Stille Nacht by Sascha Ende
Börjar sparsamt med en intim, gripande melodi, som gradvis byggs upp med svepande stråkar och kraftfulla slagverk till ett majestätiskt, dramatiskt tema. Avslutas med ett lugnt, reflekterande slut. Perfekt för känslomässigt resonanta filmiska ögonblick, historiska berättelser eller högtidsberättande.
- Licens CC BY 4.0
- Släppt 05.12.2014
-
Musikgenrer
-
Ämnen
-
Stämningar
-
Taggar
Produced using digital audio workstation and MIDI keyboard(s). Fully cleared for commercial use.
Stille Nacht
05.12.2014
4,009
176
Börjar sparsamt med en intim, gripande melodi, som gradvis byggs upp med svepande stråkar och kraftfulla slagverk till ett majestätiskt, dramatiskt tema. Avslutas med ett lugnt, reflekterande slut. Perfekt för känslomässigt resonanta filmiska ögonblick, historiska berättelser eller högtidsberättande.
/
03:11
00:00
00:00
Track begins with a sparse, intimate statement of the main melody, establishing a poignant and slightly melancholic mood.
00:26
00:26
Introduction of counter-melodies and subtle string textures, adding depth and beginning the emotional development.
00:53
00:53
Significant swell in strings begins, marking the start of the main build-up and shift towards a grander feel.
01:11
01:11
Instrumentation thickens further, adding harmonic complexity and emotional weight.
01:47
01:47
Powerful percussion enters alongside full orchestration, marking the arrival of the main, majestic theme statement. Peak dynamic section begins.
02:01
02:01
Intensification of the main theme with driving rhythm and soaring strings, representing the emotional climax.
02:41
02:41
Music begins to subside, transitioning back towards a calmer, more reflective orchestration, mirroring the intro.
02:57
02:57
Final sustained chords, providing a sense of resolution and calm after the dramatic build.
Liknande musik (10)
Blockbuster Atmosphere 3 (Resolution)
19.03.2013
2,391
127
Reflekterande pianomelodier utvecklas med svävande stråkar och bygger upp till en kraftfull, hoppfull orkesterkulmination. Idealisk för dramatiskt berättande, filmiska ögonblick, företagsinspiration och känslomässiga upplösningar.
/
02:38
00:00
00:00
Reflective piano intro establishes the main theme with a calm, thoughtful mood.
00:28
00:28
Gentle strings enter, adding warmth, depth, and initiating the emotional build.
00:57
00:57
Lower strings introduce a subtle rhythmic pulse, increasing momentum and anticipation.
01:26
01:26
Orchestration broadens significantly, the theme becomes more assertive and hopeful.
01:54
01:54
Powerful orchestral swell; the track reaches its emotional and dynamic climax.
02:23
02:23
Music softens into a gentle, resolving outro, returning to the core theme with a sense of peace.
Mini Fairytales Theme
14.07.2020
20,326
1,111
Poetiska pianomelodier flätas samman med frodiga, svepande orkesterstråkar och skapar en bittersöt och förunderlig atmosfär. Detta spår byggs vackert upp och färdas genom stunder av mild melankoli, hoppfulla svällningar och dramatiska känslomässiga höjdpunkter. Idealisk för filmisk berättande, fantasy-miljöer, animation eller innerliga berättelser.
/
03:58
00:00
00:00
Sparse, poignant piano intro with subtle celeste/glockenspiel texture, setting a melancholic yet magical mood.
00:22
00:22
Warm string section enters, adding harmonic depth and building subtle dramatic tension.
0:45
0:45
Lower strings (cello) become more prominent, adding emotional weight and driving the narrative forward.
1:08
1:08
Shift in string arrangement and harmony, introducing a more hopeful or determined feeling, a turning point.
1:30
1:30
Main theme returns with fuller, sweeping orchestral strings, significantly increasing the emotional impact and cinematic scope.
1:53
1:53
First major emotional peak; soaring high strings and rich harmonies create a powerful, wondrous, and dramatic swell.
2:38
2:38
Variation of the hopeful theme from 1:08, now with fuller orchestration, suggesting reaffirmation or new perspective.
3:00
3:00
Final, grandest swell of the main theme; the ultimate dramatic and emotional climax of the piece.
3:23
3:23
Music begins to recede, returning towards the opening texture (piano and quiet strings), providing a sense of resolution and reflection.
3:45
3:45
Fade out on the simple piano motif and lingering strings, leaving a wistful, thoughtful final impression.
Cinema Blockbuster Trailer 39
12.09.2024
2,521
149
Mörk och dramatisk filmisk komposition med piano, stråkar och mäktiga brassinstrument. Bygger upp spänning och episk storslagenhet, perfekt för trailers och spännande scener.
/
02:12
00:00
00:00
A delicate and poignant solo piano intro immediately establishes a reflective, heartfelt mood.
00:15
00:15
Warm, subtle strings enter beneath the piano, adding depth and beginning the track's emotional build.
00:47
00:47
The full orchestra makes its first significant entrance, restating the theme with greater power and marking a shift towards a more epic scale.
01:03
01:03
The arrangement intensifies with more prominent percussion and a driving string ostinato, creating forward momentum and drama.
01:20
01:20
The emotional peak of the track. The soaring melody over the full orchestra creates a powerful feeling of triumph and hope.
01:47
01:47
The music begins to resolve with a gentle decrescendo, returning to the core piano and string elements for a satisfying and elegant conclusion.
Beauty Of The Earth 3 - Grasslands
22.01.2025
2,583
161
Mjuka pianoarpeggion övergår i en gripande flöjtmelodi och svävande orkesterstråkar. Framkallar känslor av hopp, eftertanke och naturlig skönhet, som kulminerar i ett emotionellt upplyftande klimax. Perfekt för filmberättande, dokumentärer och innerliga ögonblick.
/
02:06
00:00
00:00
Delicate solo piano intro with flowing arpeggios establishes a reflective, intimate mood.
00:45
00:45
Entry of a poignant flute/woodwind melody, adding a layer of tender emotion and narrative focus.
01:04
01:04
Lush, sweeping strings enter, beginning the build towards the emotional peak.
01:23
01:23
Full orchestral swell reaches its climax; powerful, uplifting, and cinematic apex of the track.
01:42
01:42
The arrangement begins to gently recede, softening the intensity post-climax.
01:55
01:55
Return to a sparser texture featuring piano and soft strings, leading into a calm fade-out.
Emotional Piano Vol. 1
20.07.2025
8,600
779
En innerlig och introspektiv pianosolostycke med en mjukt, flytande melodi. Dess gripande och reflekterande karaktär skapar en atmosfär av stilla hopp och nostalgi, perfekt för filmisk berättelse, sentimentala ögonblick och dramatiskt understrykande.
/
03:09
00:00
00:00
The piece begins with its primary, gentle theme, immediately establishing a pensive and melancholic mood.
00:34
00:34
The theme repeats with slightly more confident chording, adding a layer of determined hope.
00:57
00:57
A powerful transition into a fuller, more dramatic chordal section, building the emotional intensity.
01:20
01:20
The main theme returns, but now played with a fuller dynamic range, marking the emotional peak of the composition.
02:07
02:07
The arrangement becomes more sparse and questioning, shifting the mood back to deep introspection.
02:29
02:29
A delicate, high-register passage that feels reflective and almost like a fond memory.
02:48
02:48
The piece enters its final phase with a beautiful ritardando, signaling a gentle, peaceful conclusion.
02:57
02:57
The final sustained chord hangs in the air, providing a perfect sense of emotional closure.
Story Of A Penguin
20.08.2025
1,325
84
En delikat och känslosam pianomelodi öppnar detta cinematiska stycke, som graciöst byggs upp med frodiga, svävande stråkar och eteriska, ordlösa kvinnliga sångröster. Spåret sväller till ett kraftfullt, inspirerande crescendo innan det löses upp i ett hoppfullt och reflekterande avslut. Perfekt för innerligt berättande, dramatiska filmscener och inspirerande innehåll.
/
02:44
00:00
00:00
Track begins with a delicate and introspective arpeggiated piano melody, setting a gentle, narrative tone.
00:10
00:10
Lush, cinematic strings enter, adding depth, warmth, and a sense of growing scale to the piece.
00:26
00:26
An ethereal, wordless female vocal is introduced, layering a deeply human and poignant emotional texture.
01:13
01:13
The track begins its main emotional crescendo, with strings soaring and dynamics swelling to a powerful, uplifting peak.
01:45
01:45
Following the climax, the music shifts to a more subdued and reflective passage, providing a moment of calm.
02:30
02:30
The piece beautifully resolves, returning to the simple piano theme from the intro for a satisfying and hopeful conclusion.
Bar Performance 15: Solo Piano
12.10.2025
1,417
109
Ett uttrycksfullt och intimt pianosolo framförs med en djupt känslosam melodi. Stycket rör sig graciöst mellan ögonblick av mild melankoli och passionerade, hoppfulla crescendon. Dess eleganta och filmiska karaktär gör det till ett perfekt ackompanjemang för innerlig berättelse, romantiska scener, dramatiska karaktärsögonblick och sofistikerad varumärkesprofilering.
/
03:11
00:00
00:00
The piece opens with its main theme—a gentle, reflective melody that establishes an intimate and slightly melancholic mood.
01:04
01:04
First major dynamic swell. The playing becomes powerful and passionate, creating a dramatic and emotional crescendo ideal for a key story beat.
01:48
01:48
A quiet, contemplative section that serves as an excellent underscore for dialogue or thoughtful narration.
02:14
02:14
The main emotional climax of the track. The performance is at its most intense and virtuosic, conveying a powerful sense of release or realization.
02:49
02:49
The piece gracefully deconstructs, returning to the gentle, hopeful feel of the opening theme, providing a sense of resolution and peace.
Bar Performance 16: Solo Piano
12.10.2025
1,628
122
Ett uttrycksfullt och innerligt pianosolo. Delikata melodier och eftertänksamma harmonier skapar en atmosfär av introspektion, romantik och mild melankoli. Perfekt för gripande filmscener, hjärtevärmande berättelser eller för att lägga till en touch av elegans till vilket projekt som helst.
/
02:40
00:00
00:00
The track opens with a delicate arpeggiated motif, immediately establishing an introspective and slightly melancholic atmosphere.
00:14
00:14
A clear, somber main theme is introduced, providing the emotional anchor for the piece with its beautiful, simple melody.
00:57
00:57
The harmony shifts, adding a layer of complexity and a searching quality to the narrative.
01:31
01:31
The emotional peak of the track begins here. The performance becomes more powerful and passionate, with fuller chords and increased dynamics.
01:57
01:57
A beautiful transition into a more hopeful and brighter melodic section, suggesting resolution or a moment of clarity.
02:21
02:21
The piece begins its descent, quieting down and returning to a contemplative mood, providing a gentle outro.
02:32
02:32
The final resolving chords gently fade, leaving a lingering sense of peaceful contemplation.
![Nature 15 [nature documentary series]](https://ende.app/storage/cover/thumbnail/9e324b4e-cbcc-4a70-af92-e43015cb7d6b.jpg)
Nature 15 [nature documentary series]
26.10.2025
1,843
139
Ett vackert gripande orkesterstycke med en svävande flöjtmelodi över en frodig, varm stråkensemble. Spåret bygger från försiktig introspektion till ett svepande, emotionellt klimax, vilket skapar en känsla av förundran och innerlig nostalgi. Perfekt för filmisk berättelse, naturdokumentärer och dramatiska scener.
/
02:25
00:00
00:00
Introduction with a beautiful, solo flute melody and gentle string swells, establishing a dreamy and poignant atmosphere.
00:28
00:28
A warm, melodic cello line enters, adding depth and a more grounded, narrative quality to the piece.
00:55
00:55
The full orchestra begins to swell, initiating a powerful and emotional build-up that signals a shift in intensity.
01:23
01:23
Harp-like arpeggios add a delicate, shimmering texture over the orchestra, enhancing the magical quality of the arrangement.
01:50
01:50
The emotional apex of the track. The full string section carries the soaring main theme, creating a powerful, sweeping, and cinematic climax.
02:10
02:10
The arrangement begins to resolve, with the instrumentation becoming softer and more reflective, bringing the emotional journey to a gentle close.
![Nature 19 [nature documentary series]](https://ende.app/storage/cover/thumbnail/82d6edcb-564b-43b8-be74-75a790353542.jpg)
Nature 19 [nature documentary series]
07.11.2025
2,893
257
Svepande orkesterstråkar och gripande solomelodier skapar en atmosfär av djup känsla. Det här spåret rör sig från lugn introspektion till hänförande, dramatiska höjder och framkallar en känsla av melankoli, storslagenhet och hopp. Perfekt för filmiskt berättande, historiska dramer, känslomässiga trailers och stunder laddade med emotioner som kräver en touch av tidlös elegans och tyngd.
/
04:08
00:01
00:01
A solitary, mournful string melody establishes a deeply pensive and atmospheric tone.
00:30
00:30
The wider string section enters, adding harmonic depth and a sense of growing scale.
00:46
00:46
The main theme is stated more forcefully by the full string ensemble, building the emotional weight.
01:11
01:11
A significant dynamic swell begins, building powerful tension and anticipation with ascending string lines.
01:40
01:40
The orchestra reaches an emotional peak, full of dramatic weight, before gracefully receding.
02:09
02:09
Transition into a more lyrical and hopeful section, led by a soaring high-string melody.
03:06
03:06
The track begins its final, powerful crescendo, building towards the ultimate emotional statement.
03:35
03:35
The grand finale: the full orchestra reaches its most passionate and dramatic point with soaring grandeur.
03:52
03:52
The music resolves with sustained, reflective chords, bringing the piece to a gentle and poignant close.
Detta är ett högeffektivt och professionellt producerat instrumentalt stycke som omedelbart etablerar en känsla av intimitet och gripande reflektion genom sitt enkla, minnesvärda melodiska öppnande. Arrangemanget uppvisar betydande skicklighet, med start i en delikat, nästan skör textur som känns perfekt för att sätta en scen som kräver känslomässig sårbarhet eller stilla eftertanke – tänk karaktärsintroduktioner i ett drama, nostalgiska tillbakablickar eller de inledande bilderna i en innerlig dokumentär.
Spårets verkliga styrka ligger i dess sakkunnigt utformade känslomässiga båge. Runt den femtioandra sekunden hör vi introduktionen av rikare stråklager, vilket initierar en gradvis uppbyggnad som känns både organisk och målmedveten. Denna svallning växer stadigt och lagerlägger instrumentering och komplexitet utan att någonsin förlora den centrala melodiska identiteten. Detta gör det exceptionellt användbart för synkroniseringsplaceringar; uppbyggnaden kan perfekt understryka ökande spänning, gryende insikt eller den långsamma avslöjandet av något betydelsefullt på skärmen. Det är den typen av cue som förstärker berättandet och guidar publikens känslomässiga resa.
Övergången till det mer kraftfulla, fullt orkestrerade avsnittet runt 1:47 är sömlös och effektfull. Ankomsten av percussion och bredare instrumentering ger stycket en känsla av storslagenhet och majestät. Detta avsnitt känns färdigt för klimatiska ögonblick i filmer, svepande landskapsbilder i reseinnehåll eller för att lägga till en touch av sofistikerat drama till avancerad reklam. Produktionskvaliteten lyser här – mixen är klar, balanserad och har en bred stereobild, vilket ger varje instrumentalsektion utrymme att andas samtidigt som den bidrar till en kraftfull helhet. De subtila harmoniska skiftena tillför djup och förhindrar förutsägbarhet.
Trots sin inneboende igenkännlighet (även om man analyserar rent soniskt har melodin stark kulturell tyngd) känns arrangemanget fräscht och filmiskt. Det undviker att låta daterat, och väljer istället en tidlös orkesterkänsla. Denna anpassningsförmåga gör den lämplig för ett förvånansvärt brett spektrum av applikationer utöver det uppenbara säsongsmässiga sammanhanget. Det skulle fungera vackert i historiska dramer, fantasymiljöer som behöver ett känslomässigt ankare, välgörenhetsvädjanden som söker en blandning av hopp och högtidlighet, eller till och med som bakgrund för reflekterande podcastsegment.
Det sista avsnittet återgår till ett lugnare, mer reflekterande tillstånd, vilket ger en tillfredsställande upplösning. Detta "outro" erbjuder redaktörer en ren punkt att tona ut eller klippa, vilket gör det mycket praktiskt för mediaanvändning. Det bara slutar inte; det avslutar den känslomässiga berättelsen som började i början. Sammantaget är detta en mångsidig produktionsmusikkö av hög kvalitet. Dess tydliga struktur, starka känslomässiga kärna och utmärkta produktion gör den till en värdefull tillgång för projekt som behöver djup, elegans och en touch av det episka, särskilt där teman som reflektion, hopp och tradition är centrala.
Spårets verkliga styrka ligger i dess sakkunnigt utformade känslomässiga båge. Runt den femtioandra sekunden hör vi introduktionen av rikare stråklager, vilket initierar en gradvis uppbyggnad som känns både organisk och målmedveten. Denna svallning växer stadigt och lagerlägger instrumentering och komplexitet utan att någonsin förlora den centrala melodiska identiteten. Detta gör det exceptionellt användbart för synkroniseringsplaceringar; uppbyggnaden kan perfekt understryka ökande spänning, gryende insikt eller den långsamma avslöjandet av något betydelsefullt på skärmen. Det är den typen av cue som förstärker berättandet och guidar publikens känslomässiga resa.
Övergången till det mer kraftfulla, fullt orkestrerade avsnittet runt 1:47 är sömlös och effektfull. Ankomsten av percussion och bredare instrumentering ger stycket en känsla av storslagenhet och majestät. Detta avsnitt känns färdigt för klimatiska ögonblick i filmer, svepande landskapsbilder i reseinnehåll eller för att lägga till en touch av sofistikerat drama till avancerad reklam. Produktionskvaliteten lyser här – mixen är klar, balanserad och har en bred stereobild, vilket ger varje instrumentalsektion utrymme att andas samtidigt som den bidrar till en kraftfull helhet. De subtila harmoniska skiftena tillför djup och förhindrar förutsägbarhet.
Trots sin inneboende igenkännlighet (även om man analyserar rent soniskt har melodin stark kulturell tyngd) känns arrangemanget fräscht och filmiskt. Det undviker att låta daterat, och väljer istället en tidlös orkesterkänsla. Denna anpassningsförmåga gör den lämplig för ett förvånansvärt brett spektrum av applikationer utöver det uppenbara säsongsmässiga sammanhanget. Det skulle fungera vackert i historiska dramer, fantasymiljöer som behöver ett känslomässigt ankare, välgörenhetsvädjanden som söker en blandning av hopp och högtidlighet, eller till och med som bakgrund för reflekterande podcastsegment.
Det sista avsnittet återgår till ett lugnare, mer reflekterande tillstånd, vilket ger en tillfredsställande upplösning. Detta "outro" erbjuder redaktörer en ren punkt att tona ut eller klippa, vilket gör det mycket praktiskt för mediaanvändning. Det bara slutar inte; det avslutar den känslomässiga berättelsen som började i början. Sammantaget är detta en mångsidig produktionsmusikkö av hög kvalitet. Dess tydliga struktur, starka känslomässiga kärna och utmärkta produktion gör den till en värdefull tillgång för projekt som behöver djup, elegans och en touch av det episka, särskilt där teman som reflektion, hopp och tradition är centrala.
