(Deutsche Bahn's) Delayed Trains by Sascha Ende
Gryzący i energetyczny hymn punk rockowy napędzany surowymi riffami gitarowymi, porywającymi bębnami i sfrustrowanymi męskimi wokalami. Idealny do buntowniczych gier indie, kampanii reklamowych z charakterem lub treści potrzebujących dawki miejskiego niepokoju i surowej, autentycznej energii. Estetyka lo-fi z buntowniczym duchem.
- Licencja CC BY 4.0
- Data wydania 08.09.2024
-
Gatunki muzyczne
-
Tematy
-
Nastroje
-
Tagi
Hybrid digital production workflow using licensed AI-assisted tools. Fully cleared for commercial use.
(Deutsche Bahn's) Delayed Trains
08.09.2024
1,852
26
Gryzący i energetyczny hymn punk rockowy napędzany surowymi riffami gitarowymi, porywającymi bębnami i sfrustrowanymi męskimi wokalami. Idealny do buntowniczych gier indie, kampanii reklamowych z charakterem lub treści potrzebujących dawki miejskiego niepokoju i surowej, autentycznej energii. Estetyka lo-fi z buntowniczym duchem.
/
03:16
00:01
00:01
The track kicks off with raw guitar feedback before launching into a gritty, driving riff that sets an immediate high-energy, rebellious tone.
00:39
00:39
The male vocals enter with an aggressive, frustrated delivery that defines the song's character.
01:05
01:05
The first chorus hits with an anthemic, shout-along quality. This is the track's main hook and most memorable moment.
01:44
01:44
A dynamic bridge section featuring gang vocals builds tension and energy before the final choruses.
02:11
02:11
A raw, energetic guitar solo adds a layer of classic rock intensity and showcases instrumental prowess.
02:49
02:49
The outro begins, featuring a repeated vocal chant over the main riff that provides a strong, conclusive finish.
Additional Information
LYRICS
[Verse 1]
I’m standing on the platform, freezing in the rain,
Another damn delay, it’s driving me insane!
The clock is ticking, but the train’s never here,
I swear they do it just to mess with my career!
[Pre-Chorus]
I’ve heard the lies, “We’re sorry for the wait,”
But I know the truth, this is my fate!
[Chorus]
Late again! The train’s never on time!
I’m stuck in this loop, losing my mind!
Late again! It’s always the same,
I swear these delays are part of the game!
[Verse 2]
I see the faces, the same ones every day,
Frustration in their eyes, got nothing left to say.
Crowded in like cattle, we’re all feeling trapped,
One more delay, man, I think I’m gonna snap!
[Pre-Chorus]
We’ve all had enough, this system’s a joke,
Our patience is gone, we’re ready to choke!
[Chorus]
Late again! The train’s never on time!
I’m stuck in this loop, losing my mind!
Late again! It’s always the same,
I swear these delays are part of the game!
[Bridge]
I can’t believe it, they call this “on track?”
When I get there, there’s no turning back!
Every excuse, I’ve heard them before,
Next time I’ll just walk out the door!
[Chorus]
Late again! The train’s never on time!
I’m stuck in this loop, losing my mind!
Late again! It’s always the same,
I swear these delays are part of the game!
[Outro]
Late again! Late again!
Sick of these delays, where does it end?
Late again! Late again!
When will the train show up, my friend?
[Verse 1]
I’m standing on the platform, freezing in the rain,
Another damn delay, it’s driving me insane!
The clock is ticking, but the train’s never here,
I swear they do it just to mess with my career!
[Pre-Chorus]
I’ve heard the lies, “We’re sorry for the wait,”
But I know the truth, this is my fate!
[Chorus]
Late again! The train’s never on time!
I’m stuck in this loop, losing my mind!
Late again! It’s always the same,
I swear these delays are part of the game!
[Verse 2]
I see the faces, the same ones every day,
Frustration in their eyes, got nothing left to say.
Crowded in like cattle, we’re all feeling trapped,
One more delay, man, I think I’m gonna snap!
[Pre-Chorus]
We’ve all had enough, this system’s a joke,
Our patience is gone, we’re ready to choke!
[Chorus]
Late again! The train’s never on time!
I’m stuck in this loop, losing my mind!
Late again! It’s always the same,
I swear these delays are part of the game!
[Bridge]
I can’t believe it, they call this “on track?”
When I get there, there’s no turning back!
Every excuse, I’ve heard them before,
Next time I’ll just walk out the door!
[Chorus]
Late again! The train’s never on time!
I’m stuck in this loop, losing my mind!
Late again! It’s always the same,
I swear these delays are part of the game!
[Outro]
Late again! Late again!
Sick of these delays, where does it end?
Late again! Late again!
When will the train show up, my friend?
Podobna muzyka (10)
Pure Energy 10
23.01.2015
3,003
121
Wściekła energia eksploduje ciężko zniekształconymi gitarami, dudniącą perkusją i agresywnymi riffami. Ten wysokooktanowy utwór napędza bezlitośnie do przodu, idealny do intensywnych scen akcji, montaży sportów ekstremalnych, zwiastunów gier lub efektownych reklam.
/
01:26
00:00
00:00
Track opens immediately with the main heavy, distorted guitar riff, setting an aggressive tone.
00:08
00:08
Full band enters – driving drums and bass join the guitars, establishing the core high-energy groove.
00:15
00:15
Main riff section fully established, driving forward with relentless energy.
00:30
00:30
First rhythmic breakdown featuring a distinctive stutter/filter effect on the guitars, creating a momentary tension and variation.
00:45
00:45
Powerful return to the main riff section after the breakdown, restoring the full driving energy.
01:01
01:01
Second instance of the stutter/filter breakdown section, reinforcing the structural element.
01:05
01:05
Return to the main riff for the final energetic push towards the end.
01:20
01:20
Track hits a final chord progression derived from the main riff before an abrupt, impactful ending.
01:22
01:22
Sudden silence/abrupt ending, ideal for cutting to black or a sharp scene transition.
Melo Rock 8
27.02.2015
31,197
2,355
Dynamiczny i energetyczny instrumentalny utwór rockowy z wyraźnym, zniekształconym riffem gitarowym, mocnymi bębnami oraz pewną i potężną linią basu. Kreuje uczucie pędu i determinacji, idealny do akcji, sportu lub odważnych reklam.
/
01:14
00:00
00:00
Track opens immediately with the core distorted electric guitar riff, establishing the main theme and energetic tone.
00:08
00:08
Full drum kit and bass guitar enter, providing a solid, driving rhythmic foundation and lifting the energy.
00:17
00:17
Slight variation in the guitar riff pattern begins, adding melodic interest while maintaining momentum.
00:34
00:34
Return to the initial driving riff pattern with full instrumentation, reinforcing the core energy.
00:52
00:52
Another subtle shift/variation in the riff, maintaining engagement leading towards the track's conclusion.
01:08
01:08
The track concludes abruptly after the final iteration of the riff, suitable for clean edits.
Pure Energy 11
27.02.2015
2,926
118
Agresywny i mocny instrumentalny hard rock z potężnymi, zniekształconymi riffami gitarowymi, dynamiczną perkusją i nieustępliwą energią. Idealny do sekwencji akcji, relacji sportowych, treści związanych z grami lub reklam wymagających dużego impetu i intensywności.
/
01:25
00:00
00:00
Track opens immediately with the main heavy, distorted guitar riff and drums, establishing high energy.
00:14
00:14
Transition to the primary 'verse' riff, slightly different texture but maintaining intensity.
00:29
00:29
Brief transitional guitar motif, adding slight variation before returning to core riffs.
00:36
00:36
Section featuring a more driving, repetitive rhythmic pattern, building tension.
00:51
00:51
Build-up section with faster rhythmic interplay, leading back to the main themes.
01:05
01:05
Return to the driving 'verse' riff from 0:14, reinforcing the core energy.
01:13
01:13
Shift back to the opening riff pattern for the outro section.
01:21
01:21
Final sustained power chord and abrupt ending, providing a clean cut-off point.
Heavy Trailer 3
03.12.2015
7,192
383
Intensywny i dynamiczny utwór heavy rockowy z agresywnymi, zniekształconymi riffami gitarowymi i mocnymi, energicznymi perkusjami. Idealny do dynamicznych sekwencji akcji, montaży sportów ekstremalnych, agresywnych zwiastunów i intensywnych momentów w grach wideo.
/
01:32
00:00
00:00
Instant start with the main heavy, distorted guitar riff and driving drum beat, establishing the aggressive energy.
00:14
00:14
Transition to a secondary riff/rhythmic pattern, maintaining intensity while offering slight variation.
00:29
00:29
Return to the primary riff structure (A-B-A-B pattern), reinforcing the core theme.
00:44
00:44
Repeat of the secondary section, solidifying the track's driving, repetitive structure ideal for editing.
01:14
01:14
Final thematic repetition driving towards the end, maintaining peak energy.
01:29
01:29
Abrupt, hard-hitting ending, perfect for cutting to black or a title card in a trailer/promo.
Scorched Fields
24.03.2024
9,654
684
Dynamiczny instrumentalny utwór rockowy z agresywnymi, zniekształconymi gitarami, porywającą rytmiką perkusji i intensywnymi solówkami gitarowymi. Idealny do scen akcji, relacji sportowych, ścieżek dźwiękowych do gier wideo i energetycznych treści promocyjnych.
/
02:27
00:00
00:00
Track explodes instantly with a powerful, distorted guitar riff and driving drums, setting an aggressive, high-energy tone.
00:14
00:14
Main verse riff structure begins, locking into a tight groove between guitar, bass, and drums.
00:57
00:57
Fiery, melodic guitar solo enters, showcasing technical skill and lifting the track's intensity.
01:11
01:11
Brief rhythmic shift/bridge section, offering variation before returning to core themes.
01:25
01:25
Post-solo transition, builds energy back towards the main riffs.
01:40
01:40
Return to a driving, powerful riff section, reinforcing the track's core energy.
02:02
02:02
Tempo slows slightly, introduces a cleaner, arpeggiated guitar texture providing a dynamic contrast and signaling the outro.
02:17
02:17
Final powerful chord hit and decay, bringing the track to an abrupt, impactful close.
Channel Intro 22
01.01.2024
1,225
42
Energetyczny i porywający utwór elektroniczny z elementami filmowymi. Pulsujące syntezatory, mocne bębny i nowoczesne projektowanie dźwięku tworzą atmosferę napięcia i emocji, idealną dla wprowadzeń o dużym wpływie, scen akcji lub mediów skoncentrowanych na technologii.
/
00:34
00:00
00:00
Instant impact with the main heavy guitar riff and driving drum beat, establishing a powerful, high-energy mood from the first second.
00:09
00:09
The riff pattern repeats with slight variations, building tension and maintaining momentum, ideal for quick cuts in a title sequence.
00:18
00:18
A brief rhythmic shift in the guitar and drum pattern provides a slight breakdown, creating a moment of anticipation before the finale.
00:28
00:28
The final, sustained power chord and cymbal crash deliver a definitive, impactful ending, perfect for punctuating a logo reveal or call to action.
![The state of A.I. Rock Music in 2025 With Singer - What's actually possible? [Modern Rock] (feat. Singer)](https://ende.app/storage/cover/thumbnail/ded45c3f-76a9-4fea-bc1f-e0a1cc6bc6d3.jpg)
727
27
Napędzający nowoczesny rockowy hymn, napędzany agresywnymi, zniekształconymi riffami gitarowymi, mocnymi bębnami i energicznym męskim wokalem. Zawiera hymniczny refren i ogniste solo gitarowe. Idealnie nadaje się do dynamicznych sekwencji akcji, relacji sportowych, ścieżek dźwiękowych do gier wideo, prezentacji technologicznych i dynamicznych reklam.
/
02:44
00:04
00:04
Main driving, palm-muted guitar riff enters, establishing the track's core energy and modern rock feel.
00:21
00:21
Full band kicks in with increased intensity, powerful drum beat solidifies the high-energy groove.
00:39
00:39
Male vocal enters for the first verse, riding over the main riff.
1:11
1:11
First chorus hits – more melodic vocal hook, anthemic feel while maintaining high energy.
1:54
1:54
Guitar solo section begins, offering a melodic and technical instrumental break.
2:04
2:04
Bridge section starts, providing a slight dynamic shift and thematic vocal questions before the final push.
2:15
2:15
Final powerful chorus section, driving the song towards its conclusion.
2:42
2:42
Abrupt, high-impact ending on a final chord hit.
Turf War Vol. 3
13.07.2025
785
44
Wysokooktanowy garage rock napędzany szorstkimi, przesterowanymi gitarami elektrycznymi i nieustępliwym, pulsującym rytmem perkusji. Ten utwór emanuje surową, konfrontacyjną energią i pewną siebie, buntowniczą postawą. Idealny do scen akcji, sportów ekstremalnych i odważnych treści reklamowych, które potrzebują zastrzyku czystej adrenaliny.
/
02:12
00:00
00:00
Instant start with the iconic, crunchy guitar riff and driving beat, establishing the track's high-energy, confrontational tone immediately.
00:15
00:15
Introduction of a secondary lead guitar playing a catchy, slightly surf-rock-influenced melody over the main riff, adding layers and attitude.
00:46
00:46
Bridge section begins. The texture thins out slightly, focusing on a chugging rhythm guitar and bassline, building anticipation.
01:00
01:00
Intense build-up featuring rapid, tremolo-picked guitar that escalates the tension dramatically, leading to a climax.
01:16
01:16
The main riff returns with full force after the build-up, creating a powerful, satisfying drop that re-energizes the track.
01:31
01:31
High-energy guitar solo section begins, characterized by fast, melodic licks and a raw, unapologetic performance.
02:02
02:02
The track culminates in a final, powerful chord with sustained feedback, providing a definitive and impactful ending.
Mainstream Music 2025 Vol. 2
12.08.2025
939
55
Łącząc agresywny industrial rock z euforycznym electronic-popem, ten utwór dostarcza wysokooktanowego uderzenia. Ciężkie riffy gitarowe i napędzająca perkusja budują wznoszące się, hymniczne refreny syntezatorowe. Idealny do sportów ekstremalnych, zwiastunów filmów akcji, treści gamingowych i odważnych reklam marek.
/
03:50
00:00
00:00
Instantaneous, high-impact intro with an aggressive, distorted guitar riff and heavy drums.
00:23
00:23
The main groove establishes itself with a driving beat, perfect for action sequences.
00:53
00:53
Major dynamic shift into the euphoric, synth-driven chorus, creating an uplifting and anthemic mood.
01:54
01:54
The second chorus hits with even more force, solidifying the track's powerful, motivational theme.
2:24
2:24
Atmospheric breakdown section strips back the aggression, creating tension and space for narrative.
2:54
2:54
The final chorus explodes with a massive wall of sound, combining the rock and electronic elements for a climactic finish.
3:45
3:45
Abrupt and powerful ending, ideal for a hard cut or punctuating a final scene.
A.I. Can’t Rock
21.09.2025
1,192
63
Wybuchowy, wysokooktanowy hymn rockowy napędzany szorstkimi, zniekształconymi gitarami i nieustępliwym, porywającym rytmem perkusji. Surowy, potężny męski wokal dostarcza hymniczny, okrzykowy refren, tworząc poczucie buntowniczej energii i bezkompromisowej pewności siebie. Idealny do montaży sportów ekstremalnych, energicznych reklam, buntowniczych scen filmowych i szybkiej akcji w grach wideo.
/
03:01
00:01
00:01
Track kicks off with a tight, muted power-chord riff and punchy drums, instantly establishing a driving, high-energy groove.
00:21
00:21
Pre-chorus build-up where the vocal intensity rises, leading into the song's main anthemic hook.
00:34
00:34
The first chorus explodes with a powerful, screamed vocal line and open, crashing guitars. A peak energy moment.
01:07
01:07
The second chorus hits with even more confidence, solidifying its status as a powerful, memorable anthem.
01:44
01:44
A dynamic shift as the track builds into a primal scream, serving as a powerful transition.
02:17
02:17
Instrumental break featuring a frantic and melodic guitar solo, perfect for action montages.
02:44
02:44
Following a brief pause, the final chorus section slams back in, providing a powerful and conclusive finish.
Ten utwór to absolutny zastrzyk adrenaliny. Już od otwierającego riffu gitarowego, obciążonego sprzężeniem zwrotnym, natychmiast ustanawia nieoszlifowaną, pełną energii tożsamość punk rocka, która jest zarówno autentyczna, jak i niezwykle przydatna dla określonego zakresu aplikacji medialnych. Produkcja osiąga fantastyczną równowagę, utrzymując surową, garażową krawędź, która wydaje się prawdziwa, jednocześnie zapewniając każdemu elementowi wybicie się z jasnością. Sekcja bębnów i basu tworzy potężną, napędzającą fundament — nieustępliwy rytm, który jest idealny do napędzania sekwencji akcji, sportowych skrótów lub szybkich montaży naprzód. Gitary są tutaj gwiazdą, z chrupiącymi i zapadającymi w pamięć riffami power-chordowymi oraz smakowicie chaotycznym solo, które dodaje do buntowniczego charakteru utworu.
Męskie wykonanie wokalne jest naładowane przekonaniem i wyczuwalnym poczuciem frustracji, co doskonale uzupełnia agresję dźwiękową. Refren jest głównym punktem programu; jest prosty, antemiczny i natychmiastowo zapadający w pamięć, co czyni go fantastycznym chwytliwym elementem dla reklam lub wstępów do programów skierowanych do młodszej, ostrzejszej demografii. To nie jest utwór na cichą, kontemplacyjną scenę; został zaprojektowany, aby złapać widza za kołnierz.
Dla odpowiedzialnych za wybór muzyki to idealna wskazówka dla wszystkiego, co związane z kulturą młodzieżową, sportami ekstremalnymi (skateboarding, snowboarding, motocross) lub buntowniczymi narracjami. Wyobraź sobie to w tle montażu w filmie o dojrzewaniu, napędzającego ścieżkę dźwiękową do gry wyścigowej lub akcji, jak *Tony Hawk's Pro Skater* czy *Burnout*, albo zapewniającego tożsamość dźwiękową kampanii napoju energetycznego lub marki odzieży streetwear. Jego energia jest zaraźliwa i bez kompromisów. Struktura utworu jest zwarta i skuteczna, nie marnując czasu na przejście do sedna i utrzymując swoją intensywność od początku do końca. Surowa moc i bezpośrednia, pełna hooków kompozycja czynią go wyjątkowo silnym atutem dla każdego projektu, który potrzebuje zastrzyku czystego, rock-and-rollowego buntu.
