Ambient Acoustic Guitars Vol. 7 by Sascha Ende
Lag af indviklede akustiske guitarer skaber en rummelig, atmosfærisk baggrund for en sjælefuld og melodisk elektrisk guitar lead. Stemningen er introspektiv, eftertænksom og i sidste ende håbefuld, og bygger langsomt op til et følelsesmæssigt klimaks. En ideel underlægning til filmisk fortælling, stærke øjeblikke og reflekterende narrativer.
- Licens CC BY 4.0
- Udgivelsesdato 04.11.2025
-
Musikgenrer
-
Emner
-
Stemninger
-
Tags
Hybrid digital production workflow using licensed AI-assisted tools. Fully cleared for commercial use.
Ambient Acoustic Guitars Vol. 7
04.11.2025
1,664
139
Lag af indviklede akustiske guitarer skaber en rummelig, atmosfærisk baggrund for en sjælefuld og melodisk elektrisk guitar lead. Stemningen er introspektiv, eftertænksom og i sidste ende håbefuld, og bygger langsomt op til et følelsesmæssigt klimaks. En ideel underlægning til filmisk fortælling, stærke øjeblikke og reflekterende narrativer.
/
05:23
00:00
00:00
Track begins with a lone, spacious acoustic guitar arpeggio, immediately establishing a contemplative and atmospheric mood.
00:43
00:43
A clean, melodic electric guitar enters, providing a clear narrative voice and emotional focus to the piece.
01:26
01:26
The arrangement becomes fuller with additional layers of interwoven acoustic guitars, deepening the texture and emotional weight.
02:19
02:19
A brief dynamic dip into a sparser arrangement, creating a moment of quiet reflection before the final build.
03:02
03:02
The emotional climax of the track. The electric guitar melody soars with passion over a full-bodied acoustic backing.
03:45
03:45
The energy begins to gracefully recede, starting a long, gentle outro that brings the listener back down.
04:46
04:46
The texture becomes very sparse, echoing the intro and providing a sense of peaceful resolution to the musical journey.
Lignende musik (10)
Piano Sessions - Part 1
06.05.2012
4,952
281
Blid og introspektiv solo klaverstykke, der fremkalder følelser af refleksion, melankoli og rolig elegance. Har en ren optagelse og simple, gribende melodier. Ideel underlægningsmusik til eftertænksomme øjeblikke, dramatiske scener, dokumentarfilm eller til at skabe en fredfyldt atmosfære.
/
01:38
00:00
00:00
Track opens with sparse, resonant piano chords establishing the core pensive and melancholic mood.
00:19
00:19
Introduction of a searching melodic figure in the right hand over sustained bass notes, adding depth.
00:37
00:37
Texture shifts slightly with the introduction of gentle, flowing arpeggiated figures, creating a sense of quiet movement.
01:06
01:06
A slightly more defined and purposeful chord progression emerges, offering a subtle sense of direction.
01:26
01:26
Return to the sparser opening texture and melodic ideas, bringing the piece to a quiet, reflective close.
Missing The Frog
21.03.2013
3,021
143
Atmosfæriske synth-arpeggioer og varme pads skaber en introspektiv stemning, forankret af et stabilt elektronisk beat. Æteriske, bearbejdede kvindelige vokaliseringer tilføjer en drømmende, let melankolsk tekstur. Sporet bygger subtilt op med lagdelte synths og tilbyder momenter af let opdrift og fremdrift. Perfekt til eftertænksomme filmiske scener, moderne teknologipræsentationer, rejsevlogs, podcastbaggrunde eller ethvert projekt, der har brug for et nutidigt, følelsesladet elektronisk underlægningsmusik med et strejf af håbefuld længsel.
/
03:17
00:00
00:00
Introduction: Filtered synth arpeggio establishes the introspective, slightly melancholic atmosphere.
00:17
00:17
Beat Entry: A steady, modern electronic beat grounds the track, adding subtle momentum.
00:42
00:42
Vocal Entry: Ethereal, processed female "la la la" vocals enter, adding a dreamy, human texture.
01:04
01:04
Atmospheric Swell: Synth pads become more prominent, enriching the harmony and deepening the mood before the main build.
01:25
01:25
Energy Lift: Beat becomes slightly more assertive, synths swell, marking a shift towards a more driving, hopeful feel.
02:08
02:08
Melodic Shift/Bridge: A distinct synth melody emerges, interacting with the vocal motif, adding complexity and a focal point.
02:29
02:29
Peak Section: Layers combine for the fullest expression of the track's energy and emotional arc before fading.
02:50
02:50
Deconstruction Begins: Elements start to strip away, returning towards the initial atmospheric feel for the outro.
Angels In The Sky (slow)
10.05.2016
1,687
77
Æteriske kvindestemmer svæver over glimtende synth-pads og et blidt, pulserende beat. Skaber en drømmende, atmosfærisk og subtilt opløftende stemning, der er perfekt til introspektive scener, ambiente baggrunde, tekniske visuals eller øjeblikke med eftertanke.
/
04:08
00:01
00:01
Track begins with layered, arpeggiated synth pads, establishing a spacious and atmospheric mood.
00:15
00:15
Ethereal, processed female vocal enters ('Flying high'), adding a dreamy, human element.
00:46
00:46
A gentle, pulsing electronic beat is introduced, providing subtle rhythmic grounding.
01:26
01:26
Vocal theme shifts to 'Angels in the sky', becoming slightly more prominent.
01:50
01:50
Return of 'Flying high' vocal hook with slightly increasing background intensity.
02:22
02:22
Brief spoken phrase 'Open your eyes' serves as a transition.
02:25
02:25
The beat becomes more defined and the energy lifts subtly, marking the track's main section.
02:56
02:56
Layered vocal harmonies enhance the main theme, creating a fuller, more uplifting feel.
03:44
03:44
Beat fades out, track deconstructs back to atmospheric pads and sparse vocals for the outro.
Breezy Reflections
02.09.2024
3,865
234
Æteriske synth-pads driver og udvikler sig, hvilket skaber en rolig, reflekterende og rummelig atmosfære. Subtile højfrekvente skimmer tilføjer lysstyrke. Ideel til introspektive scener, droneoptagelser, meditation eller teknologifokuserede baggrunde.
/
02:12
00:00
00:00
Track begins with evolving, spacious synth pads establishing the core calm and atmospheric mood.
00:18
00:18
Introduction of a secondary, slightly more defined synth layer adds subtle movement and depth to the texture.
00:45
00:45
Shimmering, high-frequency synth textures (like digital chimes/bells) emerge, adding brightness and detail.
01:03
01:03
A subtle harmonic shift or swell within the pad layers creates a brief moment of emotional lift or deeper contemplation.
01:30
01:30
Brief ambient swell and slightly denser textural layering provides gentle dynamic interest before settling back.
01:58
01:58
The gradual fade-out begins, smoothly resolving the piece and reinforcing its ambient character.
Circuit Dreams
02.10.2024
1,653
66
Blid akustisk guitar og en intim kvindestemme skaber en eftertænksom, melankolsk atmosfære, der gradvist blomstrer med varme synth-pads og subtile elektroniske teksturer. Bygger følelsesmæssigt op til et filmisk lydbillede, ideelt til introspektive scener, hjertelig historiefortælling eller udforskning af temaer som teknologi og menneskelig forbindelse.
/
03:12
00:00
00:00
Intimate acoustic guitar intro establishes a gentle, reflective mood.
00:12
00:12
Clear, emotive female vocal entry, setting the lyrical theme.
00:22
00:22
Warm synth pads subtly introduced, adding atmospheric depth.
00:52
00:52
Instrumentation begins to build, synth layers become more prominent.
01:17
01:17
Gentle percussive elements and cinematic string-like synths enter, increasing momentum.
01:34
01:34
Significant emotional swell, peak cinematic intensity for this section.
01:59
01:59
Second major build/chorus section begins with fuller arrangement.
02:19
02:19
Transition to a quieter, more reflective instrumental passage.
02:51
02:51
Final vocal reprise, bringing the emotional narrative towards resolution.
03:05
03:05
Song begins fade out, resolving gently.
Story Of A Hippopotamus
03.10.2024
4,930
346
Blid, charmerende soloklaverstykke med en letsindig, uskyldig og let finurlig fornemmelse. Indeholder simple, mindeværdige melodier og arpeggioer. Ideel til børneindhold, historiefortælling, rolige introer eller reflekterende øjeblikke.
/
03:05
00:00
00:00
Introduction of the main gentle piano theme with clear, arpeggiated figures establishing the whimsical mood.
00:29
00:29
Transition to a secondary melodic idea, maintaining the calm, storytelling feel.
00:56
00:56
Section exploring related harmonies, adding a slightly more pensive or reflective nuance.
01:26
01:26
Bridge section begins, introducing a more flowing, 'wandering' melodic line.
02:08
02:08
Return to the initial main theme, offering a sense of familiarity and closure.
02:32
02:32
Final variations on the theme leading towards the track's conclusion.
02:55
02:55
Gentle concluding chords provide a soft and peaceful resolution.
Another meaningless song
02.12.2024
2,593
152
En udtryksfuld solo klavermelodi flettes sammen med dyb, resonant cello og æteriske, ordløse kvindelige vokaliseringer. Skaber en gribende, reflekterende og intim atmosfære, ideel til dramatisk underlægningsmusik, melankolske scener eller eftertænksomme øjeblikke.
/
02:12
00:00
00:00
Solo piano introduction establishes the melancholic and reflective theme.
00:03
00:03
Entry of a deep cello/low string, adding harmonic depth and counterpoint.
00:40
00:40
First appearance of ethereal, wordless female vocalizations, adding a human, dreamlike layer.
00:52
00:52
Slight build in vocal intensity and layering, creating a moment of heightened emotion.
01:07
01:07
Brief instrumental return focusing on piano and string interplay.
01:33
01:33
Vocalizations re-enter with more presence, leading the emotional arc.
01:57
01:57
Vocal line resolves into a softer, humming texture before fading.
02:00
02:00
Final gentle piano chords provide a sense of closure.
Dream Of A Dream 6
10.12.2024
5,638
407
Delikate plukkede melodier, der minder om en blid harpe, svæver over skinnende atmosfæriske synth pads. Skaber en dybt beroligende, introspektiv og drømmende stemning. Perfekt til meditation, refleksive øjeblikke, naturvisualiseringer eller ethvert projekt, der har brug for en fredfyldt og diskret sonisk baggrund.
/
02:12
00:02
00:02
Gentle plucked motif introduction (harp/kalimba-like), establishing the core rhythmic and melodic feel.
00:13
00:13
Warm atmospheric synth pads enter, adding spaciousness and harmonic depth beneath the plucked line.
00:38
00:38
Subtle variation in the repeating plucked pattern adds gentle interest without disrupting the flow.
01:01
01:01
A brief, slightly brighter melodic phrase emerges in the plucked instrument, offering a touch of development.
01:25
01:25
Arrangement subtly simplifies, returning focus to the core plucked motif and pad texture.
01:55
01:55
Smooth fade-out begins, providing a clean, peaceful resolution.
Halo Stream Music Vol. 5
31.05.2025
823
33
Omfattende, udviklende synth-pads og æterisk kvindelig vokalise skaber et dybt atmosfærisk og følelsesmæssigt resonerende lydlandskab. Dette nummer fremkalder følelser af forundring, introspektion og seren majestæt. Ideel til filmisk scoring, meditative baggrunde og projekter, der kræver et strejf af det sublime og en dyb følelse af rum.
/
02:44
00:00
00:00
Expansive synth pad intro, establishing a vast, mysterious atmosphere.
00:12
00:12
Ethereal female vocalise enters, adding a poignant, human emotional layer.
00:45
00:45
Peak of the first vocal phrase, highly expressive and soaring, layered textures.
01:10
01:10
Build-up in textural richness and emotional intensity; sustained choir-like vocals and pads create a sense of awe.
01:48
01:48
Powerful, reverent chord progression dominated by sustained choir-like pads, peak cinematic moment.
02:14
02:14
Shift to a slightly brighter, more hopeful harmonic movement in the pads, suggesting resolution.
02:35
02:35
Gentle fade-out on lingering synth pads, leaving a sense of peace and vastness.
Ambient Acoustic Guitars Vol. 9
12.11.2025
3,179
284
Varme, fingerplukkede akustiske guitarer væver en indviklet og inderlig fortælling. Lag af delikate melodier og blide arpeggioer skaber en stemningsfuld, reflekterende atmosfære fyldt med underspillet håb. Perfekt til dokumentarer, intime fortællinger, rejseindhold og projekter, der har brug for et strejf af organisk, menneskelig varme.
/
04:35
00:00
00:00
The track opens with the core fingerpicked acoustic guitar pattern, immediately setting an intimate and thoughtful tone.
00:32
00:32
A second, brighter guitar layer enters, adding harmonic complexity and a feeling of gentle progression.
01:06
01:06
A simple, emotive lead guitar melody is introduced, serving as the track's primary emotional voice.
01:39
01:39
The most expressive melodic section begins, perfect for highlighting a key emotional moment in a scene.
02:14
02:14
A brief breakdown where the texture thins, creating a moment of quiet reflection and providing an excellent edit point.
03:20
03:20
The arrangement reaches its fullest point, with all guitar layers interweaving to create a rich, immersive soundscape.
04:02
04:02
The track begins its gentle deconstruction for the outro, stripping back layers to return to the core guitar pattern.
04:28
04:28
The song concludes on a final, resonant chord with a long, natural reverb tail, providing a clean and satisfying end.
Fra de allerførste toner etablerer 'Ambient Acoustic Guitars Vol. 7' sig som en mesterklasse i atmosfærisk fortælling. Dette er ikke bare baggrundsmusik; det er et narrativt hint, der venter på en visuel historie. Produktionens renhed og rummelighed er fejlfri, bygget på en base af smukt optagede akustiske guitarer, der sammenvæver med delikat kompleksitet. Hver arpeggio og akkord er fanget med varme og klarhed, hvilket skaber et rigt, organisk væv, der føles både intimt og ekspansivt.
Nummerets sande geni ligger i dets følelsesmæssige bue. Det begynder med en følelse af stille eftertænksomhed, en tænksom og introvert stemning, perfekt til at sætte en scene for refleksion eller ensomhed. Derefter fungerer introduktionen af en ren, melodisk elektrisk guitar som hovedpersonens stemme. Denne førende linje er sjælfuld uden at være overvældende, hvilket leder lytteren gennem en rejse, der opbygges med tålmodig, yndefuld intensitet. Brugen af smagfuld reverb og delay er fremragende, hvilket skaber et filmisk lydbillede, der føles vidtstrakt og drømmelignende, ideelt til droneoptagelser over betagende landskaber eller slow-motion sekvenser, der indfanger et afgørende følelsesmæssigt øjeblik.
Som sync-professionel ser jeg straks dens alsidighed. Dette er et go-to nummer for dokumentarfilmskabere, der har brug for at understrege en hjertelig menneskelig historie eller en stærk åbenbaring. For bryllupsvideografer leverer det det perfekte elegante og følelsesladede soundtrack til en highlight-reel. I erhvervslivet løfter det en brandhistorie fra en simpel besked til en autentisk, resonant fortælling om vision og stædighed. Strukturen er en klippers drøm, med klare sektioner, blide opbygninger og et kraftfuldt følelsesmæssigt højdepunkt omkring tre minutters mærket, der giver en naturlig klimaks for en scene, før den yndefuldt trækker sig tilbage.
Det er den slags nummer, der forstærker visuelle indtryk uden at konkurrere med dem. Det kunne ligge komfortabelt under en podcastfortæller, der fortæller en nostalgisk historie, tilbyde en rolig menuskærm for et indie-videospil eller tilføje et strejf af sofistikeret ro til en luksusbrands reklame. Dette er et premium, yderst anvendeligt stykke produktionsmusik, der formidler dybde, oprigtighed og stille selvtillid. Det er en øjeblikkelig favorit for ethvert projekt, der har brug for at forbinde med hjertet.
