Природа
A deeply emotional and fragile piece featuring a warm string ensemble. By avoiding high-pitched solo violins and focusing on the lower register, it provides a supportive carpet of sadness. Perfect for tragic backstories, charity appeals, or moments of loss.
/
02:44
00:00
00:00
The piece opens with a solitary, resonant cello line, immediately establishing a tone of intimacy and profound loss.
00:46
00:46
Violins and violas enter with a slow swell, expanding the stereo width and adding a lush, cinematic layer to the arrangement.
02:09
02:09
A rhythmic, spiccato string ostinato enters with a deep bass pulse, shifting the mood from static grief to forward-moving tension.
Mitákuye Oyás’iŋ [Club Edit]
27.01.2026
314
18
A sophisticated fusion of deep organic house rhythms and ethereal tribal chants. Warm analog basslines merge with intricate percussion to create a hypnotic, sophisticated atmosphere. Ideally suited for high-end travel documentaries, luxury resort advertising, modern fashion campaigns, or sunset lounge sequences.
/
03:41
00:00
00:00
Atmospheric intro featuring the signature tribal vocal chant and swelling pads, establishing a spiritual tone.
00:37
00:37
The kick drum and bassline drop, introducing the main deep house groove and driving rhythm.
01:08
01:08
Addition of melodic synth plucks that counter the vocal melody, adding harmonic depth.
01:53
01:53
Breakdown section where the beat drops out, leaving only the vocals and atmospheric textures—perfect for transitions.
02:30
02:30
Re-introduction of the full drum groove with increased energy for the final section.
03:15
03:15
Outro begins, stripping back elements to leave a lingering, rhythmic fade-out.
Mitákuye Oyás’iŋ
26.01.2026
424
25
In a time when immigrants are hunted by ICE in the United States, the language of “illegal” presence becomes a bitter irony. This land was taken not long ago through conquest, displacement, and broken treaties, long before modern borders existed. To criminalize movement on stolen ground is a historical farce that ignores its own origins. Mitákuye Oyás’iŋ is a Lakota phrase meaning “all my relations,” expressing the belief that all people, animals, land, and spirits are fundamentally connected. The title reminds us that no one exists outside the circle of belonging. What is done to one, is done to all.
/
03:15
00:00
00:00
Solo male vocal chant begins, establishing an intimate, spiritual, and earthy atmosphere immediately.
00:12
00:12
The main percussion kicks in with deep, resonant drums and a steady, driving rhythm.
00:43
00:43
Group vocals/choir join the arrangement, expanding the sound into a communal anthem.
01:05
01:05
A subtle shift in percussion texture adds drive, introducing more high-end clarity with shakers and claps.
02:10
02:10
High-energy rhythmic breakdown section where the stomps and claps take prominence, perfect for a montage climax.
03:11
03:11
A clean, decisive stop on the final drum hit, making for an easy edit point at the end.
Cartoon Elements 13
24.01.2026
353
19
Заснований на грайливих піцато струнах і кумедних мелодіях духових інструментів, цей оркестровий драм-трек випромінює відчуття шалості та цікавості. Аранжування включає ритмічну секцію, що стрибає, з коротких бас-гітар і легкого перкусії, що перекривається хитрими лініями кларнету та фагота, що створюють атмосферу «підлаштування». Звук органічний, сухий і чіткий, що робить його винятковим вибором для напруженої атмосфери в реаліті-шоу, гумористичної реклами, пояснювальних відео та анімації.
/
02:44
00:00
00:00
Intro featuring a ticking woodblock and sparse pizzicato bass, immediately establishing a 'countdown' or 'thinking' vibe.
00:04
00:04
The main melody enters with a quirky bassoon/woodwind line, introducing the mischievous character of the track.
00:19
00:19
Introduction of higher-register string plucks (violins) creating a call-and-response texture with the lower instruments.
00:35
00:35
A slight variation in the melody with added shaker percussion, increasing the energy slightly without changing the mood.
01:03
01:03
A breakdown section where the melody thins out, focusing heavily on the rhythm and bass—perfect for voice-over segments.
01:21
01:21
Return of the full ensemble with the main theme, feeling slightly more resolved and fuller than the intro.
02:40
02:40
The final orchestral 'sting' or button ending, providing a clean close for scene transitions.
985
85
Заснований на сяючих, з ефектом затримки електричних гітарах та впевненому середньотемповому біті, цей трек випромінює витончену оптимізм. Аранжування починається з рефлексивного інтро, переходячи в багату, динамічну звукову панораму з теплими басовими лініями та атмосферними синтезаторними п'ятами. Ідеально підходить для сучасного оповідання, він з'єднує інди-пост-рок та висококласне корпоративне брендування.
/
03:12
00:00
00:00
Intro features a clean, delay-heavy electric guitar motif, establishing a reflective and shimmering atmosphere.
00:32
00:32
The full drum groove and bassline enter, shifting the energy from ambient to driving and purposeful.
01:20
01:20
A breakdown section where the percussion pulls back, allowing the atmospheric pads and guitar picking to float—ideal for voiceover integration.
01:52
01:52
The track builds back up into the main theme with added synth layers, creating a sense of 'arrival' or success.
02:40
02:40
The arrangement begins to deconstruct, winding down to a gentle, resolving outro perfect for fading out a scene.
Polar Lights
19.01.2026
1,541
158
Критична та атмосферна електронна композиція, що поєднує крижа, ефірні синтезаторні текстури з теплим, ритмічним downtempo бітом. Кристалічні мелодії, зіграні на струнах, плавають над глибокою, пульсуючою басовою лінією, створюючи звуковий ландшафт, який відчувається одночасно футуристичним і органічним. Завдяки якійсь обробці та відчуттю тихої дива, ця композиція є ідеальною для сучасних технологічних демонстрацій, кінематографічних документальних фільмів про природу, відео з часовими ланцюгами, а також корпоративних історій, які потребують тону елегантності та інновацій.
/
03:07
00:00
00:00
Opens with wide, airy pads and a subtle filter sweep, establishing a cold, spacious atmosphere.
00:15
00:15
The main plucked synth melody enters; clean, repetitive, and hypnotic, perfect for intros.
01:05
01:05
The drop. Drums and deep bass kick in, shifting the track from ambient to a driving downtempo groove.
01:38
01:38
A momentary breakdown where the percussion drops out, focusing on the arpeggios, creating tension.
02:12
02:12
The climax/full arrangement returns with added high-frequency 'sparkle' textures, maximizing emotional impact.
02:50
02:50
Instruments fade out leaving only the atmospheric tail, allowing for a smooth edit point or scene transition.
Podcast Music Vol. 24 [Morning Light]
10.09.2025
11,777
1,170
Тепла акустична гітара та ніжні фортепіанні мелодії створюють оптимістичну та щиру атмосферу. Пишні струнні крещендо наростають до надихаючої кульмінації, ідеально підходящої для корпоративного сторітелінгу, сцен надійних документальних фільмів або надихаючої реклами. Автентичний та безтурботний трек, що викликає щирість і позитивне зростання.
/
02:54
00:00
00:00
The track opens with a warm, intimate fingerpicked acoustic guitar, immediately setting a hopeful and sincere tone.
00:15
00:15
A gentle piano melody enters, adding a layer of thoughtful emotion and harmonic complexity.
00:51
00:51
A subtle instrumental swell acts as a transition, signaling the beginning of the track's first emotional build.
01:03
01:03
The full arrangement arrives with the introduction of soft percussion and lush, cinematic string swells, creating an uplifting and powerful thematic section.
01:29
01:29
A brief, reflective breakdown where the percussion drops out, focusing on the interplay between guitar and sustained strings.
01:54
01:54
The final build begins, reintroducing all elements for the track's emotional climax, delivering a strong sense of resolution and optimism.
02:20
02:20
The outro commences as instruments begin to gently fade away, providing a soft and clean resolution to the piece.
Nature 25 [nature documentary series]
22.11.2025
4,920
476
Ефірні, безсловесні жіночі вокали пливуть над величним, розлогим оркестровим аранжуванням. Ця композиція наповнюється емоцією і величчю, створюючи потужне відчуття здивування і благоговіння. Ідеально підходить для епічних кінематографічних моментів, захоплюючих кадрів з дронів, документальних фільмів про природу та щирих розповідей.
/
02:20
00:00
00:00
Ethereal female vocal intro establishes a beautiful and mysterious atmosphere.
00:25
00:25
Full, sweeping orchestral strings enter, introducing the powerful main theme.
00:58
00:58
The main orchestral theme reaches its first powerful and emotional peak.
01:26
01:26
The arrangement swells into a grand, awe-inspiring climax, perfect for a big reveal.
01:51
01:51
The peak of the emotional climax, where the orchestra and vocals combine for maximum impact.
02:09
02:09
The final, sustained notes begin to fade, providing a gentle and satisfying resolution.
Ambient Acoustic Guitars Vol. 6
26.10.2025
5,127
492
Теплі, витончені акустичні гітари сплітаються у гобелен ніжних мелодій та щирих гармоній. Цей рефлексивний та сповнений надії твір викликає відчуття щирості та тихого оптимізму, ідеально підходить для розповіді історій, документальних фільмів та автентичного контенту бренду.
/
02:46
00:00
00:00
A gentle, sparse fingerstyle intro sets a calm and reflective tone.
00:25
00:25
The main melodic theme enters, establishing a hopeful and optimistic feel.
00:48
00:48
A more expressive lead guitar line is introduced, adding narrative depth and emotional texture.
01:25
01:25
The arrangement builds subtly with more confident playing, creating a gentle emotional peak.
01:49
01:49
The track enters a more spacious and open section, perfect for underscoring a key visual or narrative moment.
02:15
02:15
The piece gracefully returns to the opening theme, providing a sense of resolution and bringing the journey full circle.
Podcast Music Vol. 23 [Morning Light]
10.09.2025
6,235
584
Теплі, зіграні пальцями мелодії акустичної гітари створюють сповнену надії та надихаючу атмосферу. Підтриманий ніжними струнними педами та м'яким, простим бітом, цей трек ідеально підходить для щирих розповідей, оптимістичного корпоративного контенту та фонової музики, яка відчувається одночасно органічною та піднесеною.
/
03:07
00:00
00:00
Track begins with a warm, fingerpicked acoustic guitar melody, establishing a gentle and hopeful mood.
00:20
00:20
Subtle string pads enter underneath the guitar, adding a layer of warmth and emotional depth.
01:00
01:00
A soft, simple percussive beat and bass line are introduced, providing a gentle forward momentum and structure.
01:40
01:40
The arrangement layers slightly, with the guitar melody becoming more pronounced, creating a subtle emotional peak.
02:20
02:20
The percussion drops out for a brief, reflective breakdown section focusing on the core guitar and pad textures.
03:00
03:00
The track fades out on a final, resonant guitar chord, leaving a feeling of calm and contentment.
Ambient Acoustic Guitars Vol. 9
12.11.2025
3,179
284
Теплі, перебирані акустичні гітари переплітають складну і щиру оповідь. Шари ніжних мелодій і м'яких арпеджіо створюють навколишню, рефлексивну атмосферу, наповнену стриманою надією. Ідеально підходить для документальних фільмів, інтимних історій, туристичного контенту та проєктів, яким потрібен дотик органічного, людяного тепла.
/
04:35
00:00
00:00
The track opens with the core fingerpicked acoustic guitar pattern, immediately setting an intimate and thoughtful tone.
00:32
00:32
A second, brighter guitar layer enters, adding harmonic complexity and a feeling of gentle progression.
01:06
01:06
A simple, emotive lead guitar melody is introduced, serving as the track's primary emotional voice.
01:39
01:39
The most expressive melodic section begins, perfect for highlighting a key emotional moment in a scene.
02:14
02:14
A brief breakdown where the texture thins, creating a moment of quiet reflection and providing an excellent edit point.
03:20
03:20
The arrangement reaches its fullest point, with all guitar layers interweaving to create a rich, immersive soundscape.
04:02
04:02
The track begins its gentle deconstruction for the outro, stripping back layers to return to the core guitar pattern.
04:28
04:28
The song concludes on a final, resonant chord with a long, natural reverb tail, providing a clean and satisfying end.
Nature 29 [nature documentary series]
04.12.2025
2,488
221
Вражаюча оркестрова музика починається з ніжного вступу дерев'яних духових інструментів і поступово досягає тріумфальної, епічної кульмінації. З видатними струнними, сміливими фанфарами з мідних духових інструментів і грізним ударним супроводом, цей трек ідеально підходить для кінематографічних трейлерів, документальних фільмів про природу, пригодницьких фільмів і надихаючих корпоративних презентацій.
/
03:00
00:02
00:02
A gentle and evocative flute solo opens the track, setting a serene, naturalistic mood.
00:21
00:21
The main orchestral theme enters with soaring strings and a rhythmic pizzicato, building a sense of grand adventure.
01:00
01:00
Epic cinematic percussion and powerful brass enter, dramatically raising the energy for the first major climax.
01:37
01:37
The track transitions into a driving string ostinato, creating a feeling of forward momentum and journey.
02:14
02:14
The grand finale begins, reintroducing the main theme with the full orchestra for a powerful, triumphant statement.
02:34
02:34
A final, heroic brass fanfare delivers the peak emotional moment of the piece.
02:52
02:52
A powerful, sharp orchestral hit provides a clean and definitive conclusion, perfect for editing.
Nature 19 [nature documentary series]
07.11.2025
2,902
258
Стрімкі оркестрові струнні та зворушливі сольні мелодії створюють атмосферу глибокої емоційності. Цей трек переходить від ніжної інтроспекції до захмарних, драматичних висот, викликаючи відчуття меланхолії, величності та надії. Ідеально підходить для кінематографічного оповідання, історичних драм, зворушливих трейлерів та емоційно насичених моментів, що вимагають відтінку вічної елегантності та вагомості.
/
04:08
00:01
00:01
A solitary, mournful string melody establishes a deeply pensive and atmospheric tone.
00:30
00:30
The wider string section enters, adding harmonic depth and a sense of growing scale.
00:46
00:46
The main theme is stated more forcefully by the full string ensemble, building the emotional weight.
01:11
01:11
A significant dynamic swell begins, building powerful tension and anticipation with ascending string lines.
01:40
01:40
The orchestra reaches an emotional peak, full of dramatic weight, before gracefully receding.
02:09
02:09
Transition into a more lyrical and hopeful section, led by a soaring high-string melody.
03:06
03:06
The track begins its final, powerful crescendo, building towards the ultimate emotional statement.
03:35
03:35
The grand finale: the full orchestra reaches its most passionate and dramatic point with soaring grandeur.
03:52
03:52
The music resolves with sustained, reflective chords, bringing the piece to a gentle and poignant close.
Nature 23 [nature documentary series]
18.11.2025
2,234
198
По-справжньому епічний і піднесений оркестровий твір, який починається з ніжного атмосферного вступу і переходить у тріумфальну та потужну кульмінацію. За участю пишних струнних, сміливої мідної секції, підносячогося хору і драматичних ударних, цей трек ідеально підходить для кінематографічних трейлерів, надихаючих корпоративних відео, документальних фільмів про природу та саундтреків до фентезійних ігор.
/
03:18
00:00
00:00
Ethereal and gentle opening with solo woodwind and soft strings, setting a scene of wonder and tranquility.
00:15
00:15
The main heroic theme enters with a full, soaring string section, establishing the track's epic scale.
00:56
00:56
A powerful orchestral climax featuring dramatic percussion and bold brass. The energy peaks for the first time.
01:46
01:46
The track enters a quiet, introspective bridge section with delicate textures, providing emotional contrast and space.
02:25
02:25
A triumphant choir enters, signaling the beginning of the final, massive build-up.
02:37
02:37
The grand finale and peak emotional moment, with the full orchestra and choir delivering a powerful, uplifting resolution.
03:02
03:02
The piece resolves into a soft, sustained outro, bringing the emotional journey to a peaceful conclusion.
The Day After Tomorrow
04.06.2015
12,779
1,130
Розлога оркестрова п'єса, що розбудовується від пронизливих, задумливих струнних до величної, сповненої надії величі. Викликає сильні емоції, ідеально підходить для драматичних кінопартитур, масштабних кінематографічних моментів, рефлексивних монтажів та епічного оповідання, що потребує емоційної глибини.
/
03:49
00:00
00:00
Track begins with poignant, slow-moving string chords establishing a somber and reflective atmosphere.
00:34
00:34
Introduction of a secondary, slightly more developed melodic idea in the strings, maintaining the introspective mood.
01:09
01:09
Instrumentation begins to broaden subtly, signaling a gradual build in intensity and emotional scope.
01:44
01:44
First major orchestral swell arrives, featuring fuller instrumentation and subtle percussion (timpani), shifting the mood towards epic and dramatic.
01:53
01:53
Intensity increases further into a powerful, sustained orchestral statement; peak emotional hopefulness and grandeur.
02:18
02:18
Apex of the dramatic climax, full orchestra delivering the main theme with maximum power.
02:23
02:23
Sudden dynamic drop, returning towards the initial quieter, reflective string textures.
03:02
03:02
Final powerful restatement of the main themes begins, building towards the conclusion.
03:38
03:38
Music begins its final fade-out on sustained, resolving string chords.
Story Of A Bee
01.10.2024
22,492
1,977
Ніжна та зворушлива мелодія фортепіано переплітається з теплими, підтримуючими струнними, створюючи безтурботну та обнадійливу атмосферу. Поступово наростає до надихаючої оркестрової кульмінації. Ідеально підходить для документальних фільмів про природу, дитячого контенту, позитивних історій та зворушливих сцен.
/
02:33
00:00
00:00
Track begins with the signature delicate and memorable piano motif, establishing the whimsical, narrative tone.
00:24
00:24
Introduction of a higher, melodic piano line adds complexity and interest over the initial pattern.
00:48
00:48
Warm orchestral strings enter subtly, adding emotional depth and expanding the soundscape.
01:04
01:04
String arrangement becomes more dynamic and prominent, driving the piece forward with increased energy.
01:25
01:25
Transitional section featuring a repeated rhythmic motif in the strings, building anticipation.
01:54
01:54
Main climax of the piece; full orchestration delivers an uplifting and emotionally resonant peak.
02:10
02:10
Music begins a gentle decrescendo, returning towards the opening thematic material for resolution.
02:26
02:26
Final resolving chords, bringing the piece to a gentle and satisfying close.
Story Of A Palm Tree
26.09.2024
21,159
1,843
Прекрасно виконаний сольний фортепіанний твір, що викликає почуття ніжного роздуму, тихої надії та інтимного споглядання. Відрізняється чистим продакшном, резонансними фортепіанними тонами та плавними арпеджіо. Ідеально підходить для зворушливих кіносцен, вдумливих документальних фільмів, вишуканої реклами, контенту про оздоровлення та емоційної розповіді історій.
/
02:12
00:00
00:00
Track begins with the main delicate piano theme, establishing the intimate and reflective mood instantly.
00:11
00:11
Subtle harmonic shift introduces a layer of emotional complexity to the simple melody.
00:43
00:43
Transition into a slightly varied melodic section, developing the core idea while maintaining the gentle flow.
01:11
01:11
Intensity subtly increases; the piano texture feels fuller, possibly layered or with gentle atmospheric pads underneath. Start of the emotional peak.
01:21
01:21
Most expressive melodic point of the piece, conveying a stronger sense of yearning or hopefulness within the reflective mood.
01:43
01:43
Begins transition back towards the initial theme, signalling a move towards resolution.
02:00
02:00
Final, gentle statement of the main theme begins, bringing the piece to a calm and satisfying close.
Leisure
26.11.2013
27,130
2,362
Теплі акустичні гітари та стійкий, розслаблений ритм створюють атмосферу надії та піднесення. Мелодійні соло-гітари, ідеально підходять для тревел-влогів, саундтреків до незалежних фільмів, оптимістичної реклами та щирих історій.
/
04:21
00:00
00:00
Track begins with clean, inviting acoustic guitar fingerpicking pattern, establishing a relaxed and hopeful mood.
00:27
00:27
Full rhythm section enters (drums, bass), providing a steady, easygoing groove.
00:41
00:41
First prominent melodic electric guitar lead enters, adding a lyrical and slightly rootsy layer.
01:22
01:22
Main melodic theme repeated by the electric guitar, reinforcing the track's hook.
01:55
01:55
Brief instrumental break/texture shift, focusing on rhythmic elements and subtle guitar textures before rebuilding.
02:10
02:10
Section builds slightly with more active percussion/cymbal work and layered guitars, increasing gentle energy.
02:24
02:24
More expressive electric guitar solo/lead section begins, adding emotional weight.
03:18
03:18
Return to the main melodic theme after the solo section, providing resolution.
03:46
03:46
Final restatement of the main theme, signaling the outro phase.
04:06
04:06
Track begins to fade out, returning to the core acoustic guitar elements.
Binaural Sleep Vol. 4
14.09.2025
2,155
187
Величезні, неземні синтезаторні педи повільно еволюціонують, створюючи глибоко занурюючий та медитативний звуковий ландшафт. Ідеально підходить для релаксації, сну, інтроспективних кіносцен або документальних фільмів, що досліджують космос і природу.
/
06:36
00:00
00:00
Track begins with a vast, immersive synth pad, immediately establishing a calm, celestial atmosphere.
00:30
00:30
A deep, resonant sub-bass pad enters, adding warmth and grounding the expansive soundscape.
00:56
00:56
A gentle, ethereal synth lead with a slow attack is introduced, providing the first clear melodic element.
01:36
01:36
The layers swell into a subtle, emotional crescendo, creating a feeling of hopeful wonder and discovery.
02:40
02:40
The texture shifts, becoming more shimmering and crystalline, adding a delicate, brighter character to the piece.
03:12
03:12
The arrangement pulls back to a more sparse, minimalist state, creating a moment of quiet reflection.
04:48
04:48
A new, slightly more defined melodic motif emerges, guiding the listener through the final third of the track.
05:50
05:50
The main melodic elements begin to fade, leaving a pure, resonant drone that slowly decays toward silence.
Stalker Heart of Chornobyl Atmosphere 20
21.11.2024
25,841
2,246
Примарний неземний хор та глибокі, еволюціонуючі синтезаторні педи створюють глибоко атмосферний та пустельний звуковий ландшафт. Ідеально підходить для створення настрою таємничості, похмурості та напруги в кінематографічних, документальних або ігрових середовищах. Викликає відчуття ізоляції та самоаналізу.
/
02:12
00:00
00:00
Track begins with haunting, ethereal choir/vocal pads, immediately establishing a desolate and mysterious atmosphere.
00:17
00:17
Subtle layering introduced, adding depth and evolving the core texture without changing the fundamental mood.
00:57
00:57
A slightly brighter, resonant synth layer emerges, adding a touch of emotional complexity and a slight dynamic lift.
01:25
01:25
Peak intensity section begins. Layers swell, choir element becomes more prominent, enhancing the dramatic and melancholic weight.
01:39
01:39
Sustained, emotionally charged chordal moment within the peak intensity section, showcasing the full textural blend.
01:53
01:53
The intensity begins to recede, initiating the track's resolution and gradual fade.