First Steps On Mars by Sascha Ende
Peça orquestral expansiva e evocativa, que se desenvolve a partir de uma tensão atmosférica até um clímax poderoso e inspirador. Apresenta cordas exuberantes, metais imponentes, texturas de coro e percussão cinematográfica, perfeito para trailers épicos, exploração de ficção científica, cenas de descoberta e momentos de triunfo.
- Licença CC BY 4.0
- Número ISRC DEZC62585775
- Lançado em 26.03.2025
-
Gêneros musicais
-
Tópicos
-
Humores
-
Tags
Produced using digital audio workstation and MIDI keyboard(s). Fully cleared for commercial use.
First Steps On Mars
26.03.2025
5,541
420
Peça orquestral expansiva e evocativa, que se desenvolve a partir de uma tensão atmosférica até um clímax poderoso e inspirador. Apresenta cordas exuberantes, metais imponentes, texturas de coro e percussão cinematográfica, perfeito para trailers épicos, exploração de ficção científica, cenas de descoberta e momentos de triunfo.
/
02:13
00:01
00:01
Abertura atmosférica com texturas de cordas espaçosas e sustentadas, criando mistério e antecipação.
00:16
00:16
Introdução do motivo principal de cordas, ligeiramente melancólico, adicionando profundidade emocional.
00:40
00:40
Harmonia aprofundada e pulso rítmico subtil iniciam a construção gradual da faixa.
01:00
01:00
Texturas etéreas de coro entram, elevando significativamente o humor para a grandeza e admiração.
01:11
01:11
Percussão impulsionadora e tema de metais ascendentes introduzidos, marcando uma grande elevação dinâmica e mudança para território épico.
01:28
01:28
Chegada ao clímax principal; orquestra completa, coro e percussão poderosa criam um pico triunfante e inspirador.
01:49
01:49
A resolução começa; decrescendo gradual e retorno às texturas atmosféricas de cordas para um final reflexivo.
Músicas semelhantes (10)
Infinity
01.12.2015
6,848
408
Uma peça orquestral arrebatadora que evolui de texturas atmosféricas para um clímax poderoso e épico. Apresenta cordas exuberantes, metais ousados e percussão impulsionadora, ideal para trailers cinematográficos, cenas dramáticas ou branding corporativo inspirador.
/
03:45
00:00
00:00
Abertura atmosférica com pads evolutivos e cordas sutis, estabelecendo uma sensação de espaço e antecipação.
00:16
00:16
Introdução de um motivo temático suave em sopros/cordas, adicionando profundidade emocional.
00:37
00:37
Cordas graves e elementos rítmicos sutis entram, iniciando o aumento gradual na intensidade.
00:54
00:54
Aumento significativo de energia com a entrada de percussão poderosa e um motivo de metais proeminente.
01:11
01:11
Primeira seção de clímax principal começa. Orquestra completa, ritmo impulsionador, criando uma sensação épica e poderosa.
01:45
01:45
Seção de transição: A intensidade diminui, proporcionando uma breve pausa emocional e ponte.
02:23
02:23
Segundo aumento começa, reintroduzindo temas com crescente força orquestral.
02:57
02:57
Clímax máximo: A seção mais intensa da faixa, apresentando o conjunto completo em uma declaração poderosa e crescente.
03:32
03:32
A resolução começa; a faixa começa a desaparecer, retornando a uma textura mais calma e atmosférica, proporcionando encerramento.
Garten Eden
24.04.2016
9,108
550
Coro etéreo e pads atmosféricos evoluem para poderosas ondas orquestrais com percussão dramática. Ideal para trailers cinematográficos, épicos de fantasia, cenas dramáticas e bandas sonoras de jogos que exigem tanto tensão quanto grandiosidade.
/
03:21
00:00
00:00
A faixa começa com um coro etéreo e pads atmosféricos, estabelecendo um humor misterioso e espaçoso.
00:35
00:35
A seção de cordas entra e começa a inchar, iniciando a construção emocional gradual da faixa.
01:09
01:09
Primeira grande mudança dinâmica: Percussão orquestral poderosa (tímpanos) e metais entram abruptamente, criando um impacto épico e dramático.
01:44
01:44
Queda repentina na intensidade, retornando a pads atmosféricos e coro, proporcionando uma pausa estrutural e um momento de reflexão.
02:18
02:18
A percussão reentra, iniciando a segunda grande construção em direção ao clímax final e poderoso da peça.
02:32
02:32
Intensidade máxima do segundo clímax, apresentando orquestra completa, percussão intensa e coro exuberante.
02:53
02:53
A intensidade começa a diminuir, fazendo a transição para a saída com elementos atmosféricos sustentados.
World in Motion (Esders Version)
23.04.2017
3,350
248
Piano suave e pads atmosféricos evoluem para uma poderosa e inspiradora peça orquestral. Apresentando cordas imponentes, percussão intensa e melodias emotivas, perfeito para narrativas inspiradoras, trailers cinematográficos, vídeos corporativos e momentos de esperança.
/
03:36
00:00
00:00
A faixa começa com piano delicado e pads de sintetizador atmosféricos, estabelecendo um clima calmo e reflexivo.
00:33
00:33
Introdução de uma expressiva seção de cordas, adicionando profundidade emocional e qualidade cinematográfica.
01:05
01:05
A percussão entra sutilmente, proporcionando um impulso suave para a frente e aumentando a intensidade.
01:23
01:23
As cordas tornam-se mais proeminentes e emotivas, conduzindo à primeira grande declaração temática.
01:39
01:39
O primeiro grande crescendo começa, incorporando uma orquestração mais completa, percussão pulsante e linhas melódicas ascendentes. Possível textura de coro sintetizado entra.
02:13
02:13
Breve queda dinâmica, apresentando piano e cordas, oferecendo um momento de reflexão antes da próxima construção.
02:46
02:46
O segundo crescendo poderoso atinge o pico, proporcionando o principal impacto emocional com instrumentação completa e grande arranjo.
03:20
03:20
A instrumentação começa a desaparecer, retornando às texturas mais calmas de piano e pad para a resolução.
Feel The Feels
03.03.2023
13,995
824
Arpejos suaves de piano e pads atmosféricos evoluem para uma paisagem sonora cinematográfica inspiradora. Apresentando cordas de sintetizador exuberantes e um coro poderoso e em camadas, esta faixa constrói-se da introspecção à esperança crescente. Ideal para montagens inspiradoras, vídeos corporativos, bandas sonoras de filmes e momentos que exigem profundidade emocional e energia positiva.
/
03:47
00:00
00:00
Intro: Piano suave com arpejos e pads atmosféricos estabelecem um ambiente esperançoso e calmo.
00:27
00:27
Entrada das Cordas: Cordas sintetizadas exuberantes são introduzidas, adicionando profundidade e qualidade cinematográfica.
01:01
01:01
Intensidade Aumenta: Leves crescendos de percussão e dinâmica aumentada sinalizam uma próxima mudança emocional.
01:22
01:22
Entrada do Vocal do Coro: Vocais em camadas do coro entram ('Sinta os sentimentos'), marcando um ponto de virada emocional significativo e edificante.
01:49
01:49
Primeiro Pico Principal: Vocais e orquestração completa incham para um clímax poderoso e esperançoso.
02:17
02:17
Segunda Seção Vocal/Construção: O coro reentra com intensidade sustentada, sustentado por um pulso rítmico suave.
02:27
02:27
Ad-libs Vocais Ascendentes: Ad-libs vocais expressivas com inclinação feminina emergem sobre o coro, adicionando ênfase com alma.
03:12
03:12
Vocalizações Expressivas: Mais ad-libs vocais/scatting fornecem um toque emocional final antes da resolução.
03:25
03:25
Resolução/Outro: A música se resolve suavemente e começa a diminuir, retornando aos elementos mais calmos de piano e pads.
Epic Drone Shots 001
27.02.2024
43,145
4,313
Cordas orquestrais imponentes e percussão poderosa criam uma atmosfera épica e edificante. Ideal para trailers cinematográficos, vídeos corporativos inspiradores, montagens esportivas e cenas de aventura que exigem uma sensação de grandeza e conquista.
/
03:06
00:01
00:01
A faixa começa com cordas pulsantes e um motivo fundamental, criando antecipação imediata e uma sensação de escala.
00:20
00:20
Introdução de percussão constante e impulsionadora, aumentando significativamente a energia e o ímpeto.
00:41
00:41
Primeira grande onda orquestral; o tema principal entra com força total, estabelecendo o humor épico e edificante central.
01:00
01:00
Intensidade máxima da primeira seção principal, orquestração completa oferecendo poderoso impacto emocional.
01:22
01:22
Transição/Breve queda dinâmica - A percussão suaviza, as cordas carregam a melodia, proporcionando contraste antes da próxima construção.
02:02
02:02
Retorno à alta intensidade; declarações poderosas de metais/cordas impulsionam em direção ao clímax final.
02:41
02:41
Construção climática final e pico de energia sustentada antes do início da sequência final.
03:01
03:01
Golpe orquestral final poderoso e resolução, concluindo a faixa com impacto.
Violin In Space
18.04.2024
4,547
252
Melodias de violino solo elevadas deslizam sobre batidas eletrônicas pulsantes e texturas de sintetizador ricas e atmosféricas. Esta faixa evolui de uma abertura etérea e introspectiva para uma peça cinematográfica épica e dinâmica, evocando sentimentos de admiração, determinação e exploração futurista. Ideal para ficção científica, tecnologia, montagens dramáticas e conteúdo corporativo inspirador.
/
03:50
00:06
00:06
O violino solo entra com uma melodia expressiva e atmosférica sobre pads de sintetizador em evolução.
00:26
00:26
Percussão eletrónica subtil e elementos rítmicos começam, criando antecipação.
00:30
00:30
A batida eletrónica principal entra, estabelecendo um ritmo impulsionador; o violino assume um caráter mais energético.
01:01
01:01
A secção intensifica-se com mais sintetizadores em camadas e uma performance de violino melódica e impulsionadora.
01:51
01:51
Secção de quebra de transição; a batida desaparece, o foco regressa ao violino e aos pads atmosféricos.
02:16
02:16
A energia reconstrói-se significativamente, levando ao clímax principal da faixa.
02:38
02:38
Intensidade máxima da faixa; apresenta passagens rápidas de violino, bateria poderosa e camadas de sintetizador completas.
03:04
03:04
O final começa; a instrumentação torna-se escassa, regressando à sensação atmosférica inicial.
03:22
03:22
A passagem final reflexiva do violino solo toca sobre texturas de sintetizador etéreas a desvanecerem-se.
Is there anything out there?
03.12.2024
1,933
122
Vocais etéreos assombrosos e cordas ascendentes criam uma jornada profundamente atmosférica e emocional. Começando suavemente, esta peça cinematográfica constrói-se através de texturas pungentes de piano/synth até um pico orquestral poderoso e dramático. Ideal para bandas sonoras de filmes, trailers, documentários e narrativas evocativas que requerem profundidade, melancolia e grandeza.
/
02:12
00:00
00:00
Introdução vocal feminina etérea e sem palavras define um tom assombroso e atmosférico.
00:12
00:12
Piano/sintetizador subtil entra, fornecendo contexto harmónico e movimento suave sob os vocais.
00:30
00:30
Secção de cordas introduzida, adicionando profundidade emocional e começando a construção gradual.
00:48
00:48
Orquestração engrossa, a intensidade aumenta com camadas de cordas mais ricas e harmonia em evolução.
01:01
01:01
Ligeiro elevação melódica nos vocais/cordas, sugerindo uma mudança em direção à procura ou anseio esperançoso.
01:17
01:17
Ondulação dinâmica significativa; a música torna-se muito mais completa e poderosa, conduzindo ao clímax.
01:35
01:35
Pico emocional da faixa – orquestração completa com vocais em ascensão, máxima intensidade dramática.
01:55
01:55
Breve recuo dinâmico e mudança harmónica, criando antecipação antes dos momentos finais.
02:06
02:06
Acorde sustentado final e fade-out começa, proporcionando uma sensação de encerramento, mas deixando um sentimento persistente.
Halo Stream Music Vol. 2
28.05.2025
901
49
Texturas orquestrais abrangentes e vozes corais etéreas criam uma paisagem sonora profunda e majestosa. Ideal para momentos cinematográficos épicos, narrativas dramáticas ou visuais inspiradores que requerem uma sensação de admiração e grandiosidade.
/
02:44
00:00
00:00
Pads de sintetizador etéreos e notas sustentadas criam uma abertura atmosférica e ligeiramente misteriosa imediata.
00:25
00:25
Introdução de texturas vocais femininas etéreas proeminentes e elevadas, adicionando um elemento assombroso e emotivo semelhante ao humano.
01:01
01:01
Entrada de swells orquestrais majestosos semelhantes a metais e harmonias de cordas mais completas, elevando significativamente a escala e a grandiosidade da faixa.
01:30
01:30
A melodia temática principal torna-se mais proeminente e sustentada no registo superior, elevando-se acima do rico acompanhamento orquestral e coral.
01:47
01:47
Uma passagem arrebatadora e altamente cinematográfica onde elementos corais e orquestrais se entrelaçam totalmente, criando um pico emocional poderoso.
02:23
02:23
A peça começa um decrescendo gradual, com texturas suavizando e simplificando, guiando para uma resolução calma e reflexiva.
Halo Stream Music Vol. 4
30.05.2025
842
40
Arpejos de sintetizador vastos e pads etéreos criam uma paisagem sonora futurista, gradualmente acompanhados por vozes corais elevadas e cordas orquestrais arrebatadoras. Esta faixa constrói uma atmosfera épica e emocionalmente ressonante, perfeita para momentos cinematográficos de admiração, contemplação ou grandes revelações.
/
02:44
00:01
00:01
Introdução do sintetizador arpejado característico, estabelecendo imediatamente um tom futurista e espaçoso, ligeiramente misterioso.
00:24
00:24
Entrada do coro, adicionando uma camada significativa de emoção humana, grandeza e uma qualidade quase sagrada à peça.
00:56
00:56
Cordas orquestrais incham proeminentemente, realçando o escopo cinematográfico e a profundidade emocional juntamente com o coro sustentado.
01:25
01:25
Um pico poderoso onde coro e cordas se combinam para o máximo impacto emocional, transmitindo uma sensação de admiração ou revelação.
02:20
02:20
A textura começa a simplificar, com os elementos recuando, levando a um final pensativo e atmosférico, ecoando os arpejos iniciais.
Star Citizen - Discovery Of The Nyx System
19.11.2025
1,653
121
Uma majestosa partitura orquestral que evolui de um silencioso sentido de maravilha para um clímax triunfante e elevado. Com potentes fanfarras de metais, cordas envolventes e percussão cinematográfica, esta faixa é perfeita para trailers épicos de filmes, trilhas sonoras de jogos de aventura ou vídeos corporativos que celebram descoberta e inovação.
/
02:32
00:00
00:00
A faixa começa com uma melodia misteriosa e solitária de sopro sobre texturas atmosféricas, estabelecendo uma sensação de antecipação silenciosa e maravilha.
00:24
00:24
Um tema de cordas quente e emocional entra, elevando o humor e introduzindo a melodia principal esperançosa que define a peça.
00:32
00:32
Percussão e um ostinato de cordas vibrante começam, construindo o momentum e fazendo a transição da faixa para seu corpo principal aventureiro.
01:03
01:03
Uma fanfarra de metais triunfante e poderosa assume a liderança, marcando um ponto de virada importante e introduzindo o tema principal heroico.
01:35
01:35
A orquestra completa cresce em um grande crescendo, representando o auge épico da faixa e entregando o impacto emocional máximo.
02:04
02:04
Uma série de rápidas e emocionantes corridas de cordas e metais cria um último e empolgante aumento antes da resolução da faixa.
Desde as primeiras notas, 'First Steps On Mars' se estabelece como uma deixa cinematográfica premium, habilmente elaborada para evocar uma sensação de admiração, escala e descoberta profunda. Os momentos iniciais são pura atmosfera – texturas de cordas espaçosas e ligeiramente misteriosas que pairam no ar, criando instantaneamente uma paisagem visual na mente do ouvinte. Esta não é apenas música de fundo; é um catalisador narrativo, ideal para ambientar cenas em documentários que exploram o cosmos, planos de estabelecimento em filmes de ficção científica que retratam terrenos desconhecidos, ou mesmo apresentações tecnológicas sofisticadas que insinuam inovações inovadoras. O ritmo lento e deliberado da introdução cria antecipação com maestria.
O arranjo demonstra uma compreensão aguçada da estrutura dramática. Por volta dos dezesseis segundos, um motivo de cordas claro, mas sutilmente melancólico, emerge, ancorando a atmosfera etérea com um toque de emoção humana – talvez apreensão misturada com esperança, perfeito para sublinhar a gravidade de um empreendimento significativo. A qualidade da produção é imediatamente aparente; a mixagem é ampla, limpa e possui uma profundidade que permite que cada elemento respire. O reverb é exuberante e envolvente, aumentando a sensação de espaço imenso sem obscurecer os detalhes.
À medida que a faixa avança, ela não se apressa. Em vez disso, ela adiciona elementos com precisão. A introdução gradual de seções de cordas mais profundas e mudanças harmônicas sutis intensifica o clima, atraindo o espectador ou ouvinte para o fundo da narrativa. Esta construção paciente é um grande trunfo para os editores, oferecendo flexibilidade no tempo de revelações visuais ou pontos narrativos-chave. Imagine isso sublinhando um lapso de tempo de uma espaçonave viajando pelo vazio, ou tomadas em câmera lenta de engenheiros se preparando para um lançamento monumental.
A verdadeira recompensa começa por volta de um minuto. A introdução de texturas corais etéreas adiciona uma camada de grandiosidade e elevação espiritual, insinuando a importância dos 'primeiros passos'. Isso faz uma transição perfeita para um pulso rítmico mais pronunciado, impulsionado por ostinatos de cordas assertivos e percussão crescente. Então, os metais entram – não agressivamente, mas com uma qualidade nobre e crescente que eleva a peça a um território verdadeiramente épico. Esta seção (aproximadamente a partir de 1:10) é feita sob medida para momentos de chegada, conquista ou revelações de tirar o fôlego. Seria incrivelmente eficaz em trailers de jogos mostrando novos mundos expansivos, vídeos corporativos celebrando grandes marcos ou cenas de filmes retratando um personagem superando imensos desafios para alcançar um objetivo.
O clímax (por volta de 1:30) é poderoso e emocionalmente ressonante, impulsionado por percussão pulsante, cordas encorpadas, fanfarras de metais triunfantes e a presença contínua do coro. Ele alcança uma sensação de chegada e admiração sem parecer bombástico ou genérico. Ele mantém seu caráter sofisticado por toda parte. Este pico oferece um ponto de sincronização fantástico para revelações de títulos, mensagens de marca impactantes em publicidade ou o ponto alto emocional de uma sequência narrativa. A subsequente descida é igualmente bem cuidada, retornando aos elementos atmosféricos do início, proporcionando uma sensação de encerramento e reflexão.
No geral, 'First Steps On Mars' é uma deixa orquestral altamente versátil e produzida profissionalmente. Sua atmosfera evocativa, construção magistral e clímax poderoso o tornam uma excelente escolha para uma ampla gama de aplicações de mídia que exigem uma sensação de escala, admiração e drama sofisticado – de documentários de exploração espacial e épicos de ficção científica a branding corporativo de alta qualidade e experiências cinematográficas de jogos. É uma faixa que não apenas preenche o espaço; ela aumenta ativamente o peso emocional e o escopo visual de um projeto.
O arranjo demonstra uma compreensão aguçada da estrutura dramática. Por volta dos dezesseis segundos, um motivo de cordas claro, mas sutilmente melancólico, emerge, ancorando a atmosfera etérea com um toque de emoção humana – talvez apreensão misturada com esperança, perfeito para sublinhar a gravidade de um empreendimento significativo. A qualidade da produção é imediatamente aparente; a mixagem é ampla, limpa e possui uma profundidade que permite que cada elemento respire. O reverb é exuberante e envolvente, aumentando a sensação de espaço imenso sem obscurecer os detalhes.
À medida que a faixa avança, ela não se apressa. Em vez disso, ela adiciona elementos com precisão. A introdução gradual de seções de cordas mais profundas e mudanças harmônicas sutis intensifica o clima, atraindo o espectador ou ouvinte para o fundo da narrativa. Esta construção paciente é um grande trunfo para os editores, oferecendo flexibilidade no tempo de revelações visuais ou pontos narrativos-chave. Imagine isso sublinhando um lapso de tempo de uma espaçonave viajando pelo vazio, ou tomadas em câmera lenta de engenheiros se preparando para um lançamento monumental.
A verdadeira recompensa começa por volta de um minuto. A introdução de texturas corais etéreas adiciona uma camada de grandiosidade e elevação espiritual, insinuando a importância dos 'primeiros passos'. Isso faz uma transição perfeita para um pulso rítmico mais pronunciado, impulsionado por ostinatos de cordas assertivos e percussão crescente. Então, os metais entram – não agressivamente, mas com uma qualidade nobre e crescente que eleva a peça a um território verdadeiramente épico. Esta seção (aproximadamente a partir de 1:10) é feita sob medida para momentos de chegada, conquista ou revelações de tirar o fôlego. Seria incrivelmente eficaz em trailers de jogos mostrando novos mundos expansivos, vídeos corporativos celebrando grandes marcos ou cenas de filmes retratando um personagem superando imensos desafios para alcançar um objetivo.
O clímax (por volta de 1:30) é poderoso e emocionalmente ressonante, impulsionado por percussão pulsante, cordas encorpadas, fanfarras de metais triunfantes e a presença contínua do coro. Ele alcança uma sensação de chegada e admiração sem parecer bombástico ou genérico. Ele mantém seu caráter sofisticado por toda parte. Este pico oferece um ponto de sincronização fantástico para revelações de títulos, mensagens de marca impactantes em publicidade ou o ponto alto emocional de uma sequência narrativa. A subsequente descida é igualmente bem cuidada, retornando aos elementos atmosféricos do início, proporcionando uma sensação de encerramento e reflexão.
No geral, 'First Steps On Mars' é uma deixa orquestral altamente versátil e produzida profissionalmente. Sua atmosfera evocativa, construção magistral e clímax poderoso o tornam uma excelente escolha para uma ampla gama de aplicações de mídia que exigem uma sensação de escala, admiração e drama sofisticado – de documentários de exploração espacial e épicos de ficção científica a branding corporativo de alta qualidade e experiências cinematográficas de jogos. É uma faixa que não apenas preenche o espaço; ela aumenta ativamente o peso emocional e o escopo visual de um projeto.