Sail On (feat. Folkshade) by Sascha Ende

การเดินทางที่สร้างแรงบันดาลใจและอบอุ่นหัวใจ เริ่มต้นด้วยกีตาร์อะคูสติกที่อ่อนโยนและเสียงร้องชายที่อบอุ่น เพลงสร้างขึ้นเป็นท่อนคอรัสที่ทรงพลังราวกับเพลงชาติ พร้อมด้วยเครื่องเคาะจังหวะที่เร่งเร้าและความกลมกลืนที่เขียวชอุ่ม กระตุ้นความรู้สึกถึงความหวัง การผจญภัย และความเพียรพยายาม เหมาะสำหรับภาพตัดต่อการเดินทางในโรงภาพยนตร์ เรื่องราวขององค์กรที่ยกระดับจิตใจ และคิวภาพยนตร์ที่น่าทึ่ง

Sail On (feat. Folkshade)
Hybrid digital production workflow using licensed AI-assisted tools. Fully cleared for commercial use.
Sail On (feat. Folkshade)
ชาย
ปานกลาง
1,811
114
การเดินทางที่สร้างแรงบันดาลใจและอบอุ่นหัวใจ เริ่มต้นด้วยกีตาร์อะคูสติกที่อ่อนโยนและเสียงร้องชายที่อบอุ่น เพลงสร้างขึ้นเป็นท่อนคอรัสที่ทรงพลังราวกับเพลงชาติ พร้อมด้วยเครื่องเคาะจังหวะที่เร่งเร้าและความกลมกลืนที่เขียวชอุ่ม กระตุ้นความรู้สึกถึงความหวัง การผจญภัย และความเพียรพยายาม เหมาะสำหรับภาพตัดต่อการเดินทางในโรงภาพยนตร์ เรื่องราวขององค์กรที่ยกระดับจิตใจ และคิวภาพยนตร์ที่น่าทึ่ง
/ 03:54
00:00
00:00
Clean, intimate acoustic guitar intro sets a thoughtful and hopeful tone.
00:25
00:25
Warm and clear male vocal enters, establishing the track's narrative, storytelling quality.
00:49
00:49
First chorus begins. The track lifts dynamically with layered harmonies and a gentle rhythm, introducing the central uplifting theme.
01:21
01:21
The beat becomes more defined and consistent, giving the track a steady, forward momentum.
02:24
02:24
Bridge section begins, featuring a significant build in passion and intensity, driven by stronger percussion and emotional vocals.
03:05
03:05
The final, most powerful iteration of the chorus, representing the emotional climax of the song.
03:31
03:31
The instrumentation breaks down into a gentle outro, bringing the emotional journey to a calm and satisfying conclusion.

Additional Information

LYRICS

[Verse 1]
Daylight fades, the moonlight paints the water
Echoes drift where restless rivers keep
Northern glow is rising in the silence
Every secret carried into sleep

[Chorus]
Sail on, through the silver night we go
Stories written in the stars that glow
Sail on, nothing here to tie us down
We are falling, gently to the ground

[Verse 2]
Promises are drawn in constellations
Love is just a window made of glass
Whispers call me softly from the distance
Every star remembers what has passed

[Chorus]
Sail on, through the silver night we go
Stories written in the stars that glow
Sail on, nothing here to tie us down
We are falling, gently to the ground

[Bridge]
Oh you’re shining, don’t hide the fire inside
Light is bending where shadows used to hide
Are we stumbling or learning how to fly?
Take my hand, we’ll leave the dark behind

[Final Chorus]
Sail on, through the silver night we go
Stories written in the stars that glow
Sail on, nothing here to tie us down
We are falling, gently to the ground

เพลงที่คล้ายกัน (10)

Liberty Quest
บรรเลง
ปานกลาง

Liberty Quest

30.10.2014
17,973
1,235
ความหวังและชวนให้ระลึกถึง อัดแน่นด้วยกีตาร์อะคูสติกที่เกากีตาร์ด้วยนิ้วมือ ผสมผสานกับเสียงเครื่องสายที่ค่อยๆ เข้มข้นขึ้นและเครื่องเคาะจังหวะจากทั่วโลกอย่างละเอียดอ่อน สร้างความเข้มข้นอย่างต่อเนื่อง สร้างความรู้สึกถึงการเดินทาง การค้นพบ และความมุ่งมั่นอย่างเงียบๆ เหมาะอย่างยิ่งสำหรับเรื่องเล่าทางประวัติศาสตร์ เนื้อหาเกี่ยวกับการเดินทาง สารคดี และช่วงเวลาภาพยนตร์ที่กินใจ
ภาพยนตร์ โฟล์ก อะคูสติก acoustic guitar building intensity cello
/ 04:27
00:00
00:00
Track begins with intimate, fingerpicked acoustic guitar, setting a hopeful yet pensive tone.
00:27
00:27
Introduction of subtle world percussion, adding gentle rhythmic drive and texture.
01:08
01:08
Low string (cello-like) melody enters, adding emotional depth and gravitas.
01:35
01:35
First significant build-up begins; string layers thicken, percussion becomes more present, energy increases.
02:03
02:03
Instrumental bridge section with more intricate interplay between guitar and strings.
02:30
02:30
First major peak intensity; full arrangement with driving rhythm and soaring string themes.
03:25
03:25
Second major peak / Climax; sustained energy with slightly more active string variations, heightening the emotional impact.
04:06
04:06
Arrangement begins to simplify, signaling the start of the resolution and fade-out.
A World Without War
หญิง
ช้า
1,870
76
เพลงประกอบภาพยนตร์ที่เปี่ยมไปด้วยความหวังและความเศร้าสร้อย โดดเด่นด้วยเสียงร้องหญิงที่อ่อนโยน เปียโนที่นุ่มนวล และการเรียบเรียงเครื่องสายที่สวยงาม สร้างบรรยากาศที่สงบและสะท้อนอารมณ์ เหมาะอย่างยิ่งสำหรับการเล่าเรื่องราวที่สะเทือนอารมณ์ ธีมมนุษยธรรม หรือฉากจบที่ยกระดับจิตใจ
ภาพยนตร์ นักร้อง/นักแต่งเพลง ballad structure cinematic underscore emotional build
/ 04:05
00:05
00:05
Tender female vocal enters, establishing the intimate and thematic core.
00:20
00:20
Gentle string arrangement introduced, adding warmth and cinematic depth.
01:05
01:05
First chorus begins ("In a world without war..."), providing melodic and thematic focus with an uplifting feel.
02:25
02:25
Expressive flute/whistle-like instrumental solo offers a poignant, reflective interlude.
03:10
03:10
Final chorus section builds with increased vocal intensity and richer orchestration, reaching an emotional peak.
03:34
03:34
Reflective outro commences, featuring sustained vocal notes and fading instrumentation for a peaceful conclusion.
Peace
ชาย
ช้า

Peace

25.02.2025
2,426
137
คอร์ดเปียโนที่นุ่มนวลรองรับเสียงร้องชายที่อ่อนโยนและสะเทือนอารมณ์ในเพลงที่เต็มไปด้วยความหวังและสะท้อนความคิดนี้ สร้างขึ้นอย่างละเอียดอ่อนไปสู่ท่อนฮุกที่ยกระดับจิตใจ เหมาะสำหรับเรื่องราวที่กินใจ ช่วงเวลาที่สร้างแรงบันดาลใจ หรือฉากหลังที่เงียบสงบ
/ 03:51
00:00
00:00
Track begins with gentle, reflective piano chords, establishing the calm and slightly melancholic mood.
00:27
00:27
Soft, emotive male vocal enters, adding a layer of intimacy and introducing the lyrical theme.
00:59
00:59
First chorus begins ("Peace is rising"), introducing a more explicitly hopeful and uplifting feel while maintaining gentleness.
01:48
01:48
Second chorus enters, featuring a slightly more pronounced vocal delivery and subtle harmonic layers, building emotional intensity.
02:13
02:13
Brief instrumental section led by piano, allowing for reflection before the final chorus.
02:48
02:48
Final chorus, serving as the gentle emotional peak of the song with layered vocals.
03:13
03:13
Vocal outro begins, lyrics resolve the theme as the music starts to fade.
03:33
03:33
Final piano chords provide a peaceful and resolving conclusion.
Wir tanzen heut Nacht
ชาย
ปานกลาง
1,294
46
เพลงป๊อปที่อบอุ่นและยกระดับจิตใจ มีเสียงร้องชายที่เต็มไปด้วยอารมณ์เป็นภาษาเยอรมัน เริ่มต้นด้วยเปียโนเบาๆ นำไปสู่ท่อนเวิร์สที่สะท้อนอารมณ์ และจบลงด้วยท่อนคอรัสที่ทรงพลังด้วยจังหวะกลอง ซินธ์ และเบสที่หนักแน่น เหมาะสำหรับฉากโรแมนติก ช่วงเวลาแห่งชัยชนะส่วนตัว งานแต่งงาน และโฆษณาที่เต็มไปด้วยความหวัง
/ 03:38
00:00
00:00
Gentle piano intro with intimate male vocal entry, establishing a reflective mood.
00:49
00:49
Subtle rhythmic elements and bass begin, initiating the build-up towards the chorus.
01:02
01:02
First chorus arrival. Significant dynamic lift with full drums, bass, synths, creating an anthemic, hopeful feel.
01:48
01:48
Vocalist delivers a line with slightly more intensity, leading towards the next section.
02:10
02:10
Second chorus hits with full energy, reinforcing the track's emotional core.
02:37
02:37
Bridge begins ('Alle Zweifel...'). Intensity drops, offering a moment of tender reflection before the final push.
03:00
03:00
Instrumental section/Guitar solo begins, providing a soaring emotional peak.
03:06
03:06
Final powerful chorus reprise, often with layered vocals for maximum impact.
03:21
03:21
Outro starts. Music softens, instrumentation becomes sparser, fading out gently.
The Breath of Time (feat. Folkshade)
ชาย
ช้า
กีตาร์โปร่งที่อบอุ่นและเสียงร้องชายที่จริงใจสร้างบรรยากาศที่อ่อนโยนและเล่าเรื่องราว เพลงค่อยๆ สร้างขึ้นด้วยเครื่องเคาะจังหวะที่นุ่มนวลและขับเคลื่อน และเสียงประสานที่สูงขึ้น เปลี่ยนเป็นธีมที่เต็มไปด้วยความหวังและชวนให้นึกถึงภาพยนตร์ เหมาะสำหรับสารคดีธรรมชาติ เรื่องราวแบรนด์ที่แท้จริง และภาพตัดต่อที่สะเทือนอารมณ์
/ 03:39
00:00
00:00
Track begins with a warm, intricate acoustic guitar fingerpicking pattern, setting a reflective and organic tone.
00:12
00:12
Sincere male vocals enter, establishing the song's intimate, storytelling feel.
00:36
00:36
Vocal harmonies are introduced, adding depth and a touch of melancholy to the chorus section.
01:04
01:04
Soft, driving percussion and a subtle bass line enter, lifting the track's energy and giving it a hopeful, cinematic momentum.
01:57
01:57
An atmospheric bridge begins, featuring ethereal, layered vocals that create a spacious and dreamy interlude.
02:34
02:34
The music reaches an emotional peak with soaring vocals over the full arrangement, creating a powerful, uplifting moment.
02:58
02:58
The song transitions into a gentle outro with wordless vocal harmonies ('oohs' and 'aahs'), fading into a contemplative mood.
03:22
03:22
The track concludes by returning to the solo acoustic guitar from the intro, bringing the musical journey full circle.
Brighter Than the Day (feat. Folkshade & Erik Satie with Gymnopédie No. 1)
ชาย
ปานกลาง
กีตาร์อะคูสติกนุ่มนวลและเสียงร้องชายที่จริงจังค่อยๆ ก่อตัวขึ้นเป็นเพลงชาติที่ทรงพลังและยกระดับจิตใจ ด้วยท่อนฮุคที่ทะยานขึ้นสูง เสียงเครื่องสายที่ชวนให้นึกถึงภาพยนตร์ และจังหวะที่ขับเคลื่อน เพลงนี้กระตุ้นความรู้สึกถึงความหวัง ความอดทน และการเริ่มต้นใหม่ เหมาะสำหรับเรื่องราวสร้างแรงบันดาลใจ ภาพตัดต่อที่กินใจ และการสร้างแบรนด์ขององค์กร
/ 05:00
00:00
00:00
Track begins with a warm, fingerpicked acoustic guitar, establishing an intimate and hopeful mood.
00:27
00:27
Earnest male vocals enter, beginning the narrative and adding a human, emotional core.
01:11
01:11
First chorus begins. Full band enters with driving drums and cinematic strings, creating a powerful, uplifting shift in energy.
01:48
01:48
A beautiful instrumental break featuring the iconic, Satie-inspired piano melody over the folk-rock arrangement.
03:13
03:13
Bridge section. The dynamics soften, focusing on the vocals and creating a moment of quiet reflection before the final climax.
03:55
03:55
The final, most powerful and soaring chorus hits, representing the emotional peak of the song. Ideal for a story's resolution or a triumphant visual.
04:50
04:50
The song concludes on a gentle, fading piano note, providing a clean and satisfying resolution.
The woman by the sea (feat. Folkshade)
ชาย, หญิง
ปานกลาง
เพลงคู่ที่อบอุ่นจากใจและชวนให้หวนคิดถึงภาพยนตร์ โดดเด่นด้วยเสียงร้องชายหญิงที่อ่อนโยนบนพื้นฐานกีตาร์อะคูสติกที่หนักแน่น เพลงค่อยๆ ก่อตัวจากจุดเริ่มต้นที่นุ่มนวลราวกับการเล่าเรื่อง ไปสู่ท่อนฮุกที่ทรงพลังและเต็มไปด้วยความหวัง เหมาะอย่างยิ่งสำหรับเรื่องราวความรัก การตัดต่อภาพการเดินทาง และเนื้อหาที่ต้องการสัมผัสที่แท้จริง อารมณ์ และความรู้สึกที่ยกระดับจิตใจ
/ 02:57
00:00
00:00
Warm, Spanish-style nylon guitar intro immediately sets a romantic and wistful tone.
00:26
00:26
Female vocal enters, creating the beautiful male-female duet harmony that defines the song's character.
00:37
00:37
First chorus begins. The energy lifts, introducing the central, memorable theme with emotional weight.
01:47
01:47
The bridge section starts, creating a dramatic build-up with more intense vocal delivery and rising tension.
02:02
02:02
A powerful dynamic drop where instrumentation cuts out, leaving only intimate, layered vocals for maximum emotional impact.
02:12
02:12
The final, anthemic chorus hits. The track reaches its emotional peak with full, passionate vocals and instrumentation.
02:36
02:36
The song resolves into a gentle outro, bringing the narrative to a soft, satisfying conclusion.
Under Winter Skies (feat. Folkshade)
หญิง
ช้า
เสียงร้องของผู้หญิงที่เต็มไปด้วยอารมณ์พุ่งสูงขึ้นเหนือการเรียบเรียงเพลงที่ได้รับแรงบันดาลใจจากดนตรีพื้นบ้านอย่างอบอุ่น ซึ่งสร้างเป็นคอรัสที่ทรงพลังและราวกับฉากภาพยนตร์พร้อมกับมีเสียงเครื่องเป่าลมไม้ที่อ่อนโยน เสียงสตริงที่อุดมสมบูรณ์ และจังหวะกลองที่ขับเคลื่อนไปข้างหน้า เพลงนี้ทำให้เกิดความรู้สึกคิดถึงอย่างอบอุ่นหัวใจและความสามัคคีที่เต็มไปด้วยความหวัง เหมาะสำหรับภาพยนตร์ในช่วงวันหยุด โฆษณาตามฤดูกาล และฉากดราม่าที่สร้างแรงบันดาลใจ
/ 03:57
00:00
00:00
The track opens with a delicate, ethereal woodwind melody, establishing an intimate winter atmosphere.
00:10
00:10
The clear, emotive female lead vocal enters, setting a gentle, storytelling tone over a sparse arrangement.
00:58
00:58
First chorus begins. The arrangement swells dramatically with driving percussion and lush, layered vocals, creating the first major emotional and cinematic peak.
01:48
01:48
A key moment where the arrangement pulls back slightly, leading into the second verse and demonstrating the track's excellent dynamic control.
02:23
02:23
The main emotional climax of the song arrives with a powerful, soaring final chorus, layered with rich harmonies and full instrumentation.
02:47
02:47
The bridge offers a reflective, intimate shift in dynamics, perfect for a moment of quiet emotional impact before the final crescendo.
03:27
03:27
The powerful lyric "We are home, we are love" is delivered as the music begins to resolve, encapsulating the song's core message.
03:45
03:45
The track concludes with a soft, fading instrumental outro, providing a gentle and satisfying resolution.
Still Here
ชาย, หญิง
ปานกลาง

Still Here

06.01.2026
1,184
69
เพลงอินดี้ป๊อปที่เต็มไปด้วยความหวังและการใคร่ครวญ โดยมีเสียงร้องคู่ของชายและหญิงที่อบอุ่น กีตาร์ไฟฟ้าที่นุ่มนวลและจังหวะที่มั่นคงและให้ความมั่นใจสร้างบรรยากาศที่สงบมั่นใจและการยอมรับตนเอง เหมาะสำหรับเนื้อหาขององค์กรที่ให้กำลังใจ โฆษณาไลฟ์สไตล์ และช่วงเวลาภาพยนตร์ของการเติบโตส่วนบุคคลหรือการสะท้อนตนเอง
/ 04:04
00:00
00:00
Atmospheric intro with layered, breathy vocal textures immediately sets an intimate, human tone.
00:18
00:18
Female lead vocal enters, establishing the song's core theme of mindfulness over a gentle, clean guitar.
00:34
00:34
The full rhythm section (drums and bass) enters, providing a steady, reassuring pulse and gentle forward momentum.
01:05
01:05
The first chorus arrives with the powerful, sync-friendly hook, "I'm still here." The vocal harmonies are rich and uplifting.
01:51
01:51
The second verse begins with a male lead vocal, creating a conversational duet dynamic and adding variety.
03:05
03:05
A reflective bridge section where the instrumentation softens, creating an intimate moment of clarity before the final chorus.
03:15
03:15
The final chorus swells with confident, full energy, providing a powerful emotional climax for any scene.
03:53
03:53
The track concludes with the sung phrase "Still here," offering a gentle and definitive final statement as the music fades.
Dusty Highway
ชาย
ปานกลาง

Dusty Highway

09.01.2026
1,016
54
ท่อนริธึ่มที่เร้าใจและกีตาร์อะคูสติกอุ่น ๆ วางรากฐานให้กับเสียงร้องชายที่จริงใจ แทร็กนี้กระตุ้นความรู้สึกของถนนเปิด การเริ่มต้นใหม่ และความเป็นอเมริกันแบบแท้ ๆ เหมาะสำหรับเนื้อหาเกี่ยวกับการเดินทาง การเล่าเรื่องที่จริงใจ และโฆษณาที่เฉลิมฉลองอิสรภาพและการเดินทางข้างหน้า
/ 04:12
00:00
00:00
Track begins with a signature, intricate acoustic guitar riff, instantly setting a hopeful and reflective road-trip mood.
00:18
00:18
The earnest male vocal enters, establishing the track's core storytelling character.
00:56
00:56
The chorus begins, introducing a powerful, anthemic melody that provides an emotional lift and sense of release.
01:33
01:33
A melodic instrumental section kicks in, led by a clean electric or slide guitar. Ideal for underscore or montage sequences.
02:18
02:18
The energy rebuilds into the second chorus, solidifying the track's uplifting theme.
02:48
02:48
The bridge offers a moment of introspection ("Maybe I don't need the answers..."), providing dynamic contrast before the final emotional peak.
03:05
03:05
The final choruses hit with maximum emotional impact, perfect for a climactic scene or end credits.
04:04
04:04
The track resolves with a gentle instrumental outro, bringing the journey to a calm and satisfying close.
ตั้งแต่ท่อนแรก 'Sail On' ก็สร้างชื่อให้ตัวเองเป็นเพลงประกอบชั้นยอด ที่เต็มไปด้วยความจริงใจและศักยภาพระดับภาพยนตร์ เพลงเริ่มต้นด้วยกีตาร์อะคูสติกที่บันทึกเสียงมาอย่างสวยงาม สะอาด และสื่ออารมณ์ได้ลึกซึ้ง สร้างเวทีแห่งความไตร่ตรองและเศร้าเล็กน้อยในทันที เสียงร้องชายที่เข้ามานั้นอบอุ่น ชัดเจน และถ่ายทอดคุณภาพการเล่าเรื่องที่ซื่อสัตย์ซึ่งให้ความรู้สึกสมจริง เหมาะอย่างยิ่งสำหรับการเล่าเรื่องที่ต้องเชื่อมโยงในระดับมนุษย์

สิ่งที่ทำให้เพลงนี้มีประโยชน์อย่างเหลือเชื่อสำหรับสื่อคือส่วนโค้งทางอารมณ์ที่สร้างขึ้นอย่างเชี่ยวชาญ ไม่ได้อยู่แค่ในอารมณ์เดียว แต่พาผู้ฟังไปในการเดินทาง ท่อนต่างๆ เป็นการใคร่ครวญและสงบ สร้างพื้นที่สำหรับบทสนทนาหรือภาพที่ชวนให้ครุ่นคิด แต่เมื่อเปลี่ยนไปสู่ท่อนฮุก การเรียบเรียงก็เบ่งบาน Harmony ที่ซ้อนกัน จังหวะที่ละเอียดอ่อนแต่ขับเคลื่อน และแผ่นเสียงบรรยากาศที่เพิ่มขึ้นเพื่อสร้างการปลดปล่อยที่ยกระดับจิตใจ การเปลี่ยนแปลงแบบไดนามิกนี้เป็นทองคำสำหรับบรรณาธิการ โดยเป็นคิวธรรมชาติในการเปลี่ยนจากช่วงเวลาส่วนตัวไปสู่ฉากที่ยิ่งใหญ่และกว้างขวางมากขึ้น ลองนึกภาพนักเดินทางคนเดียวที่กำลังดูแผนที่ ตามด้วยภาพถ่ายทางอากาศแบบกวาดของเทือกเขา

ความสามารถรอบด้านเป็นจุดแข็งที่สำคัญ สำหรับนักโฆษณา นี่คือเพลงในฝันสำหรับแบรนด์ที่เน้นธรรมชาติ การผจญภัย หรือการเอาชนะความทุกข์ยาก (ลองนึกถึงยานยนต์ อุปกรณ์กลางแจ้ง หรือการวางแผนทางการเงิน) ความรู้สึกเชิงบวกและก้าวไปข้างหน้าของ 'Sail On' เป็นแรงจูงใจโดยธรรมชาติ ทำให้เป็นเพลงที่ยอดเยี่ยมสำหรับการนำเสนอขององค์กร แคมเปญที่ไม่แสวงหาผลกำไร หรือเนื้อหาด้านการศึกษาที่มีเป้าหมายเพื่อสร้างแรงบันดาลใจ สำหรับผู้สร้างภาพยนตร์และผู้สร้างเนื้อหา เป็นเครื่องมือที่แข็งแกร่งในการเน้นย้ำธีมของความเพียรพยายาม การค้นพบ และความหวัง สามารถนั่งสบายๆ ภายใต้เครดิตปิดของภาพยนตร์ ภาพตัดต่อการเดินทางของนักเดินทางท่องเที่ยว หรือในพื้นหลังของส่วนพอดแคสต์เกี่ยวกับการเติบโตส่วนบุคคล

คุณภาพการผลิตอยู่ในระดับสูงสุด องค์ประกอบทุกอย่างมีที่ในส่วนผสม ตั้งแต่ความคมชัดของสายอะคูสติกไปจนถึงความลึกของเสียงเบสและความแวววาวของฉาบ เสียงมีความขัดเกลาและทันสมัย ​​แต่ยังคงไว้ซึ่งความสมจริงแบบออร์แกนิกคล้ายเพลงพื้นบ้านที่ป้องกันไม่ให้รู้สึกเป็นหมัน นี่คือเพลงที่ไม่เพียงแต่เติมเต็มพื้นที่เท่านั้น แต่ยังช่วยเสริมสร้างแกนหลักทางอารมณ์ของโครงการ ทำให้เป็นทรัพย์สินที่มีค่าอย่างยิ่งสำหรับไลบรารีเพลงมืออาชีพใดๆ