End Titles Extended Version (Romeos Erbe) by Sascha Ende
เสียงเครื่องสายออร์เคสตราที่ชวนให้ระลึกถึงและความอ่อนโยนของท่วงทำนองเปียโนค่อยๆ ก่อตัวขึ้นสู่จุดสุดยอดที่ทรงพลังและสะเทือนอารมณ์ พื้นผิวที่เขียวชอุ่ม บรรยากาศ และเครื่องกระทบแบบภาพยนตร์สร้างการเดินทางจากการใคร่ครวญสู่ความยิ่งใหญ่ที่ยกระดับจิตใจ เหมาะสำหรับเพลงประกอบภาพยนตร์ดราม่า ภาพตัดต่อที่สร้างแรงบันดาลใจ และการเล่าเรื่องที่จับใจ
- สัญญาอนุญาต CC BY 4.0
- วันที่วางจำหน่าย 25.06.2018
-
แนวเพลง
-
หัวข้อ
-
อารมณ์
-
แท็ก
Produced using digital audio workstation and MIDI keyboard(s). Fully cleared for commercial use.
End Titles Extended Version (Romeos Erbe)
25.06.2018
38,162
2,671
เสียงเครื่องสายออร์เคสตราที่ชวนให้ระลึกถึงและความอ่อนโยนของท่วงทำนองเปียโนค่อยๆ ก่อตัวขึ้นสู่จุดสุดยอดที่ทรงพลังและสะเทือนอารมณ์ พื้นผิวที่เขียวชอุ่ม บรรยากาศ และเครื่องกระทบแบบภาพยนตร์สร้างการเดินทางจากการใคร่ครวญสู่ความยิ่งใหญ่ที่ยกระดับจิตใจ เหมาะสำหรับเพลงประกอบภาพยนตร์ดราม่า ภาพตัดต่อที่สร้างแรงบันดาลใจ และการเล่าเรื่องที่จับใจ
/
03:40
00:00
00:00
Gentle piano/mallet intro with evolving pads, setting a contemplative and hopeful mood.
00:12
00:12
Warm string textures enter, adding harmonic depth and emotional weight.
00:22
00:22
Subtle percussion and atmospheric layers introduced, beginning the gentle build.
01:07
01:07
Significant dynamic lift; fuller orchestration and deeper cinematic percussion enter, marking the start of the main build.
01:36
01:36
Melody carried by higher strings, increased rhythmic drive from percussion, growing intensity.
02:04
02:04
Brief atmospheric pause, maintaining underlying tension before the final push.
02:49
02:49
Powerful orchestral climax begins, featuring soaring strings, full percussion, and peak emotional intensity.
03:10
03:10
Climax begins to resolve, transitioning towards the concluding section.
03:23
03:23
Return to a calmer, reflective theme with piano/mallets and strings, providing a sense of closure.
Additional Information
Original Soundtrack of the short movie "Romeos Erbe".
เพลงที่คล้ายกัน (10)
Rising Sun
29.10.2012
8,812
557
พื้นผิวซินธ์ในบรรยากาศพัฒนาไปพร้อมกับลวดลายเปียโนที่ละเอียดอ่อน ค่อยๆ ก่อตัวขึ้นสู่จุดสุดยอดของภาพยนตร์ที่ยกระดับและมีความหวัง เหมาะอย่างยิ่งสำหรับอินโทร ฟุตเทจโดรน เนื้อหาองค์กรที่ต้องใช้ความคิด หรือฉากที่ต้องการความลึกซึ้งทางอารมณ์และแรงบันดาลใจ
/
05:30
00:12
00:12
Ethereal, atmospheric intro with sparse, evolving synth pads and piano textures, setting a mysterious/anticipatory mood.
01:11
01:11
First significant dynamic swell; introduction of richer, warmer string/pad layers, building emotional depth.
02:47
02:47
Subtle percussion and rhythmic elements enter, signaling the start of the main build-up towards the climax.
03:00
03:00
Arrival of the main climactic section; powerful, uplifting blend of orchestral and electronic elements.
03:35
03:35
Peak intensity maintained with layered instrumentation, conveying grandeur and inspiration.
04:24
04:24
Transition to a calmer, more reflective outro phase, providing a sense of resolution.
04:48
04:48
Final gentle fade-out begins, returning to the initial sparse, atmospheric elements.
Movie Extract
14.05.2013
2,941
145
แทร็กภาพยนตร์บรรยากาศและมีการพัฒนา โดยมีท่วงทำนองเปียโนที่กินใจซ้อนทับบนเครื่องสายที่เขียวชอุ่มและบวม สร้างความรู้สึกของการไตร่ตรองอย่างรอบคอบ ความเศร้าหมองอย่างอ่อนโยน และความลึกซึ้งที่น่าทึ่ง เหมาะอย่างยิ่งสำหรับการเล่าเรื่องราวทางอารมณ์ ดนตรีประกอบภาพยนตร์ และฉากที่ครุ่นคิด
/
01:41
00:00
00:00
Track opens with atmospheric, evolving pads/strings, establishing a mysterious and spacious mood.
00:11
00:11
A higher, sustained string motif enters, adding a layer of gentle tension or question.
00:31
00:31
Main piano theme enters, providing the core melodic and emotional anchor - poignant and reflective.
00:57
00:57
Fuller string section enters and swells, significantly lifting the dynamics and emotional intensity.
01:08
01:08
Brief, delicate arpeggiated figure (guitar/harp-like) adds a subtle textural layer over the strings.
01:21
01:21
Instrumentation begins to simplify, pulling back from the emotional peak.
01:34
01:34
Final sustained notes and gentle fade-out, resolving the piece quietly.
Titles (DECISION)
15.05.2014
2,882
132
เพลงบรรยากาศและมีจิตวิญญาณที่มีเสียงร้องชายที่เต็มไปด้วยอารมณ์, เปียโนที่นุ่มนวล, และพื้นผิวแอมเบียนท์ที่พัฒนาไปเรื่อยๆ สร้างอารมณ์ที่สะท้อนความคิด, เศร้าเล็กน้อย แต่ยังมีความหวัง เหมาะสำหรับบทนำภาพยนตร์, ฉากดราม่า, และเนื้อหาที่ต้องใช้ความคิด
/
01:33
00:01
00:01
Track opens with soulful male vocal 'oohs', immediately setting a contemplative and atmospheric mood.
00:10
00:10
Sparse, resonant piano chord enters, providing harmonic grounding and enhancing the introspective feel.
00:14
00:14
Higher vocal harmony ('aahs') introduced, adding emotional lift and complexity.
00:23
00:23
More layered vocal textures create a richer, more immersive harmonic bed.
00:42
00:42
Subtle rhythmic texture emerges, adding a gentle pulse without becoming overtly percussive.
00:53
00:53
Main vocal motif repeats over piano, reinforcing the core emotional theme; peak of understated intensity.
01:14
01:14
Instrumentation becomes sparser again, signalling the track's conclusion and returning to the initial mood.
01:25
01:25
Final atmospheric chord and vocal decay, providing a smooth and resonant fade-out.
Epic Drone Shots 002
27.02.2024
20,639
1,711
แผ่นเสียงซินธ์ในบรรยากาศและลวดลายเปียโนที่นุ่มนวลค่อยๆ พัฒนาไปสู่ภูมิทัศน์เสียงที่ยกระดับและกว้างขวาง โดดเด่นด้วยการสร้างแบบค่อยเป็นค่อยไปด้วยจังหวะที่เต้นเป็นจังหวะและเสียงเครื่องสายสังเคราะห์ที่พุ่งสูงขึ้น จนถึงจุดสุดยอดที่ทรงพลังและสร้างแรงบันดาลใจ เหมาะอย่างยิ่งสำหรับการเปิดตัวภาพยนตร์ ฟุตเทจโดรน การนำเสนอขององค์กร และช่วงเวลาแห่งความหวัง
/
02:48
00:01
00:01
Intro: Gentle piano-like synth motif establishes a contemplative, atmospheric mood with evolving pads.
00:19
00:19
Synth Layer Addition: A new sustained synth layer enters, subtly increasing anticipation and depth.
00:37
00:37
Cinematic Texture: Broader, warm synth strings/pads swell, defining the hopeful, cinematic character.
00:54
00:54
Build Initiation: Intensity begins to rise with sustained notes and a developing underlying pulse.
01:05
01:05
Rhythmic Pulse Entry: A subtle electronic percussive pulse enters, adding gentle forward momentum.
01:48
01:48
Main Crescendo/Peak: The track reaches its full emotional and dynamic peak; uplifting, powerful theme emerges.
02:05
02:05
Sustained Peak Energy: The high-energy, inspirational section continues, ideal for impactful moments.
02:23
02:23
Decrescendo Begins: Elements start to fade out, transitioning towards the outro.
02:40
02:40
Final Fade Out: Track resolves back to lingering atmospheric pads before fading completely.
Caribbean Sea
18.04.2024
4,337
270
ดนตรีออร์เคสตราที่ยิ่งใหญ่ โดดเด่นด้วยเครื่องสายที่เขียวชอุ่ม เครื่องลมไม้ที่สะเทือนอารมณ์ และเสียงทองเหลืองที่อบอุ่น สร้างจากความเงียบสงบสู่จุดสุดยอดที่ทรงพลังและเต็มไปด้วยอารมณ์ เหมาะสำหรับละครภาพยนตร์ เรื่องราวทางประวัติศาสตร์ ช่วงเวลาโรแมนติก ภาพการเดินทาง และการเล่าเรื่องที่น่าประทับใจ
/
03:50
00:01
00:01
Intro: Delicate, atmospheric opening with subtle strings and woodwinds establishing a reflective, slightly melancholic mood.
00:38
00:38
First Orchestral Swell: The main body of the orchestra enters, introducing a broader, more emotive theme.
01:00
01:00
Theme Development: Fuller orchestration takes over, featuring soaring strings and a more defined melodic statement.
01:45
01:45
Violin Solo/Bridge: A more intimate, reflective passage led by a poignant violin melody.
02:11
02:11
Orchestral Rebuild: The full orchestra gradually returns, building intensity towards a climax.
02:39
02:39
Emotional Peak: The most powerful section of the piece, featuring the full orchestra in a sweeping, dramatic statement.
03:13
03:13
Resolution Begins: The intensity subsides, transitioning into a calmer, resolving outro section.
03:32
03:32
Final Chord/Fade: Sustained chords provide a sense of closure as the track fades to silence.
Channel Intro 10
01.01.2024
1,261
69
อินโทรออร์เคสตราที่ทรงพลังและยิ่งใหญ่ พร้อมด้วยเครื่องสายและทองเหลืองที่เร่งเร้า เปลี่ยนผ่านอย่างรวดเร็วไปสู่เปียโนและเครื่องสายที่สงบและสะท้อนอารมณ์ เหมาะอย่างยิ่งสำหรับฉากเปิดที่สร้างความประทับใจ ตัวอย่างภาพยนตร์ งานนำเสนอขององค์กร หรือการเปิดเผยที่น่าทึ่งที่ต้องการการเปลี่ยนอารมณ์อย่างกะทันหัน
/
00:34
00:00
00:00
Explosive orchestral hybrid opening with driving staccato strings, powerful brass, and cinematic percussion.
00:12
00:12
Abrupt dynamic shift; the full orchestra cuts out, transitioning instantly to a quiet, reflective piano melody.
00:14
00:14
Sustained atmospheric string pads enter beneath the piano, adding warmth and depth to the calmer section.
00:25
00:25
Final resonant low hit/impact sound provides a definitive, cinematic ending.
Cinematic Desert 2
05.09.2024
1,860
76
บรรยากาศอันลึกลับและน่าหลงใหล แทร็กนี้สร้างภูมิทัศน์ทางเสียงด้วยเนื้อผ้าที่กว้างขวางและเสียงร้องของผู้ชายที่หลอกหลอน เหมาะสำหรับฉากที่ต้องการสัมผัสของความลึกลับ การสะท้อน หรือความกว้างใหญ่
/
03:31
00:06
00:06
The first prominent male vocal chant enters, immediately setting a deep, spiritual, and mysterious tone.
00:16
00:16
A higher, more emotive and impassioned vocal layer is introduced, adding a sense of human drama and yearning.
00:56
00:56
The vocal performance becomes more rhythmically layered and intense, creating the feeling of a building ritual or incantation.
01:22
01:22
A peak in vocal intensity, conveying a powerful sense of catharsis or desperation before receding.
02:05
02:05
The dense vocal layers fade out, leaving a sustained, atmospheric drone that creates a moment of suspense and reflection.
02:27
02:27
A clear, arpeggiated keyboard/piano motif is introduced, marking a significant structural shift and adding a more defined musical element to the soundscape.
02:49
02:49
The track reaches its final, resolved phase as the vocal returns in a more harmonically consonant, choir-like texture.
Story Of A Sunflower
25.09.2024
14,822
1,268
ท่วงทำนองเปียโนที่อ่อนโยนและค่อยเป็นค่อยไปสร้างบรรยากาศที่อบอุ่นและสะท้อนอารมณ์ พื้นผิวที่ละเอียดอ่อนสร้างความลึกซึ้งทางอารมณ์ เหมาะสำหรับช่วงเวลาภาพยนตร์ที่กินใจ ฉากที่ครุ่นคิด หรือบรรยากาศที่เงียบสงบ สงบ สิ้นหวัง และสวยงามอย่างเรียบง่าย
/
02:28
00:00
00:00
Intro: Simple, repeating solo piano motif establishes a gentle, reflective mood.
00:26
00:26
Texture Added: Subtle underlying harmonic layer (pad/synth) enters, adding atmospheric depth.
00:47
00:47
Melodic Development: Piano melody becomes slightly more searching and complex.
01:01
01:01
Build: Intensity increases slightly with richer texture and harmony, suggesting growing emotion.
01:21
01:21
Emotional Peak: Fullest harmonic expression, sustained notes create a poignant, resonant feeling.
01:43
01:43
De-escalation: Arrangement begins to simplify, returning towards the initial theme.
02:10
02:10
Return to Simplicity: Track becomes very sparse, echoing the minimalist opening.
02:20
02:20
Outro: Final gentle chords fade peacefully into silence.
Fantasy Soundscape
13.12.2024
8,005
601
เสียงเครื่องเป่าลมไม้เดี่ยวที่หลอกหลอนบรรเลงท่วงทำนองที่ไพเราะเหนือพื้นผิวที่ละเอียดอ่อน สร้างบรรยากาศแห่งการไตร่ตรอง ความเศร้า และความงามเหนือกาลเวลา ค่อยๆ เพิ่มขึ้นด้วยเสียงเครื่องสายแบบภาพยนตร์เพื่อเพิ่มความลึกซึ้งทางอารมณ์ เหมาะอย่างยิ่งสำหรับการเล่าเรื่องที่กินใจ สารคดีท่องเที่ยว ฉากแฟนตาซี และช่วงเวลาแห่งการทำสมาธิ
/
02:39
00:00
00:00
Track begins with expressive, breathy solo flute melody, establishing a melancholic and introspective mood.
00:22
00:22
Subtle atmospheric pads enter, providing harmonic support and expanding the soundscape.
00:57
00:57
Orchestral elements (likely strings) subtly introduced, beginning the main emotional build of the piece.
01:17
01:17
Strings become more prominent, carrying a soaring counter-melody; the emotional peak begins to form.
01:27
01:27
Flute performs a highly expressive, virtuosic passage over the building orchestration, marking the emotional climax.
01:55
01:55
Intensity briefly peaks with layered flute melodies and rich harmony before starting to recede.
02:13
02:13
Orchestration softens significantly, returning focus to the solo flute in a sparser arrangement.
02:25
02:25
Final sustained notes from the flute and fading atmospheric texture provide a gentle, resolving conclusion.
The Light Between (feat. Folkshade)
11.07.2025
1,048
59
ดนตรีเปียโนและเสียงร้องคู่ที่ใกล้ชิด ก่อตัวเป็นเพลงชาติมหากาพย์ระดับภาพยนตร์ โดดเด่นด้วยกลองชุดทรงพลัง เครื่องสายที่โผบิน และบรรยากาศแห่งความหวังที่ขับเคลื่อนด้วยเรื่องราว เหมาะสำหรับตัวอย่างภาพยนตร์ดราม่า เรื่องราวแบรนด์ที่เป็นนวัตกรรม และฉากภาพยนตร์ที่สะเทือนอารมณ์ที่ต้องการความรู้สึกอัศจรรย์และความยิ่งใหญ่
/
03:44
00:10
00:10
Intimate female vocal entry over a delicate piano, establishing a narrative, story-driven mood.
00:31
00:31
Male vocal enters, creating a compelling duet harmony that deepens the emotional texture.
00:50
00:50
Atmospheric pads begin to swell, signaling the start of the build-up towards the first chorus.
01:09
01:09
Powerful Chorus Drop: Full cinematic percussion, bass, and strings enter, transforming the track into an epic, hopeful anthem.
02:31
02:31
Spoken Word Breakdown: The music cuts to a deep, processed spoken vocal, adding a mysterious, futuristic, and poignant layer.
03:06
03:06
Final Climactic Chorus: The theme returns with maximum emotional intensity and full instrumentation, perfect for a powerful concluding scene.
จากมุมมองของการคัดสรรเพลงประกอบ "End Titles Extended Version (Romeos Erbe)" เป็นเพลงแนวภาพยนตร์ที่มีประสิทธิภาพและดำเนินการอย่างมืออาชีพ โดยมีศักยภาพอย่างมากในการใช้งานสื่อต่างๆ ความแข็งแกร่งของมันอยู่ที่ส่วนโค้งอารมณ์ที่สร้างขึ้นอย่างเชี่ยวชาญและการผสมผสานอย่างลงตัวของความอบอุ่นของวงออร์เคสตราแบบดั้งเดิมเข้ากับพื้นผิวบรรยากาศร่วมสมัย
เพลงเริ่มต้นด้วยคุณภาพที่ละเอียดอ่อน เกือบจะเปราะบาง เสียงเปียโนเบาๆ หรือเสียงคล้ายไม้ตีระนาดประสานกับพื้นผิวเครื่องสายที่ละเอียดอ่อนและแผ่นซินธ์ที่พัฒนาขึ้น ทำให้เกิดอารมณ์ที่ทั้งไตร่ตรองและแฝงไปด้วยความหวังที่เงียบงัน ส่วนเริ่มต้นนี้เหมาะอย่างยิ่งสำหรับการตั้งค่าฉากที่ครุ่นคิด การสร้างความเปราะบางของตัวละคร หรือการให้คะแนนความคิดสำหรับสารคดีและเรื่องราวที่น่าสนใจ การผลิตที่สะอาดและการผสมผสานที่กว้างขวางเป็นที่ประจักษ์ตั้งแต่เริ่มต้น สร้างประสบการณ์การฟังที่ดื่มด่ำ
เมื่อเพลงดำเนินไป มันแสดงให้เห็นถึงการควบคุมไดนามิกและการเรียบเรียงเพลงอย่างเชี่ยวชาญ เสียงเครื่องสายที่เขียวชอุ่มค่อยๆ ปรากฏขึ้น สร้างความคาดหวังโดยไม่เร่งรีบ การแนะนำเครื่องเคาะจังหวะภาพยนตร์ที่สะท้อนเสียงรอบๆ นาทีที่ 1:07 แทรกจังหวะที่ละเอียดอ่อนแต่หนักแน่น ขับเคลื่อนเพลงไปข้างหน้า ส่วนนี้มีความหลากหลายอย่างเหลือเชื่อ เหมาะอย่างยิ่งสำหรับการตัดต่อที่แสดงถึงการเติบโตหรือการล่วงเลยของเวลา การเน้นย้ำความตึงเครียดที่เพิ่มขึ้นในเรื่องเล่า หรือการเพิ่มชั้นของความมีน้ำหนักที่ซับซ้อนให้กับการนำเสนอขององค์กรหรือโฆษณาระดับสูง
องค์ประกอบเพลงขยายไปสู่จุดสุดยอดทางอารมณ์ที่ทรงพลังและน่าพึงพอใจอย่างยิ่ง โดยเริ่มขึ้นในช่วงนาทีที่ 2:49 ที่นี่ วงออร์เคสตราเต็มรูปแบบ ท่วงทำนองเครื่องสายที่ทะยานขึ้น และเครื่องเคาะจังหวะที่ขับเคลื่อนมาบรรจบกันเพื่อสร้างช่วงเวลาที่ยิ่งใหญ่และยกระดับอย่างแท้จริง จุดสูงสุดนี้มอบศักยภาพมากมายสำหรับการจ่ายผลตอบแทนที่น่าทึ่งในภาพยนตร์ การเปิดเผยที่แสนสาหัส ช่วงเวลาสุดท้ายของเรื่องราวแบรนด์ที่สร้างแรงบันดาลใจ หรือโดยธรรมชาติแล้ว ลำดับชื่อตอนจบที่ส่งผลกระทบซึ่งสร้างความประทับใจไม่รู้ลืม
หลังจากปล่อยความรู้สึกที่กลั่นกรองนี้ เพลงจะคลี่คลายอย่างสง่างาม กลับคืนสู่องค์ประกอบตามธีมหลัก แต่เต็มไปด้วยความรู้สึกถึงความสำเร็จและความสงบสุข บทสรุปที่รอบคอบนี้เป็นจุดเชื่อมโยงทางอารมณ์ที่สมบูรณ์แบบสำหรับฉากปิดหรือเพลงปิดท้ายที่สะท้อนอารมณ์
ความยาวที่ขยาย (3:40) เป็นทรัพย์สินที่สำคัญ โดยนำเสนอผู้ควบคุมเพลงและบรรณาธิการด้วยเนื้อหามากมายในการทำงานด้วย ช่วยให้การพัฒนาฉากเป็นไปตามธรรมชาติหรือการสร้างการแก้ไขที่สั้นลงหลายรายการ การผสมผสานระหว่างการให้คะแนนภาพยนตร์คลาสสิกเข้ากับความรู้สึกแอมเบียนต์ที่ทันสมัยทำให้เพลงนี้เป็นที่ชื่นชอบในวงกว้าง เหมาะสมกับประเภทต่างๆ ตั้งแต่ดราม่าและความรัก ไปจนถึงผลงานทางประวัติศาสตร์และเนื้อหาที่สร้างแรงบันดาลใจ หลีกเลี่ยงความซ้ำซากจำเจในขณะที่ยังคงส่งมอบศิลาสัมผัสทางอารมณ์ที่คุ้นเคย ทำให้เป็นส่วนเสริมที่มีคุณค่าสำหรับห้องสมุดมืออาชีพใดๆ ที่แสวงหาเพลงบรรเลงคุณภาพสูงที่สะท้อนอารมณ์ เพลงนี้ให้ความรู้สึกเหมือนเป็นเพลงประกอบที่สั่งทำพิเศษมากกว่าเพลงห้องสมุดทั่วไป แสดงให้เห็นถึงองค์ประกอบที่แข็งแกร่งและคุณค่าการผลิตที่ยอดเยี่ยมตลอด
