Epic Intro 2018 (Short Non Percussive) by Sascha Ende
Een krachtig en majestueus koorstuk, dat langzaam opbouwt met rijke harmonieën. Creëert een gevoel van ontzag, grootsheid en plechtigheid, perfect voor dramatische intro's, filmische onthullingen, of momenten die gewicht en betekenis nodig hebben.
- Licentie CC BY 4.0
- ISRC-nummer CAENV1771623
- Uitgebracht 26.12.2017
-
Muziekgenres
-
Onderwerpen
-
Stemmingen
-
Tags
Produced using digital audio workstation and MIDI keyboard(s). Fully cleared for commercial use.
Epic Intro 2018 (Short Non Percussive)
26.12.2017
2,925
212
Een krachtig en majestueus koorstuk, dat langzaam opbouwt met rijke harmonieën. Creëert een gevoel van ontzag, grootsheid en plechtigheid, perfect voor dramatische intro's, filmische onthullingen, of momenten die gewicht en betekenis nodig hebben.
/
01:23
00:00
00:00
Track begins with deep, resonant choral pads, establishing a solemn and grand atmosphere immediately.
00:13
00:13
A higher harmonic layer enters, adding complexity and a sense of gentle unfolding or revelation.
00:34
00:34
The main theme becomes clearer and slightly louder, increasing the emotional intensity and epic scale.
00:47
00:47
A subtle shift or addition in harmony adds a touch more brightness or hopefulness to the overall solemn tone.
01:04
01:04
Peak intensity of the choral arrangement, feeling full, powerful, and majestic before a gradual resolve.
01:11
01:11
The track begins its fade out, holding the final chord with significant reverb, allowing the atmosphere to linger.
Vergelijkbare muziek (10)
Tears In My Eyes
17.11.2015
8,180
441
Een aangrijpend en evoluerend instrumentaal stuk dat begint met melancholische piano en sfeervolle pads. Bouwt geleidelijk op met emotionele strijkers, alvorens uit te barsten in een krachtige, meeslepende sectie met vervormde gitaren en impactvolle drums. Perfect voor dramatische filmscènes, emotionele trailers, aangrijpende verhalen of reflecterende momenten die een sterk crescendo nodig hebben.
/
03:19
00:00
00:00
Track begins with a simple, melancholic solo piano motif and atmospheric pads, setting an introspective mood.
00:27
00:27
Synth strings enter, adding depth and a more cinematic, mournful layer.
00:54
00:54
Low strings/cello enters, building texture and hinting at the upcoming dynamic shift.
01:08
01:08
Major dynamic shift: Powerful rock drums and distorted electric guitars enter, transforming the mood to dramatic and intense.
01:35
01:35
A clear, melodic lead guitar line emerges over the driving rhythm section.
02:16
02:16
Intensity rebuilds after a brief bridge, led by strings and percussion.
02:29
02:29
Second main climax section, featuring the full ensemble at peak intensity with layered guitars and strings.
02:57
02:57
Outro begins, abruptly cutting the intense section and returning to the initial melancholic piano theme and pads for resolution.
Infinity
01.12.2015
6,849
408
Een meeslepend orkeststuk dat opbouwt van atmosferische texturen naar een krachtige, epische climax. Met weelderige strijkers, krachtig koper en voortstuwende percussie, ideaal voor filmtrailers, dramatische scènes of inspirerende corporate branding.
/
03:45
00:00
00:00
Atmospheric opening with evolving pads and subtle strings, establishing a sense of space and anticipation.
00:16
00:16
Introduction of a gentle thematic motif in woodwinds/strings, adding emotional depth.
00:37
00:37
Low strings and subtle rhythmic elements enter, beginning the gradual build-up in intensity.
00:54
00:54
Significant energy increase with the entry of powerful percussion and a prominent brass motif.
01:11
01:11
First major climax section begins. Full orchestra, driving rhythm, creating an epic and powerful feel.
01:45
01:45
Transition section: Intensity drops, providing a brief emotional pause and bridge.
02:23
02:23
Second build-up commences, reintroducing themes with growing orchestral force.
02:57
02:57
Peak climax: The most intense section of the track, featuring the full ensemble in a powerful, soaring statement.
03:32
03:32
Resolution begins; the track starts to fade, returning to a calmer, atmospheric texture, providing closure.
![Extinction [Deep Learning Edit]](https://ende.app/storage/cover/thumbnail/6166_1589497485.jpg)
Extinction [Deep Learning Edit]
15.05.2020
7,051
228
Drijvende elektronische beats versmelten met atmosferische synth pads en intense, cinematische texturen. Bevat een bewerkt vocaal element, waardoor een futuristische en dramatische sfeer ontstaat, ideaal voor sci-fi, technologiethema's, trailers en impactvolle zakelijke visuals.
/
04:44
00:02
00:02
Processed male spoken word intro begins, establishing a futuristic/AI theme.
00:38
00:38
Pulsing synth rhythm established, building underlying tension.
01:21
01:21
Main percussive beat enters with driving synth bass, significantly lifting energy and pace.
01:26
01:26
Sweeping cinematic synth strings (or string-like pads) introduced, adding epic scope and harmonic layer.
02:09
02:09
Peak intensity of the first main section with layered synths and driving rhythm.
02:40
02:40
Brief atmospheric breakdown section, spoken word reappears, creating dynamic contrast.
03:35
03:35
Return of the main driving beat and cinematic elements for the track's final powerful statement.
04:16
04:16
Decrescendo begins as rhythmic and melodic elements start to fade out for the outro.
04:21
04:21
Final spoken word phrase delivered before track conclusion.
![Game Music Series 006 [medieval cinematic]](https://ende.app/storage/cover/thumbnail/7IYzCyms6PQTd2IujeXexfGcX5Cx2lbHkpj20JNY.jpg)
Game Music Series 006 [medieval cinematic]
16.04.2024
2,981
167
Suggestieve strijkers en op de periode geïnspireerde instrumentatie weven een aangrijpend, filmisch tapijt. Weelderige orkestratie bouwt op met dramatische intensiteit, ideaal voor historische drama's, fantasy-omgevingen, RPG-soundtracks of reflecterende, elegante momenten die diepgang en emotie vereisen.
/
03:05
00:01
00:01
Introduction of the main poignant violin melody over sustained string chords, establishing the core medieval/cinematic mood.
00:14
00:14
A brief, faster melodic passage adds ornamentation and complexity before resolving back.
00:32
00:32
Slight variation in the main theme, harmony shifts subtly, maintaining interest.
00:50
00:50
Transition section begins, repeating a short melodic fragment with a sense of anticipation.
01:05
01:05
Return of the main theme, slightly fuller orchestration, feels more assertive than the opening.
01:26
01:26
Intensity builds further, higher string registers used, increased harmonic complexity.
01:54
01:54
Quieter, reflective bridge section. Sparse texture, focusing on simple harmonic movement and plucked-like string sounds (pizzicato or harp-like).
02:17
02:17
Re-introduction of a thematic element, feels like a callback but slightly transformed.
02:51
02:51
Final sustained chords begin, leading to a gentle fade-out.
The Desert Planet
18.04.2024
2,968
169
Uitgebreide orkestrale score die uitgestrekte landschappen en dramatische spanning oproept. Met weelderige strijkers, krachtige koperblazers en filmische percussie, die opbouwt van atmosferische mysterie tot epische grootsheid. Ideaal voor sci-fi, avontuur, trailers en dramatische verhalen.
/
04:23
00:01
00:01
Atmospheric opening with low strings/synths establishing a vast, mysterious mood.
00:15
00:15
High strings enter, adding tension and a sense of anticipation over the atmospheric bed.
00:33
00:33
Instrumentation thickens, harmonic complexity increases, intensifying the suspense.
00:56
00:56
First major orchestral swell, featuring brass and percussion, marking a shift towards epic grandeur.
01:05
01:05
Main theme elements emerge more clearly in the strings, driving the piece forward.
01:44
01:44
Introduction of a more melodic, slightly searching phrase amidst the broader orchestration.
02:13
02:13
Quieter, transitional section, reverting to a more sparse arrangement, creating contrast.
02:48
02:48
Brief cello or low string solo/feature, adding an emotional, introspective touch.
03:38
03:38
Significant build-up begins, layering instruments towards a final climax.
03:54
03:54
Powerful final thematic statement with full orchestra, bringing the piece to a dramatic peak before fading.
Epic Christmas Trailer 13
20.10.2024
3,841
265
Begint met delicate, magische bellen en glinsterende texturen, die verwondering en anticipatie oproepen. Bouwt gestaag op met warme strijkers voordat het uitbarst in een krachtige, epische orkestrale climax met triomfantelijk koper, meeslepende strijkers en voortstuwende percussie. Perfect voor feestelijke trailers, fantasieavonturen, feestelijke momenten en dramatische onthullingen.
/
02:12
00:00
00:00
Delicate, magical intro featuring bell/celesta tones, establishing a wondrous and festive mood.
00:30
00:30
Warm string pads enter, adding emotional depth and beginning the gradual build-up.
00:59
00:59
Significant transition point: orchestral elements swell dramatically, percussion enters, signaling shift to epic scale.
01:07
01:07
Full orchestral theme begins with prominent strings and driving percussion, establishing the main heroic feel.
01:14
01:14
Low brass and timpani add significant weight and gravitas to the arrangement.
01:30
01:30
Main climax launches with powerful brass fanfare and heightened rhythmic intensity. Peak emotional impact.
01:46
01:46
Slight rhythmic variation within the climax, adding dynamic interest before the final push.
02:08
02:08
Final powerful orchestral hit followed by decay, providing a strong concluding statement.
Winter is coming
15.11.2024
2,284
128
Suggestieve solopiano introduceert een aangrijpend thema, dat uitbloeit in een weelderig, orkestraal strijkersarrangement. Dit nummer bouwt op met dramatische intensiteit, met stijgende violen en rijke cello harmonieën. Perfect voor filmische verhalen, historische drama's, fantasy epossen, of elk project dat diepe emotionele resonantie, melancholie en een gevoel van grandeur vereist. Geeft anticipatie, ernst en diepe schoonheid weer door zijn krachtige, dynamische score.
/
02:12
00:00
00:00
Solo piano intro establishes a thoughtful, melancholic mood.
00:15
00:15
Lush strings (cellos and violins) enter, significantly broadening the texture and emotional scope.
00:33
00:33
A key melodic phrase in the strings, carrying strong emotional weight.
00:51
00:51
Brief, gentle pause and transition point within the string arrangement.
01:06
01:06
Return to a fuller, more dynamic string section, building intensity.
01:20
01:20
Peak emotional intensity and volume; the most powerful and passionate section of the string arrangement.
01:49
01:49
Beginning of the decrescendo and transition towards the piece's resolution.
01:55
01:55
Final sustained chords, providing a sense of poignant closure.
The meaning of life
02.12.2024
1,630
88
Uitgebreid en diep emotioneel orkeststuk met zwevende strijkers en etherische zangtexturen. Bouwt geleidelijk op van een nadenkend begin naar een krachtige, opbeurende climax. Ideaal voor filmische verhalen, dramatische momenten, inspirerende bedrijfscontent en reflectieve scènes.
/
02:12
00:01
00:01
Track begins with atmospheric pads and subtle synth textures, establishing a pensive mood.
00:11
00:11
Ethereal, wordless female vocal enters, introducing the main melodic motif.
00:28
00:28
Lush string section enters, adding significant warmth and cinematic depth.
00:47
00:47
Vocal theme develops further, becoming more prominent and emotionally expressive.
01:01
01:01
Intensity begins to build; subtle layers and possibly counter-melodies emerge.
01:23
01:23
Choir/layered male vocals join, significantly increasing the scale and power; track enters its main climax.
01:32
01:32
Peak emotional intensity; full orchestration and powerful vocal harmonies create an uplifting and expansive feel.
01:55
01:55
Music sustains the climactic feeling before beginning a gradual fade.
02:03
02:03
Track resolves and fades out completely, leaving a sense of finality.
The Light Between (feat. Folkshade)
11.07.2025
1,048
59
Een intiem piano- en vocaal duet bouwt zich op tot een episch, cinematografisch volkslied. Met krachtige drums, stijgende strijkers en een hoopvolle, verhaalgedreven sfeer. Ideaal voor dramatische trailers, innovatieve merkverhalen en emotionele filmscènes die een gevoel van verwondering en grootsheid vereisen.
/
03:44
00:10
00:10
Intimate female vocal entry over a delicate piano, establishing a narrative, story-driven mood.
00:31
00:31
Male vocal enters, creating a compelling duet harmony that deepens the emotional texture.
00:50
00:50
Atmospheric pads begin to swell, signaling the start of the build-up towards the first chorus.
01:09
01:09
Powerful Chorus Drop: Full cinematic percussion, bass, and strings enter, transforming the track into an epic, hopeful anthem.
02:31
02:31
Spoken Word Breakdown: The music cuts to a deep, processed spoken vocal, adding a mysterious, futuristic, and poignant layer.
03:06
03:06
Final Climactic Chorus: The theme returns with maximum emotional intensity and full instrumentation, perfect for a powerful concluding scene.
![Nature 5 [nature documentary series]](https://ende.app/storage/cover/thumbnail/42d9c451-c6b5-4806-9b76-19027312023f.jpg)
Nature 5 [nature documentary series]
14.10.2025
1,356
104
Een prachtige orkestrale reis met opzwepende strijkers, krachtig koper en dramatische percussie. De track bouwt op van een gevoel van zachte verwondering tot een adembenemend, episch hoogtepunt, perfect voor filmtrailers, avonturenfilms en inspirerende bedrijfscontent die een gevoel van grootsheid en prestatie wil oproepen.
/
02:25
00:00
00:00
Magical intro with delicate pizzicato strings and flute, establishing a sense of wonder.
00:33
00:33
The full, lush string orchestra enters, introducing the powerful and sweeping main theme.
00:55
00:55
A significant build-up begins, using driving percussion and rising melodic lines to create immense anticipation.
01:03
01:03
The first epic climax hits with the full orchestra and triumphant brass, perfect for a grand reveal.
01:31
01:31
Powerful orchestral swell that showcases the track's impressive dynamic range and emotional weight.
01:53
01:53
The arrangement pulls back into a quieter, reflective bridge, providing a moment of calm before the finale.
02:04
02:04
The final, grand build-up begins, leading into the track's ultimate climactic statement.
Vanaf de openingsmaten vestigt 'Epic Intro 2018 (Short Non Percussive)' een diep gevoel van schaal en betekenis. Als specialist in productiemuziek, valt me onmiddellijk de meesterlijke manier op waarop het nummer koortexturen gebruikt om een atmosfeer te creëren die tegelijkertijd enorm en diep resonant is. De afwezigheid van percussie is een bewuste en effectieve keuze, waardoor de rijke harmonische lagen van het koor – dat klinkt als een evenwichtige mix van mannen- en vrouwenstemmen – over de luisteraar spoelen, waardoor een gevoel van tijdloze ernst ontstaat.
De compositie ontvouwt zich met een weloverwogen tempo, een langzame, majestueuze opbouw die perfect geschikt is voor het bepalen van de sfeer en anticipatie. Het haast zich niet; in plaats daarvan ademt het, waardoor de aanhoudende akkoorden en subtiele dynamische zwellingen hun werk kunnen doen. Dit maakt het ongelooflijk nuttig voor visuele media – stel je voor dat dit de openingstitels van een historisch drama, een weids overzichtsshot in een fantasiefilm of de onthulling van een prestigieuze prijs of baanbrekend product in een bedrijfsomgeving ondersteunt. Het inherente emotionele gewicht zou scènes kunnen verheffen die aangrijpende momenten, plechtige reflectie of ontluikende hoop tegen tegenspoed uitbeelden.
Productietechnisch gezien heeft het nummer een helder en gepolijst geluid. Het koor bezit een vol karakter, versterkt door een royale, goed gehanteerde galm die aanzienlijk bijdraagt aan de filmische kwaliteit en het gevoel van ruimte. Het voelt ruim aan en vult het stereoveld zonder modderig te worden. Deze professionele glans zorgt ervoor dat het comfortabel past binnen high-end producties.
De bruikbaarheid is opmerkelijk breed ondanks de specifieke sonische identiteit. Voor sync-licenties is het een natuurlijke match voor trailers die een 'episch maar doordacht' gevoel nodig hebben, vooral voor genres als fantasy, sci-fi, historische epossen of zelfs aangrijpende documentaires die gaan over grote thema's als natuur, ruimteverkenning of menselijke prestaties. In de reclame zou het een sfeer van verfijning, erfgoed en belang kunnen verlenen aan luxe merken, financiële instellingen of campagnes die gericht zijn op belangrijke mijlpalen. Evenementenproducenten zullen het van onschatbare waarde vinden voor openingsceremonies, introducties van keynote-sprekers of momenten die een vleugje grandeur en reflectie vereisen - denk aan prijsuitreikingen of herdenkingssegmenten. Voor game-ontwikkelaars zou dit prachtig kunnen dienen als hoofdmenu-thema, als achtergrond voor belangrijke narratieve onthullingen of als sfeervolle score voor majestueuze of etherische locaties. Het niet-percussieve karakter maakt het ook uitzonderlijk eenvoudig om te combineren met voice-overs, dialogen of specifieke geluidseffecten zonder ritmische botsingen, een enorm pluspunt in de postproductie. Zelfs voor podcasts of YouTube-content over serieuze onderwerpen, geschiedenis of verhalen vertellen, biedt dit nummer een onmiddellijke sfeervolle lift, waardoor geloofwaardigheid en emotionele diepte worden verleend. Het is een zeer effectief stukje scoring dat begrijpt hoe je krachtige emoties kunt oproepen door middel van minimalisme en gerichte instrumentatie.
De compositie ontvouwt zich met een weloverwogen tempo, een langzame, majestueuze opbouw die perfect geschikt is voor het bepalen van de sfeer en anticipatie. Het haast zich niet; in plaats daarvan ademt het, waardoor de aanhoudende akkoorden en subtiele dynamische zwellingen hun werk kunnen doen. Dit maakt het ongelooflijk nuttig voor visuele media – stel je voor dat dit de openingstitels van een historisch drama, een weids overzichtsshot in een fantasiefilm of de onthulling van een prestigieuze prijs of baanbrekend product in een bedrijfsomgeving ondersteunt. Het inherente emotionele gewicht zou scènes kunnen verheffen die aangrijpende momenten, plechtige reflectie of ontluikende hoop tegen tegenspoed uitbeelden.
Productietechnisch gezien heeft het nummer een helder en gepolijst geluid. Het koor bezit een vol karakter, versterkt door een royale, goed gehanteerde galm die aanzienlijk bijdraagt aan de filmische kwaliteit en het gevoel van ruimte. Het voelt ruim aan en vult het stereoveld zonder modderig te worden. Deze professionele glans zorgt ervoor dat het comfortabel past binnen high-end producties.
De bruikbaarheid is opmerkelijk breed ondanks de specifieke sonische identiteit. Voor sync-licenties is het een natuurlijke match voor trailers die een 'episch maar doordacht' gevoel nodig hebben, vooral voor genres als fantasy, sci-fi, historische epossen of zelfs aangrijpende documentaires die gaan over grote thema's als natuur, ruimteverkenning of menselijke prestaties. In de reclame zou het een sfeer van verfijning, erfgoed en belang kunnen verlenen aan luxe merken, financiële instellingen of campagnes die gericht zijn op belangrijke mijlpalen. Evenementenproducenten zullen het van onschatbare waarde vinden voor openingsceremonies, introducties van keynote-sprekers of momenten die een vleugje grandeur en reflectie vereisen - denk aan prijsuitreikingen of herdenkingssegmenten. Voor game-ontwikkelaars zou dit prachtig kunnen dienen als hoofdmenu-thema, als achtergrond voor belangrijke narratieve onthullingen of als sfeervolle score voor majestueuze of etherische locaties. Het niet-percussieve karakter maakt het ook uitzonderlijk eenvoudig om te combineren met voice-overs, dialogen of specifieke geluidseffecten zonder ritmische botsingen, een enorm pluspunt in de postproductie. Zelfs voor podcasts of YouTube-content over serieuze onderwerpen, geschiedenis of verhalen vertellen, biedt dit nummer een onmiddellijke sfeervolle lift, waardoor geloofwaardigheid en emotionele diepte worden verleend. Het is een zeer effectief stukje scoring dat begrijpt hoe je krachtige emoties kunt oproepen door middel van minimalisme en gerichte instrumentatie.
