Impatient (instrumental) by Sascha Ende
Elegantit pianomelodiat kehittyvät rehevien, elokuvamaisten jousien myötä, rakentuen sisäänpäin kääntyneestä melankoliasta voimakkaaseen, toiveikkaaseen huipentumaan. Ihanteellinen dramaattiseen musiikkiin, tunteelliseen tarinankerrontaan ja hienostuneeseen yrityssisältöön.
- Lisenssi CC BY 4.0
- ISRC-numero CAENV1805931
- Julkaisupäivä 09.01.2018
-
Musiikkityylit
-
Aiheet
-
Tunnelmat
-
Tunnisteet
Produced using digital audio workstation and MIDI keyboard(s). Fully cleared for commercial use.
Impatient (instrumental)
09.01.2018
6,778
539
Elegantit pianomelodiat kehittyvät rehevien, elokuvamaisten jousien myötä, rakentuen sisäänpäin kääntyneestä melankoliasta voimakkaaseen, toiveikkaaseen huipentumaan. Ihanteellinen dramaattiseen musiikkiin, tunteelliseen tarinankerrontaan ja hienostuneeseen yrityssisältöön.
/
02:36
00:00
00:00
Sparse, elegant piano intro establishes a melancholic and introspective mood.
00:24
00:24
Low string pads enter, adding cinematic depth and a subtle atmospheric layer.
00:47
00:47
Higher strings and a prominent cello melody introduce a more hopeful, yearning quality.
1:11
1:11
String section swells significantly, building dramatic tension and emotional weight.
1:35
1:35
Powerful emotional climax featuring full, lush orchestral strings; peak intensity.
1:59
1:59
Decrescendo begins, skillfully easing tension and transitioning back towards calm.
2:11
2:11
Return to the sparse piano theme accompanied by lingering atmospheric pads, providing resolution.
Samankaltainen musiikki (10)
Gedanklichkeit (instrumental)
22.10.2013
10,712
903
Introvertti akustinen kitara kerrostuu hienovaraisen basson, tasaisen rumpukompin ja tunnelmallisten tekstuurien kanssa. Luo harkitsevan, hieman melankolisen, mutta keskittyneen tunnelman. Ihanteellinen dokumentteihin, yritysten tarinankerrontaan, dramaattisiin taustamusiikkeihin ja pohdiskeleviin kohtauksiin.
/
04:41
00:00
00:00
Track begins with a clean, intricate fingerpicked acoustic guitar pattern, establishing an introspective and thoughtful mood.
00:13
00:13
Subtle atmospheric pad/texture introduced, adding depth and a slightly more cinematic feel beneath the guitar.
00:40
00:40
Entry of supportive bassline and steady, understated drums, providing rhythmic grounding and gentle forward momentum.
01:08
01:08
Instrumentation subtly fills out; arrangement feels slightly more developed, enhancing the established mood.
01:35
01:35
Main guitar theme restated with the full rhythm section support, solidifying the core structure.
02:44
02:44
Peak textural richness; all primary elements (guitar, bass, drums, pads) are present, creating the fullest expression of the track's theme.
03:38
03:38
Continuation of the developed section, maintaining the established energy and emotional weight.
04:06
04:06
Instrumentation begins to subtly thin out, signaling the start of the resolution or outro phase.
04:30
04:30
Fade out commences, gradually returning towards the simplicity of the opening guitar motif.
Abgehauen
18.12.2013
3,471
192
Kehittyvä elokuvamainen teos, jossa on merkittävä pianomelodia kerrostettuna orkesterijousilla ja voimakkaalla lyömäsoittimilla. Se kasvaa pohdiskelevasta alusta voimakkaaseen, dramaattiseen ja lopulta toiveikkaaseen huipentumaan, ihanteellinen inspiroivaan tarinankerrontaan, elokuvasävellyksiin ja yritysesityksiin.
/
04:18
00:00
00:00
Track begins with a clear, reflective solo piano melody, establishing the core theme and melancholic yet hopeful mood.
00:21
00:21
Subtle percussion and atmospheric layers gently introduced, adding texture and anticipation.
00:48
00:48
String section enters with more prominence, developing the harmony and adding cinematic weight.
01:00
01:00
Significant dynamic lift: Driving orchestral percussion and powerful string arrangement enter, creating strong forward momentum.
01:11
01:11
First major intensity peak, full ensemble playing the driving theme.
01:35
01:35
Brief return to a calmer feel, piano leads again, providing dynamic contrast.
02:11
02:11
Second major build-up reaches its climax, powerful and inspirational feeling.
02:47
02:47
Height of the track's energy, featuring insistent rhythms and full orchestration – ideal for dramatic peaks.
03:35
03:35
Beginning of the outro section, instrumentation simplifies, energy gradually decreases.
03:59
03:59
Final resolution with sparse piano chords, bringing the piece to a conclusive, slightly reflective end.
About Moments
10.04.2014
8,417
586
Tunnelmalliset orkesterijouset ja hienovaraiset, atmosfääriset tekstuurit luovat syvästi koskettavan ja pohdiskelevan tunnelman. Ihanteellinen dramaattisiin elokuviin, tunteelliseen tarinankerrontaan, syvällisiin dokumentteihin tai hienostuneisiin yritysprojekteihin, jotka tarvitsevat ripauksen itsetutkiskelua ja eleganssia.
/
03:42
00:00
00:00
Track begins with sparse, resonant single notes creating an atmospheric, slightly tense, and introspective mood.
00:24
00:24
Introduction of a subtle counter-melody and slightly richer string texture, developing the emotional theme.
00:47
00:47
First significant swell in string dynamics and layering, introducing a sense of grandeur and deeper emotion.
01:11
01:11
Shift in harmony and texture, becoming more expansive and slightly more hopeful or searching.
01:35
01:35
Peak emotional intensity in the first half, with full string section creating a powerful, poignant statement.
01:59
01:59
Return to a sparser texture, mirroring the intro but maintaining the established emotional weight.
02:48
02:48
Final significant build and swell, reprising the main emotional theme with maximum intensity and richness before fading.
03:13
03:13
Track begins its final decrescendo, fading back into the atmospheric space from which it emerged.
Epic Intro 2015 (Non Percussive Short)
02.01.2015
2,713
191
Majesteettiset orkesterikudokset rakentuvat hitaasti kehittyvän pianon ja jousien myötä, herättäen odotusta ja suuruutta ilman lyömäsoittimia. Ihanteellinen vaikuttaviin alkuihin, dramaattisiin paljastuksiin tai pohdinnan hetkiin.
/
01:36
00:00
00:00
Gentle piano motif begins, establishing a thoughtful and anticipatory mood.
00:11
00:11
Sustained string pads enter, adding warmth, depth, and emotional weight.
00:24
00:24
First major dynamic swell with richer orchestration (strings/synth brass), building grandeur.
00:42
00:42
Brief textural shift, highlighting sustained high strings, adding ethereal quality.
01:07
01:07
Peak emotional intensity; full, soaring string theme conveying resolution or arrival.
01:26
01:26
Music begins to resolve and fade, holding a final sustained chord.
Stranded
07.02.2023
23,784
1,950
Tunnelmalliset ja haikeat pianomelodiat kietoutuvat ilmeikkäisiin ja kohoaviin jousisovituksiin, luoden syvästi elokuvamaisen ja koskettavan tunnelman. Ihanteellinen dramaattisiin elokuviin, tunteelliseen tarinankerrontaan, pohdiskeleviin hetkiin ja projekteihin, jotka vaativat ripauksen pohdiskelevaa eleganssia.
/
03:54
00:00
00:00
Sparse, atmospheric piano intro establishes the melancholic and introspective mood.
00:27
00:27
Expressive cello melody enters, adding significant emotional weight and thematic development.
00:41
00:41
Strings become more layered and active, initiating the first dynamic build.
01:08
01:08
First major emotional peak with soaring strings, highly cinematic moment.
01:49
01:49
Fuller, harmonically rich string arrangement enters, creating a lush texture.
01:56
01:56
Piano takes on a more driving rhythmic role beneath the strings.
02:30
02:30
Section featuring intricate interplay between piano arpeggios and string counter-melodies.
03:08
03:08
Return to a sparser texture, echoing the introduction and signaling the conclusion.
03:22
03:22
Final poignant string passage before the track fades.
The meaning of life
02.12.2024
1,630
88
Laaja ja syvästi tunteellinen orkesterikappale, jossa on kohoavia jousia ja eteerisiä lauluäänitekstuureja. Rakentuu asteittain mietteliäästä alusta voimakkaaseen, ylevöittävään huipentumaan. Ihanteellinen elokuvalliseen tarinankerrontaan, dramaattisiin hetkiin, inspiroivaan yrityssisältöön ja pohdiskeleviin kohtauksiin.
/
02:12
00:01
00:01
Track begins with atmospheric pads and subtle synth textures, establishing a pensive mood.
00:11
00:11
Ethereal, wordless female vocal enters, introducing the main melodic motif.
00:28
00:28
Lush string section enters, adding significant warmth and cinematic depth.
00:47
00:47
Vocal theme develops further, becoming more prominent and emotionally expressive.
01:01
01:01
Intensity begins to build; subtle layers and possibly counter-melodies emerge.
01:23
01:23
Choir/layered male vocals join, significantly increasing the scale and power; track enters its main climax.
01:32
01:32
Peak emotional intensity; full orchestration and powerful vocal harmonies create an uplifting and expansive feel.
01:55
01:55
Music sustains the climactic feeling before beginning a gradual fade.
02:03
02:03
Track resolves and fades out completely, leaving a sense of finality.
![Welcome to 2025 [version 2]](https://ende.app/storage/cover/thumbnail/5284fb00-fd37-432b-b328-3e39f0f8ed53.jpg)
Welcome to 2025 [version 2]
08.01.2025
1,813
81
Tyylikäs pianointro rakentuu voimakkaaksi, toiveikkaaksi ja dramaattiseksi elokuvamusiikkiteemaksi, johon yhdistyy laajat orkesterijouset. Ihanteellinen inspiroiviin hetkiin, elokuviin ja yritysesityksiin.
/
02:38
00:00
00:00
Delicate solo piano intro establishes the main, memorable theme with an intimate feel.
00:16
00:16
Subtle strings enter, gently adding warmth and beginning the emotional build.
00:29
00:29
Full orchestral entrance, dramatic swell introduces the powerful, cinematic main section.
00:44
00:44
Peak dynamic intensity of the first grand orchestral statement.
01:04
01:04
Transition to a more subdued, reflective bridge section, offering dynamic contrast.
01:22
01:22
Return of the opening piano theme, now feeling more contemplative after the orchestral section.
01:55
01:55
Lower strings and evolving piano textures create a thoughtful, building passage.
02:11
02:11
Strings begin a final, elegant build towards the conclusion.
02:22
02:22
Final resolving chords provide a sense of closure and reflection.
The Signal (feat. Folkshade)
22.05.2025
1,982
100
Eteeriset nais- ja mieslaulut leijailevat kehittyvien syntikkapedaalien ja hienovaraisten elektronisten rytmien yllä. Tämä tunnelmallinen ja introspektiivinen teos rakentuu lempeästi, luoden mysteerin, kaipuun ja elokuvamaisen ihmeen tunteen. Täydellinen harkittuihin kertomuksiin, scifi-kohtauksiin tai tunteellisen syvyyden hetkiin.
/
04:17
00:03
00:03
Ethereal female vocal entry with atmospheric synth pads, establishing the mysterious and introspective mood.
00:35
00:35
Warm male vocal enters, adding a new textural layer and emotional perspective.
01:06
01:06
First prominent vocal harmonization (male and female), subtly increasing emotional weight.
01:37
01:37
Shift in dynamics; female vocal takes lead again with more assertive delivery, percussion becomes slightly more defined.
02:02
02:02
Sustained synth pad swells, creating a strong sense of vastness under the vocals.
02:40
02:40
Major emotional peak begins; fuller arrangement with both vocals soaring, more prominent beat, and heightened dynamics.
03:12
03:12
Reflective bridge section with delicate female vocal, offering a dynamic contrast and moment of questioning.
03:44
03:44
Return to a powerful, chorus-like vocal delivery, reinforcing the central theme with gravitas.
04:07
04:07
Final lingering vocal phrase 'a question echoing the dark,' providing a poignant and unresolved conclusion.
Binaural Sleep Vol. 1
11.09.2025
981
70
Vahva soolosellomelodia leijuu laajojen, tunnelmallisten äänimaisemien yllä. Kappale rakentuu vähitellen hienovaraisella, sykkivällä elektronisella beatilla ja välkehtivillä syntetisaattorikerroksilla, luoden tunteen toiveikkaasta päättäväisyydestä. Täydellinen elokuvaohjaukseen, tiede- ja teknologia dokumentteihin tai tunteita herättävään tarinankerrontaan.
/
03:30
00:06
00:06
The haunting solo cello melody begins, establishing the core melancholic and atmospheric tone of the piece.
01:23
01:23
A deep, minimalist electronic kick drum is introduced, subtly shifting the genre and adding a gentle, forward momentum.
01:40
01:40
Warm synth pads enter with a clear chord progression, introducing a more hopeful and determined harmonic structure.
02:27
02:27
The track reaches its emotional peak. The beat, synth layers, and cello melody are all present, creating the fullest and most dynamic section.
02:52
02:52
A high, ethereal synth motif provides a new melodic counterpoint, adding a final layer of complexity before the track deconstructs.
03:07
03:07
The beat and bass drop out, leaving the atmospheric pads and a final cello note to fade, providing a clean and contemplative outro.
![Nature 19 [nature documentary series]](https://ende.app/storage/cover/thumbnail/82d6edcb-564b-43b8-be74-75a790353542.jpg)
Nature 19 [nature documentary series]
07.11.2025
2,886
257
Laajat orkesterijouset ja koskettavat soolomelodiat luovat syvän tunteiden ilmapiirin. Tämä kappale siirtyy lempeästä pohdinnasta kohoaviin, dramaattisiin korkeuksiin, herättäen surumielisyyden, suuruuden ja toivon tunteita. Ihanteellinen elokuvakerrontaan, historiallisille draamoille, koskettaville trailereille ja tunteikkaisiin hetkiin, jotka kaipaavat ripauksen ajattomuutta ja arvokkuutta.
/
04:08
00:01
00:01
A solitary, mournful string melody establishes a deeply pensive and atmospheric tone.
00:30
00:30
The wider string section enters, adding harmonic depth and a sense of growing scale.
00:46
00:46
The main theme is stated more forcefully by the full string ensemble, building the emotional weight.
01:11
01:11
A significant dynamic swell begins, building powerful tension and anticipation with ascending string lines.
01:40
01:40
The orchestra reaches an emotional peak, full of dramatic weight, before gracefully receding.
02:09
02:09
Transition into a more lyrical and hopeful section, led by a soaring high-string melody.
03:06
03:06
The track begins its final, powerful crescendo, building towards the ultimate emotional statement.
03:35
03:35
The grand finale: the full orchestra reaches its most passionate and dramatic point with soaring grandeur.
03:52
03:52
The music resolves with sustained, reflective chords, bringing the piece to a gentle and poignant close.
Jo heti alkutahdeistaan "Impatient (instrumental)" vakiinnuttaa asemansa korkeatasoisena tuotantomusiikkina, jolla on merkittävää potentiaalia monenlaisissa media-sovelluksissa. Tuottajan näkökulmasta tämä kappale viestii välittömästi laatua ja emotionaalista syvyyttä. Se alkaa kauniisti äänitetyllä, hieman melankolisella soolopianoteemalla – harvalla, puhtaalla ja välittömästi tunteita herättävällä. Tämä ei ole vain taustamusiikkia; se on statement, täydellinen kohtauksen luomiseen, hahmon sisäisten ajatusten esittelyyn elokuvassa tai hiljaisen pohdinnan hetken luomiseen dokumentissa.
Nerous piilee tässä sovituksen kärsivällisessä, orgaanisessa rakenteessa. Matalat, lämpimät jousipedit nousevat hienovaraisesti esiin luoden äänimaton, joka lisää elokuvallista painoa ilman, että se tukahduttaa alkuperäistä läheisyyttä. Tämä alkuosa (noin ensimmäinen minuutti) on uskomattoman hyödyllinen introihin, alkutekstijaksoihin tai hetkiin, jotka vaativat lempeää mutta vakavaa tunnelmaa – ajattele hienostunutta yritysbrändäystä, herkkää tarinankerrontaa mainonnassa tai jopa tarinavetoisen videopelin latausnäyttöä.
Kappaleen edetessä korkeampien jousirekisterien ja koskettavan sellolinjan lisääminen nostaa tunne-panoksia. Se siirtyy saumattomasti itsetutkiskelusta kasvavan toivon, kaipuun tai ehkä päättäväisen ratkaisun tunteeseen. Tämä kehitys tekee siitä poikkeuksellisen monipuolisen. Musiikkivalvoja voisi helposti käyttää ensimmäistä osaa asetukseen ja hyödyntää sitten tätä paisuvaa keskiosaa korostamaan käännekohtaa, paljastavaa hetkeä tai hidastettua montaasikuvaa, joka näyttää edistystä tai emotionaalista kamppailua.
Tuotannon laatu on jatkuvasti ammattimaista. Instrumentit ovat hyvin tasapainossa, miksaus on puhdas, ja kaiun käyttö luo ihanan tilan ja syvyyden tunteen – olennaista elokuvallisessa työssä. Se kuulostaa kalliilta ja viimeistellyltä, valmiilta välittömään synkronointiin ilman lisäsäätöjä.
Kappale saavuttaa voimakkaan, mutta hallitun, huipentuman noin 1:30-1:50 kohdalla. Täysi jousisektio tarjoaa aidosti liikuttavan, intohimoisen paisunnan, joka tuntuu ansaitulta. Tämä huippukohta on täydellinen dramaattisiin paljastuksiin, vaikuttaviin hetkiin trailereissa, yrityselokuvan emotionaaliseen kohokohtaan, jossa juhlitaan saavutuksia, tai jopa henkeäsalpaavien drone-otosten säestykseen matkajutussa. Se tarjoaa merkittävän emotionaalisen vastineen turvautumatta liian aggressiiviseen lyömäsoittoon, säilyttäen hienostuneen luonteensa.
Huipentuman jälkeen kappale dekonstruoi älykkäästi palaten alkuperäiseen pianoteemaan, mutta rikastettuna matkalla. Tämä resoluutio tekee siitä helpon editoida ja loopata, tarjoten luonnollisia poistumiskohtia editoijille. Sen laulun puute parantaa sen käytettävyyttä taustamusiikkina varmistaen, että se tukee visuaaleja ja dialogia kilpailematta niiden kanssa.
Erityisten käyttötapojen kannalta: se sopii luontevasti pitkiin elokuviin ja televisiodraamoihin (hahmomomentteihin, pohdiskeleviin kohtauksiin, lopputeksteihin), korkealuokkaisiin yritysvideoihin (bränditarinoihin, suositteluihin, palkintoseremonioihin), koskettavaan mainontaan (erityisesti luksustuotteille, terveydenhuollolle tai voittoa tavoittelemattomille järjestöille), dokumenttien musiikkiin ja mahdollisesti jopa tunnelmalliseksi taustaksi podcasteihin, jotka käsittelevät vakavia tai emotionaalisia aiheita. Hienostunut ja kehittyvä luonne voisi sopia myös tietyntyyppisiin tapahtumiin, kuten gaaloihin, pohdiskeleviin segmentteihin häissä tai jopa korkealuokkaiseen muotinäytökseen, joka keskittyy eleganssiin ja draamaan. Sen luontainen emotionaalinen kaari tarjoaa valmiin narratiivisen rakenteen, joka voi kohottaa melkein mitä tahansa visuaalista tarinaa. Tämä on todella vankka, monipuolinen ja kauniisti tehty instrumentaalikappale.
Nerous piilee tässä sovituksen kärsivällisessä, orgaanisessa rakenteessa. Matalat, lämpimät jousipedit nousevat hienovaraisesti esiin luoden äänimaton, joka lisää elokuvallista painoa ilman, että se tukahduttaa alkuperäistä läheisyyttä. Tämä alkuosa (noin ensimmäinen minuutti) on uskomattoman hyödyllinen introihin, alkutekstijaksoihin tai hetkiin, jotka vaativat lempeää mutta vakavaa tunnelmaa – ajattele hienostunutta yritysbrändäystä, herkkää tarinankerrontaa mainonnassa tai jopa tarinavetoisen videopelin latausnäyttöä.
Kappaleen edetessä korkeampien jousirekisterien ja koskettavan sellolinjan lisääminen nostaa tunne-panoksia. Se siirtyy saumattomasti itsetutkiskelusta kasvavan toivon, kaipuun tai ehkä päättäväisen ratkaisun tunteeseen. Tämä kehitys tekee siitä poikkeuksellisen monipuolisen. Musiikkivalvoja voisi helposti käyttää ensimmäistä osaa asetukseen ja hyödyntää sitten tätä paisuvaa keskiosaa korostamaan käännekohtaa, paljastavaa hetkeä tai hidastettua montaasikuvaa, joka näyttää edistystä tai emotionaalista kamppailua.
Tuotannon laatu on jatkuvasti ammattimaista. Instrumentit ovat hyvin tasapainossa, miksaus on puhdas, ja kaiun käyttö luo ihanan tilan ja syvyyden tunteen – olennaista elokuvallisessa työssä. Se kuulostaa kalliilta ja viimeistellyltä, valmiilta välittömään synkronointiin ilman lisäsäätöjä.
Kappale saavuttaa voimakkaan, mutta hallitun, huipentuman noin 1:30-1:50 kohdalla. Täysi jousisektio tarjoaa aidosti liikuttavan, intohimoisen paisunnan, joka tuntuu ansaitulta. Tämä huippukohta on täydellinen dramaattisiin paljastuksiin, vaikuttaviin hetkiin trailereissa, yrityselokuvan emotionaaliseen kohokohtaan, jossa juhlitaan saavutuksia, tai jopa henkeäsalpaavien drone-otosten säestykseen matkajutussa. Se tarjoaa merkittävän emotionaalisen vastineen turvautumatta liian aggressiiviseen lyömäsoittoon, säilyttäen hienostuneen luonteensa.
Huipentuman jälkeen kappale dekonstruoi älykkäästi palaten alkuperäiseen pianoteemaan, mutta rikastettuna matkalla. Tämä resoluutio tekee siitä helpon editoida ja loopata, tarjoten luonnollisia poistumiskohtia editoijille. Sen laulun puute parantaa sen käytettävyyttä taustamusiikkina varmistaen, että se tukee visuaaleja ja dialogia kilpailematta niiden kanssa.
Erityisten käyttötapojen kannalta: se sopii luontevasti pitkiin elokuviin ja televisiodraamoihin (hahmomomentteihin, pohdiskeleviin kohtauksiin, lopputeksteihin), korkealuokkaisiin yritysvideoihin (bränditarinoihin, suositteluihin, palkintoseremonioihin), koskettavaan mainontaan (erityisesti luksustuotteille, terveydenhuollolle tai voittoa tavoittelemattomille järjestöille), dokumenttien musiikkiin ja mahdollisesti jopa tunnelmalliseksi taustaksi podcasteihin, jotka käsittelevät vakavia tai emotionaalisia aiheita. Hienostunut ja kehittyvä luonne voisi sopia myös tietyntyyppisiin tapahtumiin, kuten gaaloihin, pohdiskeleviin segmentteihin häissä tai jopa korkealuokkaiseen muotinäytökseen, joka keskittyy eleganssiin ja draamaan. Sen luontainen emotionaalinen kaari tarjoaa valmiin narratiivisen rakenteen, joka voi kohottaa melkein mitä tahansa visuaalista tarinaa. Tämä on todella vankka, monipuolinen ja kauniisti tehty instrumentaalikappale.
