Abschied (Romeos Erbe) by Sascha Ende
Eteerinen syntetisoitu kuoro ja ambient-padit luovat syvästi melankolisen ja tunnelmallisen äänimaiseman. Herättää syvää surua, pohdintaa ja dramaattista painokkuutta, ihanteellinen elokuviin, joissa käsitellään menetystä, muistoja tai koskettavaa tarinankerrontaa.
- Lisenssi CC BY 4.0
- Julkaisupäivä 18.03.2018
-
Musiikkityylit
-
Aiheet
-
Tunnelmat
-
Tunnisteet
Produced using digital audio workstation and MIDI keyboard(s). Fully cleared for commercial use.
Abschied (Romeos Erbe)
18.03.2018
8,374
542
Eteerinen syntetisoitu kuoro ja ambient-padit luovat syvästi melankolisen ja tunnelmallisen äänimaiseman. Herättää syvää surua, pohdintaa ja dramaattista painokkuutta, ihanteellinen elokuviin, joissa käsitellään menetystä, muistoja tai koskettavaa tarinankerrontaa.
/
00:55
00:01
00:01
Track begins with spacious, evolving ethereal pads, establishing a somber and atmospheric mood.
00:20
00:20
Introduction of the main synthesized choir/vocal motif, delivering the core melancholic theme.
00:31
00:31
Slight swell and layering in the synthesized vocals, increasing the emotional intensity.
00:39
00:39
Peak emotional expression of the main theme; texture feels fullest here.
00:48
00:48
The arrangement begins to gently fade, providing a soft, reflective resolution.
Additional Information
Original Soundtrack of the short movie "Romeos Erbe".
Samankaltainen musiikki (10)
Gedanklichkeit (instrumental)
22.10.2013
10,713
903
Introvertti akustinen kitara kerrostuu hienovaraisen basson, tasaisen rumpukompin ja tunnelmallisten tekstuurien kanssa. Luo harkitsevan, hieman melankolisen, mutta keskittyneen tunnelman. Ihanteellinen dokumentteihin, yritysten tarinankerrontaan, dramaattisiin taustamusiikkeihin ja pohdiskeleviin kohtauksiin.
/
04:41
00:00
00:00
Track begins with a clean, intricate fingerpicked acoustic guitar pattern, establishing an introspective and thoughtful mood.
00:13
00:13
Subtle atmospheric pad/texture introduced, adding depth and a slightly more cinematic feel beneath the guitar.
00:40
00:40
Entry of supportive bassline and steady, understated drums, providing rhythmic grounding and gentle forward momentum.
01:08
01:08
Instrumentation subtly fills out; arrangement feels slightly more developed, enhancing the established mood.
01:35
01:35
Main guitar theme restated with the full rhythm section support, solidifying the core structure.
02:44
02:44
Peak textural richness; all primary elements (guitar, bass, drums, pads) are present, creating the fullest expression of the track's theme.
03:38
03:38
Continuation of the developed section, maintaining the established energy and emotional weight.
04:06
04:06
Instrumentation begins to subtly thin out, signaling the start of the resolution or outro phase.
04:30
04:30
Fade out commences, gradually returning towards the simplicity of the opening guitar motif.
The Day After Tomorrow
04.06.2015
12,773
1,130
Laaja orkesterikappale, joka kasvaa koskettavista, pohdiskelevista jousista majesteettiseen, toiveikkaaseen loistokkuuteen. Herättää voimakkaita tunteita, ihanteellinen dramaattisiin elokuvasävellyksiin, laajoihin elokuvallisiin hetkiin, pohdiskeleviin montaaseihin ja eeppiseen tarinankerrontaan, joka kaipaa emotionaalista syvyyttä.
/
03:49
00:00
00:00
Track begins with poignant, slow-moving string chords establishing a somber and reflective atmosphere.
00:34
00:34
Introduction of a secondary, slightly more developed melodic idea in the strings, maintaining the introspective mood.
01:09
01:09
Instrumentation begins to broaden subtly, signaling a gradual build in intensity and emotional scope.
01:44
01:44
First major orchestral swell arrives, featuring fuller instrumentation and subtle percussion (timpani), shifting the mood towards epic and dramatic.
01:53
01:53
Intensity increases further into a powerful, sustained orchestral statement; peak emotional hopefulness and grandeur.
02:18
02:18
Apex of the dramatic climax, full orchestra delivering the main theme with maximum power.
02:23
02:23
Sudden dynamic drop, returning towards the initial quieter, reflective string textures.
03:02
03:02
Final powerful restatement of the main themes begins, building towards the conclusion.
03:38
03:38
Music begins its final fade-out on sustained, resolving string chords.
Desert Night
28.04.2016
12,731
789
Tunnelmalliset jouset ja harvat pianon sävelet luovat salaperäisen, elokuvamaisen ilmapiirin, joka rakentuu vähitellen maailman lyömäsoittimien myötä. Luo tunteen muinaisista maisemista, dramaattisesta jännityksestä ja sisäänpäin suuntautuvista matkoista. Ihanteellinen historiallisiin draamoihin, matkadokumentteihin, jännittäviin taustamusiikkeihin tai mietiskeleviin elokuva kohtauksiin.
/
04:05
00:00
00:00
Track begins with evocative, slightly melancholic string melody and sparse piano notes, establishing a cinematic and mysterious atmosphere.
00:15
00:15
Piano enters more clearly, adding harmonic depth under the main string theme.
00:32
00:32
Higher string harmony introduced, subtly increasing the emotional complexity.
01:04
01:04
Significant structural shift: Introduction of world percussion (darbuka/tabla-like sounds) providing rhythmic drive and ethnic flavour.
01:20
01:20
Percussion becomes more prominent, syncopated accents add texture and subtle tension.
01:46
01:46
Brief textural change, percussion slightly more complex, fuller string arrangement.
02:08
02:08
Return to a slightly sparser texture, focusing on the main string theme with rhythmic underpinning.
02:40
02:40
Main theme restated with clear percussion, driving the piece forward.
02:56
02:56
Dynamic build begins, strings swell, percussion becomes more insistent, increasing tension.
03:28
03:28
Track returns to the initial sparse string and pad texture for the outro, fading out gently.
Wiedersehen (Romeos Erbe)
29.09.2017
3,494
214
Yltäkylläiset orkesterijouset ja voimakkaat kuorolaulut yhdistyvät luoden syvästi tunteellisen ja elokuvamaisen äänimaiseman. Herättää melankoliaa, dramatiikkaa ja koskettavaa pohdintaa, rakentuen eeppisiin paisutuksiin. Ihanteellinen dramaattisiin elokuvasävellyksiin, historiallisiin teoksiin, trailereihin ja hetkiin, jotka vaativat syvää emotionaalista painoarvoa.
/
02:41
00:01
00:01
Atmospheric opening with sparse, evolving textures establishing a melancholic mood.
00:35
00:35
Fuller string orchestration enters, developing the main thematic material.
00:48
00:48
First significant dynamic swell, increasing emotional intensity.
01:00
01:00
Introduction of the powerful choir, adding a layer of grandeur and depth.
01:16
01:16
Soaring choir and string melody, marking a key emotional peak.
01:50
01:50
Transitional section with a shift in texture, potentially featuring different instrumental focus.
02:08
02:08
Subtle return or development of earlier melodic fragments.
02:20
02:20
Final atmospheric textures begin, preparing for the conclusion.
02:35
02:35
Music gently resolves and begins to fade out.
Cinematic Desert 3
06.09.2024
5,331
344
Ilmava ja herkkä, tämä instrumentaalikappale sisältää hengähdyksellä täyttyviä puhaltimia, jotka luovat laajuuden ja mysteerin tunteen. Ihanteellinen kohtauksiin, jotka tarvitsevat ripauksen muinaisiin maihin tai pohdiskeleviin autiomaisemiin.
/
02:58
00:00
00:00
Track begins with a single, sustained note from the solo woodwind, immediately establishing the haunting, spacious, and melancholic atmosphere.
00:20
00:20
The first fully-formed melodic phrase begins, showcasing the instrument's expressive and soulful character through legato and vibrato.
00:53
00:53
A brief, poignant pause before the instrument re-enters in a slightly higher register, adding a touch of yearning to the melody.
01:27
01:27
A distinct and beautiful ornamental trill within a phrase, adding authentic character to the performance.
01:46
01:46
A long, descending melodic line that feels like a deep, emotional sigh, powerfully conveying a sense of sorrow or resignation.
02:24
02:24
The emotional apex of the track; a raw and passionate phrase with intense vibrato that feels like a powerful, wordless cry.
02:49
02:49
The final notes begin to decay, fading slowly into the vast reverb and leaving a lingering feeling of solitude.
Cinematic Desert 4
06.09.2024
3,220
201
Ilmapiiriltään ja melankolialtaan instrumentaalinen kappale, joka sopii täydellisesti kohtauksiin, jotka vaativat pohdintaa ja laajoja maisemia. Hengityksenomaiset syntetisaattoripatjat ja kaikuva puupuhaltinmelodia luovat mysteerin ja hienovaraisen draaman tuntua, mikä tekee siitä ihanteellisen dokumentteihin, pohdiskeleviin draamoihin tai tunteellisiin introihin.
/
03:17
00:00
00:00
The track opens with a vast, atmospheric drone, immediately establishing a sense of solitude and open space.
00:16
00:16
The main solo woodwind instrument (duduk) enters with its haunting, melancholic theme, setting the emotional core of the piece.
01:04
01:04
The melody becomes more ornate and expressive, conveying a deeper sense of yearning and reflection.
01:45
01:45
A powerful, sustained high note serves as an emotional peak, full of pathos and intensity.
02:23
02:23
A brief, more urgent and rapid melodic phrase introduces a feeling of tension or desperation.
02:51
02:51
The main instrument begins its final, resolving phrases, signaling the track's contemplative conclusion.
03:04
03:04
Subtle, processed percussive textures emerge as the track fades, adding a final layer of mystery to the soundscape.
Bar Performance 6: Solo Cello & Piano
02.12.2024
1,851
120
Intiimi ja ilmaisuvoimainen dialogi soolosellon ja pianon välillä. Herättää syvää melankoliaa, eleganssia ja dramaattista jännitettä, täydellinen koskettaviin elokuvan kohtauksiin, historiallisiin draamoihin tai mietiskeleviin hetkiin.
/
02:12
00:01
00:01
Cello introduction establishes the melancholic, searching theme with expressive playing.
00:16
00:16
Piano enters, providing harmonic support and beginning the instrumental dialogue.
00:24
00:24
Cello melody becomes more assertive and passionate, building emotional intensity.
00:42
00:42
Brief moment of quiet suspension before piano takes a more prominent melodic role.
01:04
01:04
Piano arpeggios and faster melodic lines introduce a slightly more agitated, searching feel under the cello.
01:30
01:30
Height of emotional intensity; cello reaches into higher registers with passionate vibrato.
01:49
01:49
Return to a more restrained, reflective passage, echoing the opening mood.
02:00
02:00
Final sparse notes and resonant chord, providing a sense of somber resolution.
![Welcome to 2025 [version 1]](https://ende.app/storage/cover/thumbnail/cbcec63c-72a3-4c31-afed-85e85ac304c2.jpg)
Welcome to 2025 [version 1]
08.01.2025
1,631
92
Tyylikkäät orkesterijouset ja koskettava piano luovat hienostuneen, dramaattisen tunnelman. Ihanteellinen elokuvallisiin draamoihin, historiallisiin teoksiin, vakaviin esityksiin tai pohdiskeleviin hetkiin, jotka vaativat ripauksen tyylikkyyttä.
/
02:38
00:00
00:00
Track begins with rhythmic, anticipatory staccato strings setting a formal, slightly tense mood.
00:17
00:17
Lead violin melody enters, introducing the main dramatic and elegant theme.
00:32
00:32
Fuller string arrangement develops, increasing the dramatic intensity.
00:48
00:48
String section builds intensity leading towards a transition.
01:04
01:04
Brief orchestral pause and transition marker before the mood shifts.
01:22
01:22
Tempo slows, instrumentation shifts to a delicate, reflective piano solo.
01:39
01:39
Piano theme develops with subtle string accompaniment re-entering.
01:55
01:55
Fuller orchestration returns gradually, rebuilding the main theme's feel.
02:11
02:11
Final orchestral swell and restatement of melodic fragments before outro.
02:22
02:22
Track begins to fade out on sustained, resolving chords.
What Remains
19.01.2026
1,190
98
Syvästi koskettava ja tunteellinen elokuvaääni, jossa on pehmeä, felt-dämpätty piano ja surulliset sellon sävelet. Kappale kehittyy harvasta, pohdiskelevaista alkupuolesta runsoksi, laaja-aliseksi orkesterisävellykseksi, joka herättää nostalgiaa, menetystä ja hiljaista päättäväisyyttä. Sopii erinomaisesti historiallisille dokumenteille, tunteellisille draamoille ja sydämelliseen tarinankerrontaan.
/
04:18
00:00
00:00
Intimate Intro: Solitary, soft felt piano melody establishing reflection.
00:58
00:58
Cello Entrance: Solo cello enters, adding deep resonance and melancholy.
01:45
01:45
String Section Expansion: Violins join, widening the stereo image.
02:50
02:50
The Climax: Full orchestra swells with deep percussion for the emotional peak.
03:45
03:45
The Resolution: Return to the lone piano for a clean, quiet ending.
![3. Tears (Silent Grief) [Cinematic Underscore Loops - The Core Collection]](https://ende.app/storage/cover/thumbnail/4a362368-84ca-4e39-91a8-e0cbabca21d4.jpg)
Uusi
A deeply emotional and fragile piece featuring a warm string ensemble. By avoiding high-pitched solo violins and focusing on the lower register, it provides a supportive carpet of sadness. Perfect for tragic backstories, charity appeals, or moments of loss.
/
02:44
00:00
00:00
The piece opens with a solitary, resonant cello line, immediately establishing a tone of intimacy and profound loss.
00:46
00:46
Violins and violas enter with a slow swell, expanding the stereo width and adding a lush, cinematic layer to the arrangement.
02:09
02:09
A rhythmic, spiccato string ostinato enters with a deep bass pulse, shifting the mood from static grief to forward-moving tension.
Heti ensimmäisistä sekunneistaan lähtien 'Abschied (Romeos Erbe)' vakiinnuttaa asemansa syvästi tunnelmallisena ja emotionaalisesti resonoivana teoksena, joka sopii täydellisesti tiettyihin, vaikuttaviin mediakäyttökohteisiin. Tuotantomusiikin asiantuntijana minua hämmästyttää välittömästi kappaleen mestarillinen tunnelman hallinta. Se alkaa kehittyvillä, eteerisillä syntetisoituilla tekstuureilla – melkein kuin ajelehtivilla äänisumuilla – jotka luovat välittömästi tilan ja mietiskelyn tunteen. Tässä on hienovarainen jännite, tunne jostakin sanomattomasta, mikä tekee siitä uskomattoman tehokkaan tunteella ladatun kohtauksen luomiseen.
Syntetisoitujen kuorojen tai vokaalielementtien esittely noin kahdenkymmenen sekunnin kohdalla on tämän kappaleen sydän. Se ei ole kirjaimellinen kuoro, mutta se kantaa kuoron painoarvoa ja juhlallisuutta, ja se tarjoaa melodian, joka on syvästi melankolinen ja täynnä valituksen tai syvän surun tunnetta. Tämä ei ole taustatäytettä; se on etualan emotionaalinen ilmaus. Tuotannon laatu on erinomainen – miksaus on puhdas, mikä antaa tilaville kaikuhännille hengittää ja edistää merkittävästi yleistä tunnelmaa. Äänien syntetisoitu luonne lisää kerroksen toismaailmallisuutta, mikä estää sitä kuulostamasta vanhentuneelta ja parantaa samalla sen dramaattista potentiaalia.
Käytettävyyden kannalta tämä kappale on puhdasta kultaa tietyille elokuvallisille hetkille. Ajattele kohtauksia, jotka kuvaavat menetystä, jäähyväisiä, muistotilaisuuksia tai tragedian jälkimaininkeja. Sen luontainen suru ja pohdiskeleva laatu tekevät siitä ihanteellisen korostamaan hahmojen itsetutkiskelua, välittämään surua tai lisäämään vakavuutta historiallisiin dokumentteihin, jotka keskittyvät synkkiin tapahtumiin. Kuvittele tämä soimaan hidastettujen sadeviivaisten ikkunoiden, tyhjien tuolien tai koskettavien arkistomateriaalien yllä – se nostaa välittömästi tunteelliset panokset. Sillä on ajaton laatu, joka sopii yhtä hyvin ajanjaksodraamoihin tai nykyaikaisiin kertomuksiin, jotka käsittelevät yleismaailmallisia menetyksen ja muiston teemoja.
Elokuvan ja televisiodraaman lisäksi sen hyödyllisyys ulottuu muille alueille. Mainonnassa se voisi tarjota voimakkaan, kontrastisen taustan kampanjoille, jotka keskittyvät empatiaan, muistamiseen (kuten hyväntekeväisyysvetoomukset tai muistokampanjat) tai merkittäviin elämänhetkiin, joita käsitellään vakavasti. Podcasteissa tai kuunnelmissa se toimii poikkeuksellisena tunnelman luojana introihin, outroihin tai raskasta aihetta käsitteleviin segmentteihin. Vaikka se on ehkä liian synkkä yleiseen yrityskäyttöön tai pirteisiin tapahtumiin, se voisi löytää paikkansa pohdiskelevissa hetkissä suuremmissa esityksissä tai juhlallisissa seremonioissa.
Jopa videopelien maailmassa tämä kappale tarjoaa merkittävää potentiaalia. Se on täydellinen välianimaatioihin, jotka kuvaavat hahmon menetystä, aikakauden loppua pelimaailmassa tai hetkiä, jotka vaativat syvää pelaajan pohdintaa. Lyhyt kesto (alle minuutti) tekee siitä erittäin tehokkaan tiettynä vihjeenä, joka on helposti looppattavissa tarvittaessa hieman pidempiä tunnelmallisia venytyksiä varten, mutta tehokas tiiviissä muodossaan.
'Abschied (Romeos Erbe)' -kappaleen vahvuus on sen vankkumaton sitoutuminen tunnelmaansa. Se ei yritä olla monipuolinen monien tunteiden kattamisessa; sen sijaan se loistaa välittämään tietyn, voimakkaan tunteen selkeästi ja tyylikkäästi. Ambient-padien ja kummittelevan, syntetisoidun laululinjan yhdistelmä luo ainutlaatuisen äänimaailman, joka on sekä kaunis että syvästi vaikuttava. Tämä on korkealaatuinen tuotantomusiikkiresurssi, joka on valmis lisäämään merkittävää emotionaalista syvyyttä oikeaan projektiin. Se on kappale, jonka ohjaajat ja editoijat, jotka etsivät aitoa paatosta, tunnistavat välittömästi sen tarinankerrontavoiman.
Syntetisoitujen kuorojen tai vokaalielementtien esittely noin kahdenkymmenen sekunnin kohdalla on tämän kappaleen sydän. Se ei ole kirjaimellinen kuoro, mutta se kantaa kuoron painoarvoa ja juhlallisuutta, ja se tarjoaa melodian, joka on syvästi melankolinen ja täynnä valituksen tai syvän surun tunnetta. Tämä ei ole taustatäytettä; se on etualan emotionaalinen ilmaus. Tuotannon laatu on erinomainen – miksaus on puhdas, mikä antaa tilaville kaikuhännille hengittää ja edistää merkittävästi yleistä tunnelmaa. Äänien syntetisoitu luonne lisää kerroksen toismaailmallisuutta, mikä estää sitä kuulostamasta vanhentuneelta ja parantaa samalla sen dramaattista potentiaalia.
Käytettävyyden kannalta tämä kappale on puhdasta kultaa tietyille elokuvallisille hetkille. Ajattele kohtauksia, jotka kuvaavat menetystä, jäähyväisiä, muistotilaisuuksia tai tragedian jälkimaininkeja. Sen luontainen suru ja pohdiskeleva laatu tekevät siitä ihanteellisen korostamaan hahmojen itsetutkiskelua, välittämään surua tai lisäämään vakavuutta historiallisiin dokumentteihin, jotka keskittyvät synkkiin tapahtumiin. Kuvittele tämä soimaan hidastettujen sadeviivaisten ikkunoiden, tyhjien tuolien tai koskettavien arkistomateriaalien yllä – se nostaa välittömästi tunteelliset panokset. Sillä on ajaton laatu, joka sopii yhtä hyvin ajanjaksodraamoihin tai nykyaikaisiin kertomuksiin, jotka käsittelevät yleismaailmallisia menetyksen ja muiston teemoja.
Elokuvan ja televisiodraaman lisäksi sen hyödyllisyys ulottuu muille alueille. Mainonnassa se voisi tarjota voimakkaan, kontrastisen taustan kampanjoille, jotka keskittyvät empatiaan, muistamiseen (kuten hyväntekeväisyysvetoomukset tai muistokampanjat) tai merkittäviin elämänhetkiin, joita käsitellään vakavasti. Podcasteissa tai kuunnelmissa se toimii poikkeuksellisena tunnelman luojana introihin, outroihin tai raskasta aihetta käsitteleviin segmentteihin. Vaikka se on ehkä liian synkkä yleiseen yrityskäyttöön tai pirteisiin tapahtumiin, se voisi löytää paikkansa pohdiskelevissa hetkissä suuremmissa esityksissä tai juhlallisissa seremonioissa.
Jopa videopelien maailmassa tämä kappale tarjoaa merkittävää potentiaalia. Se on täydellinen välianimaatioihin, jotka kuvaavat hahmon menetystä, aikakauden loppua pelimaailmassa tai hetkiä, jotka vaativat syvää pelaajan pohdintaa. Lyhyt kesto (alle minuutti) tekee siitä erittäin tehokkaan tiettynä vihjeenä, joka on helposti looppattavissa tarvittaessa hieman pidempiä tunnelmallisia venytyksiä varten, mutta tehokas tiiviissä muodossaan.
'Abschied (Romeos Erbe)' -kappaleen vahvuus on sen vankkumaton sitoutuminen tunnelmaansa. Se ei yritä olla monipuolinen monien tunteiden kattamisessa; sen sijaan se loistaa välittämään tietyn, voimakkaan tunteen selkeästi ja tyylikkäästi. Ambient-padien ja kummittelevan, syntetisoidun laululinjan yhdistelmä luo ainutlaatuisen äänimaailman, joka on sekä kaunis että syvästi vaikuttava. Tämä on korkealaatuinen tuotantomusiikkiresurssi, joka on valmis lisäämään merkittävää emotionaalista syvyyttä oikeaan projektiin. Se on kappale, jonka ohjaajat ja editoijat, jotka etsivät aitoa paatosta, tunnistavat välittömästi sen tarinankerrontavoiman.
