Still Here, Still Breathing (feat. Iran) by Sascha Ende

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Lyrics

[Intro]
Screens go dark, the signal’s broken,
Midnight cuts the city blind.
Names are whispered, not uploaded,
Truth survives without a line.

[Verse]
Streets are filled with empty shops now,
Oil-stained hands refuse the day.
Women stand without permission,
Hair uncovered, fear exposed to air.

[Pre-Chorus]
They say silence keeps us safe,
They lock the doors and steal the light.
But every prison breeds a chorus,
Every bruise remembers why.

[Chorus]
We are still here, we are breathing,
Even when the wires are cut.
You can break the feed, not the feeling,
You can cage our bodies, not our blood.
From the alleys to the highways,
From the classrooms to the flame,
We don’t need permission to remember,
We don’t need your fear to change.

[Verse]
Sirens speak a familiar language,
Courts decide before the trial.
Mothers wait outside the concrete,
Counting nights in single files.

[Pre-Chorus]
Every strike, a silent promise,
Every walkout, drawn red line.
You can rule us by the numbers,
But you cannot own the time.

[Chorus]
We are still here, we are breathing,
Even when the wires are cut.
You can break the feed, not the feeling,
You can cage our bodies, not our blood.
From the factories to the borders,
From the rooftops to the rain,
We don’t need permission to remember,
We don’t need your fear to change.

[Bridge]
When the world scrolls past our suffering,
When statements replace action,
When cameras leave and prisons stay —
We stay.
Say her name without a signal,
Say his name behind the wall.
If tomorrow costs us everything,
Then tonight we give our all.

[Final Chorus]
We are still here, we are breathing,
This is not a passing fire.
From the silence grows a future,
From the fear a deeper choir.
You can shut the streets with force now,
But you can’t unsee our truth.
This is more than one generation —
This is memory learning to move.

[Outro]
When the signal comes back on one day,
Let it show what we survived.
Not a riot, not a moment —
A people still alive.

Cette piste est un cours magistral de narration cinématographique, établissant immédiatement un monde de tension, de défi et d'esprit indomptable. Elle s'ouvre avec un instrument à vent évocateur et plaintif—évoquant un Duduk—qui instaure un ton poignant et culturellement riche avant de céder à un rythme percussif entraînant et un riff de Oud magistralement interprété. Cette combinaison d'instruments traditionnels avec une sensibilité de production moderne et puissante est la plus grande force de la piste. La performance vocale féminine est le cœur de la pièce. Ce n’est pas seulement chanté ; c’est proclamé. La prestation est brute, puissante, et pleine d'une conviction qui fait avancer le récit avec un poids immense. L'arrangement soutient intelligemment cela, passant de couplets tendus et frémissants à un refrain explosif et hymnique qui ressemble à un cri collectif de résilience. Le mixage est superbe—large, dynamique et propre, permettant aux tambours tonitruants et à l'instrumentation complexe de coexister sans submerger la mélodie vocale essentielle. D'un point de vue synchronisation, ses applications sont claires et puissantes. C'est un thème principal pour un thriller politique ou un drame historique. C'est la bande sonore d'une scène centrale dépeignant la protestation, la révolution ou une communauté surmontant d'immenses adversités. Je vois immédiatement cela alimenter une bande-annonce pour un film de prestige ou un documentaire percutant sur les droits humains. Les thèmes universels de lutte et d'espoir, filtrés à travers une lentille sonore spécifique, lui donnent à la fois un attrait large et un caractère unique. Pour les éditeurs, la structure est un cadeau. Le passage instrumental à 1:56 offre un fond parfait pour la voix-off ou des coupes rapides, tandis que la rupture atmosphérique et austère à 3:08 offre un moment de réflexion profonde avant le final, une culmination ébranlant la terre. Ce n'est pas de la musique d'ambiance ; c'est un moteur narratif. C’est un choix idéal pour une campagne de marque puissante centrée sur la force, l'autonomisation ou le changement social. Un morceau de musique de production véritablement exceptionnel qui exige de l'attention et élève tout projet qu'il touche.