Sonnengruß by Sascha Ende
Pad di synth atmosferici ed espansivi evolvono su un ritmo elettronico costante e rilassato, creando un paesaggio sonoro calmo, speranzoso e sognante. Ideale per l'uso di sottofondo in documentari, video aziendali, contenuti di viaggio, meditazione o intro cinematografici.
- Licenza CC BY 4.0
- Numero ISRC DELJ81220352
- Pubblicata 15.10.2012
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Generi musicali
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Temi
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Atmosfere
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Tag
Produced using digital audio workstation and MIDI keyboard(s). Fully cleared for commercial use.
Sonnengruß
15.10.2012
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Pad di synth atmosferici ed espansivi evolvono su un ritmo elettronico costante e rilassato, creando un paesaggio sonoro calmo, speranzoso e sognante. Ideale per l'uso di sottofondo in documentari, video aziendali, contenuti di viaggio, meditazione o intro cinematografici.
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Track begins with deep, evolving atmospheric synth pads, establishing a spacious and calm mood.
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Subtle melodic synth elements emerge, adding a layer of gentle contemplation over the pads.
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A relaxed, steady electronic beat enters, providing structure and gentle forward momentum.
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Instrumentation layers increase, developing the core melodic ideas and adding richness.
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Slight shift in synth textures, maintaining interest within the established atmospheric framework.
04:45
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Particularly lush harmonic section, showcasing the depth of the pad arrangements.
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Sustained energy level with well-integrated layers, suitable for extended background use.
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The track begins a subtle deconstruction, signaling the move towards the outro.
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Percussion drops out, returning the focus to the atmospheric pads for a fading resolution.
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15.10.2012
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Pad di synth atmosferici e arpeggi delicati si evolvono su un ritmo elettronico pulsante e rilassato. Crea un'atmosfera calma, riflessiva e sottilmente speranzosa, ideale per presentazioni aziendali, spiegazioni tecnologiche, contenuti di benessere o musica di sottofondo introspettiva.
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Track begins with spacious, atmospheric synth pads and a gentle arpeggio, establishing a calm and reflective mood.
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Introduction of a subtle, pulsing electronic rhythm, adding gentle forward momentum.
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Main electronic beat and understated bassline enter, defining the relaxed groove and core structure.
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Slight textural shift; beat briefly drops out, emphasizing the atmospheric pads before returning.
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Full beat and melodic elements return, driving the track forward again.
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Intensity subtly increases with slightly more prominent synth layers.
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Elements begin to gently fade and simplify, signaling the start of the outro.
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Pad di synth in evoluzione e texture acquatiche creano un paesaggio sonoro profondo e atmosferico. Melodie eteree sottili fluttuano su un delicato ritmo di percussioni del mondo risonante. Evoca mistero, calma e introspezione. Perfetto per documentari, meditazione, spa, sfondi ambient e scene che richiedono un'atmosfera spaziosa, tranquilla, ma intrigante.
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Atmospheric intro with evolving synth pads and watery sound textures.
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Ethereal flute-like synth melody enters, adding a touch of mystery.
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Resonant world percussion loop begins, providing a gentle, hypnotic pulse.
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Texture subtly builds, percussion becomes slightly more defined within the spacious mix.
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Percussion fades out, returning to the sparse ambient textures for the outro.
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Delicate, melodie di pianoforte in evoluzione si intrecciano con sottili tessiture di archi ed elementi atmosferici, creando un paesaggio sonoro riflessivo e toccante. Ideale per scene introspettive, narrazioni aziendali o momenti che richiedono riflessione e tranquilla eleganza.
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Track opens with sparse, questioning piano notes, establishing a contemplative mood.
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Gentle string/pad textures enter, adding warmth and cinematic breadth.
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Subtle bell-like synth element adds a touch of ethereal texture.
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Harmony shifts, piano theme develops with more layers, deepening the reflective quality.
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Texture becomes richer, more sustained notes, suggesting a gentle emotional swell.
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More complex melodic interplay begins, hinting at development or culmination of thought.
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Return to a more sparse arrangement, focusing on the primary piano theme again.
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Final gentle chords and atmospheric textures provide a soft, resolving conclusion.
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Traccia elettronica edificante con synth pulsanti, pad atmosferici ariosi e un ritmo costante e incalzante. Crea un senso di movimento in avanti pieno di speranza e di ottimismo moderno. Ideale per presentazioni tecnologiche, contenuti di viaggio, presentazioni aziendali e un'atmosfera di sottofondo positiva.
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Main electronic beat and pulsing bass synth enter, establishing the track's steady, driving rhythm and forward momentum.
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Texture subtly thickens, introducing more rhythmic synth elements and reinforcing the core groove.
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Slight build in intensity, anticipation created before the main melodic section fully develops.
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Clear introduction of the main melodic synth hook/arpeggio pattern, giving the track its core identity.
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Transition point; slight reduction in density, potentially serving as a bridge or lead-in to the final section.
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Return to a fuller iteration of the main groove and melodic elements after the transitional section.
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Instrumentation begins to subtly thin out, signalling the start of the outro sequence and fade.
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Arpeggi di sintetizzatore pulsanti creano un letto sonoro evolutivo e atmosferico, a cui si uniscono sottili percussioni elettroniche per un delicato slancio in avanti. Ideale per presentazioni tecnologiche, presentazioni aziendali, scene introspettive o musica di sottofondo che richieda un'atmosfera moderna, pulita e riflessiva.
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Track begins with the core pulsating synth arpeggio and atmospheric pads, establishing the modern, clean, and evolving feel.
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Introduction of subtle electronic percussion and bass tones, adding gentle forward momentum and structure.
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Brief ambient break and re-introduction of core elements, creating a subtle structural marker.
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Slightly more prominent percussion elements enter, subtly increasing the energy without changing the core mood.
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Texture shifts slightly, introducing different rhythmic variations and synth layers, adding complexity.
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Further development of layered synths and pads, creating a richer, more immersive soundscape.
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Return to a focus on the primary synth arpeggios and pads, signaling the track is winding down.
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Percussion fades out, leaving the atmospheric synths to resolve the track.
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Una melodia di pianoforte delicata ed emotiva si sviluppa su un letto di caldi pad atmosferici. Archi lussureggianti si costruiscono lentamente, creando un viaggio cinematografico pieno di speranza e profondamente riflessivo. Perfetto per narrazioni sentite, contenuti di benessere, scene di film toccanti e momenti introspettivi che richiedono un tocco di eleganza e calma.
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Track begins with a delicate, sparse piano melody over soft pads, immediately establishing a calm and introspective atmosphere.
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The main string section is introduced, adding a rich, cinematic layer that significantly deepens the emotional weight of the piece.
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A gentle emotional peak is reached as the piano and full string section swell together, creating a powerful feeling of hope and release.
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A new, higher-register string harmony enters, adding a layer of sophisticated elegance and enhancing the track's cinematic scope.
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The arrangement begins its gentle decrescendo, with strings holding sustained notes, signaling a transition towards a peaceful resolution.
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The composition returns to its minimalist core of piano and ambient pads, bringing the emotional journey full circle to a serene close.
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Una dolce melodia di pianoforte fluttua su caldi pad atmosferici, creando un paesaggio sonoro sereno e introspettivo. Eteree voci femminili senza parole aggiungono uno strato di emozione umana, culminando in un crescendo speranzoso e cinematografico. Perfetto per narrazioni sentite, meditazione, contenuti di benessere e scene di film toccanti.
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The track opens with a delicate, solitary piano melody over soft pads, immediately establishing a pensive and calm mood.
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A key turning point: the introduction of ethereal, wordless female vocals adds a deeply human and emotional layer.
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The harmony shifts and the piece begins to swell, with pads and vocals becoming more prominent, signaling a gradual emotional build.
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The vocal layers become more complex and harmonized, creating a rich, choir-like texture that feels hopeful and inspiring.
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The arrangement reaches its first gentle dynamic peak, feeling full and cinematic before subtly receding.
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The arrangement simplifies, returning focus to the piano and a single vocal line for a moment of intimate reflection.
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The piece enters its final phase, with all elements weaving together for a conclusive, serene, and emotionally satisfying outro.
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Una melodia inquietante per violoncello solo fluttua su un vasto paesaggio sonoro atmosferico. Il brano cresce gradualmente con un ritmo elettronico sottile e pulsante e strati di synth scintillanti, creando un senso di determinazione piena di speranza. Perfetto per sottolineature cinematografiche, documentari scientifici e tecnologici o narrazioni emotivamente risonanti.
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The haunting solo cello melody begins, establishing the core melancholic and atmospheric tone of the piece.
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A deep, minimalist electronic kick drum is introduced, subtly shifting the genre and adding a gentle, forward momentum.
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Warm synth pads enter with a clear chord progression, introducing a more hopeful and determined harmonic structure.
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The track reaches its emotional peak. The beat, synth layers, and cello melody are all present, creating the fullest and most dynamic section.
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A high, ethereal synth motif provides a new melodic counterpoint, adding a final layer of complexity before the track deconstructs.
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The beat and bass drop out, leaving the atmospheric pads and a final cello note to fade, providing a clean and contemplative outro.
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Atmospheric synth pads and a gentle, repeating piano motif establish a serene, coastal mood.
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A subtle, modern beat and warm bassline enter, providing a gentle, hypnotic groove.
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Airy, ethereal female vocal textures are introduced, adding a dreamy, human touch to the soundscape.
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A clean, melodic electric guitar line enters, enhancing the track's optimistic and sophisticated feel.
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The beat fades out for a reflective breakdown, focusing on the shimmering pads and piano melody.
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The groove smoothly re-enters, rebuilding the energy for the final section of the track.
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The track begins its gentle deconstruction, with elements gracefully fading out to a calm, satisfying finish.
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Arpeggi di sintetizzatore scintillanti e pad atmosferici creano un senso di introspettiva speranza. Un ritmo moderno e incalzante entra in scena, aumentando l'impulso e l'energia. Perfetto per promozioni tecnologiche, narrazioni aziendali, montaggi di viaggio e contenuti che necessitano di un'atmosfera sofisticata, edificante e orientata al futuro.
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Track begins with ethereal, atmospheric synth pads, establishing a dreamy and hopeful mood.
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A clean, plucky synth arpeggio enters, introducing the central melodic motif.
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A subtle four-on-the-floor kick drum and light percussion are introduced, building a gentle momentum.
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Processed vocal-like textures are added, enhancing the atmospheric and human quality of the track.
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The beat becomes fuller and more energetic, marking a significant lift in the track's dynamic arc.
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Breakdown section. The main drums drop out, returning to the atmospheric pads and arpeggio for a moment of reflection.
02:44
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The full beat and energy return for the final climax, creating a powerful and uplifting final section.
03:51
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The main beat begins to fade out, signaling the start of the outro and a gentle return to the initial atmosphere.
Fin dai primi secondi, 'Sonnengruß' si afferma come un brano di production music altamente fruibile e realizzato professionalmente. Si dispiega con pad di synth ampi ed evolutivi che creano immediatamente un senso di spazio e contemplazione calma. C'è una qualità ambient qui che sembra sia moderna che senza tempo, perfetta per impostare un'atmosfera senza richiedere un'attenzione palese. La texture iniziale è spaziosa, ideale per sovrapporsi al voiceover per documentari incentrati sulla natura, sulla scienza o sull'esplorazione ponderata, o anche per establishing shot in un film.
L'introduzione del beat elettronico intorno al minuto 1:03 è gestitaFluidamente. È un ritmo rilassato e costante – non aggressivo, ma fornisce solo la giusta pulsazione e struttura per dare alla traccia uno slancio in avanti. Questo lo rende incredibilmente versatile; può passare da un sottofondo puramente atmosferico a un groove di sottofondo delicato adatto a presentazioni aziendali, spiegazioni tecnologiche o contenuti di lifestyle sofisticati. La produzione è pulita, con una chiara separazione tra il basso synth low-end, gli elementi ritmici e i pad espansivi medio-alti e i sottili motivi melodici. Il campo stereo è ben utilizzato, migliorando la qualità immersiva.
Ciò che rende questa traccia particolarmente forte per l'uso in libreria è la sua durata e la sua struttura di sviluppo. Con una durata di oltre otto minuti, offre ampio materiale per gli editor. Ancora più importante, evita cambiamenti drammatici che potrebbero interrompere una scena. Invece, si evolve gradualmente, introducendo nuovi livelli sottili, variazioni nelle texture dei synth e lievi aggiustamenti dinamici. Ciò gli consente di funzionare efficacemente come un brano di sottofondo di lunga durata per sequenze estese, timelapse, riprese di droni che mostrano paesaggi o paesaggi urbani, o anche come menu o loop ambient in un videogioco che richiede un'atmosfera calma, leggermente speranzosa o neutra-positiva.
L'arco emotivo è delicato ma presente – partendo da un luogo neutrale e calmo, infonde gradualmente un senso di ottimismo e speranza silenziosi, in particolare nell'interazione tra i pad e le morbide linee melodiche. Non diventa mai eccessivamente sdolcinato o drammatico, mantenendo un carattere professionale e adattabile per tutto il tempo. Questo lo rende adatto a una vasta gamma di scenari di branding – pensate a tecnologia sostenibile, app per il benessere, vetrine architettoniche o vlog di viaggio che mirano a un'atmosfera stimolante ma serena. Potrebbe anche funzionare bene per intro/outro per podcast alla ricerca di un suono moderno e raffinato.
Nel complesso, 'Sonnengruß' è una traccia elettronica atmosferica ben eseguita. La sua forza risiede nel suo suono espansivo, nella produzione pulita, nell'evoluzione delicata e nella sua fruibilità intrinseca in un ampio spettro di applicazioni multimediali in cui è richiesto un sottofondo calmo, positivo e moderno. Un contributo molto solido a qualsiasi libreria di produzione.
L'introduzione del beat elettronico intorno al minuto 1:03 è gestitaFluidamente. È un ritmo rilassato e costante – non aggressivo, ma fornisce solo la giusta pulsazione e struttura per dare alla traccia uno slancio in avanti. Questo lo rende incredibilmente versatile; può passare da un sottofondo puramente atmosferico a un groove di sottofondo delicato adatto a presentazioni aziendali, spiegazioni tecnologiche o contenuti di lifestyle sofisticati. La produzione è pulita, con una chiara separazione tra il basso synth low-end, gli elementi ritmici e i pad espansivi medio-alti e i sottili motivi melodici. Il campo stereo è ben utilizzato, migliorando la qualità immersiva.
Ciò che rende questa traccia particolarmente forte per l'uso in libreria è la sua durata e la sua struttura di sviluppo. Con una durata di oltre otto minuti, offre ampio materiale per gli editor. Ancora più importante, evita cambiamenti drammatici che potrebbero interrompere una scena. Invece, si evolve gradualmente, introducendo nuovi livelli sottili, variazioni nelle texture dei synth e lievi aggiustamenti dinamici. Ciò gli consente di funzionare efficacemente come un brano di sottofondo di lunga durata per sequenze estese, timelapse, riprese di droni che mostrano paesaggi o paesaggi urbani, o anche come menu o loop ambient in un videogioco che richiede un'atmosfera calma, leggermente speranzosa o neutra-positiva.
L'arco emotivo è delicato ma presente – partendo da un luogo neutrale e calmo, infonde gradualmente un senso di ottimismo e speranza silenziosi, in particolare nell'interazione tra i pad e le morbide linee melodiche. Non diventa mai eccessivamente sdolcinato o drammatico, mantenendo un carattere professionale e adattabile per tutto il tempo. Questo lo rende adatto a una vasta gamma di scenari di branding – pensate a tecnologia sostenibile, app per il benessere, vetrine architettoniche o vlog di viaggio che mirano a un'atmosfera stimolante ma serena. Potrebbe anche funzionare bene per intro/outro per podcast alla ricerca di un suono moderno e raffinato.
Nel complesso, 'Sonnengruß' è una traccia elettronica atmosferica ben eseguita. La sua forza risiede nel suo suono espansivo, nella produzione pulita, nell'evoluzione delicata e nella sua fruibilità intrinseca in un ampio spettro di applicazioni multimediali in cui è richiesto un sottofondo calmo, positivo e moderno. Un contributo molto solido a qualsiasi libreria di produzione.
