The Day After Tomorrow by Sascha Ende
Розлога оркестрова п'єса, що розбудовується від пронизливих, задумливих струнних до величної, сповненої надії величі. Викликає сильні емоції, ідеально підходить для драматичних кінопартитур, масштабних кінематографічних моментів, рефлексивних монтажів та епічного оповідання, що потребує емоційної глибини.
- Ліцензія CC BY 4.0
- Номер ISRC DELJ81630901
- Дата релізу 04.06.2015
-
Жанри музики
-
Теми
-
Настрої
-
Теги
Produced using digital audio workstation and MIDI keyboard(s). Fully cleared for commercial use.
The Day After Tomorrow
04.06.2015
12,773
1,130
Розлога оркестрова п'єса, що розбудовується від пронизливих, задумливих струнних до величної, сповненої надії величі. Викликає сильні емоції, ідеально підходить для драматичних кінопартитур, масштабних кінематографічних моментів, рефлексивних монтажів та епічного оповідання, що потребує емоційної глибини.
/
03:49
00:00
00:00
Track begins with poignant, slow-moving string chords establishing a somber and reflective atmosphere.
00:34
00:34
Introduction of a secondary, slightly more developed melodic idea in the strings, maintaining the introspective mood.
01:09
01:09
Instrumentation begins to broaden subtly, signaling a gradual build in intensity and emotional scope.
01:44
01:44
First major orchestral swell arrives, featuring fuller instrumentation and subtle percussion (timpani), shifting the mood towards epic and dramatic.
01:53
01:53
Intensity increases further into a powerful, sustained orchestral statement; peak emotional hopefulness and grandeur.
02:18
02:18
Apex of the dramatic climax, full orchestra delivering the main theme with maximum power.
02:23
02:23
Sudden dynamic drop, returning towards the initial quieter, reflective string textures.
03:02
03:02
Final powerful restatement of the main themes begins, building towards the conclusion.
03:38
03:38
Music begins its final fade-out on sustained, resolving string chords.
Схожа музика (10)
Atomic
18.02.2013
7,358
463
Урочисті фортепіанні акорди переростають у розлогі струнні та потужні оркестрові сплески, створюючи глибоку емоційну та кінематографічну подорож. Характеризується виразними мелодіями та хоровими текстурами, що наростають до грандіозних, драматичних кульмінацій. Ідеально підходить для епічних трейлерів, зворушливих кіносцен, історичних драм і моментів, що вимагають глибокої серйозності та емоційної ваги.
/
04:06
00:00
00:00
Solemn, evocative piano intro establishes a reflective and melancholic mood.
00:23
00:23
Expressive legato string melody enters, significantly deepening the emotional weight.
00:48
00:48
Introduction of subtle choir-like pads and building orchestral textures, initiating the dynamic swell.
01:36
01:36
First major dynamic peak featuring fuller orchestration and cinematic percussion, increasing intensity.
02:24
02:24
Brief textural shift to a slightly calmer, string-focused passage, providing dynamic contrast.
02:48
02:48
Significant build-up commences, layering orchestral elements towards the main climax.
03:12
03:12
Grand orchestral climax – full force, powerful, and emotionally resonant with prominent choir textures.
03:36
03:36
Final thematic statement with expressive strings over sustained chords, beginning the resolution.
03:59
03:59
Track begins its final fade-out, concluding the emotional journey.
Abschied (Romeos Erbe)
18.03.2018
8,373
542
Ефірний синтезований хор та ембієнтні педи створюють глибоко меланхолійний та атмосферний звуковий ландшафт. Викликає глибокий смуток, роздуми та драматичну вагу, ідеально підходить для кінематографічних сцен втрати, пам'яті або зворушливого оповідання.
/
00:55
00:01
00:01
Track begins with spacious, evolving ethereal pads, establishing a somber and atmospheric mood.
00:20
00:20
Introduction of the main synthesized choir/vocal motif, delivering the core melancholic theme.
00:31
00:31
Slight swell and layering in the synthesized vocals, increasing the emotional intensity.
00:39
00:39
Peak emotional expression of the main theme; texture feels fullest here.
00:48
00:48
The arrangement begins to gently fade, providing a soft, reflective resolution.
Moonlight Awakening
15.11.2023
2,662
96
Прониклива та споглядальна сольна фортепіанна п'єса, що викликає відчуття меланхолії, роздумів та тихої елегантності. Ідеально підходить для драматичних сцен у фільмах, ностальгічних моментів або змістовного контенту.
/
03:21
00:00
00:00
Gentle, sparse solo piano introduction establishing the core melancholic theme and reflective mood.
00:30
00:30
Theme develops with richer chords and subtle dynamic increase, adding emotional weight, particularly with lower register notes.
01:00
01:00
Fuller restatement of the main theme, showcasing the piano's resonant tone and harmonic depth.
01:32
01:32
Transition into a slightly more fluid, arpeggiated section, providing development and dynamic variation.
02:35
02:35
Return to the main theme with increased dynamic intensity, serving as an emotional peak or strong restatement.
03:03
03:03
Tempo and dynamics begin to decrease, signaling a return to the introspective feel of the beginning.
03:14
03:14
Final poignant chords resolve the piece with a gentle decay, leaving a lingering sense of melancholy.
![Game Music Series 006 [medieval cinematic]](https://ende.app/storage/cover/thumbnail/7IYzCyms6PQTd2IujeXexfGcX5Cx2lbHkpj20JNY.jpg)
Game Music Series 006 [medieval cinematic]
16.04.2024
2,980
167
Емоційні струнні та інструменти, натхненні епохою, створюють зворушливе, кінематографічне полотно. Пишна оркестровка наростає з драматичною інтенсивністю, ідеально підходить для історичних драм, фентезійних сеттингів, саундтреків до RPG або рефлексивних, елегантних моментів, що потребують глибини та емоцій.
/
03:05
00:01
00:01
Introduction of the main poignant violin melody over sustained string chords, establishing the core medieval/cinematic mood.
00:14
00:14
A brief, faster melodic passage adds ornamentation and complexity before resolving back.
00:32
00:32
Slight variation in the main theme, harmony shifts subtly, maintaining interest.
00:50
00:50
Transition section begins, repeating a short melodic fragment with a sense of anticipation.
01:05
01:05
Return of the main theme, slightly fuller orchestration, feels more assertive than the opening.
01:26
01:26
Intensity builds further, higher string registers used, increased harmonic complexity.
01:54
01:54
Quieter, reflective bridge section. Sparse texture, focusing on simple harmonic movement and plucked-like string sounds (pizzicato or harp-like).
02:17
02:17
Re-introduction of a thematic element, feels like a callback but slightly transformed.
02:51
02:51
Final sustained chords begin, leading to a gentle fade-out.
God's Earthly Journey
04.08.2024
2,868
61
Експансивна оркестрова композиція з виразним чоловічим вокалом, що веде розповідь. Розвивається від запитливого подиву до драматичних підйомів і моментів ніжної надії. Ідеально підходить для кінематографічних історій, фентезійних епопей, театральних трейлерів або зворушливих драматичних сцен, які потребують сильної емоційної основи та голосу оповідача.
/
05:26
00:00
00:00
Grand orchestral intro with lush strings, establishing a cinematic and slightly mysterious tone.
00:06
00:06
Male vocal entry, clear and narrative, setting the storytelling focus.
00:34
00:34
First key emotional question ('Who am I?'), peak vocal intensity matched by orchestra.
01:00
01:00
Significant orchestral swell, introducing more power and drama following the crash.
01:40
01:40
Second iteration of the 'Who am I?' theme, reinforcing the central conflict.
02:18
02:18
Shift in tone describing miracles ('Floating objects'), slightly more wondrous and magical orchestration.
02:44
02:44
Dramatic build-up incorporating percussion, leading towards a realization or transition.
02:55
02:55
Theme shifts towards positive action ('used his gifts to heal'), hopeful and uplifting turn in melody and harmony.
03:58
03:58
Sudden dynamic shift ('Then one day a spark'), signifying a memory or revelation, distinct change in texture.
04:14
04:14
Decision point ('Decides to stay'), resolution in the vocal and orchestra, bringing emotional closure.
04:53
04:53
Final thematic statement ('God walks among us'), summarizing the journey with a sense of peace and purpose.
05:14
05:14
Final sustained orchestral chord and gentle fade-out.
Anna Kolčavová's nature videos from Prague
27.10.2024
3,586
215
Глибоко виразна сольна гра на віолончелі сплітає гобелен меланхолійної краси та сирих емоцій. Ідеально підходить для пронизливих кінопартитур, історичних драм або моментів, що вимагають глибокої інтроспекції та елегантності.
/
02:51
00:01
00:01
Cello enters with the primary melancholic theme, instantly setting a poignant and introspective tone.
00:48
00:48
Intensity builds subtly with wider vibrato and more assertive bowing, moving into a slightly higher register.
01:08
01:08
Peak emotional moment: the cello line soars into its upper range with heightened passion and dynamic expression.
01:40
01:40
A searching, more dissonant-feeling passage introduces a brief feeling of unease or deeper contemplation.
02:25
02:25
A high, sustained note creates resonant tension before resolving downwards into the track's final, fading phrases.
Dream Of A Dream 4
08.12.2024
2,179
143
Ефірний жіночий вокаліз пливе над наростаючими струнними та кінематографічною перкусією, розбудовуючись від мрійливого, зворушливого початку до епічної та сповненої надії кульмінації. Ідеально підходить для драматичних кінопартитур, емоційних трейлерів, надихаючих корпоративних відео, саундтреків до фентезійних ігор та потужних моментів оповідання.
/
02:12
00:00
00:00
Ethereal female vocalise intro establishes a dreamy, poignant atmosphere.
00:18
00:18
Lush string layers enter, adding warmth and initiating the emotional build.
00:33
00:33
Vocal harmonies develop, enriching the texture and emotional depth.
00:50
00:50
Significant orchestral swell begins, signaling the transition to the main climax.
01:05
01:05
Cinematic percussion enters, adding drive and marking a shift towards greater power.
01:12
01:12
Main epic theme fully unfolds with powerful strings and percussion; peak emotional intensity.
01:29
01:29
Dynamic rhythmic interplay between strings and percussion maintains forward momentum.
01:46
01:46
Brief transitional section with thematic variation, building anticipation for the finale.
01:54
01:54
Final grand orchestral statement delivers a powerful, conclusive feeling.
02:04
02:04
Track concludes with a clean, impactful final hit and abrupt end.
![Battlefield 6 Streaming Music Vol. 29 [Defeat]](https://ende.app/storage/cover/thumbnail/ecd3807c-39ef-4112-a739-1e20e25ad46f.jpg)
810
56
Монументальний оркестровий твір, що розгортається від похмурого, задумливого вступу до громового та драматичного кульмінаційного моменту. Високі струни та потужна мідь створюють атмосферу епічної боротьби, глибокої втрати та героїчної жертви. Ідеально підходить для кінематографічних трейлерів, військових документальних фільмів та напружених сцен відеоігор.
/
02:44
00:00
00:00
The track opens with deep, somber strings and a resonant drum hit, immediately setting a serious and desolate mood.
00:24
00:24
A mournful and poignant string melody is introduced, carrying the primary emotional theme of loss and tragedy.
00:48
00:48
The full orchestra and powerful percussion enter with explosive force, shifting the track into a driving, epic, and cinematic anthem.
01:19
01:19
A commanding brass fanfare takes center stage, adding a layer of heroic conflict and grandeur to the arrangement.
02:08
02:08
The music enters a brief, tense build-up, creating anticipation for the final, overwhelming climax of the piece.
02:34
02:34
The arrangement begins to resolve, fading out on a sustained and somber orchestral chord, providing a sense of poignant finality.
![Nature 18 [nature documentary series]](https://ende.app/storage/cover/thumbnail/58458a28-83b1-4540-b260-0c23567299ea.jpg)
Nature 18 [nature documentary series]
06.11.2025
1,552
121
Захоплююча кінематографічна подорож з ефірними жіночими вокалами та розкішними оркестровими струнами. Композиція починається з загадкового, атмосферного вступу і досягає потужного та емоційно піднесеного клімату. Ідеально підходить для епічних трейлерів, фентезійних саундтреків, драматичних сцен у фільмах і захоплюючих документальних фільмів про природу.
/
02:14
00:04
00:04
Haunting, ethereal female vocalise enters, establishing the track's mysterious and wondrous atmosphere.
00:32
00:32
Sweeping orchestral strings are introduced, beginning the cinematic build and adding significant emotional weight.
01:04
01:04
A more defined, passionate, and lyrical vocal melody takes the lead, becoming the heart of the track's narrative.
01:40
01:40
The full orchestra swells into the main climax, creating a powerful, epic, and uplifting peak.
01:58
01:58
The arrangement reaches its maximum dynamic intensity, perfect for a grand visual reveal or the final emotional beat of a scene.
Majestic Space Series Vol. 5
10.12.2025
1,099
67
Захоплююча оркестрова композиція з потужними мідними духовими, розмашистими струнними й драматичними ударними. Починається з м'якого, загадкового вступу та кульмінаціонує героїчним і епічним фіналом. Ідеально підходить для трейлерів блокбастерів, фентезійних відеоігор і надихаючих корпоративних фільмів.
/
03:35
00:00
00:00
An evocative solo flute opens the piece, creating an immediate sense of wonder and mystery.
00:22
00:22
The full string section enters with a powerful, emotional swell, introducing the primary melodic ideas.
00:54
00:54
The track erupts into its main heroic theme, driven by powerful percussion, brass, and soaring strings.
01:31
01:31
A brief, softer bridge section that builds tension and provides a dynamic contrast to the powerful main theme.
01:46
01:46
The main theme returns with even greater intensity and more complex orchestral layering, driving the adventurous narrative forward.
02:17
02:17
A quieter, introspective interlude offers a moment of emotional reflection before the final build.
02:47
02:47
The grand finale begins, with the entire orchestra building in a massive crescendo towards the epic conclusion.
03:19
03:19
The final, powerful orchestral hits provide a definitive and satisfying end to the piece.
З перших акордів "The Day After Tomorrow" заявляє про себе як про висококласний кінематографічний твір, ідеально придатний для використання у виробництві. Початкова атмосфера глибоко пронизлива та рефлексивна, її створюють, насамперед, чудово записані, експресивні струнні секції. Відчувається реальне відчуття простору та меланхолії, що викликає образи безкраїх пейзажів, тихої інтроспекції після значної події або тягаря історії. Цей початок чудово підійде для створення сцени в драмі, підкреслення моменту задуми персонажа або створення похмурого фону для історичних документальних кадрів.
Композиція демонструє майстерний контроль над динамікою та емоційною дугою. Вона не поспішає; натомість, вона терпляче нарощує текстуру та інтенсивність. Приблизно на першій хвилині ви відчуваєте ледь помітну зміну – розширення гармонії, натяк на приховану силу, що пробуджується. Це поступове крещендо майстерно оброблено, завдяки чому остаточна поява повної оркестрової сили приблизно на 1:44 справді вражає. Цей сплеск перетворює настрій з чисто меланхолійного на щось набагато більш епічне, драматичне та, безперечно, сповнене надії. Це катарсичне звільнення, яке ідеально відображає теми стійкості, подолання негараздів або світанку після темної ночі. Уявіть собі панорамні зйомки дроном над відновленими ландшафтами, тріумфальні появи персонажів або кульмінацію надихаючого корпоративного відео.
Якість виробництва відмінна. Мікс чистий, широкий і дозволяє сяяти багатству струнних. Різні оркестрові секції добре збалансовані, створюючи захоплюючу та професійну звукову сцену. Навіть у найпотужніших секціях є чіткість і виразність, що гарантує, що музика підтримує, а не перевантажує візуальні ефекти.
Універсальність полягає в цій емоційній подорожі. Тихіші секції ідеально підходять для чутливих моментів, створення настрою або забезпечення фонового супроводу для діалогів. Потужна, піднесена кульмінація пропонує величезний потенціал для трейлерів, мотиваційного контенту, реклами (особливо для брендів, які прагнуть передати спадщину, силу або прагнення) і ключових кінематографічних сцен, які потребують цього сплеску величі. Вона може легко стати музикою для фінальних титрів потужного фільму, залишивши у глядачів тривалий емоційний резонанс. Навіть у іграх вона може підійти для меню епічних пригод або кат-сцен, що зображують значні поворотні моменти сюжету. Хоча, можливо, вона занадто специфічна для звичайних відеоблогів, її застосування в усьому, що вимагає серйозності, емоційної глибини або відчуття масштабу, є незаперечним. Цей трек здається спеціально створеним для синхронізації, пропонуючи кінематографістам і творцям контенту витончений і зворушливий оркестровий твір, який надійно забезпечує емоційну вагу і кінематографічний розмах. Його структура, що містить чіткі динамічні секції, також полегшує редагування для коротших фрагментів. Справді солідна пропозиція для будь-якої професійної бібліотеки.
Композиція демонструє майстерний контроль над динамікою та емоційною дугою. Вона не поспішає; натомість, вона терпляче нарощує текстуру та інтенсивність. Приблизно на першій хвилині ви відчуваєте ледь помітну зміну – розширення гармонії, натяк на приховану силу, що пробуджується. Це поступове крещендо майстерно оброблено, завдяки чому остаточна поява повної оркестрової сили приблизно на 1:44 справді вражає. Цей сплеск перетворює настрій з чисто меланхолійного на щось набагато більш епічне, драматичне та, безперечно, сповнене надії. Це катарсичне звільнення, яке ідеально відображає теми стійкості, подолання негараздів або світанку після темної ночі. Уявіть собі панорамні зйомки дроном над відновленими ландшафтами, тріумфальні появи персонажів або кульмінацію надихаючого корпоративного відео.
Якість виробництва відмінна. Мікс чистий, широкий і дозволяє сяяти багатству струнних. Різні оркестрові секції добре збалансовані, створюючи захоплюючу та професійну звукову сцену. Навіть у найпотужніших секціях є чіткість і виразність, що гарантує, що музика підтримує, а не перевантажує візуальні ефекти.
Універсальність полягає в цій емоційній подорожі. Тихіші секції ідеально підходять для чутливих моментів, створення настрою або забезпечення фонового супроводу для діалогів. Потужна, піднесена кульмінація пропонує величезний потенціал для трейлерів, мотиваційного контенту, реклами (особливо для брендів, які прагнуть передати спадщину, силу або прагнення) і ключових кінематографічних сцен, які потребують цього сплеску величі. Вона може легко стати музикою для фінальних титрів потужного фільму, залишивши у глядачів тривалий емоційний резонанс. Навіть у іграх вона може підійти для меню епічних пригод або кат-сцен, що зображують значні поворотні моменти сюжету. Хоча, можливо, вона занадто специфічна для звичайних відеоблогів, її застосування в усьому, що вимагає серйозності, емоційної глибини або відчуття масштабу, є незаперечним. Цей трек здається спеціально створеним для синхронізації, пропонуючи кінематографістам і творцям контенту витончений і зворушливий оркестровий твір, який надійно забезпечує емоційну вагу і кінематографічний розмах. Його структура, що містить чіткі динамічні секції, також полегшує редагування для коротших фрагментів. Справді солідна пропозиція для будь-якої професійної бібліотеки.
