Bene, tuffiamoci in "The good side of the Force 2". Subito, questa traccia ti colpisce con quell'inconfondibile senso di grandezza e portata eroica. È un pezzo orchestrale corposo che comprende chiaramente il suo scopo: evocare potenza, avventura e trionfo. La qualità della produzione è di prim'ordine; il mix è ampio, pulito e permette agli strumenti di respirare, offrendo al contempo un impatto significativo. La separazione tra le impennate melodie degli ottoni, le rigogliose sezioni di archi e le percussioni incalzanti è eccellente, creando un paesaggio sonoro ricco e stratificato che risulta immediatamente cinematografico.
La composizione stessa è realizzata ad arte per l'utilizzo nei media. Si apre con una fanfara audace, che cattura immediatamente l'attenzione, perfetta per sequenze di titoli o inquadrature di presentazione in film o giochi. Il tema principale, portato principalmente dagli ottoni e rafforzato dagli archi, è memorabile e intrinsecamente positivo, irradiando sicurezza e speranza. Evita la complessità fine a se stessa, concentrandosi invece sulla trasmissione di un chiaro messaggio emotivo.
Ciò che rende questa traccia particolarmente preziosa per le librerie di produzione è la sua struttura dinamica. Non si ferma a una sola marcia, ma cresce. Abbiamo momenti di tensione e rilascio, sezioni in cui le percussioni prendono il sopravvento (intorno al 30° secondo, quel rullante e i timpani entrano in gioco magnificamente), aggiungendo un'energia incalzante e militaresca ideale per montaggi d'azione o sequenze che descrivono preparazione o movimento determinato. La sezione centrale mantiene lo slancio, stratificando abilmente i motivi e costruendo intensità verso l'inevitabile climax.
A proposito di climax, il terzo finale della traccia è davvero all'altezza. Si gonfia magnificamente, riunendo tutti gli elementi orchestrali in una risoluzione potente e soddisfacente. Questo lo rende incredibilmente utile per colpire i momenti chiave nella pubblicità: pensa alla presentazione di prodotti, agli inviti all'azione finali o alla celebrazione dei risultati ottenuti nei video aziendali. Per gli sviluppatori di giochi, questo è materiale di prima scelta per il menu principale o la schermata di vittoria. Ha quella sensazione di "vittoria epica" impressa direttamente.
La sua usabilità è ampia. Ovviamente, è una soluzione naturale per qualsiasi cosa abbia bisogno di quella sensazione di colonna sonora da film di successo: trailer, poemi epici fantasy, avventure fantascientifiche (il titolo certamente allude in quella direzione!), drammi storici che descrivono l'eroismo. Al di là del cinema, è oro per le trasmissioni sportive, catturando il brivido della competizione e la gloria della vittoria. I clienti aziendali alla ricerca di un tappeto sonoro edificante e ambizioso per presentazioni o inni di marca lo troveranno immensamente utile. Anche le aperture di eventi ad alta energia o le cerimonie di premiazione potrebbero sfruttare i suoi potenti momenti introduttivi e culminanti.
La traccia risulta curata, professionale e pronta per essere implementata. Non apre necessariamente nuovi orizzonti stilisticamente, ma esegue un tropo cinematografico familiare e molto ricercato con stile e competenza tecnica. È il tipo di brano orchestrale affidabile e di grande impatto che i supervisori musicali cercano spesso quando hanno bisogno di trasmettere portata, eroismo e un arco emotivo potentemente positivo. Un concorrente molto forte per una vasta gamma di progetti mediatici.