Is there anything out there? by Sascha Ende
Kummittelevat, eteeriset laulut ja kohoavat jouset luovat syvästi tunnelmallisen ja tunteellisen matkan. Aluksi lempeästi alkava elokuvamainen teos rakentuu koskettavien piano-/syntikkatekstuurien kautta voimakkaaseen, dramaattiseen orkesterihuipentumaan. Ihanteellinen elokuvasävellyksiin, trailereihin, dokumentteihin ja tunnelmalliseen tarinankerrontaan, joka vaatii syvyyttä, melankoliaa ja suuruutta.
- Lisenssi CC BY 4.0
- Julkaisupäivä 03.12.2024
-
Musiikkityylit
-
Aiheet
-
Tunnelmat
-
Tunnisteet
Hybrid digital production workflow using licensed AI-assisted tools. Fully cleared for commercial use.
Is there anything out there?
03.12.2024
1,934
122
Kummittelevat, eteeriset laulut ja kohoavat jouset luovat syvästi tunnelmallisen ja tunteellisen matkan. Aluksi lempeästi alkava elokuvamainen teos rakentuu koskettavien piano-/syntikkatekstuurien kautta voimakkaaseen, dramaattiseen orkesterihuipentumaan. Ihanteellinen elokuvasävellyksiin, trailereihin, dokumentteihin ja tunnelmalliseen tarinankerrontaan, joka vaatii syvyyttä, melankoliaa ja suuruutta.
/
02:12
00:00
00:00
Ethereal wordless female vocal introduction sets a haunting, atmospheric tone.
00:12
00:12
Subtle piano/synth enters, providing harmonic context and gentle movement under the vocals.
00:30
00:30
String section introduced, adding emotional depth and beginning the gradual build-up.
00:48
00:48
Orchestration thickens, intensity increases with richer string layers and evolving harmony.
01:01
01:01
Slight melodic lift in the vocals/strings, suggesting a shift towards searching or hopeful yearning.
01:17
01:17
Significant dynamic swell; the music becomes much fuller and more powerful, driving towards climax.
01:35
01:35
Emotional peak of the track – full orchestration with soaring vocals, maximum dramatic intensity.
01:55
01:55
Brief dynamic pullback and harmonic shift, creating anticipation before the final moments.
02:06
02:06
Final sustained chord and fade-out begins, providing a sense of closure yet leaving a lingering feeling.
Samankaltainen musiikki (10)
Summer Dream (instrumental)
11.04.2013
4,558
238
Tunnelmallinen piano ja syntetisaattoripinnat kehittyvät voimakkaaksi, dramaattiseksi orkesteriteokseksi. Sisältää kasvavaa intensiteettiä, jossa on vauhdikas lyömäsoitin ja kohoavat jouset, ihanteellinen elokuvahetkiin, trailereihin ja motivoivaan sisältöön.
/
03:45
00:00
00:00
Track begins with a sparse, atmospheric piano melody and evolving synth pads, establishing a reflective mood.
00:19
00:19
Subtle string layers enter, adding warmth and emotional depth to the arrangement.
00:57
00:57
Percussion (toms, rhythmic elements) enters, introducing a driving pulse and building intensity.
01:35
01:35
Significant dynamic lift; fuller orchestration with more prominent strings and powerful percussion, creating a dramatic, expansive feel.
01:55
01:55
Brief atmospheric breakdown/bridge section, offering a moment of reflection before the next build.
02:14
02:14
Return to high intensity; powerful, layered strings and driving percussion create an epic, cinematic peak.
02:33
02:33
Height of the track's intensity, featuring layered melodic motifs and maximum orchestral/percussive power.
03:11
03:11
Percussion drops out, leading into a decrescendo with returning atmospheric pads and piano for a reflective outro.
Season One Intro
16.06.2014
8,079
528
Alkaa herkillä, mietteliäillä pianosoinnuilla, joihin vähitellen liittyy täyteläiset, kehittyvät jouset, jotka kasvattavat emotionaalista painoarvoa. Kehittyy suureksi, jylhäksi orkesterikappaleeksi, jossa on voimakas lyömäsointi, luoden eeppisen, toiveikkaan ja syvästi elokuvamaisen tunnelman. Ihanteellinen introihin, trailereihin, dramaattisiin paljastuksiin ja inspiraatiota tarvitseviin hetkiin.
/
03:31
00:00
00:00
Track begins with a simple, evocative solo piano motif, establishing a reflective and intimate mood.
00:25
00:25
Lush string section enters subtly, adding emotional depth and harmonic richness beneath the piano.
00:50
00:50
Percussion elements and a broader orchestral feel begin to emerge, initiating the track's gradual build in intensity and scope.
01:16
01:16
The main thematic elements become clearer, driven by strings and percussion, creating a sense of growing importance.
01:41
01:41
Significant emotional peak begins, characterized by soaring strings and powerful percussion. Truly epic feel starts here.
02:07
02:07
Apex of the track's intensity and grandeur. Full orchestra sound dominates, conveying maximum emotional impact and uplift.
02:33
02:33
Slight shift in the climax rhythm/harmony, adding variation within the peak section.
02:58
02:58
The intensity begins to subside, transitioning from the climax towards the resolution. Percussion softens.
03:11
03:11
Return to the initial piano theme, now accompanied by gentle strings, providing a sense of closure and reflection.
Tears In My Eyes
17.11.2015
8,180
441
Koskettava ja kehittyvä instrumentaalikappale, joka alkaa melankolisella pianolla ja tunnelmallisilla padeilla. Rakentuu vähitellen tunteikkailla jousilla, ennen kuin purkautuu voimakkaaseen, eteenpäin vievään osioon, jossa on särökitaroita ja vaikuttavia rumpuja. Täydellinen dramaattisiin elokuviin, tunteikkaisiin trailereihin, koskettavaan tarinankerrontaan tai pohdiskeleviin hetkiin, jotka tarvitsevat vahvan crescendon.
/
03:19
00:00
00:00
Track begins with a simple, melancholic solo piano motif and atmospheric pads, setting an introspective mood.
00:27
00:27
Synth strings enter, adding depth and a more cinematic, mournful layer.
00:54
00:54
Low strings/cello enters, building texture and hinting at the upcoming dynamic shift.
01:08
01:08
Major dynamic shift: Powerful rock drums and distorted electric guitars enter, transforming the mood to dramatic and intense.
01:35
01:35
A clear, melodic lead guitar line emerges over the driving rhythm section.
02:16
02:16
Intensity rebuilds after a brief bridge, led by strings and percussion.
02:29
02:29
Second main climax section, featuring the full ensemble at peak intensity with layered guitars and strings.
02:57
02:57
Outro begins, abruptly cutting the intense section and returning to the initial melancholic piano theme and pads for resolution.
Proxima Centauri
10.01.2017
12,135
728
Laaja ja tunnelmallinen kappale rakentuu salaperäisistä syntetisaattoritekstuureista voimakkaaseen, tunteikkaasti resonoivaan elokuvalliseen paisumiseen, jossa on korkealle kohoavia jousimaisia kerroksia. Ihanteellinen herättämään ihmetystä, toivoa ja dramaattista jännitystä scifi-eepoksissa, teknologian esittelyissä, dokumenteissa, pelimusiikeissa ja introspektiivisissä kohtauksissa.
/
03:12
00:00
00:00
Track begins with sparse, evolving synth pads creating a mysterious and vast atmosphere.
00:42
00:42
Introduction of subtle melodic elements and soft, high string-like synth textures, hinting at the developing theme.
01:04
01:04
Significant dynamic build begins; layers intensify, emotional weight increases with broader synth/string sounds.
01:25
01:25
First major orchestral peak arrives, driven by powerful, soaring string-like synths conveying hope and grandeur.
02:29
02:29
The track reaches its main emotional climax with the fullest orchestration and most powerful thematic statement.
02:50
02:50
Decrescendo begins as layers start to peel away, transitioning towards the reflective outro.
03:05
03:05
Track resolves back into sparse, atmospheric synth textures, mirroring the introduction.
Strange New Worlds
05.02.2023
5,163
254
Majesteettinen orkesterikappale, joka rakentuu tunnelmallisesta ihmettelystä voimakkaaseen, sankarilliseen teemaan. Sisältää rehevät jouset, rohkeat vasket ja vauhdikkaat lyömäsoittimet, täydellinen eeppisiin trailereihin, seikkailukohtauksiin, yritysinspiraatioon tai sci-fi-tutkimukseen.
/
02:05
00:00
00:00
Atmospheric intro begins: Spacious strings/pads evoke wonder and anticipation.
00:38
00:38
Warm brass motif enters, adding a sense of purpose and beginning the build.
00:57
00:57
Driving percussion (timpani?) and main heroic orchestral theme commence, significantly lifting energy and scale.
01:16
01:16
Fuller orchestration and powerful restatement of the main heroic theme.
01:35
01:35
Dynamic shift to a quieter, more reflective bridge section led by strings.
01:54
01:54
Final build towards a majestic, resolving orchestral chord.
Pullman City Harz
10.03.2023
13,547
765
Eeppinen ja dramaattinen orkesterikappale, jossa on voimakkaat jouset, vauhdikas lyömäsoitto ja sankarilliset vaskipuhaltimet. Rakentuu tunnelmallisesta akustisesta introssa kohti nousevaa, intensiivistä kliimaksia, täydellinen elokuvatrailereihin, seikkailupeleihin ja historiallisiin draamoihin.
/
03:42
00:18
00:18
Clean acoustic guitar enters over atmospheric strings, establishing a reflective, slightly folk/western mood.
00:38
00:38
Explosive orchestral entry with powerful, driving percussion. Dramatic shift in tempo, energy, and instrumentation.
00:48
00:48
Introduction of the main heroic string theme, soaring above the rhythmic foundation.
1:19
1:19
Percussive break/transition featuring prominent toms, providing rhythmic punctuation before the next section.
1:58
1:58
Start of a significant build-up section, layering instruments and increasing harmonic complexity and intensity.
2:17
2:17
Particularly strong and memorable heroic melody statement carried by strings and brass.
2:34
2:34
Peak of the track's climax, featuring the full orchestral force and maximum rhythmic drive.
3:11
3:11
Sudden dynamic drop; percussion cuts out, leading into the outro.
3:16
3:16
Return to the sparse, atmospheric string texture, echoing the introduction and providing closure.
Star Citizen - IAE 2954
15.11.2024
1,833
102
Herkkä piano ja kehittyvät syntikkapedit luovat tunnelmallisen alun, kasvaen tasaisesti elokuvamaisilla jousilla ja hienovaraisilla elektronisilla tekstuureilla ylevään, voimakkaaseen orkesteriklimaksiin. Ihanteellinen inspiroiviin yritysvideoihin, teknologian esittelyihin, elokuvamaisiin trailereihin, pelien introihin ja toiveikkaaseen tarinankerrontaan.
/
02:12
00:05
00:05
Track begins with delicate, reflective piano melody and subtle atmospheric pads.
00:22
00:22
Introduction of a slightly richer texture, subtle synth layers hinting at expansion.
00:40
00:40
Cinematic strings enter, adding emotional weight and beginning the main build-up.
00:56
00:56
Synth arpeggio introduced, increasing tension and anticipation for the climax.
01:05
01:05
Main climax begins: Full orchestra/synth layers, driving percussion enter, powerful and uplifting theme.
01:22
01:22
Peak intensity of the main theme, full arrangement driving the epic feel.
01:38
01:38
Slight variation in the main progression, maintaining energy while adding nuance.
01:56
01:56
Music begins to resolve, percussion drops out, strings and synths hold sustained notes.
02:04
02:04
Final fade-out with lingering synth textures and reverb tails, providing closure.
The good side of the Force 3
10.12.2024
1,953
124
Majesteettinen orkesterisävellys, joka rakentuu dynaamisesti tunnelmallisesta alusta voittoisaan, sankarilliseen huipentumaan. Sisältää kohoavat jouset, voimakkaat vaskifanfaarit, eeppisen lyömäsoiton ja suuren kuoron sisääntulon. Ihanteellinen trailereihin, fantasia-seikkailuihin, elokuvamaisiin kohtauksiin ja suuren saavutuksen tai voiton hetkiin.
/
02:12
00:00
00:00
Evocative orchestral opening with strings and woodwind-like textures, establishing a spacious and slightly mysterious atmosphere.
00:11
00:11
Subtle introduction of a brass motif, hinting at the heroic theme to come.
00:32
00:32
Main heroic theme launches with full orchestra and driving percussion, significantly increasing energy and establishing the core triumphant mood.
01:11
01:11
Sweeping, emotional string melody takes the lead over the rhythmic foundation, adding a layer of soaring grandeur.
01:42
01:42
Choir enters, dramatically increasing the scale and epic quality of the piece, pushing towards the climax.
01:51
01:51
Peak emotional and sonic climax, featuring the full power of the orchestra and choir in a final thematic statement.
01:58
01:58
Final sustained chord begins its decay, providing a definitive and resonant conclusion.
First Steps On Mars
26.03.2025
5,548
420
Laaja ja tunnelmallinen orkesteriteos, joka kasvaa ilmakehän jännitteestä voimakkaaseen, kunnioitusta herättävään kliimaksiin. Sisältää reheviä jousia, kohoavia vaskipuhaltimia, kuorotekstuureja ja elokuvamaisia lyömäsoittimia, täydellinen eeppisiin trailereihin, scifi-tutkimuksiin, löytökohtauksiin ja voiton hetkiin.
/
02:13
00:01
00:01
Atmospheric opening with spacious, sustained string textures creating mystery and anticipation.
00:16
00:16
Introduction of the main, slightly melancholic string motif, adding emotional depth.
00:40
00:40
Deepening harmony and subtle rhythmic pulse begin the track's gradual build.
01:00
01:00
Ethereal choir textures enter, significantly lifting the mood towards grandeur and awe.
01:11
01:11
Driving percussion and soaring brass theme introduced, marking a major dynamic lift and shift towards epic territory.
01:28
01:28
Arrival at the main climax; full orchestra, choir, and powerful percussion create a triumphant and awe-inspiring peak.
01:49
01:49
Resolution begins; gradual decrescendo and return to atmospheric string textures for a reflective outro.
The Signal (feat. Folkshade)
22.05.2025
1,984
100
Eteeriset nais- ja mieslaulut leijailevat kehittyvien syntikkapedaalien ja hienovaraisten elektronisten rytmien yllä. Tämä tunnelmallinen ja introspektiivinen teos rakentuu lempeästi, luoden mysteerin, kaipuun ja elokuvamaisen ihmeen tunteen. Täydellinen harkittuihin kertomuksiin, scifi-kohtauksiin tai tunteellisen syvyyden hetkiin.
/
04:17
00:03
00:03
Ethereal female vocal entry with atmospheric synth pads, establishing the mysterious and introspective mood.
00:35
00:35
Warm male vocal enters, adding a new textural layer and emotional perspective.
01:06
01:06
First prominent vocal harmonization (male and female), subtly increasing emotional weight.
01:37
01:37
Shift in dynamics; female vocal takes lead again with more assertive delivery, percussion becomes slightly more defined.
02:02
02:02
Sustained synth pad swells, creating a strong sense of vastness under the vocals.
02:40
02:40
Major emotional peak begins; fuller arrangement with both vocals soaring, more prominent beat, and heightened dynamics.
03:12
03:12
Reflective bridge section with delicate female vocal, offering a dynamic contrast and moment of questioning.
03:44
03:44
Return to a powerful, chorus-like vocal delivery, reinforcing the central theme with gravitas.
04:07
04:07
Final lingering vocal phrase 'a question echoing the dark,' providing a poignant and unresolved conclusion.
Heti kättelyssä 'Is there anything out there?' vetää mukaansa aavemaisella, eteerisellä laulutekstuurillaan. Se ei ole vain laulua; se on puhdasta tunnelmaa, joka luo välittömästi elokuvamaisen ja syvästi mieleenpainuvan sävyn. Tämä kappale ymmärtää tilaa ja rytmitystä – se ei hätiköi. Alkuhetket tuntuvat täydellisiltä alkukuville, ehkä hidastetuille kohtauksille draamassa tai tunnelman luomiseen dokumentissa, joka tutkii syvällisiä teemoja, kuten menetystä, löytämistä tai luonnon tai avaruuden laajuutta. Hienovarainen piano- tai syntetisaattoripohja tarjoaa pohjaelementin ennen jousien nousua, mikä lisää harmonista syvyyttä sotkematta äänitilaa.
Ja kun ne jouset saapuvat noin 30 sekunnin kohdalla, ne lisäävät kerroksen hienostunutta melankoliaa ja kaipuuta. Tämä ei ole taustatäytettä; se on emotionaalisesti älykäs sävellys. Mieti tämän osion käyttämistä korostamaan hahmon mietteliästä hetkeä, käännekohtaa kertomuksessa tai jopa koskettavan selostuksen taustalla yrityksen esittelyssä haasteiden voittamisesta. Sovitus on oivaltava, kerrostaen vähitellen elementtejä intensiteetin lisäämiseksi ilman, että se tuntuu pakotetulta, mikä osoittaa kypsää sävellyskättä. Se kunnioittaa kuuntelijaa ja mahdollista visuaalista sisältöä, jota se saattaa säestää, antaen tunteen avautua orgaanisesti.
Kappaleen puoliväliin mennessä se paisuu kauniisti saavuttaen dramaattisen painon, joka voisi helposti kantaa avainkohtauksen elokuvassa tai voimakkaan trailerihetken. Sanattomat naislaulut, jotka on kerrostettu luomaan lähes kuoromaista vaikutelmaa, kohoavat orkesterin yläpuolelle välittäen etsimisen, ihmettelyn, toivon tai ehkä syvän surun tunteen – tulkinta on joustava, mikä on valtava etu synkronointilisenssien kannalta. Kuvittele tämän huippuhetken (noin 1:35) säestävän henkeäsalpaavaa maiseman paljastumista matkaohjelmassa, joka on kuvattu drone-otoksilla, keskeistä emotionaalista hetkeä pelin välivideossa, joka tutkii eeppisiä teemoja, tai lisäävän arvokkuutta voittoa tavoittelemattoman järjestön vetoomusvideolle, jonka tavoitteena on syvä yhteys.
Sen luontainen viimeistely ja emotionaalinen syvyys tekevät siitä sopivan myös huippuluokan mainontaan, erityisesti brändeille, jotka pyrkivät yhteyteen, perintöön tai inspiraatioon – ajattele automatkamainoksia, jotka korostavat matkoja, teknologiayrityksiä, jotka paljastavat merkittävän läpimurron, tai luksustuotteita, jotka korostavat ajattomuutta ja eleganssia. Se voisi toimia tehokkaasti jopa hienostuneessa tapahtumaympäristössä, ehkä palkintoseremonian esittelyssä, pohdiskelevassa osiossa yrityskonferenssissa tai jopa koskettavassa hetkessä nykyaikaisen muotinäytöksen soundtrackissa.
Tuotannon laatu on huippuluokkaa; miksaus on puhdas, avara, jolloin jokainen instrumentaalinen ja vokaalielementti voi hengittää samalla kun se edistää voimakasta, yhtenäistä kokonaisuutta. Kaiku- ja tilaefektejä on käytetty tyylikkäästi, mikä parantaa tunnelmallista laatua kuulostamatta keinotekoiselta. Se tuntuu modernilta selkeydessään, mutta ajattomalta orkestraalisessa ja vokaalisessa lähestymistavassaan. Vaikka se on intensiivisen emotionaalinen, se välttää melodramaattisuutta ja säilyttää hienostuneen eleganssin koko dynaamisessa kaaressaan.
Viime kädessä tämä kappale tarjoaa ohjaajille, editoijille ja luoville ihmisille rikkaan tunteiden paletin, jolla työskennellä. Se pystyy kohottamaan visuaaleja ja kerrontaa aidolla sydämellä ja elokuvallisella tyylillä osoittaen merkittävää monipuolisuutta dramaattisissa ja tunnelmallisissa genreissä. Se on monipuolinen ja vaikuttava teos, poikkeuksellisen hyvin tuotettu ja valmis välittömään sijoittumiseen useisiin korkean panoksen mediaprojekteihin.
Ja kun ne jouset saapuvat noin 30 sekunnin kohdalla, ne lisäävät kerroksen hienostunutta melankoliaa ja kaipuuta. Tämä ei ole taustatäytettä; se on emotionaalisesti älykäs sävellys. Mieti tämän osion käyttämistä korostamaan hahmon mietteliästä hetkeä, käännekohtaa kertomuksessa tai jopa koskettavan selostuksen taustalla yrityksen esittelyssä haasteiden voittamisesta. Sovitus on oivaltava, kerrostaen vähitellen elementtejä intensiteetin lisäämiseksi ilman, että se tuntuu pakotetulta, mikä osoittaa kypsää sävellyskättä. Se kunnioittaa kuuntelijaa ja mahdollista visuaalista sisältöä, jota se saattaa säestää, antaen tunteen avautua orgaanisesti.
Kappaleen puoliväliin mennessä se paisuu kauniisti saavuttaen dramaattisen painon, joka voisi helposti kantaa avainkohtauksen elokuvassa tai voimakkaan trailerihetken. Sanattomat naislaulut, jotka on kerrostettu luomaan lähes kuoromaista vaikutelmaa, kohoavat orkesterin yläpuolelle välittäen etsimisen, ihmettelyn, toivon tai ehkä syvän surun tunteen – tulkinta on joustava, mikä on valtava etu synkronointilisenssien kannalta. Kuvittele tämän huippuhetken (noin 1:35) säestävän henkeäsalpaavaa maiseman paljastumista matkaohjelmassa, joka on kuvattu drone-otoksilla, keskeistä emotionaalista hetkeä pelin välivideossa, joka tutkii eeppisiä teemoja, tai lisäävän arvokkuutta voittoa tavoittelemattoman järjestön vetoomusvideolle, jonka tavoitteena on syvä yhteys.
Sen luontainen viimeistely ja emotionaalinen syvyys tekevät siitä sopivan myös huippuluokan mainontaan, erityisesti brändeille, jotka pyrkivät yhteyteen, perintöön tai inspiraatioon – ajattele automatkamainoksia, jotka korostavat matkoja, teknologiayrityksiä, jotka paljastavat merkittävän läpimurron, tai luksustuotteita, jotka korostavat ajattomuutta ja eleganssia. Se voisi toimia tehokkaasti jopa hienostuneessa tapahtumaympäristössä, ehkä palkintoseremonian esittelyssä, pohdiskelevassa osiossa yrityskonferenssissa tai jopa koskettavassa hetkessä nykyaikaisen muotinäytöksen soundtrackissa.
Tuotannon laatu on huippuluokkaa; miksaus on puhdas, avara, jolloin jokainen instrumentaalinen ja vokaalielementti voi hengittää samalla kun se edistää voimakasta, yhtenäistä kokonaisuutta. Kaiku- ja tilaefektejä on käytetty tyylikkäästi, mikä parantaa tunnelmallista laatua kuulostamatta keinotekoiselta. Se tuntuu modernilta selkeydessään, mutta ajattomalta orkestraalisessa ja vokaalisessa lähestymistavassaan. Vaikka se on intensiivisen emotionaalinen, se välttää melodramaattisuutta ja säilyttää hienostuneen eleganssin koko dynaamisessa kaaressaan.
Viime kädessä tämä kappale tarjoaa ohjaajille, editoijille ja luoville ihmisille rikkaan tunteiden paletin, jolla työskennellä. Se pystyy kohottamaan visuaaleja ja kerrontaa aidolla sydämellä ja elokuvallisella tyylillä osoittaen merkittävää monipuolisuutta dramaattisissa ja tunnelmallisissa genreissä. Se on monipuolinen ja vaikuttava teos, poikkeuksellisen hyvin tuotettu ja valmis välittömään sijoittumiseen useisiin korkean panoksen mediaprojekteihin.
