Are you scared yet (feat. Admiral Bob) by Sascha Ende
Grov indie rock med drivande trummor, distorterade gitarrer och en spänd manlig sång. Skapar en rå, energisk och lätt hotfull atmosfär lämplig för kriminaldramer, vågad reklam eller fartfyllda spelsekvenser.
- Licens CC BY 4.0
- ISRC-nummer DELJ81906656
- Släppt 02.02.2019
-
Musikgenrer
-
Ämnen
-
Stämningar
-
Taggar
Produced using digital audio workstation and MIDI keyboard(s). Fully cleared for commercial use.
Are you scared yet (feat. Admiral Bob)
02.02.2019
11,921
385
Grov indie rock med drivande trummor, distorterade gitarrer och en spänd manlig sång. Skapar en rå, energisk och lätt hotfull atmosfär lämplig för kriminaldramer, vågad reklam eller fartfyllda spelsekvenser.
/
03:07
00:00
00:00
Introt börjar med en distinkt, lite melankolisk gitarrslinga med delay/reverb, vilket sätter en bluesrockton.
00:19
00:19
Hela bandet kommer in med drivande trummor och bas; manlig sång börjar och etablerar det centrala rockgroovet.
00:40
00:40
Refrängpartiet börjar med hook-texten "Are you scared yet?", intensiteten ökar.
01:00
01:00
Kort instrumentalt break med ett bluesigt gitarrfill.
01:40
01:40
Andra refrängens intåg, vilket förstärker huvudtemat och energin.
02:00
02:00
Gitarrsolo börjar, vilket visar upp mer framträdande leadgitarr.
02:21
02:21
Brygga - liten förändring i sångmelodin och textinnehållet, bygger mot sista refrängen.
02:41
02:41
Sista refrängen, drivande energi bibehålls mot slutet.
03:01
03:01
Brutalt slut med ett sista uthålligt ackord/slag.
Additional Information
Do you look under the bed at night when it's dark? Maybe you believe in monsters too? This song with the great voice of Admiral Bob (Richard Bethell) combines rock with orchestral music.
Liknande musik (10)
Strange Passion
27.12.2011
4,488
234
Drivande rockgroove med rena elgitarrslingor och en aktiv basgång. Innehåller unika uppbyggnadssektioner som inkorporerar världsmusikpercussion för en touch av mystik och spänning. Modernt, edgy och fokuserat, idealiskt för företag, teknik, kriminalitet, sport och bakgrundsmusik som behöver momentum och en sofistikerad touch.
/
04:46
00:00
00:00
Spåret öppnar med det grundläggande rena, fördröjda gitarriffet, som etablerar huvudmotivet och den coola tonen.
00:48
00:48
Första introduktionen av det distinkta värld/etniska slagverkslagret, som tillför rytmisk komplexitet och bygger upp spänning.
01:26
01:26
Melodiska gitarrslingor börjar över versgrooven och tillför intresse i förgrunden.
03:31
03:31
Toppintensitetssektionen börjar, med lager av drivande slagverk och mer framträdande melodiska gitarrleads för maximal energi.
04:09
04:09
Starten på outrot/nedbrytningen, som skalar av instrumenteringen och fokuserar på huvudriffet för en ren avslutning.
Nowhere
24.03.2015
2,849
95
Energisk, drivande rocklåt med tunga distade gitarriff, kraftfulla trummor och aggressiv manlig sång. Skapar en intensiv, kraftfull och lätt mörk atmosfär perfekt för actionscener, sportögonblick, videospelsoundtracks eller effektfull reklam.
/
02:10
00:00
00:00
Låten exploderar igång med det tunga, distade gitarriffet och drivande trumbeatet.
00:14
00:14
Energiisk manlig sångslinga 'Going Nowhere' kommer in och definierar det centrala lyriska temat.
00:31
00:31
Instrumentalt parti intensifieras med lager av gitarrer som driver energin framåt.
00:54
00:54
Kort rytmisk förändring i huvudriffmönstret, vilket ger en subtil variation.
01:04
01:04
Återkomst av det drivande gitarriffet efter en liten textural förändring, vilket bibehåller hög energi.
01:17
01:17
Sångpartiet återkommer med förnyad intensitet, potentiellt med något annorlunda bearbetning eller lager.
01:58
01:58
Sista upprepningen av sångslingan signalerar låtens klimax/outro-fas.
02:03
02:03
Låten avslutas abrupt efter ett sista kraftfullt riff-uttalande.
4,970
197
Oerbarmungslösa blast beats och våldsamma, förvrängda gitarrer driver detta extrema spår. Innehåller aggressiv manlig growlsång och en kaotisk, högenergisk känsla. Perfekt för intensiva actionscener, skräckscener, boss-strider i videospel eller projekt som behöver en kraftfull, mörk och mekanisk kant.
/
02:45
00:00
00:00
Omedelbart anfall av blast beats, distade gitarrer och hes sång, vilket skapar extrem intensitet.
00:20
00:20
Liten rytmisk förändring och melodisk gitarrslinga dyker upp kort mitt i kaoset.
00:32
00:32
Särskilt tät och kaotisk sektion med överlappande lager.
00:54
00:54
Övergång till en något mer groovy, men fortfarande tung, rytmisk känsla.
01:04
01:04
Kort instrumentalt avbrott som fokuserar på distad gitarrtextur och atmosfärisk ljudbild.
01:21
01:21
Tempot saktar ner något (relativt) med en mer definierad, hackande gitarriff och tydligare trummönster.
01:45
01:45
Förändring i arrangemanget, introducerar ett något annorlunda melodiskt/harmoniskt gitarrlager över rytmen.
02:08
02:08
Instrumental sektion med ett gitarrsolo/melodi som spelas över den obönhörliga rytmsektionen.
02:19
02:19
Återgång till maximal intensitet och hastighet, på väg mot avslutningen.
02:35
02:35
Final uppbyggnad och abrupt, effektfullt slut.
Cybertrooper [the better version]
14.03.2024
37,322
3,562
Högoktanig instrumentell rocklåt driven av aggressiva, distorderade gitarriff och kraftfulla, tryckfulla trummor. Levererar obeveklig energi och en självsäker, driven känsla, idealisk för actionsekvenser, sportögonblick, spelinnehåll och effektfullt reklamationsmaterial.
/
02:27
00:00
00:00
Spåret öppnar omedelbart med ett kraftfullt, synkoperat distorterat gitarriff och drivande beat, vilket etablerar hög energi.
00:09
00:09
Fullt trumset kommer in, vilket förstärker det tunga rockgroovet och intensifierar drivet.
00:30
00:30
Huvudversriffmönstret etableras och cyklar med konsekvent energi.
00:50
00:50
Liten harmonisk förändring och rytmisk variation i gitarrerna, vilket antyder en förrefräng eller övergångssektion, vilket tillför dynamiskt intresse.
01:12
01:12
Kort instrumentalt break/övergångssektion, som tillfälligt förenklar texten innan den startar om.
01:33
01:33
Ännu en dynamisk skiftsektion som liknar 0:50, vilket ger strukturell upprepning och uppbyggnad.
01:58
01:58
Plötsligt rytmiskt stopp/breakdown, vilket skapar tillfällig spänning.
02:01
02:01
Spåret slår tillbaka in med förnyad intensitet efter den korta pausen.
02:22
02:22
Spåret börjar sina sista slag som leder till ett abrupt, effektfullt slut.
Scorched Fields
24.03.2024
9,642
684
Högoktanigt instrumentalt rockspår med aggressiva distade gitarrer, drivande trumrytmer och intensiva gitarrsolon. Perfekt för actionsekvenser, sportögonblick, videospelsoundtracks och högenergiskt reklaminnehåll.
/
02:27
00:00
00:00
Låten exploderar omedelbart med ett kraftfullt, distorterat gitarriff och drivande trummor, vilket skapar en aggressiv och energifylld ton.
00:14
00:14
Huvudversens riffstruktur börjar och låser sig i ett tight groove mellan gitarr, bas och trummor.
00:57
00:57
Ett eldigt, melodiskt gitarrsolo introduceras och visar upp teknisk skicklighet och lyfter låtens intensitet.
01:11
01:11
Kort rytmisk förändring/brygga, som erbjuder variation innan den återgår till kärntemat.
01:25
01:25
Övergång efter solot, bygger energi tillbaka mot huvudriffen.
01:40
01:40
Återgång till ett drivande, kraftfullt riffparti, vilket förstärker låtens kärnenergi.
02:02
02:02
Tempot saktar ner något, introducerar en renare, arpeggierad gitarrtextur som ger en dynamisk kontrast och signalerar outrot.
02:17
02:17
Sista kraftfulla ackordet slås an och klingar ut, vilket ger låten ett abrupt och effektfullt avslut.
Rust Rebellion
17.04.2024
16,880
1,300
Högoktanig, modern rocklåt med aggressiva distade gitarrer, kraftfulla drivande trummor och en intensiv, energisk puls. Perfekt för actionscener, sportklipp, speltrailers och effektfull reklam.
/
02:11
00:00
00:00
Direkt effekt: Låten börjar abrupt med fullt distorderat gitarriff och drivande trumslag.
00:12
00:12
Huvudtema befästs: Det primära, mycket energiska gitarriffet och rytmiska mönstret tar centrum.
00:25
00:25
Verssektion börjar: Rytmiskt mönster skiftar något, vilket ger en kontrast samtidigt som den höga energin bibehålls.
00:32
00:32
Melodiskt element introduceras: En gitarrlinje i högre register spelas över huvudriffet och tillför komplexitet.
00:50
00:50
Övergång/återgång: Kort rytmisk paus innan låten slår tillbaka in i huvudriffets struktur.
01:03
01:03
Kort paus/betoning: Snabb tystnad/slag föregriper återgången till huvudriffsektionen.
01:16
01:16
Rytmisk variation: Introduktion av en mer synkoperad, något uppbruten rytmisk känsla som erbjuder en förändring i textur.
01:44
01:44
Slutlig uppbyggnad: Intensiteten ökar och driver mot slutet med lagrade gitarrer.
01:52
01:52
Outrosektion: Låten rör sig mot sina kraftfulla slutackord och abrupta slut.
The TechTimes Scam
30.05.2024
3,747
95
Drivande indierock med atmosfäriska gitarrer, en berättande kvinnlig röst och en seriös, lätt mörk ton. Perfekt för dramatiska scener, dokumentärer, företagsgranskningar eller podcastintron.
/
04:55
00:01
00:01
Spåret börjar med atmosfäriska, lätt melankoliska lager av elgitarrer som etablerar den stämningsfulla indie rock-känslan.
00:18
00:18
Hela bandet går in (bas och trummor) och skapar en stadig, drivande rytmsektion.
00:33
00:33
Kvinnlig sång kommer in, tydlig och berättelsedriven, vilket sätter berättarfokus.
01:06
01:06
Första omnämnandet av 'TechTimes' i texten, vilket direkt kopplar till låtens tema.
01:39
01:39
Refrängpartiet börjar ("Tech Times, you're spamming my mind"), vilket lyfter energin något och levererar det centrala kritiska budskapet.
02:11
02:11
Övergång tillbaka till verskänsla efter första refrängen, vilket visar dynamisk struktur.
03:15
03:15
Andra refrängen, förstärker huvudtemat med något mer intensitet.
03:48
03:48
Instrumental brygga, med ett mer framträdande gitarrsolo och uppbyggnad, vilket skapar spänning.
04:00
04:00
Sången kommer tillbaka med talad känsla under bryggan ("We'll spread the word..."), vilket lägger till en trotsig ton.
04:10
04:10
Sista sångraderna ("Your scam is up...") innan spåret tonar ut på det instrumentala groovet.
Turf Wars
02.08.2024
1,961
111
Högoktanig instrumentell rocklåt med brännande elgitarriff, kraftfulla drivande trummor och en obeveklig, aggressiv energi. Perfekt för intensiva actionscener, extremsportshöjdpunkter, videospelsstrider eller effektfull reklam.
/
02:11
00:01
00:01
Omedelbar start med energisk distad gitarriff och drivande trumbeat, som omedelbart sätter en aggressiv ton.
00:21
00:21
Övergång till en något annorlunda rytmisk känsla, som lägger en mer melodisk gitarrlinje över huvuddriven.
00:41
00:41
Repetition av huvudriffsektionen, vilket förstärker det centrala energiska temat.
01:02
01:02
Sektion som betonar den drivande rytmsektionen, gitarrer som spelar powerackord.
01:24
01:24
Återkomst av den något mer melodiska variationen som hördes tidigare vid 00:21.
01:34
01:34
Ett hett, tekniskt skickligt gitarrsolo börjar och tillför ett nytt lager av intensitet och fokus.
01:53
01:53
Slutet på gitarrsolot, kort kraftfull återgång till huvudriffet innan spåret avslutas.
02:08
02:08
Sista abrupta slaget och slutet på spåret.
Energisk instrumental rocklåt driven av kraftfulla, distorterade gitarriff och intrikata ledmelodier. Innehåller intensiva shred-solon, en drivande rytmsektion och en polerad, modern produktion. Perfekt för actionsekvenser, spelinnehåll, teknikavslöjanden och energiska sportmontage.
/
02:44
00:00
00:00
Spåret startar direkt med ett tungt, synkoperat, palm-dämpat gitarriff som etablerar den aggressiva tonen.
00:23
00:23
Introduktion av den huvudsakliga, svävande leadgitarr-melodin över den drivande rytmsektionen.
00:34
00:34
Snabbt, tekniskt gitarrfill som visar upp virtuositet.
01:09
01:09
Intensivt och tekniskt gitarrsolo-parti börjar, vilket ökar energin avsevärt.
01:53
01:53
Övergångsuppbyggnads-parti som fokuserar på rytmisk komplexitet och förväntan.
02:08
02:08
Återkomst av det huvudsakliga leadgitarr-temat, vilket ger en känsla av upplösning efter solot.
02:24
02:24
Högenergifyllt outro-parti, som återupptar tidigare intensitet före den sista smällen.
02:39
02:39
Sista kraftfulla ackord avslutar spåret abrupt.
718
27
Drivande modern rockanthem driven av aggressiva, distade gitarriff, kraftfulla trummor och energisk manlig sång. Innehåller en anthemisk refräng och ett flammande gitarrsolo. Perfekt lämpad för högintensiva actionsekvenser, sportögonblick, soundtrack till videospel, teknikavslöjanden och dynamisk reklam.
/
02:44
00:04
00:04
Huvudsakligt drivande, palm-muted gitarriff kommer in och etablerar spårets kärnenergi och moderna rockkänsla.
00:21
00:21
Hela bandet kickar in med ökad intensitet, kraftfullt trumbeat förstärker det energiska groovet.
00:39
00:39
Manlig sång kommer in för första versen och rider över huvudriffet.
1:11
1:11
Första refrängen kommer – mer melodisk sånghook, anthemiskt känsla samtidigt som hög energi bibehålls.
1:54
1:54
Gitarrsolo-sektionen börjar och erbjuder ett melodiskt och tekniskt instrumentalt break.
2:04
2:04
Bryggan börjar, vilket ger en liten dynamisk förändring och tematiska sångfrågor före den slutgiltiga pushen.
2:15
2:15
Sista kraftfulla refrängsektionen, som driver låten mot sitt slut.
2:42
2:42
Abrupt, effektfullt slut på en sista ackordträff.
Okej, låt oss prata om "Are you scared yet (feat. Admiral Bob)". Ur ett produktionsbiblioteksperspektiv ger detta spår en specifik, potent smak. Den landar rakt i indie rock/blues-rock-territoriet, kännetecknat av sin lätt smutsiga, råa energi. Kärninstrumenteringen – drivande trummor, en solid basgång som håller nere botten, framträdande distade elgitarrer och en rättfram manlig sång – skapar en omedelbar känsla av framåtrörelse och spänning.
Produktionen känns autentisk och opolerad på ett medvetet sätt, och undviker överdriven glans vilket faktiskt fungerar till dess fördel för vissa applikationer. Tänk indie-filmer som behöver en touch av realism, smutsiga kriminaldramaunderscores eller till och med reklamfilmer som siktar på en mer edgy, mindre mainstream-vibe. Mixen ger tillräckligt med utrymme till varje element; trummorna slår igenom fint, gitarrerna har närvaro utan att helt överväldiga spåret och sången sitter tydligt framme och levererar det lätt olycksbådande, frågande tema som titeln antyder.
Dess styrka ligger i dess fokuserade stämning. Det finns en underström av obehag blandat med en drivande kraft. Detta är inte bakgrundsmusik designad för att försvinna; den har karaktär och kräver en viss uppmärksamhet. Gitararbetet, som innehåller både rytmiskt tuggande och mer melodiska, bluesinfluerade fyllningar och solon, ger textur och förstärker stämningen. Vers-refräng-strukturen är okomplicerad och effektiv, vilket ger förutsägbara energiskift som är lätta för redigerare att arbeta med. Du har tydliga dynamiska lyft in i refrängsektionerna som kan punktuera scenbyten eller emotionella beats.
Var skulle detta lysa? Det är en naturlig passform för scener som skildrar spänning, konfrontation eller kanske en ensam nattkörning genom en stad. Tänk öppningsscener för en neo-noir-serie, underscore för ett montage som visar en karaktärs nedstigning i trubbel eller till och med bakgrundsmusik i en sunkig barscen. För reklam kan det fungera för lastbilsreklam, arbetsklädesmärken eller något som försöker projicera tuffhet och motståndskraft. I spel kan det passa körsekvenser, meny musik för en grym actiontitel eller level underscore där en känsla av ihållande, låg hotnivå behövs.
Även om den kanske inte har den ultra-polerade glansen som vissa high-end cinematiska signaler har, så *är* dess råhet dess säljargument. Den känns jordnära, äkta och bär på en distinkt attityd. Det är ett solidt stycke genrespecifik produktionsmusik med tydlig användbarhet för projekt som behöver den drivande, lite mörka, rockinfuserade energin. Definitivt en användbar tillgång för specifika stämningar och scenarier.
Produktionen känns autentisk och opolerad på ett medvetet sätt, och undviker överdriven glans vilket faktiskt fungerar till dess fördel för vissa applikationer. Tänk indie-filmer som behöver en touch av realism, smutsiga kriminaldramaunderscores eller till och med reklamfilmer som siktar på en mer edgy, mindre mainstream-vibe. Mixen ger tillräckligt med utrymme till varje element; trummorna slår igenom fint, gitarrerna har närvaro utan att helt överväldiga spåret och sången sitter tydligt framme och levererar det lätt olycksbådande, frågande tema som titeln antyder.
Dess styrka ligger i dess fokuserade stämning. Det finns en underström av obehag blandat med en drivande kraft. Detta är inte bakgrundsmusik designad för att försvinna; den har karaktär och kräver en viss uppmärksamhet. Gitararbetet, som innehåller både rytmiskt tuggande och mer melodiska, bluesinfluerade fyllningar och solon, ger textur och förstärker stämningen. Vers-refräng-strukturen är okomplicerad och effektiv, vilket ger förutsägbara energiskift som är lätta för redigerare att arbeta med. Du har tydliga dynamiska lyft in i refrängsektionerna som kan punktuera scenbyten eller emotionella beats.
Var skulle detta lysa? Det är en naturlig passform för scener som skildrar spänning, konfrontation eller kanske en ensam nattkörning genom en stad. Tänk öppningsscener för en neo-noir-serie, underscore för ett montage som visar en karaktärs nedstigning i trubbel eller till och med bakgrundsmusik i en sunkig barscen. För reklam kan det fungera för lastbilsreklam, arbetsklädesmärken eller något som försöker projicera tuffhet och motståndskraft. I spel kan det passa körsekvenser, meny musik för en grym actiontitel eller level underscore där en känsla av ihållande, låg hotnivå behövs.
Även om den kanske inte har den ultra-polerade glansen som vissa high-end cinematiska signaler har, så *är* dess råhet dess säljargument. Den känns jordnära, äkta och bär på en distinkt attityd. Det är ett solidt stycke genrespecifik produktionsmusik med tydlig användbarhet för projekt som behöver den drivande, lite mörka, rockinfuserade energin. Definitivt en användbar tillgång för specifika stämningar och scenarier.