- Licença CC BY 4.0
- Lançado 21.11.2024
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Hybrid digital production workflow using licensed AI-assisted tools. Fully cleared for
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Stalker Heart of Chornobyl Atmosphere 1
21.11.2024
Escuro, desolado e profundamente atmosférico, apresentando motivos de piano esparsos e dissonantes sobre drones baixos inquietantes e texturas industriais subtis. Cria uma sensação palpável de mal-estar, tensão e isolamento. Ideal para horror, thriller, cenas pós-apocalípticas ou paisagens sonoras ambientais escuras.
00:00 / 02:08
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2.7k
189
3
instrumental
Very slow
Música semelhante (10)
Cinematic Suspense Series Episode 001
16.01.2020
Drones sombrios e atmosféricos e elementos de design de som inquietantes criam uma textura profundamente tensa e misteriosa. Ideal para thrillers cinematográficos, cenas de terror, sequências investigativas ou para criar tensão em podcasts e jogos.
00:00 / 02:17
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45.9k
4k
35
instrumental
Very slow
The Horror Maschine 2
09.05.2012
Uma atmosfera intensamente sombria e cheia de suspense, construída com percussão industrial, design de som perturbador, texturas de coral assustadoras e batidas distorcidas e impulsionadoras. Perfeito para horror, thrillers, momentos intensos de jogos de vídeo ou para criar uma sensação de pavor e urgência.
00:00 / 06:21
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4.1k
293
6
choir
moderate
The Backrooms Music Vol. 1
07.10.2025
Um pulso grave e hipnótico ancora esta faixa expansiva e atmosférica. Pads de sintetizador etéreos, semelhantes a coros, flutuam por uma paisagem sonora cavernosa, criando uma profunda sensação de mistério, isolamento e suspense. Ideal para sublinhar exploração de ficção científica, thrillers psicológicos, documentários de crimes reais ou qualquer cena que necessite de um ambiente sombrio, ambiente e perturbador.
00:00 / 02:35
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448
33
1
instrumental
Very slow
Stalker Heart of Chornobyl Atmosphere 19
21.11.2024
Pads atmosféricos evolutivos e texturas esparsas e melancólicas criam uma paisagem sonora profundamente imersiva e desolada. Perfeito para construir tensão, evocar mistério ou sublinhar momentos introspectivos em filmes, documentários e jogos.
00:00 / 02:12
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2.3k
159
4
instrumental
Very slow
Stalker Heart of Chornobyl Atmosphere 17
21.11.2024
Notas de sintetizador esparsas e ecoantes flutuam sobre pads atmosféricos profundos, criando uma paisagem sonora profundamente melancólica e desolada. Ideal para cenas introspectivas, cenários pós-apocalípticos, documentários que exploram a perda ou lugares abandonados, e momentos que exigem reflexão profunda e sombria.
00:00 / 02:12
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1.4k
92
3
instrumental
Very slow
Stalker Heart of Chornobyl Atmosphere 5
21.11.2024
Sublinhação atmosférica intensa e melancólica com cordas profundas e ressonantes, um ritmo staccato persistente e ondas dramáticas. A tensão aumenta lentamente em direção a um clímax poderoso e não resolvido. Ideal para transmitir suspense, mistério e desolação em contextos cinematográficos, de jogos ou documentários.
00:00 / 02:10
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1.5k
93
1
instrumental
Slow
Drama Intro 5 (Water Drop)
06.07.2015
Notas esparsas e reverberantes de piano se entrelaçam com um efeito sonoro distinto de gotas de água, criando uma atmosfera minimalista, mas potente, de suspense e mistério. Ideal para introduções dramáticas, momentos de tensão ou ambientação atmosférica.
00:00 / 00:19
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8.9k
518
15
instrumental
Very slow
Stalker Heart of Chornobyl Atmosphere 21
21.11.2024
Sombria, tensa e atmosférica, esta faixa evolui a partir de texturas inquietantes e elementos industriais para um clímax poderoso e épico. Ideal para terror, ficção científica, thrillers, tensão em videogames e momentos dramáticos em trailers.
00:00 / 02:06
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1.3k
70
2
instrumental
moderate
The Backrooms Music Vol. 2
07.10.2025
Uma melodia de piano assombrosa e minimalista flutua por um espaço vasto e cavernoso, sustentada por drones profundos e inquietantes e texturas sutis de sintetizador. Esta paisagem sonora embebida em reverberação cria um profundo senso de mistério, isolamento e suspense. Ideal para thrillers psicológicos, jogos de sobrevivência e documentários paranormais.
00:00 / 02:10
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485
23
1
instrumental
Very slow
![Halloween Atmosphere 2024 [loopable]](https://ende.app/storage/cover/thumbnail/9520bb62-c65a-4fdf-90e4-14e9ab213ed5.jpg)
Halloween Atmosphere 2024 [loopable]
03.09.2024
Uma paisagem sonora atmosférica profundamente perturbadora construída a partir de efeitos vocais arrepiantes, drones sombrios e texturas inquietantes. Cria pavor e suspense instantâneos, perfeito para cenas de terror, atrações assombradas ou ambientes de jogos aterrorizantes.
00:00 / 05:47
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1.2k
39
1
male
Very slow
Do ponto de vista de uma biblioteca de produção, 'Stalker Heart of Chornobyl Atmosphere 1' é uma peça de design de som atmosférico altamente eficaz e habilmente criada. Ela estabelece imediatamente um humor distinto e potente – um de profunda desolação, mal-estar e tensão persistente. Os elementos centrais são enganosamente simples, mas incrivelmente impactantes: um motivo de piano esparso e ligeiramente dissonante flutua sobre uma base de drones profundos e ressonantes e texturas sutis, quase de som industrial. A qualidade da produção é excelente; a mixagem é limpa, permitindo que cada elemento tenha espaço para respirar, ao mesmo tempo em que contribui para a sensação opressiva geral. O uso do reverb é magistral, criando uma sensação de espaço vasto e vazio – talvez uma estrutura em decadência ou uma paisagem desolada e abandonada.
O que torna esta faixa particularmente valiosa para uso na mídia é seu puro poder evocativo e sua capacidade de funcionar como um poderoso definidor de humor sem exigir muita atenção. Ela não depende de melodia ou ritmo convencionais, tornando-a excepcionalmente flexível para sublinhar diálogos ou visuais onde a própria atmosfera é primordial. Seus pontos fortes residem na criação de suspense e uma sensação generalizada de pavor. Para cineastas e desenvolvedores de jogos, isso é ouro. Imagine isso sustentando a sequência de abertura de um filme de terror psicológico, estabelecendo o tom desde o primeiro frame. É perfeito para cenas que exploram locais abandonados em documentários ou criam tensão durante segmentos de stealth ou exploração em videogames, particularmente aqueles com temas de terror de sobrevivência ou pós-apocalípticos (o próprio título, embora nos concentremos no áudio, certamente sugere este caso de uso potencial, e o áudio entrega perfeitamente).
Sua utilidade se estende às introduções de podcasts para séries de crimes reais ou mistério, adicionando gravidade e intriga instantâneas. Poderia até encontrar um lugar em certas publicidades de alto conceito, talvez para uma promoção de série dramática sombria ou uma campanha de conscientização pública lidando com temas sombrios. A faixa evita sustos previsíveis, optando em vez disso por uma sensação de mal-estar lenta e crescente que geralmente é mais eficaz e sofisticada. O arranjo é minimalista, mas dinâmico, com mudanças sutis na textura e intensidade – como a introdução de sons de raspagem ou flexão por volta da marca de 1:11 – que impedem que se torne monótono, ao mesmo tempo em que aumentam o suspense. Parece deliberado e controlado, mostrando fortes sensibilidades de design de som. Isso não é preenchimento de fundo; é um ambiente sônico cuidadosamente construído, projetado para provocar uma resposta emocional específica e poderosa. Uma faixa atmosférica altamente utilizável e bem executada para projetos que exigem uma paisagem sonora escura, inquietante e imersiva.
O que torna esta faixa particularmente valiosa para uso na mídia é seu puro poder evocativo e sua capacidade de funcionar como um poderoso definidor de humor sem exigir muita atenção. Ela não depende de melodia ou ritmo convencionais, tornando-a excepcionalmente flexível para sublinhar diálogos ou visuais onde a própria atmosfera é primordial. Seus pontos fortes residem na criação de suspense e uma sensação generalizada de pavor. Para cineastas e desenvolvedores de jogos, isso é ouro. Imagine isso sustentando a sequência de abertura de um filme de terror psicológico, estabelecendo o tom desde o primeiro frame. É perfeito para cenas que exploram locais abandonados em documentários ou criam tensão durante segmentos de stealth ou exploração em videogames, particularmente aqueles com temas de terror de sobrevivência ou pós-apocalípticos (o próprio título, embora nos concentremos no áudio, certamente sugere este caso de uso potencial, e o áudio entrega perfeitamente).
Sua utilidade se estende às introduções de podcasts para séries de crimes reais ou mistério, adicionando gravidade e intriga instantâneas. Poderia até encontrar um lugar em certas publicidades de alto conceito, talvez para uma promoção de série dramática sombria ou uma campanha de conscientização pública lidando com temas sombrios. A faixa evita sustos previsíveis, optando em vez disso por uma sensação de mal-estar lenta e crescente que geralmente é mais eficaz e sofisticada. O arranjo é minimalista, mas dinâmico, com mudanças sutis na textura e intensidade – como a introdução de sons de raspagem ou flexão por volta da marca de 1:11 – que impedem que se torne monótono, ao mesmo tempo em que aumentam o suspense. Parece deliberado e controlado, mostrando fortes sensibilidades de design de som. Isso não é preenchimento de fundo; é um ambiente sônico cuidadosamente construído, projetado para provocar uma resposta emocional específica e poderosa. Uma faixa atmosférica altamente utilizável e bem executada para projetos que exigem uma paisagem sonora escura, inquietante e imersiva.
