Lonely Bird (instrumental) by Sascha Ende
Ніжні фортепіанні ноти переходять у високі, експресивні струнні, створюючи глибоко меланхолійну, але прекрасну атмосферу. Ідеально підходить для зворушливих кіносцен, рефлексивних документальних фільмів, емоційного сторітелінгу та моментів, що потребують інтроспективної глибини. Характеризується насиченими оркестровими текстурами та витончено наростаючою інтенсивністю.
- Ліцензія CC BY 4.0
- Номер ISRC DELJ81615854
- Дата релізу 05.07.2016
-
Жанри музики
-
Теми
-
Настрої
-
Теги
Produced using digital audio workstation and MIDI keyboard(s). Fully cleared for commercial use.
Lonely Bird (instrumental)
05.07.2016
6,923
583
Ніжні фортепіанні ноти переходять у високі, експресивні струнні, створюючи глибоко меланхолійну, але прекрасну атмосферу. Ідеально підходить для зворушливих кіносцен, рефлексивних документальних фільмів, емоційного сторітелінгу та моментів, що потребують інтроспективної глибини. Характеризується насиченими оркестровими текстурами та витончено наростаючою інтенсивністю.
/
02:28
00:00
00:00
Sparse, melancholic piano intro establishes the reflective mood.
00:29
00:29
Expressive strings enter, introducing the main poignant theme and lifting the emotion.
00:59
00:59
String arrangement becomes fuller and more passionate, building towards an emotional peak.
01:10
01:10
Height of the dramatic swell; the melodic theme reaches its most intense point.
01:28
01:28
Transition to a sparser, more reflective interlude, echoing the opening.
01:58
01:58
Gentler restatement of the main string theme begins.
02:13
02:13
Track begins to fade, returning to the minimal piano texture for the outro.
Схожа музика (10)
Lonesome
19.06.2012
2,710
132
Рефлексивні мелодії фортепіано розвиваються на тлі атмосферних педів і ледь вловимої перкусії, перетворюючись на емоційно насичений і кінематографічний твір з обнадійливими струнними аранжуваннями. Ідеально підходить для зворушливих історій, інтроспективних сцен або витонченого корпоративного контенту.
/
03:29
00:00
00:00
Intro with poignant, arpeggiated piano establishes the core melancholic yet searching theme.
00:19
00:19
Subtle atmospheric pads and light percussion enter, gently expanding the texture and adding forward motion.
01:07
01:07
String section swells, significantly lifting the emotional intensity and adding a cinematic, hopeful quality.
01:30
01:30
Repeat of the fuller theme, reinforcing the main melodic idea with orchestral weight.
01:53
01:53
Brief transitional section with a slightly altered harmonic feel, providing structural contrast.
02:15
02:15
Powerful return of the main theme with full instrumentation, representing the emotional peak.
03:00
03:00
Instrumentation begins to pull back, signaling the start of the outro and a return towards introspection.
03:12
03:12
Final sparse piano statement, bringing the track to a gentle, resolved close.
Angels
05.07.2012
5,760
341
Рефлексивні фортепіанні мелодії переплітаються з теплими, атмосферними синтезаторними струнними та ніжним, сучасним бітом. Створює настрій, який є одночасно меланхолійним і сповненим надії, ідеально підходить для розповіді історій, корпоративного брендингу, емоційних сцен або змістовного контенту.
/
03:54
00:00
00:00
Track begins with the core reflective piano melody, establishing the main theme and melancholic yet inviting mood.
00:19
00:19
Warm synth strings enter, adding atmospheric depth and cinematic emotional weight.
00:38
00:38
Subtle, modern electronic beat and bassline are introduced, adding gentle momentum and contemporary feel.
00:57
00:57
Brief instrumental pause before the main theme returns with the full initial arrangement (piano, strings, beat).
01:35
01:35
Instrumentation feels slightly fuller, beat potentially more present, building energy subtly.
02:14
02:14
Beat drops out temporarily, returning focus to the piano and strings for a reflective breather section.
02:52
02:52
Full arrangement with beat returns, marking the final build or main thematic restatement section.
03:30
03:30
Instrumentation begins to simplify and fade, signaling the outro.
03:40
03:40
Track concludes with final piano notes and sustained string pad fading out.
Wondering (DECISION)
08.05.2014
5,187
324
Зворушливі фортепіанні мелодії переплітаються з високими, емоційними струнними. Цей твір поступово переходить від тихої інтроспекції до драматичної інтенсивності, ідеально підходить для кінематографічного сторітелінгу, зворушливих моментів і корпоративних проєктів, що потребують глибини.
/
03:28
00:00
00:00
Sparse piano intro establishes a contemplative, questioning mood.
00:21
00:21
Sustained string layers enter, adding atmospheric depth and emotional weight.
01:03
01:03
Harmonic development and increased string presence create a sense of dawning realization or turning point.
01:26
01:26
Fuller orchestration with more active string lines marks the first major emotional swell.
02:30
02:30
Second significant build begins, re-introducing piano figures against more intense strings.
02:51
02:51
Emotional peak of the piece, featuring the most powerful string arrangement and harmonic tension.
03:12
03:12
Decrescendo to sparse piano, providing a reflective and unresolved closing.
A Sad Toy Story
06.01.2017
15,904
1,140
Починається з ніжних, кришталевих арпеджіо, що викликають ностальгію та самоаналіз. Поступово наростає теплими, емоційними струнними, перш ніж перерости в потужну, драматичну оркестрову кульмінацію з напористою перкусією. Повертається до ніжної, зворушливої розв'язки. Ідеально підходить для щирих кінематографічних оповідей, емоційних монтажів, рефлексивних моментів в іграх або зворушливої реклами.
/
03:26
00:00
00:00
Track begins with a delicate, repeating crystalline arpeggio (piano/celesta), establishing a nostalgic and melancholic atmosphere.
00:48
00:48
Subtle, warm string pads enter beneath the arpeggio, adding emotional depth and initiating the build.
01:04
01:04
Strings become more prominent and melodic, increasing the emotional intensity and sense of yearning.
01:35
01:35
Abrupt, powerful orchestral swell with timpani marks a significant dynamic shift into the main dramatic section.
01:38
01:38
Full, sweeping orchestral theme enters, conveying epic scale and heightened drama.
02:11
02:11
Transition back to a gentler, string-led section, offering a moment of reflection after the climax.
02:45
02:45
Secondary orchestral build begins, reinforcing the dramatic theme with renewed intensity.
03:18
03:18
Music resolves and fades, returning to the original delicate arpeggio motif for a poignant, cyclical finish.
Mini Fairytales Theme
14.07.2020
20,325
1,111
Проникливі фортепіанні мелодії переплітаються з пишними, розлогими оркестровими струнними, створюючи гірко-солодку та дивовижну атмосферу. Цей трек чудово розвивається, подорожуючи моментами ніжної меланхолії, обнадійливих підйомів і драматичних емоційних піків. Ідеально підходить для кінематографічного оповідання, фентезійних декорацій, анімації або щирих історій.
/
03:58
00:00
00:00
Sparse, poignant piano intro with subtle celeste/glockenspiel texture, setting a melancholic yet magical mood.
00:22
00:22
Warm string section enters, adding harmonic depth and building subtle dramatic tension.
0:45
0:45
Lower strings (cello) become more prominent, adding emotional weight and driving the narrative forward.
1:08
1:08
Shift in string arrangement and harmony, introducing a more hopeful or determined feeling, a turning point.
1:30
1:30
Main theme returns with fuller, sweeping orchestral strings, significantly increasing the emotional impact and cinematic scope.
1:53
1:53
First major emotional peak; soaring high strings and rich harmonies create a powerful, wondrous, and dramatic swell.
2:38
2:38
Variation of the hopeful theme from 1:08, now with fuller orchestration, suggesting reaffirmation or new perspective.
3:00
3:00
Final, grandest swell of the main theme; the ultimate dramatic and emotional climax of the piece.
3:23
3:23
Music begins to recede, returning towards the opening texture (piano and quiet strings), providing a sense of resolution and reflection.
3:45
3:45
Fade out on the simple piano motif and lingering strings, leaving a wistful, thoughtful final impression.
For You (feat. Finja Ende)
24.03.2023
3,291
105
Зворушлива сольна фортепіанна п'єса, що поєднує делікатні арпеджіо з резонансними, потужними акордами. Створює глибоку емоційну та кінематографічну атмосферу, ідеально підходить для задумливих моментів, драматичних підкладок або щирого оповідання. Характеризується чистим, професійним записом, що підкреслює виразну динаміку.
/
02:43
00:00
00:00
Track begins with delicate, searching high-register piano arpeggios, establishing an intimate and introspective mood.
00:32
00:32
Shift to powerful, resonant low-register chords, introducing a sense of dramatic weight and grounding contrast.
01:10
01:10
Return to arpeggiated figures, but with a slightly different harmonic feel, continuing the development.
01:36
01:36
Second main chordal section begins, building intensity and emotional depth further.
01:51
01:51
Introduction of slightly brighter, more hopeful-sounding chords within the dramatic section.
02:14
02:14
Return to a variation of the opening arpeggiated theme, bringing a sense of reflection and cyclical closure.
02:34
02:34
Final sustained chords and fade out, providing a thoughtful and slightly melancholic resolution.
Bar Performance 2: Solo Cello & Piano
26.08.2024
3,507
220
Інтимне та виразне виконання, що включає сольну віолончель та акустичне піаніно. Викликає почуття меланхолії, елегантності та роздумів, ідеально підходить для драматичних сцен, зворушливого оповідання або вишуканої фонової атмосфери.
/
02:34
00:00
00:00
Gentle piano intro establishes the melancholic, reflective mood.
00:37
00:37
Solo cello enters with the main, expressive, and poignant theme.
01:08
01:08
Transition section begins, led by the cello, building intensity and emotion.
01:24
01:24
Peak emotional intensity; passionate cello playing over fuller piano chords, creating a dramatic swell.
01:41
01:41
Return to a calmer interpretation of the main theme, maintaining expressiveness.
02:02
02:02
Brief piano interlude recalls the opening material, providing a moment of quiet reflection.
02:18
02:18
Final sustained cello notes provide a thoughtful and lingering conclusion.
Story Of A Rose
30.09.2024
7,356
552
Ніжна та зворушлива мелодія фортепіано переплітається з атмосферними падами та тонкими текстурами струнних. Містить ефірний, безсловесний жіночий вокал, створюючи рефлексивний, меланхолійний і глибоко емоційний фон, ідеальний для кінематографічної драми, інтроспективних моментів або щирих історій.
/
03:43
00:00
00:00
Solo piano intro establishes the main theme and melancholic, reflective mood.
00:23
00:23
Subtle atmospheric pads/strings enter, adding depth and harmonic support.
00:41
00:41
Piano melody develops slightly, adding variation to the theme.
00:50
00:50
Shift in texture, focus on layered pads creating atmosphere.
01:09
01:09
Slightly fuller string texture provides a gentle lift in intensity.
01:26
01:26
Ethereal, wordless female vocal enters, adding a human, haunting quality.
02:04
02:04
Return to a sparser texture, emphasizing the piano and underlying atmosphere.
02:27
02:27
Vocal re-enters with sustained notes, reinforcing the emotional core.
03:04
03:04
Final thematic statement from the piano, leading towards the conclusion.
03:30
03:30
Track begins its final fade-out on sustained atmospheric tones.
Another meaningless song
02.12.2024
2,590
152
Виразна сольна фортепіанна мелодія переплітається з глибоким, резонансним віолончеллю та неземними, безсловесними жіночими вокалізаціями. Створює зворушливу, рефлексивну та інтимну атмосферу, ідеальну для драматичної підкладки, меланхолійних сцен або задумливих моментів.
/
02:12
00:00
00:00
Solo piano introduction establishes the melancholic and reflective theme.
00:03
00:03
Entry of a deep cello/low string, adding harmonic depth and counterpoint.
00:40
00:40
First appearance of ethereal, wordless female vocalizations, adding a human, dreamlike layer.
00:52
00:52
Slight build in vocal intensity and layering, creating a moment of heightened emotion.
01:07
01:07
Brief instrumental return focusing on piano and string interplay.
01:33
01:33
Vocalizations re-enter with more presence, leading the emotional arc.
01:57
01:57
Vocal line resolves into a softer, humming texture before fading.
02:00
02:00
Final gentle piano chords provide a sense of closure.
She's gone again
02.12.2024
2,030
104
Делікатні, арпеджіовані фортепіанні мелодії переплітаються з моторошними, безсловесними жіночими вокалізаціями. Створює атмосферу глибокої інтимності, меланхолії та роздумів. Ідеально підходить для зворушливих кінематографічних моментів, інтроспективних сцен або проєктів, що досліджують теми втрати та пам'яті.
/
02:12
00:00
00:00
Track begins with delicate, arpeggiated solo piano, establishing the melancholic and intimate mood.
00:19
00:19
Introduction of breathy, wordless female vocalise, adding a layer of human fragility and emotional depth.
00:39
00:39
Vocal reaches a slightly higher register, conveying a peak of expressive emotion within the first section.
00:58
00:58
Expressive vocal passage with subtle harmonic layering and emotional intensity.
01:08
01:08
Brief pause and shift in vocal dynamics, creating a moment of reflection before continuing.
01:18
01:18
Return of the solo piano motif, echoing the introduction and providing structural grounding.
01:37
01:37
Re-entry of the female vocalise, offering a slightly varied phrasing and maintaining the introspective atmosphere.
01:57
01:57
Final sustained vocal notes begin, leading into the track's gentle fade-out.
Від самих перших тактів, 'Lonely Bird (instrumental)' позиціонує себе як твір значної емоційної глибини та кінематографічного потенціалу. Трек розгортається делікатним, розрідженим фортепіанним мотивом, одразу створюючи атмосферу інтроспекції та легкої меланхолії. Це той початок, який миттєво затягує слухача, ідеально підходить для створення задумливої сцени у фільмі чи документальному фільмі, можливо, підкреслюючи момент самотності чи тихого роздуму. Тон фортепіано чистий і резонансний, забезпечуючи базовий елемент протягом усього твору.
Поява струнної секції приблизно на позначці половини хвилини – це те місце, де трек справді злітає, виправдовуючи емоційний потенціал своєї назви. Пишні, виразні скрипки та віолончелі плетуть зворушливу, високу мелодію, яка чудово розбудовується на фортепіанному фундаменті. Аранжування витончене, демонструє глибоке розуміння оркестрового колориту та динаміки. У струнних лініях відчувається справжнє прагнення та пошук, здатні додати значної емоційної ваги візуальному оповіданню. Уявіть собі це нашарування під широкими пейзажними кадрами в туристичному документальному фільмі, що підкреслює безмежність і, можливо, ізоляцію природи, або підкреслює внутрішню боротьбу персонажа в драматичному оповіданні.
Якість виробництва відмінна – мікс просторий і чіткий, дозволяє кожному інструментальному шару дихати, водночас сприяючи цілісному. Струнні мають теплу, органічну якість, уникаючи будь-якої різкості, а фортепіано зберігає свою чіткість, навіть коли аранжування стає щільнішим. Цей професійний лоск гарантує, що трек комфортно вписується у високоякісні постановки, будь то для трансляції, фільму чи преміального онлайн-контенту.
Його сила полягає в зосередженій емоційній палітрі. Це не трек, який намагається бути всім для всіх; він чудово передає нюансований смуток, рефлексивну красу та зворушливу драму. Це робить його надзвичайно корисним для конкретних творчих завдань. Подумайте про незалежні фільми, які досліджують теми втрати чи пам’яті, висококласні рекламні кампанії, спрямовані на емоційний резонанс, а не на агресивний продаж (можливо, для благодійних організацій, охорони здоров’я чи страхування життя), або навіть як повторюваний мотив в емоційних моментах або темах персонажів відеоігри. Він міг би стати зворушливим саундтреком для весільних слайд-шоу (з акцентом на пам’ять або глибину зобов’язань) або фоном для подкастів, присвячених чутливим особистим історіям.
Центральна секція нарощування, особливо приблизно на позначці 1:10, пропонує потужний емоційний пік, ідеальний для відображення ключових драматичних ударів у сцені. Після цього трек граційно відступає, повертаючись до більш рефлексивного стану перед згасанням, забезпечуючи природну наративну дугу всередині самої музики. Ця структура пропонує редакторам гнучкість, з окремими секціями, що забезпечують різні рівні інтенсивності. Для будь-якого медіа-проекту, який потребує дотику елегантності, щирих емоцій і відчуття інтроспективної краси, 'Lonely Bird (instrumental)' є переконливим і дуже корисним вибором. Це тонко створений твір, який говорить багато без жодного слова.
Поява струнної секції приблизно на позначці половини хвилини – це те місце, де трек справді злітає, виправдовуючи емоційний потенціал своєї назви. Пишні, виразні скрипки та віолончелі плетуть зворушливу, високу мелодію, яка чудово розбудовується на фортепіанному фундаменті. Аранжування витончене, демонструє глибоке розуміння оркестрового колориту та динаміки. У струнних лініях відчувається справжнє прагнення та пошук, здатні додати значної емоційної ваги візуальному оповіданню. Уявіть собі це нашарування під широкими пейзажними кадрами в туристичному документальному фільмі, що підкреслює безмежність і, можливо, ізоляцію природи, або підкреслює внутрішню боротьбу персонажа в драматичному оповіданні.
Якість виробництва відмінна – мікс просторий і чіткий, дозволяє кожному інструментальному шару дихати, водночас сприяючи цілісному. Струнні мають теплу, органічну якість, уникаючи будь-якої різкості, а фортепіано зберігає свою чіткість, навіть коли аранжування стає щільнішим. Цей професійний лоск гарантує, що трек комфортно вписується у високоякісні постановки, будь то для трансляції, фільму чи преміального онлайн-контенту.
Його сила полягає в зосередженій емоційній палітрі. Це не трек, який намагається бути всім для всіх; він чудово передає нюансований смуток, рефлексивну красу та зворушливу драму. Це робить його надзвичайно корисним для конкретних творчих завдань. Подумайте про незалежні фільми, які досліджують теми втрати чи пам’яті, висококласні рекламні кампанії, спрямовані на емоційний резонанс, а не на агресивний продаж (можливо, для благодійних організацій, охорони здоров’я чи страхування життя), або навіть як повторюваний мотив в емоційних моментах або темах персонажів відеоігри. Він міг би стати зворушливим саундтреком для весільних слайд-шоу (з акцентом на пам’ять або глибину зобов’язань) або фоном для подкастів, присвячених чутливим особистим історіям.
Центральна секція нарощування, особливо приблизно на позначці 1:10, пропонує потужний емоційний пік, ідеальний для відображення ключових драматичних ударів у сцені. Після цього трек граційно відступає, повертаючись до більш рефлексивного стану перед згасанням, забезпечуючи природну наративну дугу всередині самої музики. Ця структура пропонує редакторам гнучкість, з окремими секціями, що забезпечують різні рівні інтенсивності. Для будь-якого медіа-проекту, який потребує дотику елегантності, щирих емоцій і відчуття інтроспективної краси, 'Lonely Bird (instrumental)' є переконливим і дуже корисним вибором. Це тонко створений твір, який говорить багато без жодного слова.
