46
Einführung der Haupt-Synth-Lead-Melodie, die als primärer Hook dient.
01:03
01:03
Der energiegeladene 'Chorus'-Abschnitt beginnt und kombiniert Hauptbeat, Bass und Lead-Elemente nach einem Aufbau.
01:22
01:22
Übergang zu einem Abschnitt mit einem anderen rhythmischen Synth-Pattern, das für Variation sorgt.
01:51
01:51
Breakdown-Abschnitt mit stark bearbeiteten, rhythmischen Sample-Elementen und einem anderen perkussiven Gefühl.
02:45
02:45
Einführung eines rhythmischen männlichen Vocal Chops ('Uh!'), der dem Beat eine neue texturelle Ebene hinzufügt.
03:00
03:00
Der Vocal Chop wird in diesem Abschnitt im Mix präsenter und verstärkt den treibenden Rhythmus.
03:45
03:45
Das Outro beginnt, Elemente werden einfacher und blenden aus, was den Abschluss des Tracks signalisiert.
Bedenkenlos (instrumental)
07.08.2014
16,450
983
Energetischer und treibender elektronischer Track mit pulsierendem Synth-Bass, hellen Synth-Melodien und kraftvollen elektronischen Drums. Baut sich dynamisch auf und erzeugt eine erhebende, motivierende und optimistische Atmosphäre. Ideal für Unternehmenspräsentationen, Tech-Werbung, Vlogs und Inhalte, die ein modernes, positives und zukunftsweisendes Gefühl benötigen.
/
03:41
00:00
00:00
Der Track beginnt mit einer gefilterten Synth-Pad-Progression und einem subtilen Basspuls, wodurch ein modernes, erwartungsvolles Gefühl entsteht.
00:14
00:14
Einführung des Haupt-Synth-Arps/der Hauptsequenz und erster Beat-Elemente (Hi-Hats/Claps), die Energie aufbauen.
00:29
00:29
Voller Beat setzt mit druckvoller Kick und Snare ein, der treibende Synth-Bass wird prominent. Das Hauptenergieniveau ist etabliert.
00:44
00:44
Das melodische Hauptthema/der Hook wird durch einen hellen Lead-Synth eingeführt.
00:59
00:59
Der erste große energetische Höhepunkt/Chorus-Abschnitt beginnt, Schichten kombinieren sich für maximale Wirkung.
01:30
01:30
Kurzer Übergang/Texturwechsel, der zur zweiten Wiederholung der Hauptabschnitte führt.
02:03
02:03
Der Breakdown-Abschnitt beginnt – der Beat fällt teilweise aus, der Fokus verlagert sich auf Pads und melodische Fragmente, wodurch eine kurze Atempause entsteht.
02:19
02:19
Der Aufbau beginnt – Riser-Effekte, Drum-Fills, zunehmende Intensität in Richtung des finalen Drops.
02:53
02:53
Der finale Haupt-Chorus/energetische Abschnitt setzt ein und wiederholt das Kernthema mit voller Instrumentierung.
03:24
03:24
Das Outro beginnt – Elemente fallen heraus, der Beat vereinfacht sich und blendet mit Synth-Pads und Bass aus.
1,665
100
Ein treibender Four-on-the-Floor-Beat kombiniert sich mit pulsierenden Synthesizer-Basslinien und vielschichtigen elektronischen Texturen. Erzeugt eine energiegeladene, moderne und stilvolle Atmosphäre, ideal für Technik, Mode, Sport, Club-Szenen oder energiegeladene Montagen.
/
03:34
00:07
00:07
Der Track beginnt mit einem gefilterten, rhythmischen Synth-Puls, der das Kerntempo und das moderne elektronische Gefühl etabliert.
00:26
00:26
Der Haupt-Four-on-the-Floor-Beat setzt ein (Kick, Hats, Clap/Snare) zusammen mit einer klareren Synth-Bassline, was die Energie deutlich anhebt.
00:45
00:45
Geschichtete Synth-Akkorde/Pads werden eingeführt, die harmonische Tiefe und Atmosphäre über den treibenden Rhythmus legen.
01:15
01:15
Eine neue arpeggierte Synth-Schicht oder melodische Variation fügt der Anordnung Komplexität und Vorwärtsbewegung hinzu.
01:52
01:52
Der Abschnitt mit voller Energie setzt nach einem subtilen Übergang ein; alle rhythmischen Kern- und Synth-Elemente verbinden sich für maximale Wirkung.
02:55
02:55
Der Track beginnt, die Energie wieder aufzubauen, möglicherweise nach einer kurzen Variation, und führt zum finalen, treibenden Abschnitt.
03:03
03:03
Wiedereinführung oder Betonung früherer melodischer/harmonischer Synth-Schichten, die die Hauptthemen für die Outro-Phase verstärken.
03:25
03:25
Die Outro-Sequenz beginnt; Elemente beginnen herauszufiltern oder auszublenden, wodurch der Track zu einem sanften Abschluss kommt.
Too Sexy
04.10.2015
11,345
654
Pulsierender Synth-Bass und ein treibender Four-on-the-Floor-Beat treiben diesen energiegeladenen elektronischen Track voran. Mit einem eingängigen, gehauchten weiblichen Gesangshook und eleganten Synth-Texturen strahlt er Selbstbewusstsein und modernen Stil aus. Ideal für Mode, Technik, Sport, Werbung und energiegeladene Montagen.
/
03:32
00:00
00:00
Sofortige Energie: Der Track beginnt mit einem charakteristischen, gehauchten Gesangshook und einem treibenden elektronischen Groove.
00:38
00:38
Aufbau beginnt: Synth-Riser und Filtereffekte erzeugen Vorfreude auf den Hauptteil.
01:01
01:01
Erster Drop: Der Beat setzt voll ein, führt das Haupt-Synth-Motiv ein und etabliert maximale Energie.
01:31
01:31
Groove Variation: Eine subtile Veränderung im Drum-Pattern oder in den Synth-Layern sorgt für Interesse innerhalb des Hauptteils.
01:46
01:46
Mid-Track Breakdown: Die Energie sinkt kurz ab und leitet in die zweite Aufbauphase über.
02:08
02:08
Zweiter Drop: Rückkehr zur vollen Energie, die den Haupt-Groove verstärkt.
03:08
03:08
Outro Start: Elemente werden abgebaut, was das Ende des Tracks signalisiert.
Pure House Beats 01
16.06.2016
4,179
185
Treibender Four-on-the-Floor House Beat mit pulsierenden elektronischen Texturen und einem sauberen, energetischen Groove. Ideal für Mode, Tech-Promos, energiegeladene Werbung, Vlogs und fröhliche Event-Hintergründe.
/
03:58
00:00
00:00
Das Intro etabliert das rhythmische Grundgefühl mit einer gefilterten, perkussiven Synthie-Schleife.
00:23
00:23
Der klassische Four-on-the-Floor House Beat setzt ein und sorgt für treibende Energie.
01:24
01:24
Ein kurzes, bearbeitetes Vocal-Sample ('Don't') wird eingeführt, das rhythmische Variation und Charakter hinzufügt.
01:57
01:57
Die Energie baut sich subtil wieder auf und verstärkt den Hauptgroove nach dem Vocal-Sample-Abschnitt.
02:29
02:29
Kurze rhythmische Verschiebung/Breakdown, der sich auf die Synthie-Schleife und die Percussion konzentriert, bevor der Beat vollständig zurückkehrt.
02:53
02:53
Der volle treibende Beat kehrt zurück und leitet in den letzten energiegeladenen Abschnitt über.
03:24
03:24
Das Outro beginnt, indem allmählich Schichten abgebaut und die ursprüngliche gefilterte Textur wieder eingeführt wird.
Happy Summertime
07.09.2016
21,852
1,410
Fröhlicher, treibender elektronischer Track mit strahlenden Synthie-Melodien, einem pulsierenden Beat und energiegeladenen Akkorden. Perfekt, um eine positive, lebendige und sommerliche Atmosphäre in Werbespots, Vlogs, Corporate Content und jugendlichen Lifestyle-Projekten zu schaffen.
/
03:23
00:00
00:00
Das Intro etabliert die hellen, beschwingten Synth-Akkorde und die Atmosphäre.
00:14
00:14
Der treibende Hauptbeat und die pulsierende Basslinie setzen ein und etablieren den Kernrhythmus.
00:33
00:33
Eine energiegeladene Lead-Synth-Melodie übernimmt und definiert den Haupthook-Abschnitt.
01:03
01:03
Kurzer Breakdown/Übergang mit gefilterten Elementen, der Vorfreude erzeugt.
01:18
01:18
Volle Energie kehrt nach dem Breakdown zurück und verstärkt das Hauptthema.
01:37
01:37
Der melodische Hauptteil wiederholt sich mit voller Instrumentierung und hält die hohe Energie aufrecht.
02:07
02:07
Ein zweiter, etwas längerer Breakdown-Abschnitt sorgt für dynamische Variation.
02:22
02:22
Der finale Höhepunkt beginnt und baut sich bis zum Ende auf.
03:11
03:11
Das Outro beginnt, Elemente werden herausgefiltert und verblassen, was für ein sauberes Ende sorgt.
Pixel Heroes' Adventure
21.11.2023
2,283
87
Energetischer, treibender 8-Bit-Chiptune-Track mit pulsierenden Synthesizern, schnellen Arpeggios und einem treibenden Rhythmus. Erinnert an klassische Videospiel-Abenteuer, perfekt für Retro-Gaming-Inhalte, Tech-Themen, skurrile Animationen und energiegeladene Intros.
/
02:40
00:00
00:00
Sofortiger Start mit ikonischem, treibendem 8-Bit-Arpeggio und Melodie, das die Kernenergie und das Retro-Thema etabliert.
00:19
00:19
Melodische Variation/Kontrapunkt wird über der Hauptprogression eingeführt, was das harmonische Interesse erhöht.
01:02
01:02
Percussion- und Synth-Schichten gewinnen subtile Prominenz und verstärken den rhythmischen Drive und die Textur.
01:31
01:31
Wechsel zu einem deutlichen B-Teil mit einer neuen melodischen Idee, der einen strukturellen Kontrast bietet.
02:28
02:28
Finale thematische Aussage des Haupt-Arpeggio-Motivs vor dem abrupten Ende des Tracks.
Fashion Catwalk Series 3
05.01.2025
3,157
201
Moderne elektronische Musik, die ätherische weibliche Gesangstexturen mit einem treibenden Beat und eleganten Synth-Linien verbindet. Schafft eine selbstbewusste, stilvolle und energiegeladene Atmosphäre, ideal für Mode, Werbung, Tech-Promos und Corporate Content.
/
02:44
00:01
00:01
Atmosphärische Einleitung mit ätherischen weiblichen Gesangstexturen und schimmernden Flächen.
00:11
00:11
Subtiles Synth-Motiv wird eingeführt und sorgt für melodisches Interesse.
00:25
00:25
Rhythmische Elemente beginnen, die Vorfreude vor dem Hauptbeat aufzubauen.
00:31
00:31
Der treibende Hauptbeat (Four-on-the-Floor) und eine pulsierende Synth-Bassline setzen ein und etablieren den Kerngroove.
01:03
01:03
Leichte Variationen in den Synth-Layern und im Arrangement, die die Energie aufrechterhalten und gleichzeitig subtile Veränderungen hinzufügen.
01:34
01:34
Verarbeiteter Gesangshook setzt prominent wieder ein und verstärkt den charakteristischen Sound des Tracks.
02:06
02:06
Kurzer Breakdown-/Übergangsbereich, der einen leichten dynamischen Rückgang bietet, bevor er möglicherweise looped oder endet.
02:22
02:22
Der Outro-Bereich beginnt, Elemente werden langsam ausgeblendet.
We Own The Night
15.05.2025
4,090
316
Pulsierender Synthesizer-Bass und ein treibender Dance-Beat treiben diese energiegeladene Hymne an, die von selbstbewussten weiblichen Vocals angeführt wird. Schimmernde Synthesizer und ein eingängiger, aufbauender Refrain erzeugen eine Atmosphäre der Feier und jugendlichen Überschwangs. Ideal für energiegeladene Werbeaktionen, Mode-, Lifestyle-Inhalte und Partyszenen.
/
03:12
00:00
00:00
Intro: Gefilterte Drums und ein sich aufbauendes Synth-Arpeggio erzeugen Vorfreude auf die kommende Energie.
00:14
00:14
Gesangseinstieg: Klarer, selbstbewusster Frauengesang setzt ein und etabliert den melodischen Kern und das Thema des Songs.
00:44
00:44
Chorus Hook: Der hymnenartige Hauptrefrain "We light it up... We own the night" setzt ein – sehr einprägsam und erhebend.
01:01
01:01
Instrumentales Zwischenspiel nach dem Refrain: Energetische Synth-Melodie über dem treibenden Beat, perfekt für dynamische Visuals oder Voice-over.
02:03
02:03
Bridge-Teil: Melodische Variation mit einem etwas anderen Gefühl, Text "Take me where the music leads", der zurück zum Refrain führt.
02:21
02:21
Dance Break/Synth-Fokus: Hochenergetischer instrumentaler Abschnitt mit prominentem Synth-Lead und Vocal Chops, maximale Dance-Energie.
02:36
02:36
Finaler Refrain-Push: Rückkehr zur vollen Refrain-Energie mit Ad-libs, die einen starken, abschließenden Aufschwung bietet.
03:03
03:03
Outro Vocal Hook: Die sich wiederholende Gesangsphrase "No sleep just love and flashing lights" erzeugt ein einprägsames Ausblenden.
Mainstream Music 2025 Vol. 10
28.09.2025
949
64
Ein energiegeladener, treibender elektronischer Track mit kraftvollen Beats, aufsteigenden Arpeggio-Synths und epischen Flächen. Baut mit einer unaufhaltsamen Dynamik auf und erzeugt eine Atmosphäre von Ehrgeiz, Innovation und Begeisterung. Ideal für Tech-Launches, Sportmontagen, Unternehmensvideos und futuristische Szenen.
/
04:51
00:00
00:00
Ein antreibendes, arpeggiertes Synth-Intro erzeugt sofort ein dynamisches, High-Tech-Gefühl.
00:22
00:22
Der erste große Spannungsaufbau beginnt, indem Steigerungen und ein gefilterter Beat übereinander gelegt werden, um intensive Vorfreude zu erzeugen.
00:29
00:29
Der Haupthöhepunkt setzt mit einem kraftvollen Four-on-the-Floor-Kick und der aufsteigenden Lead-Synth-Melodie ein.
01:14
01:14
Ein gut platzierter Breakdown-Abschnitt nimmt die Energie zurück und konzentriert sich auf atmosphärische Pads für einen Moment der Besinnung.
01:44
01:44
Ein methodischer und kraftvoller Spannungsaufbau beginnt für den zweiten Akt und signalisiert eine Rückkehr zu hoher Energie.
01:59
01:59
Der zweite Höhepunkt kommt, indem er das Hauptthema mit noch größerer Intensität und übereinander gelagerten Synthesizern wieder einführt.
03:29
03:29
Der Track erreicht seinen finalen Höhepunkt mit der kraftvollsten und vielschichtigsten Version des Haupthöhepunkts.
04:14
04:14
Die Outro-Sequenz beginnt, indem Instrumentalschichten abgebaut werden, während das Kern-Arpeggio beibehalten wird.
'Starsplash' präsentiert sich von Anfang an als ein hochglanzpoliertes und sofort einsatzbereites Stück für zeitgenössische Medien. Es beginnt mit einer einladenden, subtil rhythmischen Synth-Textur – diesem klassischen, schimmernden Pad-Sound, der sofort ein Gefühl von Vorfreude und Modernität erzeugt. Es dauert nicht lange, bis der Track seine Kernidentität offenbart: ein treibender, vorwärtsdrängender elektronischer Beat gepaart mit ansteckenden, sich wiederholenden Synth-Arpeggios. Das ist nicht nur Hintergrundfüller; es hat eine deutliche Vorwärtsbewegung, die den Zuhörer packt.
Die Produktionsqualität ist hier exzellent. Der Mix ist sauber, breit und dynamisch, sodass jedes Element – von den knackigen Percussions über die tiefe, verankernde Bassline bis hin zu den vielschichtigen Synth-Melodien und atmosphärischen Flächen – seinen eigenen Raum effektiv einnehmen kann. Es gibt einen professionellen Glanz, der Zuverlässigkeit für Rundfunk oder hochwertige Unternehmensanwendungen signalisiert. Das Sounddesign tendiert zu hellem, optimistischem und futuristischem Klang, was es zu einer natürlichen Ergänzung für alles macht, was mit Technologie, Innovation, Fortschritt oder zukunftsorientierten Marken zu tun hat.
Seine Struktur ist perfekt auf Sync zugeschnitten. Der Track baut intelligent auf und führt Elemente progressiv ein, um das Interesse aufrechtzuerhalten, ohne sich überladen anzufühlen. Es gibt klare Punkte der Energieeskadation, wie den Main-Beat-Drop um die 30-Sekunden-Marke, und nachfolgende Builds, die perfekte Schnittpunkte für visuelle Übergänge oder Enthüllungen bieten. Diese dynamischen Verschiebungen sind entscheidend für die Vertonung von Werbung, wo man Musik braucht, die der visuellen Erzählung folgen kann – die für eine Produktaufnahme anhebt, unter einem Voiceover pulsiert oder für einen Call to Action hart einschlägt.
Wo würde dieser Track wirklich glänzen? Ich sehe ihn auf mehreren Plattformen hervorragend funktionieren. Für Werbung ist er ideal für Kampagnen, die technische Geräte, Software, Automobilmarken (insbesondere Elektrofahrzeuge) oder Lifestyle-Produkte für eine junge, dynamische Zielgruppe bewerben. Seine Energie ist perfekt für Sport-Highlights, E-Sport-Turniere oder Fitness-Inhalte. In der Unternehmenswelt ist er ein starker Kandidat für Event-Opener, Präsentationsuntermalungen oder Videos, die Unternehmenswachstum und Innovation zeigen. Die erhebende, aber dennoch treibende Natur eignet sich auch gut für YouTube-Kanal-Intros, Podcast-Titelmusik oder Hintergrundtracks für Vlogs, die einen Energieschub und Optimismus benötigen.
Für Film und Fernsehen, obwohl er vielleicht nicht für zutiefst emotionale Szenen geeignet ist, könnte er effektiv in Montagen funktionieren, die das Stadtleben, Reisesequenzen, technologische Fortschritte oder Szenen darstellen, die ein Gefühl von Tempo und Aufregung erfordern. Videospielentwickler könnten dies problemlos für Menübildschirme, Ladesequenzen oder sogar innerhalb des Gameplays für Renn- oder futuristische Actionsegmente verwenden. Das Gesamtgefühl ist eines von Streben, Bewegung und schlanker Modernität. Durch seine gut gemachten Synth-Linien und die straffe Produktion vermeidet er es, generisch zu klingen. Ein wirklich vielseitiges und hochwertiges Angebot für jede Library, die sich auf zeitgenössische, energiegeladene Klanglandschaften konzentriert.
Die Produktionsqualität ist hier exzellent. Der Mix ist sauber, breit und dynamisch, sodass jedes Element – von den knackigen Percussions über die tiefe, verankernde Bassline bis hin zu den vielschichtigen Synth-Melodien und atmosphärischen Flächen – seinen eigenen Raum effektiv einnehmen kann. Es gibt einen professionellen Glanz, der Zuverlässigkeit für Rundfunk oder hochwertige Unternehmensanwendungen signalisiert. Das Sounddesign tendiert zu hellem, optimistischem und futuristischem Klang, was es zu einer natürlichen Ergänzung für alles macht, was mit Technologie, Innovation, Fortschritt oder zukunftsorientierten Marken zu tun hat.
Seine Struktur ist perfekt auf Sync zugeschnitten. Der Track baut intelligent auf und führt Elemente progressiv ein, um das Interesse aufrechtzuerhalten, ohne sich überladen anzufühlen. Es gibt klare Punkte der Energieeskadation, wie den Main-Beat-Drop um die 30-Sekunden-Marke, und nachfolgende Builds, die perfekte Schnittpunkte für visuelle Übergänge oder Enthüllungen bieten. Diese dynamischen Verschiebungen sind entscheidend für die Vertonung von Werbung, wo man Musik braucht, die der visuellen Erzählung folgen kann – die für eine Produktaufnahme anhebt, unter einem Voiceover pulsiert oder für einen Call to Action hart einschlägt.
Wo würde dieser Track wirklich glänzen? Ich sehe ihn auf mehreren Plattformen hervorragend funktionieren. Für Werbung ist er ideal für Kampagnen, die technische Geräte, Software, Automobilmarken (insbesondere Elektrofahrzeuge) oder Lifestyle-Produkte für eine junge, dynamische Zielgruppe bewerben. Seine Energie ist perfekt für Sport-Highlights, E-Sport-Turniere oder Fitness-Inhalte. In der Unternehmenswelt ist er ein starker Kandidat für Event-Opener, Präsentationsuntermalungen oder Videos, die Unternehmenswachstum und Innovation zeigen. Die erhebende, aber dennoch treibende Natur eignet sich auch gut für YouTube-Kanal-Intros, Podcast-Titelmusik oder Hintergrundtracks für Vlogs, die einen Energieschub und Optimismus benötigen.
Für Film und Fernsehen, obwohl er vielleicht nicht für zutiefst emotionale Szenen geeignet ist, könnte er effektiv in Montagen funktionieren, die das Stadtleben, Reisesequenzen, technologische Fortschritte oder Szenen darstellen, die ein Gefühl von Tempo und Aufregung erfordern. Videospielentwickler könnten dies problemlos für Menübildschirme, Ladesequenzen oder sogar innerhalb des Gameplays für Renn- oder futuristische Actionsegmente verwenden. Das Gesamtgefühl ist eines von Streben, Bewegung und schlanker Modernität. Durch seine gut gemachten Synth-Linien und die straffe Produktion vermeidet er es, generisch zu klingen. Ein wirklich vielseitiges und hochwertiges Angebot für jede Library, die sich auf zeitgenössische, energiegeladene Klanglandschaften konzentriert.