- Licence CC BY 4.0
- Publié 18.03.2018
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Humeurs
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Produced using digital audio workstation and MIDI keyboard(s). Fully cleared for commercial use.
End Titles (Romeos Erbe)
18.03.2018
Morceau orchestral évocateur et progressif, mettant en vedette de douces cordes pincées, des mélodies de piano émouvantes et des arrangements de cordes amples. Crée une atmosphère à la fois pleine d'espoir et mélancolique, idéale pour les génériques de fin de films, les montages émotionnels, les scènes de réflexion ou le storytelling d'entreprise.
00:00 / 02:32
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7.8k
525
13
instrumental
moderate
Additional Information
Original Soundtrack of the short movie "Romeos Erbe".Musique similaire (10)
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Nature 23 [nature documentary series]
18.11.2025
Une pièce orchestrale véritablement épique et envoûtante qui passe d'une ouverture douce et atmosphérique à un climax triomphant et puissant. Avec des cordes luxuriantes, des cuivres audacieux, un chœur aérien et des percussions dramatiques, cette piste est parfaite pour les bandes-annonces cinématographiques, les vidéos d'entreprise inspirantes, les documentaires sur la nature et les bandes-son de jeux fantastiques.
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1.3k
113
5
choir
moderate
Epic Drone Shots 002
27.02.2024
Des nappes de synthés atmosphériques et un doux motif de piano évoluent vers un paysage sonore édifiant et expansif. Caractérisé par une montée progressive avec des rythmes pulsés et des cordes synthétisées planantes, culminant dans un sommet puissant et inspirant. Idéal pour les révélations cinématographiques, les prises de vue aériennes, les présentations d'entreprise et les moments d'espoir.
00:00 / 02:48
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20k
1.7k
21
instrumental
moderate
Yesteryears (DECISION)
07.05.2014
Des mélodies de piano réfléchies s'entrelacent avec des cordes luxuriantes et des synthés atmosphériques, créant un paysage sonore poignant et cinématographique. Idéal pour évoquer la nostalgie, la contemplation et un drame discret.
00:00 / 04:50
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15.3k
1.2k
21
instrumental
Slow
I Have A Dream (instrumental)
09.06.2015
Une douce introduction au piano se déploie en un thème orchestral puissant et exaltant. Comprend des cordes luxuriantes, des mélodies planantes et des montées dramatiques de percussions. Idéal pour les moments d'inspiration, la narration cinématographique, les présentations d'entreprise et les projets évoquant l'espoir et la réussite.
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4.4k
326
8
choir
Slow
End Titles Extended Version (Romeos Erbe)
25.06.2018
Des cordes orchestrales évocatrices et de délicates mélodies de piano s'intensifient pour atteindre un point culminant puissant et émotionnellement résonnant. Des textures luxuriantes et atmosphériques, ainsi que des percussions cinématographiques, créent un voyage de l'introspection à une grandeur édifiante. Idéal pour les bandes originales de films dramatiques, les montages inspirants et les récits poignants.
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38k
2.7k
37
instrumental
moderate
![Nature 18 [nature documentary series]](https://ende.app/storage/cover/thumbnail/58458a28-83b1-4540-b260-0c23567299ea.jpg)
Nature 18 [nature documentary series]
06.11.2025
Un voyage cinématographique époustouflant avec des voix féminines éthérées et des cordes orchestrales majestueuses. Le morceau évolue d'une ouverture mystérieuse et atmosphérique à un climax puissant et émotionnellement édifiant. Parfait pour des bandes-annonces épiques, des bandes sonores fantastiques, des scènes de films dramatiques et des documentaires sur la nature à couper le souffle.
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1.3k
90
7
female
Slow
Faith In Tomorrow
31.07.2024
De douces mélodies de piano s'entrelacent avec des cordes majestueuses et des voix de chœur éthérées et sans paroles, créant un morceau orchestral plein d'espoir et d'émotion. Idéal pour des moments cinématographiques, du contenu inspirant et des récits poignants.
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6.3k
437
23
choir
moderate
![Nature 21 [nature documentary series]](https://ende.app/storage/cover/thumbnail/b40f5d20-c18d-465a-a3df-8b7e8774c90a.jpg)
Nature 21 [nature documentary series]
16.11.2025
Une pièce orchestrale à couper le souffle qui commence par une douce mélodie de bois pour évoluer vers un climax majestueux et grandiose. Des cordes envolantes et des arrangements luxuriants créent un puissant sentiment d'émerveillement, d'espoir et d'aventure. Idéal pour la narration cinématographique, les documentaires sur la nature et le contenu émotionnellement inspirant.
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758
52
1
instrumental
Slow
Cinema Blockbuster Trailer 39
12.09.2024
Pièce cinématographique sombre et dramatique avec piano, cordes et cuivres puissants. Construit une tension et une grandeur épique, idéale pour les bandes-annonces et les scènes de suspense.
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2.4k
143
6
instrumental
Slow
Imagefilm 042
15.06.2018
Morceau élégant et émouvant mettant en vedette un piano doux, des cordes planantes et des voix éthérées sans paroles. Crée une atmosphère à la fois réflexive, mais finalement pleine d'espoir et édifiante, idéale pour la narration cinématographique, l'image de marque d'entreprise et les moments poignants.
00:00 / 01:53
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10.2k
564
10
choir
Slow
D'accord, parlons de "End Titles (Romeos Erbe)". Du point de vue de la musique de production, ce morceau se présente immédiatement comme une pièce très utilisable et émotionnellement résonnante. Il s'ouvre sur une texture ravissante, légèrement introspective - ces sons délicats, pincés, semblables à des cordes, probablement un synthé ou une source acoustique fortement traitée, créent un sentiment instantané d'anticipation et de douce mélancolie. Il est superposé à des pads subtils et atmosphériques qui établissent un large lit cinématographique dès le départ.
L'arrangement se déroule magnifiquement. Il y a un sens clair du but ici ; ce n'est pas juste un lavage ambiant. L'introduction du piano vers 45 secondes apporte un ancrage mélodique fort, apportant un noyau émotionnel plus défini à la pièce. Il se sent narratif, guidant l'auditeur à travers un voyage de réflexion. La superposition ultérieure de sections de cordes amples élève considérablement le morceau, ajoutant de la profondeur, de la chaleur et cette grandeur cinématographique cruciale. Ce n'est pas une musique épique excessive, cependant ; elle conserve un sentiment d'intimité et d'élégance même en se développant.
En termes de production, c'est un travail solide. Le mixage est propre, bien équilibré et permet à chaque élément de respirer. Le bas du spectre est présent mais contrôlé, soutenant l'harmonie sans l'écraser. L'imagerie stéréo est efficace, en particulier avec les cordes créant une sensation luxuriante et enveloppante. La progression dynamique est gérée de manière experte - commençant doucement, elle gonfle avec un poids émotionnel autour du point médian (environ 1:05-1:35), entraînée par les cordes et une pulsation rythmique plus affirmée, mais toujours de bon goût. Cette construction est parfaite pour souligner les moments clés de réalisation, de résolution ou de réflexion poignante dans les médias visuels.
Son utilisabilité est large dans son créneau émotionnel. Évidemment, comme son nom l'indique (bien que nous jugions à l'oreille !), c'est un candidat de choix pour les génériques de fin de films ou de documentaires, en particulier ceux traitant de drame, de relations ou de thèmes historiques. Il offre une conclusion avec une touche d'émotion persistante - pleine d'espoir, mais teintée de réflexion. Au-delà de cela, je peux facilement voir cela fonctionner à merveille dans des vidéos d'entreprise visant une connexion humaine, peut-être présentant l'histoire, les valeurs de l'entreprise ou des montages de bilan annuel. Il confère un air de sophistication et de sincérité.
Pour la publicité, il pourrait efficacement accompagner des campagnes centrées sur l'héritage, la famille, l'assurance ou la santé - tout ce qui nécessite un mélange de chaleur, de confiance et de profondeur émotionnelle. Pensez à des plans au ralenti, à des témoignages sincères ou à des scènes dépeignant des réalisations discrètes. Il convient également aux cinématiques de jeux indépendants, en particulier lors de moments de réflexion ou d'épilogues de personnages. Même les podcasts à la recherche d'un fond sonore sophistiqué et non intrusif pour les segments sérieux ou narratifs pourraient y trouver une grande valeur. Le morceau évite d'être trop dramatique, ce qui le rend polyvalent pour les scénarios nécessitant de la gravité sans mélodrame. C'est une pièce bien conçue, émotionnellement intelligente, qui comprend son rôle de soutien tout en possédant son propre caractère distinct.
L'arrangement se déroule magnifiquement. Il y a un sens clair du but ici ; ce n'est pas juste un lavage ambiant. L'introduction du piano vers 45 secondes apporte un ancrage mélodique fort, apportant un noyau émotionnel plus défini à la pièce. Il se sent narratif, guidant l'auditeur à travers un voyage de réflexion. La superposition ultérieure de sections de cordes amples élève considérablement le morceau, ajoutant de la profondeur, de la chaleur et cette grandeur cinématographique cruciale. Ce n'est pas une musique épique excessive, cependant ; elle conserve un sentiment d'intimité et d'élégance même en se développant.
En termes de production, c'est un travail solide. Le mixage est propre, bien équilibré et permet à chaque élément de respirer. Le bas du spectre est présent mais contrôlé, soutenant l'harmonie sans l'écraser. L'imagerie stéréo est efficace, en particulier avec les cordes créant une sensation luxuriante et enveloppante. La progression dynamique est gérée de manière experte - commençant doucement, elle gonfle avec un poids émotionnel autour du point médian (environ 1:05-1:35), entraînée par les cordes et une pulsation rythmique plus affirmée, mais toujours de bon goût. Cette construction est parfaite pour souligner les moments clés de réalisation, de résolution ou de réflexion poignante dans les médias visuels.
Son utilisabilité est large dans son créneau émotionnel. Évidemment, comme son nom l'indique (bien que nous jugions à l'oreille !), c'est un candidat de choix pour les génériques de fin de films ou de documentaires, en particulier ceux traitant de drame, de relations ou de thèmes historiques. Il offre une conclusion avec une touche d'émotion persistante - pleine d'espoir, mais teintée de réflexion. Au-delà de cela, je peux facilement voir cela fonctionner à merveille dans des vidéos d'entreprise visant une connexion humaine, peut-être présentant l'histoire, les valeurs de l'entreprise ou des montages de bilan annuel. Il confère un air de sophistication et de sincérité.
Pour la publicité, il pourrait efficacement accompagner des campagnes centrées sur l'héritage, la famille, l'assurance ou la santé - tout ce qui nécessite un mélange de chaleur, de confiance et de profondeur émotionnelle. Pensez à des plans au ralenti, à des témoignages sincères ou à des scènes dépeignant des réalisations discrètes. Il convient également aux cinématiques de jeux indépendants, en particulier lors de moments de réflexion ou d'épilogues de personnages. Même les podcasts à la recherche d'un fond sonore sophistiqué et non intrusif pour les segments sérieux ou narratifs pourraient y trouver une grande valeur. Le morceau évite d'être trop dramatique, ce qui le rend polyvalent pour les scénarios nécessitant de la gravité sans mélodrame. C'est une pièce bien conçue, émotionnellement intelligente, qui comprend son rôle de soutien tout en possédant son propre caractère distinct.
