DJ Audits- Epic Drone Music by Sascha Ende
Ekspansive synthteksturer og et drivende arpeggio opbygger spænding og udvikler sig til en kraftfuld elektronisk puls. Indeholder filmiske pads, effektfuld percussion og en dramatisk, futuristisk atmosfære. Ideel til sci-fi trailere, teknologi afsløringer, droneoptagelser, actionsekvenser og spil soundtracks, der kræver spænding og episk omfang.
- Licens CC BY 4.0
- Udgivelsesdato 12.02.2025
-
Musikgenrer
-
Emner
-
Stemninger
-
Tags
Hybrid digital production workflow using licensed AI-assisted tools. Fully cleared for commercial use.
DJ Audits- Epic Drone Music
12.02.2025
2,670
149
Ekspansive synthteksturer og et drivende arpeggio opbygger spænding og udvikler sig til en kraftfuld elektronisk puls. Indeholder filmiske pads, effektfuld percussion og en dramatisk, futuristisk atmosfære. Ideel til sci-fi trailere, teknologi afsløringer, droneoptagelser, actionsekvenser og spil soundtracks, der kræver spænding og episk omfang.
/
02:08
00:00
00:00
Track begins with an ethereal synth arpeggio and atmospheric pads, establishing a mysterious and anticipatory mood.
00:33
00:33
A subtle pulsing synth bass and rhythmic undercurrent enter, initiating the track's gradual build in tension and momentum.
00:46
00:46
Percussive elements become clearer and more defined, adding drive and structure.
01:00
01:00
The main thematic build intensifies, layering synths and heightening the sense of anticipation towards the climax.
01:14
01:14
Full, impactful percussion enters, marking the track's peak energy section with a driving, powerful rhythm.
01:35
01:35
Climax section featuring layered synth melodies, strong percussion, and maximum intensity, ideal for dramatic reveals or action peaks.
01:56
01:56
The track begins its resolution phase, gradually fading out the main rhythmic and melodic elements while retaining atmospheric pads.
Additional Information
This song is dedicated to DJ Audits - I love his work.
https://www.youtube.com/@DJAUDITS
What he does is important for every drone pilot.
https://www.youtube.com/@DJAUDITS
What he does is important for every drone pilot.
Lignende musik (10)
Really Epic First Countdown
16.09.2013
6,460
368
Kraftfuldt orkesterpartitur med drivende percussion, svævende strygere og dristige messingmotiver. Bygger dramatisk op gennem flere klimakser og fremkalder en følelse af episk skala, spænding og triumf. Ideel til trailere, actionscener, sportshøjdepunkter og store afsløringer.
/
03:25
00:00
00:00
Atmospheric intro begins, establishing scale with deep booms and synth pads.
00:18
00:18
Strings and rhythmic elements enter, initiating the first build-up.
00:38
00:38
Main theme arrival with full brass, strings, and driving percussion – first major impact point.
01:16
01:16
Second statement of the main theme, grander orchestration, increased intensity.
01:35
01:35
Rhythmic percussion break with staccato hits, building anticipation effectively.
01:54
01:54
First major climax, full orchestral force, soaring and heroic feel.
02:12
02:12
Introduction of choir-like synth pads, adding ethereal grandeur.
02:33
02:33
Final powerful climax, combining all elements for maximum impact.
02:52
02:52
Start of the outro, gradual decay holding the final triumphant chord.
Breaking News 4
13.03.2020
14,138
740
Pulserende elektroniske synthesizere skaber en drivende, seriøs og presserende atmosfære. Minimale rytmiske elementer opretholder et stabilt, fokuseret tempo, ideelt til nyhedsopdateringer, tech-præsentationer, virksomhedsinfografikker eller baggrundsmusik, der kræver spænding og momentum.
/
03:29
00:00
00:00
Track begins instantly with the core pulsating synth pattern and minimal beat, establishing the driving, urgent feel.
00:16
00:16
Subtle textural layering introduced in the main synth line, adding slight complexity without altering the core rhythm.
00:48
00:48
A slight filtering or intensification occurs in the rhythmic elements, maintaining forward momentum.
01:29
01:29
Synth layers interact to create a slightly denser, more insistent texture while maintaining the established pace.
02:00
02:00
Minor evolution in the synth pattern's sequence or timbre, providing subtle variation within the loop.
02:39
02:39
Section exemplifies the track's consistent driving energy, ideal for extended underscore or looping.
Extinction [Deep Learning Edit]
15.05.2020
7,051
228
Drivende elektroniske beats smelter sammen med atmosfæriske synth pads og spændte, filmiske teksturer. Indeholder et bearbejdet vokalelement, der skaber en futuristisk og dramatisk stemning, ideel til sci-fi, teknologitemaer, trailere og effektfulde virksomhedsvisualiseringer.
/
04:44
00:02
00:02
Processed male spoken word intro begins, establishing a futuristic/AI theme.
00:38
00:38
Pulsing synth rhythm established, building underlying tension.
01:21
01:21
Main percussive beat enters with driving synth bass, significantly lifting energy and pace.
01:26
01:26
Sweeping cinematic synth strings (or string-like pads) introduced, adding epic scope and harmonic layer.
02:09
02:09
Peak intensity of the first main section with layered synths and driving rhythm.
02:40
02:40
Brief atmospheric breakdown section, spoken word reappears, creating dynamic contrast.
03:35
03:35
Return of the main driving beat and cinematic elements for the track's final powerful statement.
04:16
04:16
Decrescendo begins as rhythmic and melodic elements start to fade out for the outro.
04:21
04:21
Final spoken word phrase delivered before track conclusion.
Der Kristall - Intro
17.03.2024
6,209
355
Dramatisk og spændingsfyldt cinematiske lydspor med kraftfulde orkestrale strygere, opbyggende synth-teksturer og en episk korkant. Ideel til trailere, spilintroduktioner, historiske dramaer og scener, der kræver intensitet og gravitas.
/
02:09
00:02
00:02
Atmospheric, slightly processed synth texture establishes a mysterious and anticipatory mood.
00:11
00:11
Introduction of a deeper synth bass/swell, adding significant weight and gravitas.
00:19
00:19
Powerful, driving string section enters, defining the track's cinematic and dramatic character.
00:35
00:35
Processed choir/vocal chant begins ('Tanz im Kristall'), adding an epic, ritualistic layer.
00:47
00:47
Percussive elements intensify, establishing a clear, driving rhythm that builds energy.
01:07
01:07
Peak intensity section featuring full choir, powerful strings, and driving percussion.
01:27
01:27
Brief instrumental transition/pause, creating anticipation before the final push.
01:43
01:43
Final powerful orchestral and choir statement begins, leading to the climax.
02:00
02:00
Abrupt, impactful ending following the crescendo, suitable for cutting to black or a reveal.
Stalker Heart of Chornobyl Atmosphere 8
21.11.2024
1,431
73
Mørkt, intenst hybrid orkesterspor med kraftfulde synthesizere, drivende percussion og ildevarslende kor-teksturer. Skaber en dybt atmosfærisk, spændingsfyldt og episk stemning, perfekt til sci-fi trailere, spil-cinematics, dramatisk spænding eller dystopisk world-building.
/
02:12
00:00
00:00
Track opens with an intense, atmospheric riser and impactful synth stab, immediately setting a dark, cinematic tone.
00:15
00:15
Introduction of the main brooding, dissonant string/synth motif, establishing the core melodic tension.
00:25
00:25
Shift in harmony/texture, introducing a slightly more melodic but still ominous layer, building anticipation.
00:47
00:47
Powerful percussive build-up begins, layering heavy drums and impacts, driving the intensity forward.
01:07
01:07
Introduction of epic, choir-like textures alongside the driving rhythm and main theme, significantly elevating the scale and drama.
01:17
01:17
Peak intensity section, featuring full hybrid orchestration, choir, and driving percussion. Ideal trailer moment.
01:39
01:39
Sudden drop in intensity after the climax, leading into a rhythmic, percussive outro pattern.
01:59
01:59
Final powerful impacts and a decaying synth drone bring the track to an abrupt, impactful close.
METROID - Background Game Music 4
09.12.2024
1,292
50
Spændt, drivende elektronisk nummer med en retro sci-fi-fornemmelse. Pulserende synth-bas, atmosfæriske pads og presserende percussion skaber en mystisk og spændingsfyldt stemning, ideel til videospil, tekniske visualiseringer eller futuristiske thriller-scener.
/
03:45
00:00
00:00
Atmospheric synth pads and eerie effects establish a dark, sci-fi mood.
00:15
00:15
Introduction of glitchy, processed rhythmic elements, building tension.
00:33
00:33
Sharp synth chord/stab acts as a transition into the main beat.
00:37
00:37
Main driving electronic drum beat and pulsating synth bassline enter, defining the core groove.
01:00
01:00
A distinct, slightly melodic synth motif enters over the driving rhythm.
01:27
01:27
Brief breakdown/transition section featuring sound effects and rhythmic disruption.
01:53
01:53
Introduction of heavy, impactful synth hits and textural layers, adding intensity.
02:06
02:06
Return of main beat/theme elements, potentially with increased energy or layers.
03:10
03:10
Chaotic breakdown begins, featuring distorted sounds, heavy effects, and rhythmic deconstruction.
03:32
03:32
Track enters its final decay phase with lingering atmospheric effects.
Cinema Blockbuster Trailer 64
30.05.2025
1,323
84
Bankende percussion, svævende orkesterstrenge og episk kor forenes i dette monumentale hybrid-orkesterstykke. Det bygges op gennem lag af intense, spændingsfyldte teksturer til tordnende, heroiske klimakser. Ideelt til dramatiske trailere, actionsekvenser, gaming-highlights og præsentationer, der kræver en kraftfuld, ærefrygtindgydende atmosfære. Leverer ren filmisk effekt med ubarmhjertig energi og storslåede, fejende melodier. Perfekt til at sætte en tone af episk eventyr eller konflikt med høje indsatser.
/
02:44
00:01
00:01
Signature Impact & Drone: Opening resonant boom and low drone establish immediate scale and tension.
00:11
00:11
Tension Build: Introduction of ticking percussion and synth pulse, heightening suspense.
00:16
00:16
First Thematic Entry: Heroic strings and brass introduce the main motif over driving percussion.
00:31
00:31
Major Build-Up: Accelerating percussion, risers, and swelling choir create a powerful crescendo.
00:50
00:50
Primary Climax / 'Money Shot': Full orchestral and choral power unleashes an epic, heroic statement.
01:26
01:26
Atmospheric Bridge: Quieter, suspenseful section with drones and ticking, providing contrast and anticipation.
01:50
01:50
Urgent Driving Section: Intense staccato theme with powerful rhythmic drive, increasing urgency.
01:57
01:57
Grand Climax: The track's peak intensity with full ensemble, massive choir, and powerful brass fanfare.
02:27
02:27
Final Sustained Chords & Fade: Resolution with powerful sustained notes and resonant tail.
02:40
02:40
Final Sounding Event: A last subtle percussive hit/whoosh before silence punctuates the end.
Battlefield 6 Streaming Music Vol. 8
04.08.2025
203
7
Knusende forvrængede synthesizere og ubarmhjertige elektroniske trommer skaber et intenst, futuristisk lydlandskab. Glitch-agtige teksturer og en drivende, aggressiv baslinje skaber en kraftfuld og episk atmosfære, perfekt til højoktan actionscener, blockbuster-trailere og intense videospilskampe.
/
03:33
00:14
00:14
The track's core rhythmic pulse begins, establishing a tense, driving foundation.
00:41
00:41
A powerful, distorted lead synth melody enters, significantly escalating the intensity and defining the track's main theme.
00:54
00:54
An iconic 'braam'-style impact and percussive drop, a perfect cue for a trailer's major visual reveal or action cut.
01:22
01:22
The first massive drop hits with the full force of the industrial beat and distorted bass, launching the primary high-energy section.
02:17
02:17
The final, monumental build-up begins, layering multiple rhythmic and synth elements to create maximum tension.
02:44
02:44
The ultimate climax of the track, an overwhelming wall of sound ideal for a final combat sequence or title screen.
03:11
03:11
A final, frenetic drum fill and melodic sequence before the track's conclusion.
03:25
03:25
The music cuts abruptly to a sustained, distorted synth chord, providing a powerful and definitive ending.
Battlefield 6 Streaming Music Vol. 39
05.08.2025
475
21
Aggressivt elektronisk nummer med kraftfulde synth leads, drivende percussion og enorm sub-bas. Bygger op fra spændte, atmosfæriske begyndelser til et eksplosivt, højenergisk klimaks. Ideel til actionscener, videospiltrailere, intense sportsmontager og futuristiske tech-kampagner.
/
04:04
00:13
00:13
Atmospheric intro establishes a tense, cinematic mood with low-frequency impacts and reversed sound design.
00:27
00:27
Rhythmic synth arpeggio enters, introducing the core driving pulse and building suspense.
00:54
00:54
The first major drop hits with a powerful, aggressive electronic beat and distorted bass, launching the track into a high-energy action sequence.
1:22
1:22
A brief breakdown section provides a moment for narrative or reflection, focusing on a more melodic synth line while maintaining tension.
1:49
1:49
A massive climactic buildup begins, layering synths and risers to create immense anticipation for the track's peak.
2:20
2:20
The main climax and second drop, featuring the most intense and powerful arrangement with screaming synths and pounding drums.
2:48
2:48
A quieter bridge with atmospheric pads and arpeggios creates a feeling of suspense before the finale.
3:15
3:15
The final powerful beat sequence begins, driving towards a resolute conclusion.
3:56
3:56
The track ends abruptly on a final, resonant hit, perfect for a hard edit or cut-to-black.
Battlefield 6 - Countdown to Glory
23.09.2025
503
37
Et kolossalt hybrid orkestralt nummer, hvor tordnende percussion og svævende strygere støder sammen med aggressive, forvrængede synths og glitch-agtige elektroniske teksturer. Bygger fra spændt forventning til et heroisk, triumferende klimaks. Ideel til blockbuster-trailere, episke videospilsøjeblikke og højintensive sportsreklamer.
/
02:50
00:15
00:15
A massive orchestral impact introduces the powerful, heroic main theme, instantly establishing a blockbuster scale.
00:36
00:36
The track abruptly shifts into a modern, aggressive electronic breakdown with distorted hits and glitch effects.
01:19
01:19
The first major climax begins, featuring a soaring choir and full orchestra to create a powerful, epic, and emotionally uplifting moment.
01:52
01:52
A sudden dynamic drop into a heavily distorted, almost industrial electronic section, building intense anticipation for the finale.
02:09
02:09
The final, most triumphant iteration of the theme hits with maximum orchestral and choral force, providing the ultimate heroic payoff.
02:42
02:42
The track resolves into a soft, atmospheric synth pad, offering a moment of quiet reflection after the intense climax.
Okay team, lad os tale om dette nummer, "DJ Audits - Epic Drone Music". Helt fra starten etablerer dette stykke sig som en yderst effektiv atmosfærisk og spændingsopbyggende musik, der er perfekt egnet til det moderne medielandskab. Produktionskvaliteten er umiddelbart tydelig – rent mix, god stereobredde og velvalgte synth-teksturer, der føles moderne og polerede.
Nummeret åbner med et klassisk, men effektivt synth-arpeggio-mønster lagdelt med udviklende pads. Det skaber øjeblikkeligt en følelse af mystik og forventning. Dette er ikke bare baggrundsfyld; det er aktivt med til at sætte en scene. Tænk på åbningsbilleder af et stort landskab, etablerende billeder i en sci-fi-film eller indlæsningsskærmen til et futuristisk videospil. Det første minut er tålmodigt og lader atmosfæren ånde og trække lytteren ind. Denne form for pacing er guld værd for redaktører, der har brug for plads til voiceover eller langsomme visuelle afsløringer.
Omkring 33-sekunders-mærket introduceres en subtil rytmisk puls og et low-end fundament, der signalerer et skift. Det er her, nummeret begynder at opbygge sit fremadrettede momentum. Det er godt styret – ikke for brat, hvilket får overgangen til at føles organisk. Denne gradvise intensivering er nøglen til dets anvendelighed; det kan understrege en voksende følelse af hast eller opdagelse uden at føles rystende.
Instrumentationen er primært elektronisk og læner sig kraftigt op ad lagdelte synthesizere – pads til atmosfære, arpeggioer til bevægelse og dybere toner til vægt. Senere, omkring 1:14, sparker percussionen virkelig ind, hvilket transformerer stykket fra atmosfærisk underlægningsmusik til en drivende, målrettet musik. Disse trommer er ikke overdrevent komplekse, men de er virkningsfulde og giver en solid rytmisk rygrad, der giver nummeret betydelig energi. Dette afsnit er skræddersyet til montager, actionsekvenser der sparkes i gang eller dynamiske afsløringer i virksomhedspræsentationer eller lanceringer af teknologiprodukter.
Emotionelt rammer det toner af spænding, ærefrygt og magt. Det hælder mod det seriøse og dramatiske, men bærer en underliggende følelse af episk skala, især i den sidste halvdel. Det undgår åbenlys tristhed eller glæde, hvilket gør det alsidigt til scenarier, der kræver fokus og intensitet. For sync er dette utrolig værdifuldt. Forestil dig dette under fejende droneoptagelser (der lever op til sin titel, måske!), der viser fantastiske naturlandskaber eller komplekse bybilleder. Det ville fungere glimrende i trailere, der klipper mellem atmosfæriske øjeblikke og de mere drivende sektioner for at opbygge spænding.
I reklame kunne det give en sofistikeret, banebrydende følelse til teknologibrands, bilreklamer, der understreger design og ydeevne, eller virksomhedsvideoer, der sigter efter et fremsynet image. Opbygningsstrukturen er perfekt til at afsløre et produkt eller et vigtigt budskab. Til gaming er det en stærk kandidat til menuskærme, cutscenes, der skildrer spænding eller udforskning, eller endda in-game underlægningsmusik til strategi- eller sci-fi-titler.
Podcast-intros/-outros eller baggrundsmusik til segmenter, der beskæftiger sig med teknologi, videnskab eller mystik, ville også være passende applikationer. Dens mangel på vokal sikrer, at den ikke vil støde sammen med narration.
Generelt er dette et yderst kompetent og alsidigt produktionsmusiknummer. Dens styrke ligger i dens veludførte struktur, rene produktion og dens evne til at fremkalde en følelse af moderne, teknologisk avanceret drama og skala. Det er en pålidelig arbejdshest, der trygt leverer spænding, atmosfære og drivende energi, hvilket gør det til et værdifuldt aktiv for en bred vifte af medieprojekter, der leder efter den polerede, filmiske elektroniske lyd.
Nummeret åbner med et klassisk, men effektivt synth-arpeggio-mønster lagdelt med udviklende pads. Det skaber øjeblikkeligt en følelse af mystik og forventning. Dette er ikke bare baggrundsfyld; det er aktivt med til at sætte en scene. Tænk på åbningsbilleder af et stort landskab, etablerende billeder i en sci-fi-film eller indlæsningsskærmen til et futuristisk videospil. Det første minut er tålmodigt og lader atmosfæren ånde og trække lytteren ind. Denne form for pacing er guld værd for redaktører, der har brug for plads til voiceover eller langsomme visuelle afsløringer.
Omkring 33-sekunders-mærket introduceres en subtil rytmisk puls og et low-end fundament, der signalerer et skift. Det er her, nummeret begynder at opbygge sit fremadrettede momentum. Det er godt styret – ikke for brat, hvilket får overgangen til at føles organisk. Denne gradvise intensivering er nøglen til dets anvendelighed; det kan understrege en voksende følelse af hast eller opdagelse uden at føles rystende.
Instrumentationen er primært elektronisk og læner sig kraftigt op ad lagdelte synthesizere – pads til atmosfære, arpeggioer til bevægelse og dybere toner til vægt. Senere, omkring 1:14, sparker percussionen virkelig ind, hvilket transformerer stykket fra atmosfærisk underlægningsmusik til en drivende, målrettet musik. Disse trommer er ikke overdrevent komplekse, men de er virkningsfulde og giver en solid rytmisk rygrad, der giver nummeret betydelig energi. Dette afsnit er skræddersyet til montager, actionsekvenser der sparkes i gang eller dynamiske afsløringer i virksomhedspræsentationer eller lanceringer af teknologiprodukter.
Emotionelt rammer det toner af spænding, ærefrygt og magt. Det hælder mod det seriøse og dramatiske, men bærer en underliggende følelse af episk skala, især i den sidste halvdel. Det undgår åbenlys tristhed eller glæde, hvilket gør det alsidigt til scenarier, der kræver fokus og intensitet. For sync er dette utrolig værdifuldt. Forestil dig dette under fejende droneoptagelser (der lever op til sin titel, måske!), der viser fantastiske naturlandskaber eller komplekse bybilleder. Det ville fungere glimrende i trailere, der klipper mellem atmosfæriske øjeblikke og de mere drivende sektioner for at opbygge spænding.
I reklame kunne det give en sofistikeret, banebrydende følelse til teknologibrands, bilreklamer, der understreger design og ydeevne, eller virksomhedsvideoer, der sigter efter et fremsynet image. Opbygningsstrukturen er perfekt til at afsløre et produkt eller et vigtigt budskab. Til gaming er det en stærk kandidat til menuskærme, cutscenes, der skildrer spænding eller udforskning, eller endda in-game underlægningsmusik til strategi- eller sci-fi-titler.
Podcast-intros/-outros eller baggrundsmusik til segmenter, der beskæftiger sig med teknologi, videnskab eller mystik, ville også være passende applikationer. Dens mangel på vokal sikrer, at den ikke vil støde sammen med narration.
Generelt er dette et yderst kompetent og alsidigt produktionsmusiknummer. Dens styrke ligger i dens veludførte struktur, rene produktion og dens evne til at fremkalde en følelse af moderne, teknologisk avanceret drama og skala. Det er en pålidelig arbejdshest, der trygt leverer spænding, atmosfære og drivende energi, hvilket gør det til et værdifuldt aktiv for en bred vifte af medieprojekter, der leder efter den polerede, filmiske elektroniske lyd.