Haunting Prelude by Sascha Ende
เพลงเปียโนเดี่ยวที่น่าสะพรึงกลัว โดดเด่นด้วยอาร์เพจโจแบบมินิมอลที่ค่อยๆ ก่อตัวขึ้นเป็นช่วงเวลาแห่งความตึงเครียดที่น่าทึ่ง สร้างบรรยากาศที่น่าสงสัย ลึกลับ และเศร้าสร้อย เหมาะอย่างยิ่งสำหรับดนตรีประกอบภาพยนตร์ ดราม่า ระทึกขวัญ และฉากที่ชวนให้ครุ่นคิด
- สัญญาอนุญาต CC BY 4.0
- วันที่วางจำหน่าย 18.04.2024
-
แนวเพลง
-
หัวข้อ
-
อารมณ์
-
แท็ก
Hybrid digital production workflow using licensed AI-assisted tools. Fully cleared for commercial use.
Haunting Prelude
18.04.2024
29,598
2,624
เพลงเปียโนเดี่ยวที่น่าสะพรึงกลัว โดดเด่นด้วยอาร์เพจโจแบบมินิมอลที่ค่อยๆ ก่อตัวขึ้นเป็นช่วงเวลาแห่งความตึงเครียดที่น่าทึ่ง สร้างบรรยากาศที่น่าสงสัย ลึกลับ และเศร้าสร้อย เหมาะอย่างยิ่งสำหรับดนตรีประกอบภาพยนตร์ ดราม่า ระทึกขวัญ และฉากที่ชวนให้ครุ่นคิด
/
01:49
00:00
00:00
Minimalist piano arpeggio begins, establishing a haunting and mysterious atmosphere.
00:23
00:23
Harmonic shift introduces subtle tension and emotional weight.
00:51
00:51
Dynamic peak with more forceful chords, marking the height of drama and suspense.
01:14
01:14
Music recedes to a quieter, sparse texture, creating a reflective mood.
01:40
01:40
Final unresolved phrase leaves a lingering sense of unease or contemplation.
เพลงที่คล้ายกัน (5)
Loop Paket 0011
21.01.2012
2,488
92
ท่วงทำนองเปียโนที่จับใจค่อยๆ พัฒนาไปพร้อมกับพื้นผิวที่ละเอียดอ่อนและเสียงเครื่องสายที่สร้างขึ้น culminating ในจุดสุดยอดของวงออเคสตราที่ทรงพลังและน่าทึ่ง เหมาะอย่างยิ่งสำหรับการเล่าเรื่องราวในภาพยนตร์ ธีมองค์กรที่จริงจัง และช่วงเวลาที่ต้องการน้ำหนักทางอารมณ์และความสงสัย
/
01:47
00:00
00:00
Track begins with a clean, melancholic solo piano melody, establishing a thoughtful mood.
00:11
00:11
Subtle percussive/textural elements enter, adding a layer of slight tension or anticipation.
00:22
00:22
Warm string section enters, adding emotional depth and harmonic support to the piano.
00:45
00:45
String arrangement becomes more prominent and harmonically richer, increasing emotional weight.
00:56
00:56
Transition begins; subtle increase in tempo perception and harmonic tension.
01:07
01:07
Dramatic orchestral build commences with fuller instrumentation and percussion, marking a significant shift in intensity.
01:18
01:18
Peak dramatic intensity reached with full orchestral arrangement, suitable for climactic moments.
01:29
01:29
Music begins to resolve slightly, signalling the end of the intense build.
Movie Extract
14.05.2013
2,941
145
แทร็กภาพยนตร์บรรยากาศและมีการพัฒนา โดยมีท่วงทำนองเปียโนที่กินใจซ้อนทับบนเครื่องสายที่เขียวชอุ่มและบวม สร้างความรู้สึกของการไตร่ตรองอย่างรอบคอบ ความเศร้าหมองอย่างอ่อนโยน และความลึกซึ้งที่น่าทึ่ง เหมาะอย่างยิ่งสำหรับการเล่าเรื่องราวทางอารมณ์ ดนตรีประกอบภาพยนตร์ และฉากที่ครุ่นคิด
/
01:41
00:00
00:00
Track opens with atmospheric, evolving pads/strings, establishing a mysterious and spacious mood.
00:11
00:11
A higher, sustained string motif enters, adding a layer of gentle tension or question.
00:31
00:31
Main piano theme enters, providing the core melodic and emotional anchor - poignant and reflective.
00:57
00:57
Fuller string section enters and swells, significantly lifting the dynamics and emotional intensity.
01:08
01:08
Brief, delicate arpeggiated figure (guitar/harp-like) adds a subtle textural layer over the strings.
01:21
01:21
Instrumentation begins to simplify, pulling back from the emotional peak.
01:34
01:34
Final sustained notes and gentle fade-out, resolving the piece quietly.
Tau
23.05.2013
5,050
284
เพลงเปียโนที่สะเทือนอารมณ์และเต็มไปด้วยบรรยากาศ โดดเด่นด้วยเสียงร้องของผู้หญิงที่แผ่วเบา สร้างบรรยากาศแห่งการใคร่ครวญ ความเศร้า และความดราม่าที่ถูกควบคุม เหมาะอย่างยิ่งสำหรับการประกอบภาพยนตร์ ฉากสะท้อนอารมณ์ และการเล่าเรื่องราวที่เต็มไปด้วยอารมณ์
/
02:37
00:00
00:00
Solo piano introduces the main melancholic theme, establishing the core mood immediately.
00:13
00:13
Subtle background atmospheric textures begin to layer beneath the piano, adding depth and space.
00:27
00:27
Low, resonant piano notes anchor the harmony, adding a touch of dramatic weight.
01:22
01:22
Ethereal, wordless female vocal layer enters, significantly enhancing the track's haunting and atmospheric quality.
01:49
01:49
Vocal texture becomes slightly more melodic and prominent, interacting gently with the piano.
02:17
02:17
Instrumentation begins to simplify, returning focus primarily to the piano as the track winds down.
02:30
02:30
Final sparse piano notes provide a sense of closure before fading out.
Depression
28.04.2019
22,171
1,474
ผลงานที่สะเทือนอารมณ์อย่างลึกซึ้ง โดดเด่นด้วยท่วงทำนองเปียโนที่จับใจ ผสานกับการเรียบเรียงเครื่องสายที่สื่ออารมณ์ได้อย่างดีเยี่ยม ก่อตัวจากความรู้สึกรำลึกถึงความหลังที่ใกล้ชิด ไปสู่ความเข้มข้นที่น่าทึ่ง เหมาะอย่างยิ่งสำหรับการเล่าเรื่องแบบภาพยนตร์ ฉากที่สะเทือนอารมณ์ และเนื้อหาที่ชวนให้คิดทบทวน
/
02:18
00:01
00:01
Track begins with a simple, melancholic solo piano melody, establishing the core emotional theme.
00:14
00:14
Warm, sustained string textures enter, adding depth and broadening the atmosphere beneath the piano.
00:41
00:41
Subtle harmonic shift and increased movement in strings, gently raising the emotional intensity.
00:54
00:54
Clear dynamic build begins, strings become more prominent and layered, creating anticipation.
01:08
01:08
Peak intensity of the first major section, full strings providing a dramatic swell.
01:30
01:30
Intensity reduces, brief return to a more sparse, reflective texture, primarily piano and lighter strings.
01:43
01:43
Piano re-states a theme as the track begins to build again towards a final emotional peak.
02:02
02:02
Final expressive swell, bringing the piece to its emotional climax before receding.
02:10
02:10
Track resolves and fades out on sustained piano and string tones.
Cinematic Suspense Series Episode 005
29.01.2020
14,030
682
ท่วงทำนองเปียโนที่เบาบางและหลอกหลอนล่องลอยผ่านรีเวิร์บที่กว้างขวาง สร้างบรรยากาศที่เศร้าสร้อย ลึกลับ และน่าสงสัยอย่างลึกซึ้ง เหมาะอย่างยิ่งสำหรับฉากดราม่าที่จับใจ ช่วงเวลาแห่งการใคร่ครวญ ดนตรีประกอบคดีอาชญากรรมจริง และการสร้างความตึงเครียดอย่างเงียบๆ
/
02:50
00:00
00:00
Sparse piano motif immediately establishes the haunting, questioning theme and spacious, melancholic atmosphere.
00:14
00:14
First repetition of the main motif, reinforcing the core feeling of suspense and introspection.
00:27
00:27
Subtle harmonic shift under the melody adds a layer of unease and complexity to the mood.
00:53
00:53
Return to the sparser initial phrasing after a slightly more developed section, emphasizing loneliness.
01:21
01:21
Texture briefly thins out, highlighting the isolation of the piano notes within the vast reverb.
01:48
01:48
Slightly richer harmonic texture introduced, adding a fleeting moment of weight before returning to sparseness.
02:03
02:03
Return to the most basic, exposed form of the central motif, increasing vulnerability.
02:38
02:38
Final lingering notes decay slowly into the reverberant space, leaving unresolved tension.
ตั้งแต่เริ่มต้น 'Haunting Prelude' สร้างชื่อเสียงให้กับตัวเองในฐานะเพลงเปียโนที่มีบรรยากาศลึกซึ้งและกระตุ้นอารมณ์ได้อย่างสมบูรณ์แบบ เหมาะอย่างยิ่งสำหรับการเล่าเรื่องที่ละเอียดอ่อนในสื่อภาพ สิ่งที่ทำให้ฉันประทับใจในทันทีคือการใช้มินิมอลลิสต์อย่างเชี่ยวชาญ ไม่ได้อาศัยเลเยอร์ที่ซับซ้อนหรือการเรียบเรียงที่หนาแน่น แต่กลับดึงพลังมหาศาลออกมาจากเสียงเปียโนเดี่ยวๆ เพลงเริ่มต้นด้วยรูป arpeggiated ที่เรียบง่ายและวนซ้ำ สร้างความรู้สึกของความลึกลับและความคาดหวังอย่างเงียบๆ ในทันที นี่ไม่ใช่แค่เพลงประกอบ แต่เป็นตัวกำหนดอารมณ์ เหมาะอย่างยิ่งสำหรับการสร้างโทนของฉากตั้งแต่เริ่มต้น อาจจะอยู่ภายใต้ชื่อเรื่องเปิดสำหรับภาพยนตร์ระทึกขวัญเชิงจิตวิทยาหรือละครที่เศร้าสร้อย
เมื่อเพลงดำเนินไป มันแสดงให้เห็นถึงการพัฒนาแบบไดนามิกและฮาร์มอนิกที่ละเอียดอ่อนแต่มีประสิทธิภาพ ประมาณวินาทีที่ 23 ฮาร์โมนีเริ่มเปลี่ยนไป เพิ่มเลเยอร์ของน้ำหนักทางอารมณ์และการบอกล่วงหน้า การสร้างแบบค่อยเป็นค่อยไปนี้เป็นกุญแจสำคัญในการใช้งาน ช่วยให้ผู้ตัดต่อสามารถใส่เพลงประกอบฉากที่กำลังพัฒนาได้ อาจจะเข้ากับการตระหนักรู้ที่ค่อยๆ เกิดขึ้นของตัวละครหรือการเปิดเผยอย่างช้าๆ ของประเด็นสำคัญในเนื้อเรื่อง มันเป็นคิวประเภทที่ทำงานได้อย่างสวยงามภายใต้บทสนทนา โดยให้เนื้อหาทางอารมณ์โดยไม่รบกวนเลย ลองนึกถึงช่วงเวลาแห่งการไตร่ตรอง ความระทึกใจอย่างเงียบๆ หรือฉากที่เต็มไปด้วยความตึงเครียดที่ไม่ได้พูด
เพลงมาถึงช่วงเวลาที่มีประสิทธิภาพมากที่สุดประมาณวินาทีที่ 51 ที่นี่ ไดนามิกเพิ่มขึ้น คอร์ดมีความก้องกังวานและยืนกรานมากขึ้น แทรกความรู้สึกถึงละครและความเร่งด่วนที่สัมผัสได้ จุดสูงสุดนี้สามารถเน้นย้ำถึงจุดเปลี่ยนที่สำคัญ ช่วงเวลาแห่งการเผชิญหน้า หรือการค้นพบที่สำคัญภายในเรื่องราว มันนำเสนอจุดยึดเหนี่ยวทางอารมณ์ที่ทรงพลังสำหรับผู้สร้างภาพยนตร์ที่ต้องการเพิ่มความระทึกใจหรือเน้นย้ำถึงความร้ายแรงของสถานการณ์ ที่สำคัญ แม้ในช่วงพีค การผลิตยังคงความสะอาดและเน้นเฉพาะเปียโนเท่านั้น เพื่อให้มั่นใจถึงความชัดเจนและผลกระทบ
หลังจากการไคลแม็กซ์นี้ เพลงค่อยๆ ถอยกลับไปประมาณ 1:14 กลับไปสู่พื้นผิวที่กระจัดกระจายและสะท้อนแสงมากขึ้นซึ่งชวนให้นึกถึงการเปิดตัว สร้างส่วนโค้งที่เป็นธรรมชาติ เหมาะอย่างยิ่งสำหรับการเปลี่ยนออกจากช่วงเวลาที่มีความเข้มข้นสูงหรือเข้าสู่ฉากแห่งการไตร่ตรองอย่างเงียบๆ หรือผลที่ตามมา ช่วงเวลาสุดท้ายที่จบลงประมาณ 1:40 ด้วยความรู้สึกที่ยังไม่คลี่คลายเล็กน้อย ทำให้เกิดความรู้สึกไม่สบายใจหรือการไตร่ตรองที่ค้างคา ทำให้มีประสิทธิภาพสูงสำหรับการจบที่มุ่งเป้าไปที่ความคลุมเครือหรือความสะเทือนอารมณ์
จากมุมมองของการออกใบอนุญาต 'Haunting Prelude' เป็นทรัพย์สินที่มีค่าสำหรับโครงการที่ต้องการความซับซ้อนและความลึกซึ้งทางอารมณ์ จุดแข็งหลักอยู่ที่การให้คะแนนภาพยนตร์และโทรทัศน์ โดยเฉพาะอย่างยิ่งในประเภทต่างๆ เช่น ละคร ลึกลับ ระทึกขวัญ สยองขวัญเชิงจิตวิทยา และแม้แต่ผลงานทางประวัติศาสตร์ที่ต้องการบรรยากาศที่เศร้าสร้อยหรือตึงเครียด ลองจินตนาการถึงมันที่เน้นย้ำถึงนักสืบที่กำลังตรวจสอบแฟ้มคดีเย็น ตัวละครที่กำลังต่อสู้กับการสูญเสีย หรือความเงียบสงบที่ไม่น่าไว้วางใจก่อนพายุ นอกจากนี้ยังเหมาะอย่างยิ่งสำหรับงานสารคดี โดยเพิ่มความร้ายแรงให้กับเรื่องราวทางประวัติศาสตร์หรือส่วนการสืบสวน
นอกเหนือจากภาพยนตร์และทีวีแบบดั้งเดิม คุณภาพบรรยากาศของมันยังเหมาะสำหรับสถานการณ์วิดีโอเกมบางอย่าง ลองนึกถึงลำดับการไขปริศนา การสำรวจสภาพแวดล้อมที่ถูกทิ้งร้าง หรือฉากคัตซีนที่เน้นอารมณ์มากกว่าการกระทำ แม้แต่ในโลกแห่งพอดแคสต์ มันก็สามารถใช้เป็นเพลงเปิด/ปิดหรือคิวเปลี่ยนผ่านที่น่าสนใจสำหรับรูปแบบอาชญากรรมจริง ลึกลับ หรือการเล่าเรื่อง แม้ว่าอาจจะเศร้าเกินไปสำหรับการโฆษณาทั่วไป แต่แคมเปญที่กล้าหาญที่มุ่งเน้นไปที่ความลึกซึ้งทางอารมณ์หรือความคิดเห็นทางสังคมอาจพบการใช้งานที่ทรงพลังสำหรับธรรมชาติที่กระตุ้นอารมณ์ของมัน การผลิตที่สะอาดและเจตนาทางอารมณ์ที่ชัดเจนทำให้เป็นเครื่องมืออเนกประสงค์สูงสำหรับผู้สร้างที่ต้องการสร้างบรรยากาศที่เฉพาะเจาะจงและน่าขนลุกได้ทันที
เมื่อเพลงดำเนินไป มันแสดงให้เห็นถึงการพัฒนาแบบไดนามิกและฮาร์มอนิกที่ละเอียดอ่อนแต่มีประสิทธิภาพ ประมาณวินาทีที่ 23 ฮาร์โมนีเริ่มเปลี่ยนไป เพิ่มเลเยอร์ของน้ำหนักทางอารมณ์และการบอกล่วงหน้า การสร้างแบบค่อยเป็นค่อยไปนี้เป็นกุญแจสำคัญในการใช้งาน ช่วยให้ผู้ตัดต่อสามารถใส่เพลงประกอบฉากที่กำลังพัฒนาได้ อาจจะเข้ากับการตระหนักรู้ที่ค่อยๆ เกิดขึ้นของตัวละครหรือการเปิดเผยอย่างช้าๆ ของประเด็นสำคัญในเนื้อเรื่อง มันเป็นคิวประเภทที่ทำงานได้อย่างสวยงามภายใต้บทสนทนา โดยให้เนื้อหาทางอารมณ์โดยไม่รบกวนเลย ลองนึกถึงช่วงเวลาแห่งการไตร่ตรอง ความระทึกใจอย่างเงียบๆ หรือฉากที่เต็มไปด้วยความตึงเครียดที่ไม่ได้พูด
เพลงมาถึงช่วงเวลาที่มีประสิทธิภาพมากที่สุดประมาณวินาทีที่ 51 ที่นี่ ไดนามิกเพิ่มขึ้น คอร์ดมีความก้องกังวานและยืนกรานมากขึ้น แทรกความรู้สึกถึงละครและความเร่งด่วนที่สัมผัสได้ จุดสูงสุดนี้สามารถเน้นย้ำถึงจุดเปลี่ยนที่สำคัญ ช่วงเวลาแห่งการเผชิญหน้า หรือการค้นพบที่สำคัญภายในเรื่องราว มันนำเสนอจุดยึดเหนี่ยวทางอารมณ์ที่ทรงพลังสำหรับผู้สร้างภาพยนตร์ที่ต้องการเพิ่มความระทึกใจหรือเน้นย้ำถึงความร้ายแรงของสถานการณ์ ที่สำคัญ แม้ในช่วงพีค การผลิตยังคงความสะอาดและเน้นเฉพาะเปียโนเท่านั้น เพื่อให้มั่นใจถึงความชัดเจนและผลกระทบ
หลังจากการไคลแม็กซ์นี้ เพลงค่อยๆ ถอยกลับไปประมาณ 1:14 กลับไปสู่พื้นผิวที่กระจัดกระจายและสะท้อนแสงมากขึ้นซึ่งชวนให้นึกถึงการเปิดตัว สร้างส่วนโค้งที่เป็นธรรมชาติ เหมาะอย่างยิ่งสำหรับการเปลี่ยนออกจากช่วงเวลาที่มีความเข้มข้นสูงหรือเข้าสู่ฉากแห่งการไตร่ตรองอย่างเงียบๆ หรือผลที่ตามมา ช่วงเวลาสุดท้ายที่จบลงประมาณ 1:40 ด้วยความรู้สึกที่ยังไม่คลี่คลายเล็กน้อย ทำให้เกิดความรู้สึกไม่สบายใจหรือการไตร่ตรองที่ค้างคา ทำให้มีประสิทธิภาพสูงสำหรับการจบที่มุ่งเป้าไปที่ความคลุมเครือหรือความสะเทือนอารมณ์
จากมุมมองของการออกใบอนุญาต 'Haunting Prelude' เป็นทรัพย์สินที่มีค่าสำหรับโครงการที่ต้องการความซับซ้อนและความลึกซึ้งทางอารมณ์ จุดแข็งหลักอยู่ที่การให้คะแนนภาพยนตร์และโทรทัศน์ โดยเฉพาะอย่างยิ่งในประเภทต่างๆ เช่น ละคร ลึกลับ ระทึกขวัญ สยองขวัญเชิงจิตวิทยา และแม้แต่ผลงานทางประวัติศาสตร์ที่ต้องการบรรยากาศที่เศร้าสร้อยหรือตึงเครียด ลองจินตนาการถึงมันที่เน้นย้ำถึงนักสืบที่กำลังตรวจสอบแฟ้มคดีเย็น ตัวละครที่กำลังต่อสู้กับการสูญเสีย หรือความเงียบสงบที่ไม่น่าไว้วางใจก่อนพายุ นอกจากนี้ยังเหมาะอย่างยิ่งสำหรับงานสารคดี โดยเพิ่มความร้ายแรงให้กับเรื่องราวทางประวัติศาสตร์หรือส่วนการสืบสวน
นอกเหนือจากภาพยนตร์และทีวีแบบดั้งเดิม คุณภาพบรรยากาศของมันยังเหมาะสำหรับสถานการณ์วิดีโอเกมบางอย่าง ลองนึกถึงลำดับการไขปริศนา การสำรวจสภาพแวดล้อมที่ถูกทิ้งร้าง หรือฉากคัตซีนที่เน้นอารมณ์มากกว่าการกระทำ แม้แต่ในโลกแห่งพอดแคสต์ มันก็สามารถใช้เป็นเพลงเปิด/ปิดหรือคิวเปลี่ยนผ่านที่น่าสนใจสำหรับรูปแบบอาชญากรรมจริง ลึกลับ หรือการเล่าเรื่อง แม้ว่าอาจจะเศร้าเกินไปสำหรับการโฆษณาทั่วไป แต่แคมเปญที่กล้าหาญที่มุ่งเน้นไปที่ความลึกซึ้งทางอารมณ์หรือความคิดเห็นทางสังคมอาจพบการใช้งานที่ทรงพลังสำหรับธรรมชาติที่กระตุ้นอารมณ์ของมัน การผลิตที่สะอาดและเจตนาทางอารมณ์ที่ชัดเจนทำให้เป็นเครื่องมืออเนกประสงค์สูงสำหรับผู้สร้างที่ต้องการสร้างบรรยากาศที่เฉพาะเจาะจงและน่าขนลุกได้ทันที