METROID - Background Game Music 7 by Sascha Ende
Zlověstné syntezátorové drony a mrazivý zvukový design vytvářejí hluboce atmosférickou a napínavou zvukovou krajinu. Napětí se buduje skrze řídké, znepokojivé textury a otřesné zvukové události, ideální pro sci-fi průzkum, hororové sekvence nebo tajemné podkresy. Ideální pro herní prostředí, napjaté filmové ukázky a potřeby temného ambientu.
- Licence CC BY 4.0
- Vydáno 09.12.2024
-
Hudební žánry
-
Témata
-
Nálady
-
Tagy
Hybrid digital production workflow using licensed AI-assisted tools. Fully cleared for commercial use.
METROID - Background Game Music 7
09.12.2024
1,261
48
Zlověstné syntezátorové drony a mrazivý zvukový design vytvářejí hluboce atmosférickou a napínavou zvukovou krajinu. Napětí se buduje skrze řídké, znepokojivé textury a otřesné zvukové události, ideální pro sci-fi průzkum, hororové sekvence nebo tajemné podkresy. Ideální pro herní prostředí, napjaté filmové ukázky a potřeby temného ambientu.
/
02:14
00:00
00:00
Explosive, impactful intro immediately establishes a dramatic, sci-fi/horror tone.
00:07
00:07
Entry of the core ominous low synth drone/pulse, setting the main atmospheric bed.
00:24
00:24
Abrupt shift to chaotic, fast-paced, dissonant synth textures and effects, significantly increasing tension.
00:48
00:48
Return to the low, sustained drone, marking a structural shift and providing a brief respite after the chaos.
01:03
01:03
Introduction of fragmented, higher-pitched, unsettling melodic synth elements, adding complexity and mystery.
01:27
01:27
Beginning of the sparse, rhythmic percussive section with panning sound effects, suggesting slow, tense movement or exploration.
02:07
02:07
Fade out commences, leaving the lingering atmospheric drone to resolve the track.
Podobná hudba (9)
The Horror Maschine 2
09.05.2012
4,604
318
Intenzivně temná a napínavá atmosféra vytvořená industriálními perkusemi, znepokojivým zvukovým designem, strašidelnými sborovými texturami a energickými, zkreslenými údery. Perfektní pro horory, thrillery, intenzivní momenty ve videohrách nebo pro vytvoření pocitu hrůzy a naléhavosti.
/
06:21
00:00
00:00
Eerie intro with distorted rhythmic pulse and haunting vocal textures establishing immediate dread.
00:55
00:55
Metallic percussion and industrial sound design elements enter, building unease and texture.
01:24
01:24
Heavy, driving orchestral/industrial percussion kicks in, creating urgency, scale, and significant forward momentum.
02:22
02:22
Intense, dissonant sound design sequence featuring metallic scrapes and impacts – peak tension/jump scare build.
03:01
03:01
Shift to an atmospheric section dominated by haunting choir pads and ambient textures, providing an eerie contrast.
04:07
04:07
Unsettling industrial drones and evolving textures return, slowly rebuilding tension after the atmospheric break.
05:52
05:52
Final driving build combining intense layered percussion, distorted sounds, and rising intensity before an abrupt cutoff.
Blockbuster Atmosphere 4 (Tension)
21.03.2013
9,865
637
Temné, atmosférické syntezátorové textury se vyvíjejí nad trvalým, pulzujícím elektronickým rytmem. Vytváří hluboký pocit narůstajícího napětí, nejistoty a tajemství. Ideální pro filmovou podkresovou hudbu, vyšetřovací scény, sci-fi thrillery, korporátní intriky nebo jakýkoli projekt, který potřebuje seriózní, soustředěnou a nenápadně zlověstnou elektronickou zvukovou kulisu. Produkce je čistá, moderní a vysoce efektivní při udržování očekávající nálady.
/
02:48
00:03
00:03
Rhythmic synth motif introduced, establishing the track's core pulse and slightly uneasy feel.
00:11
00:11
Entry of the deep, pulsating synth bassline, anchoring the rhythm and significantly increasing the sense of tension.
00:33
00:33
A subtle, slightly melodic synth line emerges briefly, adding a layer of intrigue over the atmospheric pads.
01:16
01:16
A more prominent, echo-laden synth lead melody takes focus, introducing a clear harmonic shift and acting as a bridge section.
01:55
01:55
Start of the peak intensity section; texture becomes densest with layered synths, driving rhythm, and background swells, maximizing the cinematic tension.
02:14
02:14
A brief return of the main melodic fragment from 1:16 within the peak tension section.
02:33
02:33
Abrupt reduction in layers and intensity, signaling the beginning of the outro and release of tension, fading back to atmospheric elements.
Breaking News 3
13.03.2020
13,316
714
Urgentní a seriózní elektronická skladba s pulzujícími syntezátory, výraznými rytmickými vzory a atmosférickými texturami. Ideální pro zpravodajské segmenty, technologické aktualizace, firemní prezentace a napínavé podkresy.
/
03:13
00:00
00:00
Track starts immediately with the core pulsating synth rhythm and atmospheric pad, establishing the urgent, informational feel.
00:16
00:16
A subtle textural layer or filter sweep adds slight variation to the repeating pattern, maintaining interest.
00:31
00:31
Slight shift in the rhythmic pattern or supporting synth texture, adding a touch more complexity.
01:04
01:04
The main elements continue, reinforcing the track's consistent drive and suitability for looping/underscore.
01:59
01:59
A brief moment where the texture might feel slightly sparser or a high-frequency element subtly changes, before returning to the main pattern.
02:40
02:40
Consistent energy maintained, demonstrating the track's utility as a steady background bed.
03:03
03:03
The track begins its fade or prepares for a loop point, maintaining the core elements until the end.
Cinematic Tension 001
17.03.2024
2,598
152
Zádumčivé syntetické textury, hluboké perkusní údery a kovový zvukový design budují intenzivní očekávání. Obsahuje silný, hnací vrchol s zkreslenými prvky, než se vrátí do temné, napínavé atmosféry. Ideální pro thrillery, místa činu, horory a napjaté dramatické podkresy.
/
02:01
00:00
00:00
Track begins with deep, atmospheric synth pads and bass, establishing a dark, suspenseful mood.
00:20
00:20
Introduction of deep percussive booms and metallic textures, significantly increasing tension.
00:48
00:48
Brief pause followed by sharper percussive hit, signalling an intensification of the build-up.
1:01
1:01
Main intense section begins: driving rhythm, distorted lead synth/string melody enters, peak tension.
1:15
1:15
Peak intensity within the main section, heavy percussion and driving distorted lead.
1:29
1:29
Abrupt drop in intensity, returning to sparse, atmospheric elements and lingering percussion.
1:44
1:44
Final sustained low notes and echoing textures begin the fade out, maintaining unresolved tension.
Stalker Heart of Chornobyl Atmosphere 2
21.11.2024
3,121
214
Hluboce atmosférická a napínavá filmová skladba, která staví na temných, vyvíjejících se syntetizátorových texturách a přechází do silných orchestrálních vln a dramatických úderů. Ideální pro sci-fi, thrillery, postapokalyptické scény nebo intenzivní momenty ve videohrách a dokumentech.
/
02:07
00:00
00:00
Track begins with deep, evolving dark ambient textures, establishing an immediate sense of unease and desolation.
00:18
00:18
A significant low synth/brass-like swell enters, marking a shift and adding dramatic weight.
00:37
00:37
More defined, rhythmic synth elements and impactful orchestral-style stabs are introduced, significantly increasing tension.
00:55
00:55
The arrangement becomes fuller and more harmonically complex, introducing a more epic, cinematic feel.
01:14
01:14
Major dramatic climax featuring powerful hits, full instrumentation, and heightened intensity.
01:33
01:33
Sudden drop/cut after the climax, creating a stark dynamic shift.
01:36
01:36
Return to a sparser, atmospheric texture reminiscent of the intro, providing a sense of resolution or decay.
01:45
01:45
Final sustained atmospheric sounds begin to fade, concluding the piece.
Stalker Heart of Chornobyl Atmosphere 21
21.11.2024
1,498
90
Temná, napjatá a atmosférická skladba, která se buduje od znepokojivých textur a industriálních prvků až po silné, epické vyvrcholení. Ideální pro horory, sci-fi, thrillery, napětí ve videohrách a dramatické ukázky trailerů.
/
02:06
00:04
00:04
Introduction of sparse, metallic scrapes and textures, establishing a desolate, unsettling atmosphere.
00:28
00:28
Sudden, impactful textural hit resembling a distorted gasp, injecting sharp tension.
00:43
00:43
Low, ominous pulsing element enters, subtly beginning the build-up.
00:57
00:57
Major dynamic shift: powerful, distorted percussion and layered synths erupt, launching the main climax.
01:13
01:13
Climax intensifies with more complex layering and driving rhythm.
01:27
01:27
Peak intensity of the main section, full sonic force deployed.
01:42
01:42
Short, heavy percussive hits lead into the final moments of the climax.
01:50
01:50
Abrupt end to the intense section, sound quickly decays back into atmospheric remnants.
UFOs over New Jersey
20.12.2024
1,349
68
Vyvíjející se syntetické drony a atmosférické textury vytvářejí hluboký pocit tajemství a napětí. Ideální pro sci-fi podkresy, vyšetřovací scény nebo strašidelná ambientní pozadí.
/
02:40
00:00
00:00
Track begins with deep, resonant synth drones, immediately establishing a mysterious and atmospheric tone.
00:27
00:27
Introduction of a higher, sustained synth motif with slight pitch modulation, adding a layer of questioning unease.
01:47
01:47
Subtle textural/static elements emerge in the background, adding a layer of grit and subtle tension.
01:57
01:57
More pronounced electronic interference / sound design textures add complexity and reinforce the sci-fi/mystery feel.
02:31
02:31
The layers begin to decay and fade out, concluding the piece with a lingering sense of unresolved mystery.
The Backrooms Music Vol. 13
13.11.2025
1,669
133
Úvodní náladová a atmosférická zvuková krajina začíná hlubokými, znepokojivými tóny a řídkými texturami. Skladba se rozvíjí za pomoci dynamické, filmové perkuse, která vytváří hmatatelný pocit napětí a tajemství. Ideální pro thrillery, sci-fi scény, kriminální vyšetřování a podkreslení videoher.
/
02:54
00:00
00:00
The track opens with a deep, subterranean drone and eerie, sparse sound design, immediately establishing a vast and unsettling atmosphere.
00:38
00:38
A powerful, resonant swell adds a significant layer of cinematic drama and foreshadows the building intensity.
01:03
01:03
A driving, cinematic percussion loop enters, marking a key structural shift from pure ambience to a tense, forward-moving cue.
01:35
01:35
Orchestral-style swells are introduced over the rhythm, heightening the emotional scale and dramatic weight of the piece.
02:07
02:07
The percussion and synth layers reach their peak intensity, creating a powerful climax of suspense and forward momentum.
02:46
02:46
The rhythmic elements fade out, allowing the track to resolve back into its initial atmospheric drone for a clean, effective outro.
Dead Channel
02.01.2026
789
21
Strašidelný mužský vokál se vznáší nad podkladem atmosférických syntezátorových ploch a digitálního šumu. Skladba se rozvíjí pulsujícím basem a glitchovou, elektronickou perkuse, čímž vytváří napjatou a futuristickou zvukovou krajinu. Ideální pro sci-fi thrillery, na technologii zaměřený obsah a scény zobrazující sledování nebo záhady.
/
04:49
00:00
00:00
Track begins with a cold, atmospheric intro featuring sparse synth pads and static, establishing a mysterious and futuristic tone.
00:32
00:32
A soft, processed male vocal enters, adding a human and narrative element to the electronic soundscape.
00:49
00:49
A deep, pulsating bassline and initial rhythmic elements are introduced, beginning the track's gradual, tense build-up.
01:12
01:12
The main chorus section hits with a full, driving beat and more prominent synth layers, marking the track's first energetic peak.
01:28
01:28
Distinctive glitchy vocal chops and sound design artifacts reinforce the theme of a broken or 'dead' channel.
02:02
02:02
The energy drops into a second verse, providing a dynamic contrast before the next build.
03:30
03:30
An atmospheric breakdown section strips the track back to its core elements, focusing on the vocal line 'signal sent, signal lost'.
03:44
03:44
The final and most powerful chorus section begins, layering vocals and synths for a dramatic climax.
04:33
04:33
The track begins to deconstruct, fading out with lingering static and ambient tones, bringing the narrative to a close.
Hned od úvodního explozivního dopadu tato skladba okamžitě vytváří silnou atmosféru strachu a rozlehlého, znepokojivého prostoru. Funguje odborně v říši temné ambientní a experimentální elektronické hudby, zjevně navržené s ohledem na narativní napětí. Základ je postaven na hlubokých, rezonujících syntezátorových dronech, které pulzují se zlověstným podtextem a okamžitě vyvolávají pocity izolace nebo průzkumu nebezpečného, neznámého území – ideální pro vytvoření scény ve sci-fi thrilleru nebo survival hororové hře.
Zvukový design je zde významným vrcholem. Textury mají hmatatelnou kvalitu, od zrnitých, nízkofrekvenčních dunění po vyšší, pronikavější syntezátorové prvky, které občas proniknou mixem. Střední část představuje řízený chaos – příval disonantních arpeggií a efektů, které značně zvyšují úzkost. Nejde jen o hluk v pozadí; je to aktivní, environmentální vyprávění příběhu prostřednictvím zvuku. Působí méně jako skládaná hudba a více jako zvuková architektura specifického, nebezpečného prostředí. Tato sekce by byla neuvěřitelně efektivní pro doprovodnou hudbu k honičce, upozornění na poruchu systému nebo odhalení něčeho monstrózního.
Po chaotickém vrcholu se skladba moudře vrací k řidšímu uspořádání a kolem 1:27 zavádí pomalý, záměrný rytmický prvek. Nejde o hnací beat, ale spíše o odměřený, téměř neochotný puls, doprovázený škrábavými, panoramatickými zvukovými efekty, které zvyšují pocit neklidu a opatrného pohybu. Vyvolává obrazy navigace v temných chodbách, skenování cizích krajin nebo napjaté stealth sekvence. Produkce si zachovává jasnost a zároveň zahrnuje určitou lo-fi nebo možná retro estetiku, pravděpodobně odkazující na své herní kořeny, ale účinnost vytváření nálady je nepopiratelná a dobře se drží.
Z hlediska použitelnosti je tato skladba zlatým dolem pro specifické mezery. Její hlavní silou je bodování napětí a atmosféry. Představte si sci-fi filmy, které potřebují zprostředkovat chladnou rozlehlost vesmíru nebo klaustrofobii opuštěné lodi. Hororové projekty najdou obrovskou hodnotu v její schopnosti vytvářet napětí a hrůzu bez spoléhání se na klišé s lekačkami. Je prakticky ušitá na míru pro pozadí videoher, zejména v průzkumných segmentech, úvodech do soubojů s bossy nebo obrazovkách menu zaměřených na temný, pohlcující tón. Dokumenty zabývající se hlubokomořským průzkumem, nebezpečnými prostředími nebo dokonce skutečnými zločiny by mohly využít její znepokojivé kvality. I když je možná příliš specifická pro širokou komerční reklamu, mohla by najít místo v trailerech her nebo filmů v rámci svého žánru, nebo pro technologické produkty, které chtějí ostrý, futuristický, mírně dystopický pocit. Pro podcasty pracující v hororovém, sci-fi nebo mystery žánru poskytuje toto okamžité atmosférické pozadí, které přidává značnou produkční hodnotu a narativní váhu. Je to specializovaný nástroj, ale v rámci své specializace je vysoce účinný a evokující.
Zvukový design je zde významným vrcholem. Textury mají hmatatelnou kvalitu, od zrnitých, nízkofrekvenčních dunění po vyšší, pronikavější syntezátorové prvky, které občas proniknou mixem. Střední část představuje řízený chaos – příval disonantních arpeggií a efektů, které značně zvyšují úzkost. Nejde jen o hluk v pozadí; je to aktivní, environmentální vyprávění příběhu prostřednictvím zvuku. Působí méně jako skládaná hudba a více jako zvuková architektura specifického, nebezpečného prostředí. Tato sekce by byla neuvěřitelně efektivní pro doprovodnou hudbu k honičce, upozornění na poruchu systému nebo odhalení něčeho monstrózního.
Po chaotickém vrcholu se skladba moudře vrací k řidšímu uspořádání a kolem 1:27 zavádí pomalý, záměrný rytmický prvek. Nejde o hnací beat, ale spíše o odměřený, téměř neochotný puls, doprovázený škrábavými, panoramatickými zvukovými efekty, které zvyšují pocit neklidu a opatrného pohybu. Vyvolává obrazy navigace v temných chodbách, skenování cizích krajin nebo napjaté stealth sekvence. Produkce si zachovává jasnost a zároveň zahrnuje určitou lo-fi nebo možná retro estetiku, pravděpodobně odkazující na své herní kořeny, ale účinnost vytváření nálady je nepopiratelná a dobře se drží.
Z hlediska použitelnosti je tato skladba zlatým dolem pro specifické mezery. Její hlavní silou je bodování napětí a atmosféry. Představte si sci-fi filmy, které potřebují zprostředkovat chladnou rozlehlost vesmíru nebo klaustrofobii opuštěné lodi. Hororové projekty najdou obrovskou hodnotu v její schopnosti vytvářet napětí a hrůzu bez spoléhání se na klišé s lekačkami. Je prakticky ušitá na míru pro pozadí videoher, zejména v průzkumných segmentech, úvodech do soubojů s bossy nebo obrazovkách menu zaměřených na temný, pohlcující tón. Dokumenty zabývající se hlubokomořským průzkumem, nebezpečnými prostředími nebo dokonce skutečnými zločiny by mohly využít její znepokojivé kvality. I když je možná příliš specifická pro širokou komerční reklamu, mohla by najít místo v trailerech her nebo filmů v rámci svého žánru, nebo pro technologické produkty, které chtějí ostrý, futuristický, mírně dystopický pocit. Pro podcasty pracující v hororovém, sci-fi nebo mystery žánru poskytuje toto okamžité atmosférické pozadí, které přidává značnou produkční hodnotu a narativní váhu. Je to specializovaný nástroj, ale v rámci své specializace je vysoce účinný a evokující.
