METROID - Background Game Music 7 by Sascha Ende

Že od začetnega eksplozivnega udarca ta skladba takoj vzpostavi močno vzdušje groze in obsežnega, vznemirjajočega prostora. Strokovno deluje na področju temnega ambienta in eksperimentalne elektronske glasbe, očitno zasnovana z mislijo na pripovedno napetost. Temelj je zgrajen na globokih, resonančnih sintetičnih dronih, ki utripajo s zloveščim podtokom, takoj vzbujajo občutke izolacije ali raziskovanja nevarnega, neznanega ozemlja – popolno za ustvarjanje prizora v znanstvenofantastičnem trilerju ali igri preživetja grozljivk.

Oblikovanje zvoka je tukaj pomemben poudarek. Teksture imajo otipljivo kakovost, od grobih, nizkofrekvenčnih ropotanj do višjih, bolj prodornih sintetičnih elementov, ki občasno presekajo miks. Srednji del uvaja nadzorovan kaos – naval disonantnih arpeggiov in učinkov, ki precej povečajo tesnobo. To ni samo hrup v ozadju; gre za aktivno, okoljsko pripovedovanje zgodb skozi zvok. Zdi se manj kot komponirana glasba in bolj kot zvočna arhitektura specifičnega, nevarnega okolja. Ta del bi bil izjemno učinkovit pri ustvarjanju zvočne kulise za lovske sekvence, opozorilo o okvari sistema ali razkritje nečesa pošastnega.

Po kaotični točki skladba pametno ponovno preide na redkejšo ureditev, pri čemer okoli 1:27 minute uvede počasen, premišljen ritemski element. To ni gonilni ritem, temveč odmerjen, skoraj zadržan utrip, ki ga spremljajo praskajoči, panoramski zvočni učinki, ki povečujejo občutek nelagodja in previdnega gibanja. Pri tem se prikličejo podobe krmarjenja po temnih hodnikih, skeniranja tujih pokrajin ali napetih prizorov prikritosti. Produkcija ohranja jasnost, hkrati pa sprejema določeno lo-fi ali morda retro estetiko, ki verjetno namiguje na svoje igralske korenine, vendar je učinkovitost ustvarjanja vzdušja nedvomna in se dobro obnese.

Kar zadeva uporabnost, je ta skladba zlata jama za specifične niše. Njena glavna prednost je v ustvarjanju napetosti in vzdušja. Pomislite na znanstvenofantastične filme, ki morajo prenesti hladno prostranost vesolja ali klavstrofobijo zapuščene ladje. Projekti grozljivk bodo našli izjemno vrednost v njeni sposobnosti ustvarjanja napetosti in groze, ne da bi se zanašali na klišeje o prestrašenih skokih. Praktično je narejena po meri za ozadja video iger, zlasti v segmentih raziskovanja, uvodih v srečanja s šefi ali menijskih zaslonih, ki ciljajo na temen, poglobljen ton. Dokumentarni filmi, ki se ukvarjajo z raziskovanjem morskih globin, nevarnimi okolji ali celo resničnim kriminalom, bi lahko izkoristili njene vznemirjajoče lastnosti. Čeprav je morda preveč specifična za široko komercialno oglaševanje, bi lahko našla prostor v napovednikih za igre ali filme v svojem žanru ali za tehnološke izdelke, ki želijo oster, futurističen, rahlo distopičen občutek. Za ustvarjalce podcastov, ki delajo v žanrih grozljivk, znanstvene fantastike ali skrivnosti, to zagotavlja takojšnjo atmosfersko podlago, ki doda znatno produkcijsko vrednost in pripovedno težo. Je specializirano orodje, vendar je znotraj svoje specializacije zelo učinkovito in sugestivno.