- Licence CC BY 4.0
- Publié 27.01.2025
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Genres musicaux
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Sujets
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Humeurs
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Morceau orchestral dramatique et plein de suspense, avec des cordes tendues, de puissants crescendos de cuivres et des mélodies de bois évocatrices. Crée une tension efficace, convient aux scènes cinématiques, aux bandes sonores de jeux ou à la narration dramatique.
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instrumental
moderate
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Konfrontation (Romeos Erbe)
17.03.2018
Morceau pour ensemble de cordes évocateur et profondément émotionnel, passant d'une réflexion mélancolique à une intensité dramatique. Idéal pour la musique de film, les moments poignants, les bandes-annonces et la musique de fond narrative sérieuse.
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instrumental
Slow
Horror Tensions Vol. 2
03.08.2025
Des drones sombres et une mélodie de piano troublante laissent place à un arrangement orchestral épique et implacable. Des percussions martelantes, des chœurs monolithiques et des cuivres agressifs créent un sentiment de drame à enjeux élevés et de suspense à couper le souffle, parfait pour les bandes-annonces, les scènes d'action culminantes et la narration cinématographique intense.
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choir
moderate
Channel Intro 6
01.01.2024
Des éléments orchestraux et synthétiques créent une tension et de l'énergie croissantes. Caractérisé par des rythmes staccato rapides et un sting final puissant. Idéal pour des intros percutantes, des reportages d'actualité, l'image de marque d'entreprise et des transitions dynamiques.
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6
instrumental
Fast
Cinema Blockbuster Trailer 49
22.09.2024
Morceau orchestral intense et progressif avec des percussions entraînantes, des cuivres puissants et des cordes urgentes. Débute de manière pleine de suspense, s'intensifiant jusqu'à un climax massif et percutant. Idéal pour les bandes-annonces épiques, les séquences d'action et les révélations à enjeux élevés.
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7
instrumental
Fast
The Most Shocking Halloween Trailer 6
24.09.2024
La puissance orchestrale épique rencontre une intensité terrifiante. Des batteries énormes, un chœur dramatique et des cordes implacables montent en tension grâce à des montées progressives et des impacts choquants jusqu'à un point culminant fracassant. Parfait pour les bandes-annonces d'horreur, les scènes d'action à enjeux élevés, les révélations dramatiques et les cinématiques de jeux intenses.
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choir
Fast
Cinema Blockbuster Trailer 11
08.10.2016
La puissance orchestrale épique s'intensifie implacablement avec des cordes entraînantes, des chœurs dramatiques, des percussions tonitruantes et des montées de cuivres audacieuses. Parfait pour les bandes-annonces à fort impact, les scènes d'action, les batailles fantastiques ou les moments cinématographiques intenses exigeant ampleur et tension.
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choir
Fast
Rise Of The Titan
17.11.2024
Une puissance orchestrale épique se construit avec des cordes dramatiques, des percussions tonitruantes et des cuivres majestueux. Crée une atmosphère héroïque intense, parfaite pour les bandes-annonces, les musiques de jeux et les scènes d'action.
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6
choir
Fast
Cinema Blockbuster Trailer 5
30.12.2013
Des percussions intenses et entraînantes et des frappes orchestrales puissantes créent une tension implacable. Parfait pour les bandes-annonces d'action à enjeux élevés, les révélations dramatiques, les intros de jeux vidéo et les moments épiques nécessitant un impact cinématographique urgent et moderne.
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10
instrumental
Fast
In the Hall of the Mountain King - Trailer 4
23.09.2025
Un morceau hybride orchestral intense et puissant qui monte inexorablement d'une introduction de cordes pincées tendue à un final explosif et épique. Avec des percussions entraînantes, des cordes montantes et des crescendos dramatiques, il est parfaitement conçu pour les scènes d'action à enjeux élevés, les bandes-annonces de films dramatiques, les promos de jeux vidéo et les révélations monumentales.
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1
choir
Fast
Wipe Out
27.11.2023
Amorce orchestrale intense et dramatique mettant en vedette des cordes puissantes et superposées ainsi que des percussions entraînantes. Crée une tension implacable vers un point culminant épique et à enjeux élevés. Idéal pour les bandes-annonces cinématographiques, les scènes d'action, les musiques de fond de thriller, les révélations dramatiques et les médias à fort impact nécessitant un sentiment d'urgence et de grandeur.
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4
instrumental
Fast
Très bien, plongeons dans "Beauty Of The Earth 6 - The battle of the snake". D'emblée, ce n'est pas un simple remplissage de fond ; c'est une pièce orchestrale méticuleusement conçue qui exige de l'attention. Le titre lui-même suggère un conflit et la nature, et la musique tient absolument cette promesse, peignant un tableau sonore vivant, riche en tension et en poids dramatique. Dès les coups discordants d'ouverture et les bois agités nerveusement, elle établit un sentiment palpable de malaise et d'anticipation. C'est un matériau de premier choix pour planter le décor d'un thriller, d'un drame historique dépeignant des manœuvres clandestines, ou peut-être l'écran de chargement d'un niveau difficile dans un RPG fantastique.
L'arrangement démontre une compréhension sophistiquée de la couleur orchestrale. L'interaction entre les sections de cordes – passant de textures dissonantes et d'attaques acérées à des passages plus soutenus et exploratoires – crée un arc narratif dynamique au sein de la pièce. Écoutez comment ces cordes graves et ces cuivres autour de 0:18 ajoutent une couche de gravité, ancrant le suspense. Le compositeur n'a pas peur d'utiliser le silence et l'espace, permettant à des moments comme la pause autour de 0:10 d'intensifier le drame avant de replonger dans le développement thématique.
Là où ce morceau excelle vraiment pour une utilisation dans les médias, c'est dans sa capacité inhérente à raconter une histoire. La section commençant vers 0:51, avec ses puissantes vagues orchestrales et son rythme plus défini, presque guerrier, dans le registre grave, semble faite sur mesure pour une révélation, une confrontation ou un tournant significatif dans un récit. Elle a cette qualité de "portée épique" sans nécessairement s'appuyer sur des percussions explosives tout au long, ce qui témoigne d'une confiance dans l'écriture harmonique et mélodique. La qualité de la production est solide – le mixage est clair, permettant de distinguer les lignes instrumentales individuelles tout en contribuant à un ensemble cohérent. L'imagerie stéréo semble naturelle pour une configuration orchestrale, et la dynamique est gérée efficacement, ce qui est essentiel pour l'adaptation à l'image où ces flux et reflux doivent soutenir l'action à l'écran.
Son utilisabilité est large au sein de son créneau spécifique. Pensez au-delà des simples musiques de films – cela pourrait sous-tendre une présentation d'entreprise à enjeux élevés révélant une technologie révolutionnaire (et peut-être risquée), ajouter de la gravité à un documentaire explorant d'anciens conflits ou une faune dangereuse, ou accompagner un combat de boss particulièrement difficile dans un jeu vidéo. La transition autour de 1:21 vers une mélodie de cordes plus mélancolique et exploratoire offre un moment de réflexion ou de conséquence, ajoutant de la profondeur émotionnelle et de la polyvalence. Ce n'est pas seulement une tension constante ; il y a de la nuance ici. Bien qu'elle soit peut-être trop spécifique pour les vlogs décontractés ou le contenu léger, pour les projets nécessitant une musique orchestrale sérieuse, dramatique et pleine de suspense, cette piste est une option très efficace et professionnelle. Elle évoque un sentiment de luttes anciennes, de dangers cachés et de grand drame qui se déroule, ce qui en fait un choix convaincant pour les créateurs à la recherche d'un son cinématique percutant.
L'arrangement démontre une compréhension sophistiquée de la couleur orchestrale. L'interaction entre les sections de cordes – passant de textures dissonantes et d'attaques acérées à des passages plus soutenus et exploratoires – crée un arc narratif dynamique au sein de la pièce. Écoutez comment ces cordes graves et ces cuivres autour de 0:18 ajoutent une couche de gravité, ancrant le suspense. Le compositeur n'a pas peur d'utiliser le silence et l'espace, permettant à des moments comme la pause autour de 0:10 d'intensifier le drame avant de replonger dans le développement thématique.
Là où ce morceau excelle vraiment pour une utilisation dans les médias, c'est dans sa capacité inhérente à raconter une histoire. La section commençant vers 0:51, avec ses puissantes vagues orchestrales et son rythme plus défini, presque guerrier, dans le registre grave, semble faite sur mesure pour une révélation, une confrontation ou un tournant significatif dans un récit. Elle a cette qualité de "portée épique" sans nécessairement s'appuyer sur des percussions explosives tout au long, ce qui témoigne d'une confiance dans l'écriture harmonique et mélodique. La qualité de la production est solide – le mixage est clair, permettant de distinguer les lignes instrumentales individuelles tout en contribuant à un ensemble cohérent. L'imagerie stéréo semble naturelle pour une configuration orchestrale, et la dynamique est gérée efficacement, ce qui est essentiel pour l'adaptation à l'image où ces flux et reflux doivent soutenir l'action à l'écran.
Son utilisabilité est large au sein de son créneau spécifique. Pensez au-delà des simples musiques de films – cela pourrait sous-tendre une présentation d'entreprise à enjeux élevés révélant une technologie révolutionnaire (et peut-être risquée), ajouter de la gravité à un documentaire explorant d'anciens conflits ou une faune dangereuse, ou accompagner un combat de boss particulièrement difficile dans un jeu vidéo. La transition autour de 1:21 vers une mélodie de cordes plus mélancolique et exploratoire offre un moment de réflexion ou de conséquence, ajoutant de la profondeur émotionnelle et de la polyvalence. Ce n'est pas seulement une tension constante ; il y a de la nuance ici. Bien qu'elle soit peut-être trop spécifique pour les vlogs décontractés ou le contenu léger, pour les projets nécessitant une musique orchestrale sérieuse, dramatique et pleine de suspense, cette piste est une option très efficace et professionnelle. Elle évoque un sentiment de luttes anciennes, de dangers cachés et de grand drame qui se déroule, ce qui en fait un choix convaincant pour les créateurs à la recherche d'un son cinématique percutant.
