Betelgeuse by Sascha Ende
Med introspektivt piano som start bygger detta spår genom lager av atmosfäriska pads och svävande stråkar till ett kraftfullt, episkt orkesterklimax drivet av cinematisk percussion. Perfekt för dramatiska trailers, emotionella filmmusik, spelscener eller effektfulla företagspresentationer som behöver en känsla av storslagenhet och beslutsamhet.
- Licens CC BY 4.0
- ISRC-nummer CALVP2024586
- Släppt 15.01.2020
-
Musikgenrer
-
Ämnen
-
Stämningar
-
Taggar
Produced using digital audio workstation and MIDI keyboard(s). Fully cleared for commercial use.
Betelgeuse
15.01.2020
16,892
1,081
Med introspektivt piano som start bygger detta spår genom lager av atmosfäriska pads och svävande stråkar till ett kraftfullt, episkt orkesterklimax drivet av cinematisk percussion. Perfekt för dramatiska trailers, emotionella filmmusik, spelscener eller effektfulla företagspresentationer som behöver en känsla av storslagenhet och beslutsamhet.
/
03:21
00:00
00:00
Gles pianointro skapar en mystisk, lätt melankolisk stämning.
00:15
00:15
Subtil stråk/synth pad lager kommer in och tillför atmosfärisk djup.
00:48
00:48
Betydande orkestercrescendo börjar, vilket markerar starten på uppbyggnaden och ökar den dramatiska spänningen.
01:35
01:35
Huvudsaklig slagverksdrift och fullt hybrid-orkestertema kommer in, vilket markerar den första stora dynamiska toppen. Episkt och kraftfullt.
02:08
02:08
Sektionen når maximal intensitet med komplexa lager och drivande rytm, idealisk för klimatiska ögonblick.
02:23
02:23
Klimaxens höjdpunkt med full instrumentering och kraftfulla slag.
02:55
02:55
Plötslig dynamisk sänkning och borttagning av de huvudsakliga drivande elementen, övergång mot outrot.
02:59
02:59
Återgång till glesare texturer och atmosfäriska pads, som ekar introt.
03:08
03:08
Sista reflekterande pianotoner tonar ut och ger en känsla av avslutning.
Additional Information
This piece of music is the musical narration of the approaching death of the superstar Betelgeuse. Classified as a red supergiant of spectral type M1-2, Betelgeuse is one of the largest stars visible to the naked eye; imagined as being at the center of the Solar System, its surface would lie beyond the asteroid belt, it would engulf the orbits of Mercury, Venus, Earth, Mars, and possibly Jupiter.
Liknande musik (10)
Drama Intro 5 (Water Drop)
06.07.2015
9,809
569
Glesé pianonoton flätas samman med en tydlig ljudeffekt av vattendroppar, vilket skapar en minimalistisk men kraftfull atmosfär av spänning och mystik. Perfekt för dramatiska intron, spänningssignaler eller stämningsfull scenbildning.
/
00:19
00:00
00:00
Spåret börjar med glesa, kraftigt reverb-försedda pianotoner, vilket omedelbart skapar en mystisk och rymlig atmosfär.
00:01
00:01
En distinkt, tydlig vattendroppljud effekt kommer in, vilket ger en unik ljudsignatur och förstärker den introspektiva/spända stämningen.
00:06
00:06
Sista pianoackordet slår och resonerar, vilket skapar en lång, atmosfärisk reverb-svans som långsamt bleknar bort.
00:12
00:12
Den resonanta svansen dominerar ljudbilden och betonar tomhet och spänning innan den bleknar till tystnad.
Infinity
01.12.2015
6,848
408
Svepande orkesterstycke som bygger från atmosfäriska texturer till ett kraftfullt, episkt klimax. Innehåller fylliga stråkar, djärv mässing och drivande slagverk, idealisk för filmtrailers, dramatiska scener eller inspirerande företagsvarumärken.
/
03:45
00:00
00:00
Atmosfärisk öppning med utvecklande pads och subtila stråkar, vilket skapar en känsla av rymd och förväntan.
00:16
00:16
Introduktion av ett försiktigt tematiskt motiv i träblås/stråkar, vilket tillför emotionellt djup.
00:37
00:37
Låga stråkar och subtila rytmiska element kommer in, vilket påbörjar den gradvisa uppbyggnaden i intensitet.
00:54
00:54
Signifikant energiökning med inträde av kraftfull percussion och ett framträdande brassmotiv.
01:11
01:11
Första stora klimaxsektionen börjar. Full orkester, drivande rytm, vilket skapar en episk och kraftfull känsla.
01:45
01:45
Övergångssektion: Intensiteten sjunker, vilket ger en kort emotionell paus och brygga.
02:23
02:23
Andra uppbyggnaden börjar, återinför teman med växande orkesterstyrka.
02:57
02:57
Peak climax: Den mest intensiva delen av spåret, med hela ensemblen i ett kraftfullt, svävande uttalande.
03:32
03:32
Upplösningen börjar; spåret börjar tona ut och återgår till en lugnare, atmosfärisk textur, vilket ger avslutning.
Area 18
19.02.2023
9,061
653
Majestätisk och svävande orkesterstycke med kraftfulla stråksektioner som bygger upp till ett episkt, känslomässigt resonerande klimax. Idealisk för filmtrailers, storslagna etableringsbilder, ögonblick av upptäckt eller upplyftande företagsbudskap.
/
02:07
00:00
00:00
Atmosfärisk öppning med rymliga stråkar/pads, som etablerar en känsla av mystik och storslagenhet.
00:17
00:17
Ett primärt, hoppfullt stråkmotiv börjar framträda och definierar spårets kärnkänslor.
00:34
00:34
Harmoniskt djup ökar med lägre stråkar/element, vilket bygger dramatisk spänning och skala.
00:46
00:46
Uthållna höga stråkar skapar förväntan inför huvudsvallningen.
01:09
01:09
Stor känslomässig svallning börjar; spåret når sin fulla orkesterkraft med ett svävande, upplyftande tema.
01:18
01:18
Introduktion av en kontramelodi eller ett texturlager som ger komplexitet till klimaxet.
01:44
01:44
Arrangemanget börjar avta och övergår mot outrot samtidigt som det behåller känslomässig resonans.
02:00
02:00
Slutgiltiga uthållna ackord ger en mjuk upplösning och fade-out.
Violin In Space
18.04.2024
4,548
252
Svävande soloviolinmelodier glider över pulserande elektroniska beats och rika, atmosfäriska synttexturer. Detta spår byggs upp från en eterisk, introspektiv öppning till ett episkt, drivande filmstycke som framkallar känslor av förundran, beslutsamhet och futuristisk utforskning. Idealiskt för sci-fi, teknologi, dramatiska montage och inspirerande företagsinnehåll.
/
03:50
00:06
00:06
Solo violin träder in med en uttrycksfull, atmosfärisk melodi över utvecklande synth-pads.
00:26
00:26
Subtila elektroniska slagverk och rytmiska element börjar, vilket bygger upp förväntan.
00:30
00:30
Huvudsakliga elektroniska beatet släpps, vilket etablerar en drivande rytm; violin antar en mer energisk karaktär.
01:01
01:01
Sektionen intensifieras med fler lager av synthar och ett drivande, melodiskt violinspel.
01:51
01:51
Övergångsmässig nedbrytningssektion; beatet försvinner, fokus återgår till atmosfärisk violin och pads.
02:16
02:16
Energin byggs upp markant igen, vilket leder in i spårets huvudklimax.
02:38
02:38
Spårets maximala intensitet; innehåller snabba violinpassager, kraftfulla trummor och fulla synth-lager.
03:04
03:04
Outro börjar; instrumenteringen blir sparsam och återgår till den initiala atmosfäriska känslan.
03:22
03:22
Sista reflekterande solo-violinpassagen spelas över bleknande eteriska synth-texturer.
First Cassandra's Trailer Voice
03.09.2024
7,536
526
Eteriska kvinnliga röster och svepande synthmattor skapar en djupt filmisk och dramatisk atmosfär. Bygg upp spänningen med subtila slagverk och känslosamma svallningar, perfekt för eftertänksamma scener och episka trailers.
/
02:12
00:00
00:00
Ett delikat, arpeggiärt pianointro etablerar omedelbart en hoppfull och intim stämning.
00:22
00:22
Eteriska, ordlösa kvinnliga sångröster kommer in, vilket tillför ett rikt lager av mänsklig känsla och atmosfärisk djup.
00:44
00:44
Stycket börjar sin huvudsakliga uppbyggnad, med svällande stråkar och lager av sång som skapar kraftfull dramatisk spänning.
01:04
01:04
Klimaxen kommer. Massiv filmisk percussion och en full, svävande orkester skapar en episk, vördnadsinspirerande höjdpunkt.
01:37
01:37
Ett abrupt dynamiskt skift sänker intensiteten och lämnar ett mjukt piano och avlägsna röster för en tyst, reflekterande avslutning.
Cinema Blockbuster Trailer 32
09.09.2024
4,820
384
Monumental och imponerande filmiskt verk med kraftfulla orkestrala element, drivande slagverk och dramatisk ljuddesign. Perfekt för projekt som kräver en episk skala och höga insatser.
/
02:12
00:07
00:07
Det huvudsakliga heroiska brass- och strängtemat kommer in och etablerar spårets storslagna, filmiska känsla.
00:36
00:36
Första stora klimaxen börjar. Dånande slagverk och hela orkestern går in med enorm kraft.
01:05
01:05
En klassisk trailer 'stop-down'. Musiken tystnar kort och ger en dramatisk paus för redaktionell effekt.
01:09
01:09
Den andra, mer intensiva uppbyggnaden börjar, driven av ett snabbare tempo och eskalerande orkesterskikt.
01:35
01:35
Spåret når sin slutliga, storslagna höjdpunkt, med alla instrument lager för maximalt episkt intryck.
01:49
01:49
Den sista, resonansfulla orkesterträffen och det långvariga ackordet, som ger en perfekt avslutning för en titelavslöjande.
Lion Queen Soundtrack - The desert wandering
03.09.2024
2,731
174
Atmosfäriskt och filmiskt instrumentalstycke som frammanar vidsträckta landskap och en känsla av resa. Innehåller delikata träblåsinstrument, svepande stråkar och subtila slagverk, som bygger upp till en kraftfull och dramatisk klimax. Idealisk för naturdokumentärer, introspektiva scener eller äventyrsteman media.
/
02:12
Cinema Blockbuster Trailer 38
11.09.2024
958
46
Mörkt och kraftfullt filmiskt stycke med drivande slagverk, atmosfäriska synthar och imponerande ljuddesign. Perfekt för dramatiska trailers, actionfyllda sekvenser och spännande ögonblick i videospel.
/
02:12
00:07
00:07
Den första stora orkesterträffen och slagverkets stinger som etablerar spårets enorma skala och kraft.
00:14
00:14
En heroisk, legato stråk melodi träder in över den drivande staccatorytmen och introducerar huvudtemat.
00:35
00:35
Hela ensemblen antänds. Massivt slagverk, brass och kör träder in och höjer energin betydligt för den första huvudsektionen.
01:11
01:11
En kort nedbrytningssektion. Intensiteten sjunker, vilket skapar spänning med atmosfäriska texturer och rytmiska träffar före den slutliga uppbyggnaden.
01:25
01:25
Den slutliga, obevekliga uppbyggnaden börjar, lager på lager av risers, köruppsvällningar och accelererande slagverk för att skapa maximal spänning.
01:38
01:38
Den stora klimaxen. Hela orkestern och kören släpper lös huvudtemat med full kraft, perfekt för den sista titelplattan eller avgörande ögonblicket.
01:58
01:58
Spåret går in i sin kraftfulla avslutningssekvens, driven av en serie kolossala, slutliga träffar.
Stalker Heart of Chornobyl Atmosphere 11
21.11.2024
725
21
Mörkt, utvecklande orkesterlandskap bygger intensiv spänning med kraftfull bleckblås, dramatiska stråkar och effektfull filmisk percussion. Idealisk för episka trailers, spelcinematik, spänningsfyllda scener och dramatiska understrykningar som kräver en känsla av storhet och föraning.
/
02:10
00:00
00:00
Intensivt, atmosfäriskt öppning med låga drönare och slagverk som etablerar en mörk, spänningsfylld stämning.
00:13
00:13
Inträde av växande orkestermässiga svall (bleckblås/stråkar), som börjar uppbyggnaden och ökar skalan.
00:58
00:58
Kraftfullt orkestertema/rytminstrument kommer in och driver spåret med episk intensitet och filmisk slagverk.
01:13
01:13
Den huvudsakliga drivande sektionen utvecklas fullt ut med lager av stråkar och bleckblås som skapar ett massivt ljud.
01:34
01:34
Bleckblåsmelodin blir mer framträdande, vilket ökar dramatiken och den episka känslan.
01:54
01:54
Hastig brytning av huvudtemat, övergång till förfallande atmosfäriska element och en slutlig effekt.
Gladiator
04.12.2024
3,501
248
Episkopiskt orkesterpartitur med kraftfull kör, drivande slagverk och svävande stråkar. Bygger spänning dramatiskt mot en intensiv, heroisk klimax. Idealisk för trailers, spelmusik, historiska dramer och actionscener som kräver en känsla av storslagenhet och konflikt.
/
02:12
00:00
00:00
Atmosfärisk intro med skiktade, surrande sångtexturer som etablerar en seriös, förväntansfull stämning.
00:14
00:14
Huvudkörtemat introduceras med subtila slagverk, vilket definierar spårets kärnidentitet.
00:43
00:43
Orkesterelement sväller, slagverk blir mer framträdande och inleder den dramatiska uppbyggnaden.
01:05
01:05
Hjältemodigt mässings/horn-motiv introduceras, vilket lägger till ett lager av storslagenhet och beslutsamhet.
01:12
01:12
Tempo/Intensitet ökar markant med drivande stråkar och kraftfulla slagverk, vilket pressar mot klimax.
01:26
01:26
Maximal intensitet – full orkester, dundrande trummor och svävande kör levererar huvudklimaxet.
01:42
01:42
Plötsligt musikaliskt avbrott, vilket ger en skarp övergång eller redigeringspunkt före outrot.
01:49
01:49
Kort atmosfäriskt outro återvänder, vilket ekar introtexterna för ett avslutande ögonblick.
Redan från de inledande takterna etablerar sig "Betelgeuse" som ett sofistikerat och mycket användbart stycke produktionsmusik. Det inledande sparsmakade pianomotivet skapar omedelbart en känsla av introspektion och mystik, och drar in lyssnaren med sin delikata frasering och eftertänksamma pauser. Detta är inte bara bakgrundsfyllnad; det är en suggestiv utgångspunkt, perfekt för att sätta en scen i ett drama, etablera en karaktärs ensamhet, eller öppna en exklusiv företagspresentation som syftar till emotionell resonans snarare än bara informationsleverans.
Genialiteten ligger i dess mästerliga uppbyggnad. Subtila atmosfäriska pads och synttexturer vävs försiktigt runt pianot och expanderar gradvis det soniska landskapet utan att kännas forcerat. Det finns ett tålamod här som talar för erfaren komposition. Denna inledande fas (ungefär de första 45 sekunderna) är guld värd för redigerare som behöver underströksmusik som stöder dialog eller tysta bilder utan att överrösta dem – tänk dokumentär narration, eftertänksamma filmögonblick, eller till och med laddningsskärmen i ett stämningsfullt videospel.
Sedan börjar övergången. Introduktionen av svällande stråkar och växlande harmoniska lager signalerar en förskjutning mot något storslagenare. Detta avsnitt demonstrerar utmärkt dynamisk kontroll, vilket skapar påtaglig förväntan. Det är idealiskt för uppbyggnader i trailers, avslöja ett fantastiskt landskap via drönarbilder, eller understryka ett gryende insikt i en berättelse. Produktionskvaliteten lyser här; lagren är distinkta men ändå sammanhängande och fyller stereofältet vackert.
Ankomsten av huvudtemat runt 1:35 levererar utdelningen. Drivande filmiska slagverk ger en kraftfull puls, som underbygger en svävande stråkmelodi och robust harmoniskt stöd, möjligen blandat med subtila synt-element för en modern kant. Det är här spåret verkligen förtjänar sina "episka" och "dramatiska" beskrivningar. Det har den tyngd och emotionella kraft som behövs för storfilmtrailers, avgörande spelsekvenser, sportiga höjdpunkter som visar triumf över motgång, eller reklamkampanjer som vill förmedla ambition och skala. Energin upprätthålls och utvecklas vidare och når ännu större höjder runt 2:08, vilket gör den otroligt användbar för att klippa dynamiska montager eller actionsekvenser.
Det som gör "Betelgeuse" särskilt värdefullt för media är dess tydliga strukturella båge i kombination med konsekvent tematiskt material. Den berättar en historia soniskt – från tyst kontemplation till målmedveten kamp och slutlig kraft. Produktionen är ren, polerad och redo att mixas, vilket sparar värdefull tid i efterproduktionen. Blandningen av traditionell orkesterkänsla (piano, stråkar) med moderna atmosfäriska texturer ger den bred dragningskraft, som passar lika bra i ett historiskt drama, ett sci-fi-epos eller en samtida teknikproduktlansering.
Spåret avslutas genom att tankeväckande återgå till de sparsammare texturerna från början, vilket ger en naturlig punkt för upplösning eller övergång. Denna genomtänkta struktur erbjuder flera redigeringspunkter för maximal flexibilitet. Det är ett mycket professionellt, känslomässigt engagerande stycke som förstår behoven av visuellt berättande och medieproduktion. Ett utmärkt tillskott till alla bibliotek som letar efter effektfulla, högkvalitativa filmiska ledtrådar.
Genialiteten ligger i dess mästerliga uppbyggnad. Subtila atmosfäriska pads och synttexturer vävs försiktigt runt pianot och expanderar gradvis det soniska landskapet utan att kännas forcerat. Det finns ett tålamod här som talar för erfaren komposition. Denna inledande fas (ungefär de första 45 sekunderna) är guld värd för redigerare som behöver underströksmusik som stöder dialog eller tysta bilder utan att överrösta dem – tänk dokumentär narration, eftertänksamma filmögonblick, eller till och med laddningsskärmen i ett stämningsfullt videospel.
Sedan börjar övergången. Introduktionen av svällande stråkar och växlande harmoniska lager signalerar en förskjutning mot något storslagenare. Detta avsnitt demonstrerar utmärkt dynamisk kontroll, vilket skapar påtaglig förväntan. Det är idealiskt för uppbyggnader i trailers, avslöja ett fantastiskt landskap via drönarbilder, eller understryka ett gryende insikt i en berättelse. Produktionskvaliteten lyser här; lagren är distinkta men ändå sammanhängande och fyller stereofältet vackert.
Ankomsten av huvudtemat runt 1:35 levererar utdelningen. Drivande filmiska slagverk ger en kraftfull puls, som underbygger en svävande stråkmelodi och robust harmoniskt stöd, möjligen blandat med subtila synt-element för en modern kant. Det är här spåret verkligen förtjänar sina "episka" och "dramatiska" beskrivningar. Det har den tyngd och emotionella kraft som behövs för storfilmtrailers, avgörande spelsekvenser, sportiga höjdpunkter som visar triumf över motgång, eller reklamkampanjer som vill förmedla ambition och skala. Energin upprätthålls och utvecklas vidare och når ännu större höjder runt 2:08, vilket gör den otroligt användbar för att klippa dynamiska montager eller actionsekvenser.
Det som gör "Betelgeuse" särskilt värdefullt för media är dess tydliga strukturella båge i kombination med konsekvent tematiskt material. Den berättar en historia soniskt – från tyst kontemplation till målmedveten kamp och slutlig kraft. Produktionen är ren, polerad och redo att mixas, vilket sparar värdefull tid i efterproduktionen. Blandningen av traditionell orkesterkänsla (piano, stråkar) med moderna atmosfäriska texturer ger den bred dragningskraft, som passar lika bra i ett historiskt drama, ett sci-fi-epos eller en samtida teknikproduktlansering.
Spåret avslutas genom att tankeväckande återgå till de sparsammare texturerna från början, vilket ger en naturlig punkt för upplösning eller övergång. Denna genomtänkta struktur erbjuder flera redigeringspunkter för maximal flexibilitet. Det är ett mycket professionellt, känslomässigt engagerande stycke som förstår behoven av visuellt berättande och medieproduktion. Ett utmärkt tillskott till alla bibliotek som letar efter effektfulla, högkvalitativa filmiska ledtrådar.