Dark Secrets (DECISION) by Sascha Ende

เสียงเครื่องสายออร์เคสตราที่น่าขนลุกและแผ่นเสียงสังเคราะห์ทุ้มต่ำสร้างความตึงเครียดเหนือจังหวะเคาะที่หนักแน่นและต่อเนื่อง เหมาะอย่างยิ่งสำหรับดนตรีประกอบฉากดราม่า ฉากสืบสวน หนังระทึกขวัญ การวางอุบายในองค์กร และช่วงเวลาภาพยนตร์ที่เข้มข้นที่ต้องการบรรยากาศที่จริงจังและน่าสงสัย

Dark Secrets (DECISION)
Produced using digital audio workstation and MIDI keyboard(s). Fully cleared for commercial use.
Dark Secrets (DECISION)
บรรเลง
ช้า
54,229
4,617
เสียงเครื่องสายออร์เคสตราที่น่าขนลุกและแผ่นเสียงสังเคราะห์ทุ้มต่ำสร้างความตึงเครียดเหนือจังหวะเคาะที่หนักแน่นและต่อเนื่อง เหมาะอย่างยิ่งสำหรับดนตรีประกอบฉากดราม่า ฉากสืบสวน หนังระทึกขวัญ การวางอุบายในองค์กร และช่วงเวลาภาพยนตร์ที่เข้มข้นที่ต้องการบรรยากาศที่จริงจังและน่าสงสัย
/ 02:45
00:00
00:00
Track begins with deep, ominous synth/string pads, establishing a dark and suspenseful atmosphere.
00:11
00:11
A low, resonant hit adds emphasis and weight to the building tension.
00:24
00:24
Subtle rhythmic pulse emerges in the low frequencies, adding a sense of anticipation.
00:53
00:53
Percussive elements enter, introducing a driving rhythm and significantly increasing intensity.
01:05
01:05
The main beat solidifies, creating a powerful, forward-moving feel suitable for dramatic action or reveals.
01:53
01:53
Texture shifts slightly, potentially marking a new section or variation while maintaining the core intensity.
02:35
02:35
Intensity begins to decrease as elements drop out, signaling the start of the outro.
02:39
02:39
Final resonant hit and decay conclude the track.

เพลงที่คล้ายกัน (10)

Blockbuster Atmosphere 4 (Tension)
บรรเลง
ช้า
พื้นผิวสังเคราะห์ที่มืดมิดและเต็มไปด้วยบรรยากาศค่อยๆ พัฒนาไปตามจังหวะอิเล็กทรอนิกส์ที่คงที่และเต้นเป็นจังหวะ สร้างความรู้สึกที่ลึกซึ้งของความตึงเครียดที่เพิ่มขึ้น ความสงสัย และความลึกลับ เหมาะอย่างยิ่งสำหรับเพลงประกอบภาพยนตร์ ฉากสืบสวน หนังสยองขวัญไซไฟ กลโกงองค์กร หรือโปรเจ็กต์ใดๆ ที่ต้องการซาวด์สเคปอิเล็กทรอนิกส์ที่จริงจัง โฟกัส และน่าขนลุกอย่างละเอียดอ่อน การผลิตมีความสะอาด ทันสมัย ​​และมีประสิทธิภาพสูงในการรักษาอารมณ์ที่คาดหวัง
/ 02:48
00:03
00:03
Rhythmic synth motif introduced, establishing the track's core pulse and slightly uneasy feel.
00:11
00:11
Entry of the deep, pulsating synth bassline, anchoring the rhythm and significantly increasing the sense of tension.
00:33
00:33
A subtle, slightly melodic synth line emerges briefly, adding a layer of intrigue over the atmospheric pads.
01:16
01:16
A more prominent, echo-laden synth lead melody takes focus, introducing a clear harmonic shift and acting as a bridge section.
01:55
01:55
Start of the peak intensity section; texture becomes densest with layered synths, driving rhythm, and background swells, maximizing the cinematic tension.
02:14
02:14
A brief return of the main melodic fragment from 1:16 within the peak tension section.
02:33
02:33
Abrupt reduction in layers and intensity, signaling the beginning of the outro and release of tension, fading back to atmospheric elements.
Epic Intro 2018 Prequel
บรรเลง
ช้า
4,611
367
แผ่นเสียงบรรยากาศลึกซึ้งค่อยๆ พัฒนาไปสู่การเรียบเรียงวงดนตรีสตริงที่เขียวชอุ่มและน่าทึ่ง สร้างขึ้นอย่างช้าๆ จากความลึกลับและความคาดหมายไปสู่จุดสุดยอดแห่งภาพยนตร์อันทรงพลัง เหมาะอย่างยิ่งสำหรับบทนำที่สร้างผลกระทบ ตัวอย่างภาพยนตร์ และฉากสร้างบรรยากาศ
ภาพยนตร์ แอมเบียนต์ anticipation atmospheric pads cinematic build
/ 01:14
00:00
00:00
Deep, resonant atmospheric pads establish a mysterious and expansive mood.
00:18
00:18
Introduction of initial string layers, adding emotional depth and harmonic texture.
00:35
00:35
Fuller string orchestration enters, significantly increasing the scale and dramatic weight.
00:53
00:53
Track reaches its sustained emotional peak with broad, powerful strings creating a sense of grandeur.
01:05
01:05
Final harmonic swell and resonant chord, providing closure before the track ends.
Cinematic Suspense Series Episode 001
บรรเลง
ช้ามาก
เสียงโดรนทึมๆ บรรยากาศมืดมน และองค์ประกอบการออกแบบเสียงที่น่าขนลุก สร้างพื้นผิวที่น่าสงสัยและลึกลับอย่างล้ำลึก เหมาะอย่างยิ่งสำหรับภาพยนตร์ระทึกขวัญ ฉากสยองขวัญ ฉากสืบสวน หรือสร้างความตึงเครียดในพอดแคสต์และเกม
ภาพยนตร์ แอมเบียนต์ abstract atmospheric texture cinematic underscore
/ 02:17
00:00
00:00
Deep, evolving drone intro immediately sets a dark, foreboding atmosphere.
00:08
00:08
Introduction of high-pitched, sustained dissonant tone enhances the feeling of unease.
00:13
00:13
First distinct metallic/percussive hit enters, adding sharp tension.
00:33
00:33
A subtle, low rhythmic pulse/texture adds a layer of underlying movement.
00:40
00:40
Texture thickens with additional layers, increasing complexity and suspense.
01:05
01:05
Slight increase in activity of scraping/metallic sound design elements.
01:20
01:20
Peak intensity of the layered drones and unsettling textures.
01:53
01:53
Soundscape begins to subtly thin out, hinting towards the end.
02:08
02:08
Final sustained tones begin to fade out.
Lion Queen Soundtrack - Imminent attack
คณะนักร้องประสานเสียง
ปานกลาง
เพลงออร์เคสตราที่มืดมนและตึงเครียด สร้างความระทึกใจด้วยเครื่องกระทบที่หนักแน่นและซินธ์ที่น่ากังวล เหมาะสำหรับฉากที่ต้องการความรู้สึกถึงอันตรายที่ใกล้เข้ามา หรือการสร้างความตื่นเต้นอย่างมาก
/ 02:12
Stalker Heart of Chornobyl Atmosphere 2
บรรเลง
ช้า
เพลงประกอบภาพยนตร์ที่มีบรรยากาศลึกลับและตึงเครียด สร้างขึ้นจากพื้นผิวสังเคราะห์ที่มืดมิดและพัฒนาไปสู่การขยายตัวของวงออร์เคสตราที่ทรงพลังและเสียงกระทบที่น่าทึ่ง เหมาะอย่างยิ่งสำหรับวิทยาศาสตร์, หนังสยองขวัญ, ฉากหลังวันสิ้นโลก หรือช่วงเวลาที่เข้มข้นในวิดีโอเกมและสารคดี
/ 02:07
00:00
00:00
Track begins with deep, evolving dark ambient textures, establishing an immediate sense of unease and desolation.
00:18
00:18
A significant low synth/brass-like swell enters, marking a shift and adding dramatic weight.
00:37
00:37
More defined, rhythmic synth elements and impactful orchestral-style stabs are introduced, significantly increasing tension.
00:55
00:55
The arrangement becomes fuller and more harmonically complex, introducing a more epic, cinematic feel.
01:14
01:14
Major dramatic climax featuring powerful hits, full instrumentation, and heightened intensity.
01:33
01:33
Sudden drop/cut after the climax, creating a stark dynamic shift.
01:36
01:36
Return to a sparser, atmospheric texture reminiscent of the intro, providing a sense of resolution or decay.
01:45
01:45
Final sustained atmospheric sounds begin to fade, concluding the piece.
Stalker Heart of Chornobyl Atmosphere 5
บรรเลง
ช้า
ดนตรีประกอบบรรยากาศเข้มข้นและครุ่นคิด โดดเด่นด้วยเสียงเครื่องสายทุ้มลึกกังวาน จังหวะสตกคาโตที่ต่อเนื่อง และคลื่นเสียงที่เพิ่มขึ้นอย่างน่าทึ่ง สร้างความตึงเครียดอย่างช้าๆ ไปสู่จุดสุดยอดที่ทรงพลังแต่ยังไม่คลี่คลาย เหมาะอย่างยิ่งสำหรับการถ่ายทอดความระทึกขวัญ ความลึกลับ และความสิ้นหวังในบริบทของภาพยนตร์ เกม หรือสารคดี
ภาพยนตร์ แอมเบียนต์ brooding atmosphere cinematic underscore dark ambient
/ 02:10
00:00
00:00
Introduction with deep, resonant sustained notes, immediately establishing a dark, vast, and mysterious atmosphere.
00:16
00:16
Entry of the core rhythmic element: a low, persistent staccato string/synth pulse that drives the track's tension.
00:33
00:33
Higher melodic string/synth motif enters, adding a layer of dramatic scope and complementing the underlying pulse.
00:51
00:51
Introduction of sparse, dissonant piano-like notes, adding an element of intrigue and fragile melancholy.
01:41
01:41
Significant build-up begins, layering strings and intensifying the overall dynamics towards the climax.
01:50
01:50
Peak intensity of the dramatic swell, representing the track's climax.
01:58
01:58
Abrupt cut-off of the main instrumentation, leaving a lingering reverb tail and unresolved tension.
METROID - Background Game Music 5
บรรเลง
เร็ว
เสียงสังเคราะห์ที่แผ่วเบาสร้างความตื่นเต้นก่อนที่จะเปลี่ยนเป็นจังหวะอิเล็กทรอนิกส์แบบอาร์เพจจิโอที่เร้าใจ สร้างความตึงเครียดแบบย้อนยุค-อนาคต เหมาะสำหรับโครงการแนววิทยาศาสตร์, เกม หรือเทคโนโลยี
/ 02:12
00:00
00:00
Track begins with deep, atmospheric synth pads, establishing a mysterious and spacious mood.
00:14
00:14
A simple, sparse melodic synth motif enters, adding a sense of searching or questioning.
01:04
01:04
Abrupt transition to a driving, energetic section with a pulsating arpeggiated synth bassline.
01:12
01:12
Main retro-futuristic synth lead melody introduced over the driving rhythm.
01:45
01:45
Higher-pitched, bright synth layer enters, increasing the intensity and urgency of the track.
02:09
02:09
Music cuts out abruptly, ending the track on a high-energy note.
The Backrooms Music Vol. 12
บรรเลง
ปานกลาง
1,548
116
ทิวทัศน์เสียงอันกว้างใหญ่และลึกลับแผ่ขยายออกไปด้วยเสียงโดรนลึกและแผ่นเสียงที่เหมือนความฝัน สร้างความตึงเครียดขึ้นอย่างช้าๆ เสียงซินธ์ที่สั่นเป็นจังหวะและจังหวะที่ขับเคลื่อนโผล่ออกมา ยกระดับไปสู่จุดสุดยอดที่ทรงพลังและยิ่งใหญ่ด้วยเครื่องสายออร์เคสตราไฮบริดขนาดใหญ่และเครื่องกระทบที่ดังกึกก้อง สร้างขึ้นอย่างสมบูรณ์แบบสำหรับตัวอย่างภาพยนตร์ที่มีเดิมพันสูง ฉากวิดีโอเกมที่เข้มข้น และโฆษณาเทคโนโลยีแห่งอนาคต
/ 03:53
00:11
00:11
Ethereal pads enter, establishing a vast and mysterious atmosphere.
00:32
00:32
Cinematic strings swell, introducing a layer of grandeur and dramatic scale.
01:04
01:04
A subtle, pulsing synth arpeggio begins, creating forward momentum and building anticipation.
01:36
01:36
The rhythmic section solidifies with the introduction of a driving percussive loop, increasing the tension.
02:08
02:08
The track explodes into its main climax with heavy, powerful trailer drums and a gritty synth bass.
03:12
03:12
The final, most intense build of the track begins, layering all percussive and melodic elements for a powerful finale.
03:44
03:44
Abrupt cut to the initial drone, providing a classic trailer-style ending perfect for a title card or voiceover.
The Backrooms Music Vol. 19
บรรเลง
เร็ว
1,135
79
เพลงอิเล็กทรอนิกส์ที่ยิ่งใหญ่ เปิดตัวด้วยคณะนักร้องประสานเสียงแบบภาพยนตร์ที่อลังการก่อนที่จะเข้าสู่ธีมที่เต็มไปด้วยพลังงานสูงจากซินธิไซเซอร์และเครื่องกระทบ เหมาะสำหรับนิยายวิทยาศาสตร์ล้ำยุค, ตัวอย่างเกมวิดีโอ, ฉากแอ็คชั่นเข้มข้น, และโฆษณาเทคโนโลยีที่ทันสมัย
ภาพยนตร์ อิเล็กทรอนิกส์ aggressive synth arpeggiated synths boss battle
/ 04:40
00:09
00:09
The track opens with vast, cinematic choir pads, immediately setting a mysterious and epic tone.
00:46
00:46
The main electronic beat drops with a punchy kick drum and driving synth bass, launching the track's high-energy core.
01:28
01:28
A powerful build-up section begins, layering aggressive synths and intensifying the percussion for a climactic feel.
02:08
02:08
A brief breakdown section strips the track down to atmospheric elements, creating tension and anticipation before the beat returns.
02:30
02:30
A dynamic filter sweep on the drums re-introduces the beat, building energy towards the final act.
03:31
03:31
The main synth theme returns with maximum intensity, serving as the track's final powerful statement.
Dead Channel
ชาย
ปานกลาง

Dead Channel

02.01.2026
789
21
เสียงร้องชายที่หลอกหลอนลอยเหนือซินธ์แพดที่สร้างบรรยากาศและเสียงสถิติดิจิทัล เพลงบรรเลงด้วยเสียงเบสที่เต้นเป็นจังหวะและการกระทบที่ผิดเพี้ยนอิเล็กทรอนิกส์ สร้างเสียงที่ตึงเครียดและเป็นอนาคต เหมาะสำหรับหนังแนวไซไฟระทึกขวัญ, เนื้อหาที่เน้นเทคโนโลยี, และฉากที่บรรยายถึงการสอดแนมหรือความลึกลับ
/ 04:49
00:00
00:00
Track begins with a cold, atmospheric intro featuring sparse synth pads and static, establishing a mysterious and futuristic tone.
00:32
00:32
A soft, processed male vocal enters, adding a human and narrative element to the electronic soundscape.
00:49
00:49
A deep, pulsating bassline and initial rhythmic elements are introduced, beginning the track's gradual, tense build-up.
01:12
01:12
The main chorus section hits with a full, driving beat and more prominent synth layers, marking the track's first energetic peak.
01:28
01:28
Distinctive glitchy vocal chops and sound design artifacts reinforce the theme of a broken or 'dead' channel.
02:02
02:02
The energy drops into a second verse, providing a dynamic contrast before the next build.
03:30
03:30
An atmospheric breakdown section strips the track back to its core elements, focusing on the vocal line 'signal sent, signal lost'.
03:44
03:44
The final and most powerful chorus section begins, layering vocals and synths for a dramatic climax.
04:33
04:33
The track begins to deconstruct, fading out with lingering static and ambient tones, bringing the narrative to a close.
เอาล่ะ มาเจาะลึก "Dark Secrets (DECISION)" กัน จากมุมมองของเพลงประกอบภาพยนตร์ เพลงนี้จะถูกจัดว่าเป็นเพลงที่สร้างอารมณ์ได้อย่างมีประสิทธิภาพในทันที โดยเน้นไปที่ความตื่นเต้นและดราม่าเป็นอย่างมาก ตั้งแต่เริ่มต้น โทนเสียงสร้างความรู้สึกถึงความร้ายแรงและความไม่สบายใจ เรามีพื้นผิวสตริงที่ลึกและก้องกังวาน ซึ่งน่าจะเป็นการผสมผสานระหว่างตัวอย่างออร์เคสตราและแผ่นเสียงสังเคราะห์ สร้างรากฐานที่น่าหดหู่ มีความตึงเครียดที่เห็นได้ชัดเจนถักทออยู่ในองค์ประกอบ ซึ่งทำได้โดยการวางคำใบ้ที่ไม่ลงรอยกันอย่างระมัดระวังและเสียงต่ำที่ต่อเนื่อง

คุณภาพการผลิตนั้นแข็งแกร่ง การมิกซ์นั้นสะอาด ทำให้องค์ประกอบหลักสามารถหายใจได้ในขณะที่ยังคงรักษาสภาพแวดล้อมทางเสียงที่เหนียวแน่นและมีผลกระทบ ช่วงเสียงต่ำมีน้ำหนักโดยไม่ขุ่น ซึ่งเป็นสิ่งสำคัญสำหรับการถ่ายทอดความรู้สึกถึงความสำคัญหรืออันตรายที่กำลังจะเกิดขึ้น ภาพสเตอริโอให้ความรู้สึกกว้างอย่างเหมาะสม ทำให้ผู้ฟังดื่มด่ำไปกับโลกที่มืดมนของเพลงนี้

ในเชิงโครงสร้าง มันเป็นไปตามรูปแบบที่คุ้นเคยแต่มีประสิทธิภาพสำหรับงานอันเดอร์สกอร์ มันแนะนำองค์ประกอบหลักตามธีมตั้งแต่เนิ่นๆ – เตียงสตริง/ซินธ์ที่น่าขนลุกและจังหวะการเต้นที่เป็นจังหวะที่ละเอียดอ่อน – และค่อยๆ สร้างความเข้มข้น การเปิดตัวเครื่องเพอร์คัชชันที่ขับเคลื่อนรอบเครื่องหมาย 0:53 เป็นช่วงเวลาสำคัญ โดยเปลี่ยนเพลงจากความสงสัยในบรรยากาศบริสุทธิ์ไปสู่สิ่งที่มีแรงผลักดันและเร่งด่วนมากขึ้น สิ่งนี้ทำให้มันมีความสามารถรอบด้านอย่างเหลือเชื่อสำหรับบรรณาธิการ – ส่วนเริ่มต้นใช้งานได้อย่างสวยงามภายใต้บทสนทนาหรือสำหรับการสร้างฉาก ในขณะที่ส่วนหลังสามารถขับเคลื่อนภาพตัดต่อ เพิ่มฉากไล่ล่า หรือเน้นย้ำถึงการเปิดเผยที่สำคัญ

ในแง่ของความสามารถในการใช้งาน นี่คือเนื้อหาชั้นยอดสำหรับภาพยนตร์ระทึกขวัญ แนวสืบสวนอาชญากรรม และสารคดีสืบสวน ลองนึกถึงฉากที่แสดงภาพการประชุมลับ การตัดสินใจเดิมพันสูงในการตั้งค่าองค์กร การเปิดโปงแผนสมคบคิด หรือช่วงเวลาที่ตึงเครียดก่อนการเผชิญหน้า เสียงออร์เคสตราไฮบริดที่ทันสมัยยังเหมาะกับวิดีโอเกมบางประเภท โดยเฉพาะเกมวางแผน ภารกิจลอบเร้น หรือเกมที่ขับเคลื่อนด้วยเรื่องราวที่มีธีมที่ร้ายแรง มันสามารถให้คะแนนลำดับชื่อหลักได้อย่างมีประสิทธิภาพหรือทำหน้าที่เป็นลวดลายที่เกิดขึ้นประจำสำหรับตัวละครหรือสถานการณ์ที่ปกคลุมไปด้วยความลึกลับ

นอกเหนือจากภาพยนตร์และทีวีแล้ว มันยังมีศักยภาพในพอดแคสต์ที่เน้นเรื่องอาชญากรรมจริงหรือเรื่องเล่าที่ซับซ้อน สร้างโทนที่ร้ายแรงและน่าดึงดูดตั้งแต่เริ่มต้น สำหรับการโฆษณา มันไม่เหมาะสำหรับโฆษณาผลิตภัณฑ์ที่ร่าเริง แต่สามารถมีประสิทธิภาพสูงสำหรับตัวอย่างภาพยนตร์ (ภาพยนตร์ เกม หรือรายการทีวี) PSAs ที่กล่าวถึงปัญหาที่ร้ายแรง หรืออาจเป็นโฆษณายานยนต์ระดับไฮเอนด์ที่เน้นที่พลังและการควบคุม

ผลกระทบทางอารมณ์นั้นชัดเจนและมุ่งเน้น: มันกระตุ้นความจริงจัง ความตึงเครียด ความคาดหวัง และสัมผัสแห่งลางร้าย มันไม่ได้มุ่งเป้าไปที่ความซับซ้อนของอารมณ์ แต่กลับถ่ายทอดอารมณ์ที่ตั้งใจไว้อย่างแม่นยำและขัดเกลา มันเป็นเพลงประกอบภาพยนตร์ที่ใช้งานได้ดีและสร้างขึ้นอย่างดี ซึ่งเข้าใจบทบาทของมัน – เพื่อเพิ่มเรื่องเล่าและสร้างบรรยากาศที่เฉพาะเจาะจงและจับต้องได้ มันไม่ได้พยายามที่จะเป็นดาวเด่น แต่มันให้การสนับสนุนที่ยอดเยี่ยม ซึ่งเป็นสิ่งที่คุณมักต้องการจากเพลงไลบรารี คิวที่มีประโยชน์มากสำหรับโปรเจ็กต์ที่ต้องการอันเดอร์สกอร์ที่มืดมน ขับเคลื่อน และน่าสงสัย