A.I. Can’t Rock by Sascha Ende

由粗犷、失真的吉他和无情的、持续不断的鼓点驱动的爆炸性的、高辛烷值的摇滚圣歌。原始、强大的男性嗓音传递着一首赞歌式的、可以一起高呼的副歌，营造出一种挑战性的能量和毫不掩饰的自信感。非常适合极限运动蒙太奇、高能量广告、叛逆的电影场景和快节奏的视频游戏动作。

从开场柔和的吉他即兴重复段开始，这首曲子就紧紧抓住你，不肯放手。它是一股毫不妥协的原始、推进的能量，既有经典感，又非常适合现代、高冲击力的媒体。制作具有梦幻般的现场感——吉他浸透了恰到好处的砂砾感，贝斯紧凑有力，鼓声敲击时感觉真实而有力。这不是一首过度抛光、无菌的摇滚乐曲；它的指甲下沾满了泥土，而这正是它最大的优势。

编排精简有效，围绕着一个强大的、可以一起呐喊的合唱部分，这对于同步来说是纯金。它是一种可以立即为场景注入自信、叛逆和肾上腺素的钩子。男声的演唱是这里的关键，以一种嘲讽的信念来传达，完美地展现了这首歌的反抗态度。它与乐器演奏完美匹配，穿透混音而不会感到与乐队脱节。

从可用性的角度来看，这首歌是一匹任劳任怨的骏马。对于广告来说，想象一下这首歌曲为一个能量饮料、一辆坚固的卡车或一个旨在捕捉叛逆、青春精神的游戏品牌提供动力。这种能量是为极限运动内容量身定制的——滑板、摩托车越野赛、滑雪——快速的节奏和激进的感觉可以完美地反映屏幕上的动作。在电影和电视中，它是高中派对场景、酒吧斗殴、追逐场景的理想选择，或者作为不按常理出牌的弱势主角的标志性主题曲。

视频游戏主管也应该注意；这具有经典赛车或动作游戏配乐的典型声音，让人想起托尼·霍克职业滑板或火爆狂飙等游戏中授权音乐的黄金时代。乐器部分为对话或旁白提供了极佳的背景，而爆炸性的合唱部分可以 timed 来在关键时刻着陆，以获得最大的影响力。这是一首直接的、高压的摇滚赞歌，它确切地知道自己是什么，并完美地执行它，使其成为任何需要纯粹、不掺杂的能量的项目来说，都是一种极其有价值和多功能的资产。

Additional Information

LYRICS

[Verse 1]
Old man in the studio, dust on the tape
Screaming at the future, there’s no escape
Dialing the knobs like it’s ’79
But the kids with the code are leaving him behind

[Chorus]
He says “AI can’t rock, it’ll never be real!”
But the crowd sings along to a digital feel
Old producer stuck in yesterday’s show
While the whole wide world says “let it go”

[Verse 2]
Broken guitar on a cigarette floor
Dreams of the charts but they open no more
He fights with a ghost that he cannot control
A thousand new bands from a silicon soul

[Chorus]
He says “AI can’t rock, it’ll never be real!”
But the crowd sings along to a digital feel
Old producer stuck in yesterday’s show
While the whole wide world says “let it go”

[Bridge]
Plug in the wires, the circuit screams
Robots are louder than his broken dreams
He smashes a vinyl, but nobody cares
The kids play the anthem that came from thin air

[Final Chorus]
He says “AI can’t rock, it’ll never be real!”
But the crowd sings along to a digital feel
Old producer fading, last in the row
While the whole wide world says “let it go”