Dubmatic by Sascha Ende

Traccia elettronica intensa con profondi echi dub e texture synth industriali. Basso pulsante e un ritmo potente e incalzante creano un'atmosfera oscura, tesa e futuristica. Ideale per thriller sci-fi, visualizzazioni tecnologiche, intense sequenze d'azione o pubblicità d'avanguardia.

Dubmatic
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Dubmatic
Strumentale
Moderato

Dubmatic

03.01.2017
12,135
528
Traccia elettronica intensa con profondi echi dub e texture synth industriali. Basso pulsante e un ritmo potente e incalzante creano un'atmosfera oscura, tesa e futuristica. Ideale per thriller sci-fi, visualizzazioni tecnologiche, intense sequenze d'azione o pubblicità d'avanguardia.
Cinematografico Elettronico atmospheric pads cinematic tension dark electro
/ 03:40
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Pad di synth profondi e atmosferici con riverbero/delay pesante stabiliscono un'atmosfera spaziosa e misteriosa.
00:32
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Il beat principale entra con una linea di basso pesante e distorta e percussioni di grande impatto con un'eco dub prominente.
01:20
01:20
Introduzione di un tema melodico di synth distorto sul beat principale, che aggiunge tensione armonica.
01:44
01:44
Rullo di rullante ed effetti di riser creano un accumulo significativo verso il climax.
01:46
01:46
Sezione di climax ad alta energia con strumentazione completa, ritmo incalzante e intensi strati di synth.
02:42
02:42
Il beat inizia a decostruirsi, passando all'outro atmosferico con basso ed effetti persistenti.

Musica simile (10)

Timestretch
Strumentale
Moderato

Timestretch

30.09.2013
5,000
151
Synth atmosferici in evoluzione si sviluppano in un ritmo elettronico pulsante e incalzante. Crea un senso di tensione, slancio e sofisticatezza moderna. Ideale per tech, scene futuristiche, intro drammatici o montaggi energetici.
Cinematografico Elettronico Ambient ambient outro atmospheric pads breakdown
/ 03:57
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L'intro eterea e atmosferica del synth crea un'atmosfera spaziosa e in evoluzione.
01:16
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Iniziano sottili elementi ritmici e percussioni filtrate, creando delicatamente anticipazione e slancio.
01:41
01:41
Entrano il ritmo elettronico principale e la linea di basso pulsante, segnando un cambiamento significativo nell'energia e nella concentrazione.
02:33
02:33
Livelli aggiuntivi di synth melodici si costruiscono sul ritmo incalzante, aumentando la complessità e l'intensità.
02:58
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Il brano raggiunge la sua sezione culminante ad alta intensità con synth stratificati, batteria potente e massima energia.
03:24
03:24
Crollo improvviso: il ritmo incalzante scompare, tornando a trame atmosferiche pur mantenendo la tensione sottostante.
03:43
03:43
Il ritmo svanisce completamente, passando all'outro di ambient synth pad, che riecheggia l'atmosfera dell'intro.
Mountains (instrumental)
Strumentale
Veloce
3,021
193
Ritmi elettronici incalzanti e sintetizzatori potenti e distorti creano un'atmosfera intensa e seria. Ritmi pulsanti aumentano la tensione, perfetti per sequenze d'azione, trailer ad alto impatto, presentazioni tecnologiche o momenti cinematografici drammatici.
Cinematografico Elettronico action cue aggressive cinematic percussion
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Un pad di sintetizzatore atmosferico introduce un'atmosfera tesa e carica di aspettative.
00:35
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Un ritmo pesante e incalzante e un basso synth distorto entrano bruscamente, definendo l'energia centrale del brano.
1:04
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Gli strati di percussioni si intensificano, aumentando il senso di urgenza e di spinta.
1:32
1:32
Breve sezione di transizione in cui il ritmo principale si attenua leggermente, lasciando più risalto ai pad prima della successiva costruzione.
1:46
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Il ritmo rientra con rinnovata forza, caratterizzato da un feeling più pesante e percussioni più complesse.
2:01
2:01
Inizia la sezione di massima intensità; l'arrangiamento completo offre massima potenza e impatto.
2:58
2:58
Il breakdown/outro inizia mentre gli elementi ritmici cominciano a diminuire, riportando l'attenzione sulle texture atmosferiche.
Black Hole
Strumentale
Veloce

Black Hole

07.04.2015
7,544
265
Sottolineatura elettronica incalzante con sintetizzatori pulsanti, un ritmo propulsivo e texture oscure e atmosferiche. Crea un senso di tensione, mistero e sofisticatezza moderna, ideale per progetti tecnologici, sci-fi, d'azione e aziendali.
Cinematografico Elettronico Ambient atmospheric pads cinematic electronica dark undertones
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L'intro inizia con pad di synth oscuri e atmosferici, stabilendo un'atmosfera misteriosa e cinematografica.
00:15
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Entra un impulso di synth ritmico e filtrato, aggiungendo una sottile tensione e un'atmosfera tecnologica.
00:31
00:31
Entrano la batteria elettronica principale e la linea di basso pulsante, stabilendo l'energia centrale del brano.
1:19
1:19
Prima pausa dinamica: la batteria principale si interrompe, riportando l'attenzione sui pad atmosferici e sugli impulsi ritmici.
1:51
1:51
L'energia piena ritorna dopo una costruzione, spingendo avanti il tema principale con intensità.
2:39
2:39
Inizia la sezione di pausa estesa, offrendo un contrasto più spazioso e atmosferico.
3:11
3:11
L'energia si ricostruisce decisamente, portando alla potente sezione climax finale del brano.
3:59
3:59
Inizia l'outro: gli elementi iniziano a svanire, ritornando alle texture di synth atmosferiche iniziali.
Nach Haus (instrumental)
Strumentale
Veloce
2,946
108
Battute elettroniche propulsive e linee di basso synth grintose creano un'atmosfera urgente e ad alta energia. Texture tese e ritmi incalzanti aumentano l'intensità, perfette per sequenze d'azione, highlights sportivi, promo tecnologiche e scene di videogiochi energiche.
Cinematografico Elettronico action sequence aggressive synths cinematic electronica
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La traccia inizia con un basso synth distorto e incalzante e un ritmo sincopato, stabilendo immediatamente alta energia e tensione.
00:17
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Entrano percussioni elettroniche, aggiungendo strati e rafforzando il ritmo incalzante.
01:24
01:24
Introduzione di uno strato di synth più ampio e atmosferico, che aggiunge un'atmosfera cinematografica/epica alla guida ritmica esistente.
01:57
01:57
Breve pausa ritmica/breakdown, che conduce a una sezione con synth atmosferici più prominenti.
02:08
02:08
Cambiamento nel pattern e nella texture del basso synth, che segnala una nuova sezione o variazione, mantenendo alta energia.
03:09
03:09
L'intensità aumenta significativamente con più synth ed effetti stratificati, spingendo verso un climax.
03:42
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Sezione di picco di intensità: texture completa con ritmo incalzante, synth stratificati ed energia massima.
04:50
04:50
La traccia inizia una dissolvenza rapida o una fine brusca, suggerendo un potenziale punto di editing.
Age Of A.I (instrumental)
Strumentale
Moderato
4,066
298
Elementi orchestrali cinematografici si fondono con percussioni elettroniche moderne. Inizia in modo riflessivo, si sviluppa attraverso ritmi incalzanti e temi elevati fino a un climax potente e motivazionale. Ideale per corporate, tech, documentari e sottofondi drammatici.
Cinematografico Elettronico atmospheric tension background music building tension
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Intro intrigante con pizzicati e synth pad, che stabiliscono un'atmosfera riflessiva/misteriosa.
00:45
00:45
Entrata di archi sostenuti e melodia di pianoforte, che aggiungono profondità emotiva e riflessione.
01:21
01:21
Entra la percussione, aumentando significativamente l'energia e la spinta, passando a una sensazione più determinata.
02:07
02:07
La percussione si interrompe per una sezione di bridge riflessiva, fornendo contrasto dinamico.
02:49
02:49
La percussione ritorna con piena energia, costruendo verso un climax potente e motivazionale.
03:35
03:35
Inizia l'outro, spogliando gli elementi e sfumando verso l'iniziale stato d'animo pensieroso.
Channel Intro 4
Strumentale
Veloce
2,711
174
Intensi archi orchestrali e percussioni incalzanti creano un'atmosfera potente, urgente e cinematografica. Perfetto per intro ad alto impatto, trailer drammatici, segmenti di notizie o sequenze di titoli di giochi che richiedono attenzione e gravità immediate.
Cinematografico assertive bold broadcast-ready
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Lancio immediato con un potente motivo di archi in staccato, che imposta un tono urgente e drammatico.
00:06
00:06
Ingresso di percussioni orchestrali incalzanti, che aggiungono peso e slancio ritmico significativi.
00:12
00:12
Breve esitazione ritmica/sincope negli archi, creando un momento di tensione prima che il tema si ripeta.
00:19
00:19
Rielaborazione del tema principale con strumentazione completa, rafforzando l'energia centrale.
00:25
00:25
Sezione finale di crescendo culminante, aumentando l'intensità verso la conclusione.
00:28
00:28
Potente colpo orchestrale finale fornisce una conclusione definitiva e di grande impatto.
The Most Shocking Halloween Trailer 11
Strumentale
Veloce
Cue orchestrale ibrida intensa e drammatica con massicci colpi di percussioni, aggressive stoccate di ottoni, pattern di archi urgenti e sound design carico di suspense. Cresce inesorabilmente verso climax potenti e di grande impatto. Ideale per trailer horror, sequenze d'azione, boss di videogiochi o tensione cinematografica ad alto rischio.
Cinematografico Elettronico action cue aggressive brass blockbuster
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Un enorme impatto sonoro iniziale stabilisce immediatamente un tono scioccante e teso.
00:03
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Introduzione di un sottofondo atmosferico di suspense con effetti sonori di orologio che ticchetta e note basse di pianoforte.
00:10
00:10
Un secondo importante impatto sonoro introduce un impulso ritmico centrale e un motivo basso e minaccioso.
00:36
00:36
L'intensità aumenta con l'aggiunta di strati di percussioni e schemi di archi più complessi.
00:53
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Il brano esplode nel tema orchestrale ibrido principale ad alta energia con ottoni completi e percussioni incalzanti.
01:02
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Potente effetto sonoro di salita che crea anticipazione in una sezione culminante chiave.
01:19
01:19
Massima intensità raggiunta con ritmo incalzante inarrestabile, orchestra completa e figure melodiche aggressive.
01:38
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Sequenza finale di costruzione potente con colpi stratificati e ripetuti che guidano verso la conclusione.
02:00
02:00
Serie di enormi colpi di impatto finali che forniscono una fine definitiva e incisiva.
The Most Shocking Halloween Trailer 14
Coro
Veloce
Brano orchestrale ibrido intenso e terrificante, progettato per il massimo impatto. Presenta un sound design minaccioso, percussioni incalzanti, sintetizzatori distorti e scioccanti colpi orchestrali, perfetto per trailer horror, thriller e scene di gioco ad alta tensione.
Cinematografico Elettronico Effetti sonori aggressive rhythm cinematic percussion dark orchestral hits
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L'intro stabilisce immediatamente la tensione con effetti sonori di orologio che ticchetta e raschi metallici.
00:07
00:07
Primo impatto orchestrale/synth importante, che imposta il tono oscuro e potente.
00:20
00:20
Introduzione di un elemento ritmico pulsante e incalzante, che aumenta lo slancio.
00:31
00:31
Un riser significativo conduce a un impatto pesante e a una breve pausa, segnando una transizione strutturale.
00:45
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Entra la principale base di percussioni aggressive, spingendo il brano in avanti con intensità.
01:09
01:09
Introduzione di texture distorte e minacciose simili a cori/vocali, che aumentano l'elemento horror durante un crescendo importante.
01:27
01:27
Enorme colpo culminante e breve silenzio, che offre il massimo impatto.
01:30
01:30
Lancio nella sezione finale ad alta energia con percussioni implacabili e colpi stratificati.
01:54
01:54
Interruzione brusca dell'intensità principale, passaggio al sound design dell'outro.
02:02
02:02
Elemento finale di sound design risonante e decadimento, che termina bruscamente il brano.
Stalker Heart of Chornobyl Atmosphere 9
Strumentale
Veloce
Intensa traccia cinematografica guidata da percussioni, caratterizzata da potenti colpi orchestrali, linee di synth incalzanti e crescendo drammatici. Crea una tensione implacabile, perfetta per trailer epici, sequenze d'azione ad alta tensione, combattimenti con boss nei videogiochi e scene ambientate in futuri distopici.
Cinematografico Elettronico action cue battle chase scene
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Un elemento di sound design di grande impatto iniziale stabilisce immediatamente tensione e portata.
00:14
00:14
Introduzione di un impulso synth ritmico, basso e incalzante, che definisce il ritmo.
00:31
00:31
Entra in gioco il motore percussivo principale e il tema orchestrale/synth stratificato, aumentando significativamente l'intensità.
00:54
00:54
Sezione di transizione con percussioni filtrate/in crescendo, che conduce al picco successivo.
01:04
01:04
Enorme crescendo e impatto orchestrale/synth, momento di massima intensità n. 1.
01:30
01:30
Secondo importante picco dinamico con colpi potenti e ritmo incalzante.
01:47
01:47
Breve focus sul motivo ritmico incalzante prima della spinta finale.
02:06
02:06
Colpi climatici finali e conclusione brusca e di grande impatto.
Battlefield 6 Streaming Music Vol. 18 [Sneaky Sniper]
Strumentale
Moderato
Texture atmosferiche cupe e droni profondi si sviluppano in un climax monumentale ed epico. Guidata da percussioni fragorose e imponenti synth orchestrali, questa traccia offre tensione ad alto rischio e potenza allo stato puro. Perfetta per trailer di successo, intense battaglie di videogiochi, sequenze d'azione fantascientifiche e drammatici momenti cinematografici.
Cinematografico Elettronico Ambient action score aggressive battle scene
/ 03:29
00:07
00:07
Droni di synth profondi e minacciosi e archi gravi creano un'atmosfera oscura e piena di suspense, perfetta per un'apertura carica di tensione.
00:37
00:37
Entra il primo elemento percussivo, un impulso ritmico sottile ma insistente che inizia a costruire tensione e a segnalare un'azione imminente.
01:07
01:07
Un colpo di batteria massiccio e risonante funge da prima grande svolta, lanciando la traccia in uno stato più potente e propulsivo.
01:40
01:40
Viene stabilita la sezione ritmica completa e incalzante, con tamburi da guerra stratificati e colpi orchestrali che definiscono la spina dorsale della traccia.
01:56
01:56
Entrano archi di synth epici e ampi sopra il ritmo, aggiungendo una scala grandiosa ed emotiva all'arrangiamento.
02:21
02:21
Il climax principale inizia a crescere, con percussioni in accelerazione e intensità crescente, segnalando lo scontro finale.
02:44
02:44
Una transizione potente con colpi e crescendo di grande impatto, che spinge l'energia al suo apice assoluto per un momento finale eroico o devastante.
03:07
03:07
Il crescendo cataclismico finale, dove tutti gli strati si combinano per un colpo massiccio e definitivo prima che la traccia inizi a risolversi.
Fin dai primi istanti, 'Dubmatic' stabilisce un'atmosfera potente e coinvolgente. Si apre con profondi pad di synth risonanti immersi in riverbero e delay cavernosi, suggerendo immediatamente temi di mistero, vastità o forse terrore tecnologico. Non è solo un riempitivo di sottofondo; è un paesaggio sonoro progettato per attirare l'ascoltatore, perfetto per ambientare la scena in un film di fantascienza, un'introduzione a un documentario teso o persino la schermata di caricamento di un videogioco distopico. La qualità della produzione è evidente fin da subito: la gamma bassa è controllata ma corposa e gli effetti spaziali sono gestiti in modo esperto, creando un'esperienza di ascolto davvero tridimensionale.

Man mano che la traccia progredisce oltre l'introduzione atmosferica intorno al 23° secondo, emerge un sottile impulso ritmico, che aumenta l'attesa prima dell'evento principale. Il drop a 0:32 è dove 'Dubmatic' afferma veramente la sua identità. Una linea di basso pesante e distorta ancora un ritmo potente, quasi dal suono industriale. La batteria colpisce forte, punteggiata da rullanti secchi immersi in quella caratteristica eco dub, conferendo alla sezione ritmica un peso e una presenza immensi. Questo groove centrale è immediatamente avvincente: ha un'aria minacciosa che funzionerebbe incredibilmente bene sottolineando scene di esplorazione urbana notturna, preparativi ad alta tensione in un thriller o persino fornendo la spina dorsale per un grintoso montaggio sportivo che evidenzia allenamenti intensi o rivalità. L'energia grezza qui si sente perfettamente adatta per contenuti che necessitano di un'atmosfera spigolosa e moderna, come lanci di prodotti tecnologici all'avanguardia o campagne di moda che mirano a un'estetica più oscura.

La traccia utilizza abilmente la struttura per mantenere l'interesse. Dopo aver stabilito il groove principale pesante, si ritira leggermente intorno a 1:04, consentendo agli elementi atmosferici di respirare prima di ricostruire verso la sezione che inizia a 1:20. Qui vengono introdotte nuove texture di synth melodiche: distorte, leggermente dissonanti, ma portatrici di un tema distinto. Questo aggiunge un altro livello di complessità e profondità emotiva, impedendo alla traccia di diventare puramente percussiva. Questa interazione tra il ritmo travolgente e i frammenti melodici ossessionanti lo rende altamente adattabile. Immagina questo alla guida di una sequenza di inseguimento, il ritmo pesante sincronizzato con l'azione mentre i synth aumentano la tensione e il senso di urgenza. Potrebbe anche fare miracoli nella pubblicità, fornendo un letto sofisticato ma d'impatto per mostrare macchinari potenti, design automobilistici eleganti o persino visualizzazioni di dati complesse.

Il build-up che inizia intorno a 1:44, che porta al culmine ad alta energia a 1:46, è un masterclass di rilascio della tensione all'interno di questo genere. L'intensità aumenta, stratificando i suoni in modo efficace senza diventare ingombrante. Questa sezione di picco è puro carburante cinematografico: ideale per momenti di trailer, rivelazioni o l'apice dell'azione in un livello di un videogioco. La sua potenza sostenuta la rende una scelta affidabile per i montatori che necessitano di una traccia in grado di trasportare una parte significativa di una scena senza perdere slancio. Anche mentre si muove verso la sua conclusione dopo 2:42, decostruendo il ritmo e tornando al paesaggio sonoro echeggiante dell'introduzione, mantiene la sua presa fresca e atmosferica. Questo lo rende facile da modificare, fornendo punti naturali per dissolvenze o transizioni. Nel complesso, 'Dubmatic' è un brano elettronico altamente rifinito e d'impatto. La sua miscela di atmosfera oscura, peso industriale e sensibilità dub lo rende una risorsa versatile per i creativi che cercano un suono moderno, potente e ricco di potenziale cinematografico.