Sascha Is Back by Sascha Ende
Laaja ja syvästi koskettava orkesteriteos, jossa on reheviä jousia ja hienovaraisia pianotekstuureja. Rakentuu vähitellen pohdiskelusta voimakkaaseen, kohoavaan huipentumaan, herättäen draaman, toivon ja ajattoman eleganssin tunteita. Ihanteellinen elokuvalliseen tarinankerrontaan, koskettaviin hetkiin, historiallisiin draamoihin ja korkeatasoiseen yritysbrändäykseen.
- Lisenssi CC BY 4.0
- ISRC-numero DEZC62585776
- Julkaisupäivä 23.03.2025
-
Musiikkityylit
-
Aiheet
-
Tunnelmat
-
Tunnisteet
Produced using digital audio workstation and MIDI keyboard(s). Fully cleared for commercial use.
Sascha Is Back
23.03.2025
2,981
169
Laaja ja syvästi koskettava orkesteriteos, jossa on reheviä jousia ja hienovaraisia pianotekstuureja. Rakentuu vähitellen pohdiskelusta voimakkaaseen, kohoavaan huipentumaan, herättäen draaman, toivon ja ajattoman eleganssin tunteita. Ihanteellinen elokuvalliseen tarinankerrontaan, koskettaviin hetkiin, historiallisiin draamoihin ja korkeatasoiseen yritysbrändäykseen.
/
04:07
00:00
00:00
Track begins with sparse, atmospheric string pads, establishing an introspective and slightly somber mood.
00:24
00:24
A subtle, higher string motif enters, adding a layer of gentle melancholy.
00:48
00:48
Main string theme introduced, more defined and emotionally resonant, carrying a sense of poignant reflection.
01:12
01:12
Orchestration becomes richer, fuller strings swell slightly, increasing the dramatic tension and emotional weight.
02:00
02:00
Significant emotional shift; the arrangement swells with a more uplifting and hopeful harmonic progression, featuring choir-like textures adding grandeur.
02:48
02:48
The piece reaches its emotional peak, full strings soar with power and elegance, conveying resolution and hope.
03:11
03:11
Return of the powerful, soaring string theme combined with the choir-like elements from the earlier build-up.
03:35
03:35
Music begins a gradual diminuendo, pulling back from the climax while retaining emotional resonance.
03:54
03:54
Final sustained chords, fading out gently, leaving a lingering sense of poignant closure.
Samankaltainen musiikki (10)
Atomic
18.02.2013
7,361
463
Juhlalliset pianosoinnut kehittyvät laajoiksi jousiksi ja voimakkaiksi orkesteripyrähdyksiksi, luoden syvästi tunteellisen ja elokuvamaisen matkan. Sisältää ilmeikkäitä melodioita ja kuoromaisia tekstuureja, jotka rakentuvat suuriin, dramaattisiin huipentumiin. Ihanteellinen eeppisiin trailereihin, koskettaviin elokuvan kohtauksiin, historiallisiin draamoihin ja hetkiin, jotka vaativat syvää vakavuutta ja emotionaalista painoarvoa.
/
04:06
00:00
00:00
Solemn, evocative piano intro establishes a reflective and melancholic mood.
00:23
00:23
Expressive legato string melody enters, significantly deepening the emotional weight.
00:48
00:48
Introduction of subtle choir-like pads and building orchestral textures, initiating the dynamic swell.
01:36
01:36
First major dynamic peak featuring fuller orchestration and cinematic percussion, increasing intensity.
02:24
02:24
Brief textural shift to a slightly calmer, string-focused passage, providing dynamic contrast.
02:48
02:48
Significant build-up commences, layering orchestral elements towards the main climax.
03:12
03:12
Grand orchestral climax – full force, powerful, and emotionally resonant with prominent choir textures.
03:36
03:36
Final thematic statement with expressive strings over sustained chords, beginning the resolution.
03:59
03:59
Track begins its final fade-out, concluding the emotional journey.
Tears In My Eyes
17.11.2015
8,183
441
Koskettava ja kehittyvä instrumentaalikappale, joka alkaa melankolisella pianolla ja tunnelmallisilla padeilla. Rakentuu vähitellen tunteikkailla jousilla, ennen kuin purkautuu voimakkaaseen, eteenpäin vievään osioon, jossa on särökitaroita ja vaikuttavia rumpuja. Täydellinen dramaattisiin elokuviin, tunteikkaisiin trailereihin, koskettavaan tarinankerrontaan tai pohdiskeleviin hetkiin, jotka tarvitsevat vahvan crescendon.
/
03:19
00:00
00:00
Track begins with a simple, melancholic solo piano motif and atmospheric pads, setting an introspective mood.
00:27
00:27
Synth strings enter, adding depth and a more cinematic, mournful layer.
00:54
00:54
Low strings/cello enters, building texture and hinting at the upcoming dynamic shift.
01:08
01:08
Major dynamic shift: Powerful rock drums and distorted electric guitars enter, transforming the mood to dramatic and intense.
01:35
01:35
A clear, melodic lead guitar line emerges over the driving rhythm section.
02:16
02:16
Intensity rebuilds after a brief bridge, led by strings and percussion.
02:29
02:29
Second main climax section, featuring the full ensemble at peak intensity with layered guitars and strings.
02:57
02:57
Outro begins, abruptly cutting the intense section and returning to the initial melancholic piano theme and pads for resolution.
Sehnsucht
25.02.2017
32,344
2,613
Tunnelmallinen ja melankolinen kappale yhdistää herkät arpeggio-kuviot reheviin, kehittyviin padeihin ja koskettaviin orkesterijousiin. Se rakentuu vähitellen itsetutkiskelusta elokuvan suureellisiin ja emotionaalisesti syviin hetkiin. Ihanteellinen koskettaviin elokuviin, dramaattisiin trailereihin, historiallisiin dokumentteihin, pohdiskelevaan tarinankerrontaan ja hienostuneeseen brändäykseen, joka vaatii tunnelmallisen, elegantin ja syvästi liikuttavan taustamusiikin. Hiottu tuotanto varmistaa saumattoman integroinnin korkealaatuisiin mediaprojekteihin.
/
03:57
00:00
00:00
Delicate arpeggiated intro with atmospheric pads establishes a melancholic, pensive mood.
00:25
00:25
Entry of sustained string/pad layers, broadening the texture and emotional depth.
00:52
00:52
Subtle rhythmic pulse begins (percussion/synth), adding gentle forward motion.
01:09
01:09
String section becomes more prominent and thematic, increasing emotional weight.
01:44
01:44
First major dynamic swell with fuller orchestration, introducing an epic/dramatic feel.
02:19
02:19
Transition to a more sustained, string-heavy section; feels like a bridge or development.
02:54
02:54
Return of the main theme with increased intensity, fuller orchestration, and clear percussion.
03:07
03:07
Peak emotional intensity with soaring strings and powerful arrangement.
03:29
03:29
Gradual diminuendo begins, winding down the intensity and returning towards the opening atmosphere.
03:48
03:48
Track fades out on lingering atmospheric textures and the final notes of the arpeggio.
61,284
5,898
Majesteettinen orkesterimusiikki voimistuu, sisältäen voimakkaat vaskifanfaarit ja kaikuvat patarummut. Luo valtavan laajuuden, kunnioituksen ja dramaattisen merkityksen ilmapiirin. Ihanteellinen eeppisiin alkuihin, monumentaalisiin paljastuksiin tai syvällisten löytöjen ja saavutusten välittämiseen elokuvissa, mainonnassa ja tapahtumissa.
/
01:32
00:00
00:00
Deep, sustained low tone begins, establishing immense scale and suspense.
00:13
00:13
Iconic C-G-C brass fanfare enters with powerful timpani strikes; the main theme is stated.
00:33
00:33
Second fanfare statement with harmonic shift, intensifying the drama and build-up.
00:52
00:52
Third fanfare statement reaching a powerful major chord, signifying impending climax.
01:02
01:02
Full orchestral swell begins, developing the theme with richer textures and harmony.
01:11
01:11
Peak orchestral intensity, full brass and strings deliver the grand, climactic resolution.
Leaving The Hangar
19.01.2023
5,578
280
Elegantit ja koskettavat orkesterijouset rakentavat tunteita. Runsas harmonia luo hienostuneen, dramaattisen ja hieman toiveikkaan tunnelman, joka sopii täydellisesti elokuvalliseen tarinankerrontaan, yritysesityksiin tai mietiskeleviin hetkiin.
/
01:15
00:00
00:00
Track begins with resonant low strings (cello/bass), establishing a serious and reflective mood.
00:08
00:08
Introduction of higher strings (violas/violins), adding harmonic complexity and subtle tension.
00:17
00:17
Full string section enters with the main, poignant melodic theme, lifting the emotional weight.
00:34
00:34
Theme restated with increased intensity and fuller orchestration, marking the primary build section.
00:56
00:56
Melodic variation and continued development, maintaining emotional engagement.
01:05
01:05
Peak emotional intensity and fullest point of the arrangement before beginning the resolution.
01:10
01:10
Track begins to resolve and fade out, concluding the emotional arc.
Moonlight Awakening
15.11.2023
2,671
97
Koskettava ja introspektiivinen soolopianokappale, joka herättää haikeutta, pohdintaa ja hiljaista eleganssia. Ihanteellinen dramaattisiin elokuviin, nostalgisiin hetkiin tai harkittuun sisältöön.
/
03:21
00:00
00:00
Gentle, sparse solo piano introduction establishing the core melancholic theme and reflective mood.
00:30
00:30
Theme develops with richer chords and subtle dynamic increase, adding emotional weight, particularly with lower register notes.
01:00
01:00
Fuller restatement of the main theme, showcasing the piano's resonant tone and harmonic depth.
01:32
01:32
Transition into a slightly more fluid, arpeggiated section, providing development and dynamic variation.
02:35
02:35
Return to the main theme with increased dynamic intensity, serving as an emotional peak or strong restatement.
03:03
03:03
Tempo and dynamics begin to decrease, signaling a return to the introspective feel of the beginning.
03:14
03:14
Final poignant chords resolve the piece with a gentle decay, leaving a lingering sense of melancholy.
Faith In Tomorrow
31.07.2024
6,433
444
Lempeät pianomelodiat kietoutuvat kohoaviin jousiin ja eteerisiin, sanattomiin kuorolauluihin, muodostaen toiveikkaan ja tunteikkaan orkesterikappaleen. Ihanteellinen elokuvahetkiin, inspiroivaan sisältöön ja koskettavaan tarinankerrontaan.
/
03:26
00:00
00:00
Delicate, reflective piano introduction establishes the main theme and initial mood.
00:32
00:32
Warm string section enters, adding depth and expanding the harmonic texture.
01:09
01:09
Introduction of ethereal, wordless choir vocals, significantly lifting the emotional tone towards hope.
01:28
01:28
Orchestral swell and harmonic shift, increasing the cinematic scope and intensity.
02:05
02:05
Return of the main piano theme, now supported by fuller orchestration, creating a richer sound.
02:38
02:38
Peak emotional intensity; full strings and choir create a powerful, uplifting swell.
02:54
02:54
Beginning of the outro section; instrumentation becomes sparser, returning focus to the piano.
03:14
03:14
Final sustained chords provide a sense of resolution and gentle fade-out.
The meaning remains hidden
02.12.2024
3,220
215
Eteeriset, sanattomat naislaulut liukuvat tunteikkaan ja virtaavan pianomelodian yllä. Runsas tunnelmallinen äänimatto luo unenomaisen, introspektiivisen ja hieman melankolisen tunnelman. Ihanteellinen elokuvamusiikkiin, pohdiskeleviin hetkiin, dokumentteihin tai lempeäksi taustamusiikiksi.
/
02:12
00:00
00:00
Track begins with ethereal wordless female vocals and sparse piano, instantly setting a dreamy, atmospheric mood.
00:12
00:12
The main piano melody enters clearly, establishing the core harmonic structure and emotional theme.
00:33
00:33
Introduction of a sustained, deeper atmospheric layer (pad/synth string), adding body and depth to the arrangement.
00:50
00:50
Return of the main vocal and piano theme, feeling slightly fuller and more developed.
01:07
01:07
Intensity gently increases in the piano performance and background layers, building emotional weight.
01:24
01:24
A higher, secondary vocal harmony is introduced, enriching the texture and adding poignancy.
01:49
01:49
The piece reaches its emotional peak with the fullest arrangement and most expressive vocal delivery.
02:02
02:02
Arrangement begins to simplify and fade, transitioning towards the outro with sustained notes.
Is there anything out there?
03.12.2024
1,936
122
Kummittelevat, eteeriset laulut ja kohoavat jouset luovat syvästi tunnelmallisen ja tunteellisen matkan. Aluksi lempeästi alkava elokuvamainen teos rakentuu koskettavien piano-/syntikkatekstuurien kautta voimakkaaseen, dramaattiseen orkesterihuipentumaan. Ihanteellinen elokuvasävellyksiin, trailereihin, dokumentteihin ja tunnelmalliseen tarinankerrontaan, joka vaatii syvyyttä, melankoliaa ja suuruutta.
/
02:12
00:00
00:00
Ethereal wordless female vocal introduction sets a haunting, atmospheric tone.
00:12
00:12
Subtle piano/synth enters, providing harmonic context and gentle movement under the vocals.
00:30
00:30
String section introduced, adding emotional depth and beginning the gradual build-up.
00:48
00:48
Orchestration thickens, intensity increases with richer string layers and evolving harmony.
01:01
01:01
Slight melodic lift in the vocals/strings, suggesting a shift towards searching or hopeful yearning.
01:17
01:17
Significant dynamic swell; the music becomes much fuller and more powerful, driving towards climax.
01:35
01:35
Emotional peak of the track – full orchestration with soaring vocals, maximum dramatic intensity.
01:55
01:55
Brief dynamic pullback and harmonic shift, creating anticipation before the final moments.
02:06
02:06
Final sustained chord and fade-out begins, providing a sense of closure yet leaving a lingering feeling.
The meaning of life
02.12.2024
1,633
88
Laaja ja syvästi tunteellinen orkesterikappale, jossa on kohoavia jousia ja eteerisiä lauluäänitekstuureja. Rakentuu asteittain mietteliäästä alusta voimakkaaseen, ylevöittävään huipentumaan. Ihanteellinen elokuvalliseen tarinankerrontaan, dramaattisiin hetkiin, inspiroivaan yrityssisältöön ja pohdiskeleviin kohtauksiin.
/
02:12
00:01
00:01
Track begins with atmospheric pads and subtle synth textures, establishing a pensive mood.
00:11
00:11
Ethereal, wordless female vocal enters, introducing the main melodic motif.
00:28
00:28
Lush string section enters, adding significant warmth and cinematic depth.
00:47
00:47
Vocal theme develops further, becoming more prominent and emotionally expressive.
01:01
01:01
Intensity begins to build; subtle layers and possibly counter-melodies emerge.
01:23
01:23
Choir/layered male vocals join, significantly increasing the scale and power; track enters its main climax.
01:32
01:32
Peak emotional intensity; full orchestration and powerful vocal harmonies create an uplifting and expansive feel.
01:55
01:55
Music sustains the climactic feeling before beginning a gradual fade.
02:03
02:03
Track resolves and fades out completely, leaving a sense of finality.
Hyvä on, puhutaanpa 'Sascha Is Back' -kappaleesta. Ensimmäisistä tahdeista lähtien tämä raita vakiinnuttaa asemansa vakavana ehdokkaana vaikuttaviin elokuvallisiin ja narratiivisiin projekteihin. Se alkaa kauniin hillityllä, lähes kysyvällä ilmapiirillä, jota kannattelevat pääosin pitkät jousisointi-tekstuurit ja mahdollisesti jotkin herkät syntikkapedit tai prosessoidut pianot syvällä miksauksessa. Tässä on sisäänrakennettu tilan ja introspektion tunne, täydellinen kohtauksen asettamiseen, hahmon sisäisen tilan määrittämiseen tai hiljaisen pohdinnan hetkien alleviivaamiseen.
Todella vaikuttavaa on mestarillinen kasvu. Se ei kiirehdi; se ansaitsee emotionaalisen painonsa. Noin 48 sekunnin kohdalla mukaan tulee määritellympi, koskettava jousimelodia, joka lisää melankolian, mutta myös päättäväisyyden kerroksen. Tämä osio tuntuu räätälöidyltä hahmovetoiseen draamaan, historiallisiin teoksiin tai jopa huipputason yritysten tarinankerrontaan, jonka on luotava yhteys tunnetasolla. Harmonia on rikas ja monimutkainen olematta häiritsevä, ja se palvelee aina yleistä tunnelmaa.
Tuotannon laatu on huippuluokkaa. Jousiosuudet kuulostavat reheviltä, aidoilta ja niissä on upea dynaaminen alue. Miksaus on puhdas, avara ja antaa jokaisen elementin hengittää, luoden todella mukaansatempaavan kuuntelukokemuksen. Orkesterisovituksen periaatteista on selvä ymmärrys, mikä antaa kappaleelle ajattomuuden ja hienostuneisuuden tunteen.
Kun raita etenee, erityisesti noin kahden minuutin kohdalla, se paisuu melko suureksi ja toiveikkaaksi. Tämä siirtymä on saumaton ja voimakas, nostaen kuuntelijaa turvautumatta kliseisiin. Tämä crescendo tekee siitä uskomattoman monipuolisen – kuvittele se säestämään laajaa maisemakuvaa matkadokumentissa, avainpaljastusta elokuvassa, narratiivisen kaaren emotionaalista huipentumaa tai jopa antamaan arvokkuutta tuotelanseeraukselle, joka keskittyy perintöön tai saavutuksiin. Lyömäsoittimien puute antaa harmoniselle ja melodiselle sisällölle mahdollisuuden nousta keskiöön, mikä tekee siitä uskomattoman tehokkaan taustamusiikin, joka ei kilpaile dialogin kanssa.
Sen käytettävyys ulottuu elokuvaa ja televisiota pidemmälle. Voisin helposti nähdä tämän toimivan kauniisti hienostuneissa videopelien välianimaatioissa tai valikoissa, tarjoten emotionaalisen ankkurin. Tapahtumiin se sopii täydellisesti palkintoseremonioihin, pohdiskeleviin osioihin yritysesityksissä tai jopa lisäämään ripauksen tyylikkyyttä huippuluokan häävideomontaaseihin. Podcasteille, jotka tarvitsevat harkitun, emotionaalisesti resonoivan intron tai outron, tämä tarjoaa välitöntä viimeistelyä ja syvyyttä. Se on erittäin mukautuva kappale, joka tarjoaa erilaisia emotionaalisia sävyjä riippuen siitä, mitä osiota käytetään. Kaiken kaikkiaan erittäin vahva, ammattimaisesti tehty vihje, jolla on merkittävä emotionaalinen syvyys ja laaja käyttöpotentiaali mediassa, joka vaatii arvokkuutta ja tunnetta.
Todella vaikuttavaa on mestarillinen kasvu. Se ei kiirehdi; se ansaitsee emotionaalisen painonsa. Noin 48 sekunnin kohdalla mukaan tulee määritellympi, koskettava jousimelodia, joka lisää melankolian, mutta myös päättäväisyyden kerroksen. Tämä osio tuntuu räätälöidyltä hahmovetoiseen draamaan, historiallisiin teoksiin tai jopa huipputason yritysten tarinankerrontaan, jonka on luotava yhteys tunnetasolla. Harmonia on rikas ja monimutkainen olematta häiritsevä, ja se palvelee aina yleistä tunnelmaa.
Tuotannon laatu on huippuluokkaa. Jousiosuudet kuulostavat reheviltä, aidoilta ja niissä on upea dynaaminen alue. Miksaus on puhdas, avara ja antaa jokaisen elementin hengittää, luoden todella mukaansatempaavan kuuntelukokemuksen. Orkesterisovituksen periaatteista on selvä ymmärrys, mikä antaa kappaleelle ajattomuuden ja hienostuneisuuden tunteen.
Kun raita etenee, erityisesti noin kahden minuutin kohdalla, se paisuu melko suureksi ja toiveikkaaksi. Tämä siirtymä on saumaton ja voimakas, nostaen kuuntelijaa turvautumatta kliseisiin. Tämä crescendo tekee siitä uskomattoman monipuolisen – kuvittele se säestämään laajaa maisemakuvaa matkadokumentissa, avainpaljastusta elokuvassa, narratiivisen kaaren emotionaalista huipentumaa tai jopa antamaan arvokkuutta tuotelanseeraukselle, joka keskittyy perintöön tai saavutuksiin. Lyömäsoittimien puute antaa harmoniselle ja melodiselle sisällölle mahdollisuuden nousta keskiöön, mikä tekee siitä uskomattoman tehokkaan taustamusiikin, joka ei kilpaile dialogin kanssa.
Sen käytettävyys ulottuu elokuvaa ja televisiota pidemmälle. Voisin helposti nähdä tämän toimivan kauniisti hienostuneissa videopelien välianimaatioissa tai valikoissa, tarjoten emotionaalisen ankkurin. Tapahtumiin se sopii täydellisesti palkintoseremonioihin, pohdiskeleviin osioihin yritysesityksissä tai jopa lisäämään ripauksen tyylikkyyttä huippuluokan häävideomontaaseihin. Podcasteille, jotka tarvitsevat harkitun, emotionaalisesti resonoivan intron tai outron, tämä tarjoaa välitöntä viimeistelyä ja syvyyttä. Se on erittäin mukautuva kappale, joka tarjoaa erilaisia emotionaalisia sävyjä riippuen siitä, mitä osiota käytetään. Kaiken kaikkiaan erittäin vahva, ammattimaisesti tehty vihje, jolla on merkittävä emotionaalinen syvyys ja laaja käyttöpotentiaali mediassa, joka vaatii arvokkuutta ja tunnetta.
